引論：我們為您整理了13篇學書法范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。

篇1

父親是搞美術的，對我說，小哎，寫字要講究工整，沒別的法，照課本里的仿宋字寫。父親的話縈繞在我耳邊，我照此做了，真管用，寫的字四四方方了。

一年夏天，我相識了一位書家叫墨云。對他說，我喜歡書法。他一扶眼鏡道，你喜歡到啥程度。我一拍手說，一天不寫毛筆字，手就癢癢，吃糖就覺得不甜，睡覺就覺得不香。他說，忒好了，你是真熱書法，熱到90度了，哈哈，過幾天到俺家里去，看看你寫的字啥樣。

一天中午，陽光炎炎，蟬聲高唱。我抱著寫了三大摞紙的字找墨云去。“當當，當當當……”敲他的門。“誰呀，誰！我剛躺下，也不打個電話。”他光著腳，用手揉著眼，給我開門。“哎呀，是你，快進屋。”我坐在沙發上，他忙著給我沏茶，給我削蘋果，給我切西瓜。我說，別忙，別忙活了，忙得你頭上都出汗了，來了就給你添麻煩。他把眼鏡一托，瞇著小眼睛道，人貴在真誠，俺看你人挺好，就和你交朋友了。搞藝術，練書法，最講品德。品正藝正、德高藝高。我說你快看看我寫的字吧。他從三大摞紙里輕輕抽出一張，放到玻璃板上，拿起放大鏡，慢條斯理地瞧起來。我說寫得咋樣，他不吭聲，只是皺著眉，寬寬的額頭上，凸起溝溝坎坎。他看了很長時間，抬起頭，用手使勁拿起一塊西瓜，放到嘴里咬，吃完，就拉抽屜，從抽屜里摸出一本字帖，扔給我。“按此帖臨摹，摹寫半年，再拿來讓俺看。”

我回家后，沒當作回事，想起來就臨寫幾個字，想不起來就把字帖擱之桌頭。時間過得飛快，一晃就半年了。一天，我在幫著親戚收地瓜干，口袋里響起手機聲。我一接，是墨云問我臨帖臨得咋樣了。我說等回去后，就找他。

我把臨摹的字拿給墨云看，他一頁一頁地翻著，“啪啪……”，他使勁猛拍桌子，“你，你呀，偷工減料。”我解釋說事多，沒時間臨。“想學好書法，要鋼梁磨繡針，勤寫苦練，再寫半年。”他瞪著眼看著我。半年后，我把臨摹的字送給他看。他笑瞇瞇道，你下功夫了，臨得挺好。照此寫下去，會寫好的。他留我吃飯，我沒推辭。我倆喝醉了。

朋友黑濤是省級書法會員。下了班，我找他侃大山，聊書法。見他叼著煙卷在潔白的宣紙上寫隸書，字寫得渾厚遒勁、活潑雄健。我說黑濤，你字寫得真棒。我急忙從口袋里掏出一盒煙，扔給他。黑濤“嘿嘿”地笑。“把你寫的字拿來，俺瞧瞧。”我拿出寫的字，放在他面前。“不孬，不孬，真不孬。”我說黑濤，你不要光說好，多指毛病。“哧啦”，黑濤用火柴點上一支煙卷，猛吸了一口，搖頭晃手道，你寫的字方圓不明、輕重不分、提按不到，點畫韻味不足、鋒太露，不深沉、凝重，無質感。他讓我晚上來，在他屋里練書法。

天氣酷熱，黑濤拉開臺扇，臺扇“唿唿，唿唿……”擺頭轉動著，明亮的燈光下，他讓我用大斗筆蘸著臉盆里的水，在水泥地上寫《勤禮碑》。我在慢慢寫，他一邊看一邊說，注意用腕力，心靜氣和，以圓筆為主、兼用方筆，鋒藏筆內、頓挫分明，提按見力、肥厚相宜。我按他說的規范寫，他坐在椅子上大口大口地抽煙卷。

黑濤屋里有蚊子，咬得我肩膀上冒出多個小紅疙瘩，癢得難受。我說黑濤、黑濤，你屋里的蚊子忒多，不咬你，光咬我。“我肚子里的墨汁多，蚊子不咬我，嘿嘿……”，他露著白灰色的牙朝著我笑。我右肩癢得忍不住，就把大斗筆放在盆里，站起來。我說不寫了，再寫蚊子還會使勁咬我。“這點癢就堅持不住，還想寫好字，俺看你真沒出息。”黑濤不理我，他“咕咚，咕咚……”，喝了一杯濃茶，拿起毛筆，蘸墨后在宣紙上畫山水。我在一邊欣賞著他作畫。他用筆老辣、構圖飽滿、著色輕巧，墨色隨筆鋒的推移由濃變淡、由淡變干、由干變澀，虛實結合、妙境飛動。樹木、山石、溪流、小徑在揮灑中脫穎而出，酣暢淋漓、朦朧蒼潤。我被他的畫鎮住了，于是就想，黑濤學問高、才氣大、功夫深，我得耐心向他學，刻苦練。我說黑濤、黑濤，你是納鞋不用錐子——真（針）好。我鐵了心，跟你練。就這樣，我在他這里一晚上寫三十個字，練了一個月。

之后，我又在廢報紙上寫，練熟了《勤禮碑》，我就寫《多寶塔》《張遷碑》《曹全碑》《乙瑛碑》，仔仔細細地每天寫二十個字，堅持了六年，慢慢地我知道用筆用腕的竅門，寫字也輕車熟路了。

篇2

5月28日星期六晴

媽媽給我報書法班了。報書法班的原因是，媽媽在老師那里聽說我在上課的時候，總是不能聚精會神的聽講，所以給我報了書法上班。希望在練習毛筆字的同時，改掉我的壞習慣，上課的時候可以全神貫注地聽老師講課。

今天我第一天去上課。因為是一個完全陌生的老師給我們上課，所以我心里很緊張。老師先給我們拿出了文房四寶---筆、墨、紙、硯，又教了我們幾個簡單的字。一個簡單的“一”也不好寫，因為筆尖軟軟的，根本不聽使喚。

我顫顫巍巍地把一張宣紙寫滿，手已經累得又酸又疼了。雖然練習毛筆字很辛苦，但是我一定會堅持下去，只有堅持不懈的努力，才會取得好成績。

臨盤采油廠勝利十七中小學二年級:孫奕彬

篇3

篇4

4、書法伙伴要找好，學書法，最耐不住的是寂寞。所以找幾個書法伙伴一起交流學習最好不過了。他們可以互相給你們信心和力量，每一個對書法的認識和了解也可以幫你們更好的學習書法。

一般而言，書法伙伴要找幾個水平比自己高的，這樣可以學習切磋，請教。找幾個水平相當的互相鼓勵扶持。找幾個水平差的，可以幫助他們提高水平，增加信心。

篇5

一望見家里那疊毛筆字貼，我就追憶起當時練毛筆時的艱辛苦辣，那種滋味讓我終身難忘，因為毛筆字是我國四大國萃之一，因此我更加喜愛練毛筆，作為一個中國人，應該具有練毛筆的習慣。

于是，我校要求要求每天中午都要練毛筆。由于是初學，先練“一”字。首先，老師在黑板上剛勁有力地寫了“一”字。我一見就喜，唉！“怎么寫得那么好！真漂亮，練毛筆就那么簡單！”我小聲嘀咕著。我胸有成竹，信心十足地寫了“一”字，啊！，我寫的怎么是波浪形的，我又看了看老師寫的，嗨！老師寫得怎么就那么直，有筆鋒呢？我又認真地寫了幾篇，還是依舊原樣，老師過來檢查，看了看我的字，嚴肅的說：“怎么寫的，寫得歪歪扭扭，要認真寫，不要急！”在老師的重寫的呵訴下，我一遍又一遍地寫，寫得我手都酸了，放學后，老師布置了四張書法作業。哇噻，四張啊！主材作業都夠受的了，還布置4張書法作業。唉，真累啊，我只得毛毛燥燥的應付了事了，第二天，同學們看了我的字，都議論紛紛，有的說我寫得歪歪扭扭，有的說我寫得像泥鰍，有的說寫得不像字，有的說我是在鬼畫桃符。

當老師改到我的作業時，提高嗓門道：“怎么寫的，連一個圈都沒有，凡做什么事都要認真，用心去體會，老師相信你一定會寫好的，功夫不負有心人努力吧！是啊，我怎么就那么毛燥呢？又為什么別人寫得那么好，那么輕松而我練書法怎么就那么苦，那么艱難呢

不經歷風雨，怎么見彩虹！艱難的日子過去了，在以后的日子里，我認認真真地寫，一步一個腳印，毛筆字漸漸有些提高，現在我的書法還受到老師的贊評，同學們紛紛向我投來羨慕的目光，還常常被貼到“書法長廊“上呢？這里，我心里美滋滋的，高興極了，這就是書法的魅力，直到現在，中國四大國萃之——書法，還被傳到了國外，書法的文化是多么源遠流長！

練書法有苦有樂，有酸有甜，有喜有忙，即須勞動，又益身心，這就是書法的樂趣。

篇6

一 形質的學習

中國書法是中華民族之瑰寶，書寫漢字之所以能成為一門藝術，是由于漢字的象形性、多樣統一的藝術品格決定的，以文為形、以書為神、以中國特制的毛錐形毛筆攝墨書寫中國漢字，求工于一筆之內，寄情與點畫之間，形質與性情的完美結合，形成了世界上獨一無二的書法藝術。我們凡是從紙面上看見的東西都屬于“形質”，它包括點畫用筆的剛柔、輕重、粗細、緩急、結字章法的安排，以及墨色等。要想寫好字，達到書法的高度，一定要有深厚的技法功底，學習前人的經驗，認真地大量臨習前人的碑帖，一絲不茍地在前人筆法、點畫、墨韻、結體、章法上下工夫。形質的追求是無止境的，需要鍥而不舍、博采眾長、精益求精。

從筆法之美來說，首先線條要靈巧多變，富有立體感、力度感，從甲骨文的簡單筆法到唐楷八法皆備，這種演變實為美化文字的筆法。漢字的體勢之美，大體上經歷了四個階段，隨體自然體式（甲骨、金文）——縱式（小篆）——橫式（隸書、魏碑）——方正式（唐楷），橫式、縱式、方正式、自然式皆以書體之大體而言。以小體而言則有示意和善親密的相向式；勢如相背而坐的相背式；點畫極力外撐中心空虛的外滿式；中宮收緊，長筆四展的輻射式；上寬下窄的寶塔式；奇正變換的波浪式；自然平整的對稱式；不平之平的補玉式等。章法之美計白當黑，疏密相間，連帶起伏，皆灌注于陰陽互推，調和之意。墨法之美，墨分五色，濃、淡、干、濕、焦，求濃淡相和，干濕相間，黑處透亮，白處生光，漂亮的飛白、空靈之境，皆因善用墨法。就書體而言，篆書始終講求中鋒用筆，如中庸之道，不偏不倚。隸書講求“蠶頭雁尾”一陰一陽，外圓內方。楷書即真書，真書貴方兼以圓筆，講求間架向背揖讓，追求和合。行書講求上下貫通，游絲牽引。草書貴圓，講求一氣呵成，參天地化萬物。書法是線條藝術，在書寫的過程中不能描補，從這方面來說，書法往往是遺憾的藝術，形質的學習不是一日之功，需要厚實的文化底蘊和持之以恒的精神。靜下心來，耐得住寂寞，浮躁、急于求成、停留在表面技法的學習，只會使之成為一種“折價工程”，不能達到理想的效果，學習書法一定要有深厚的技能功底，才能達到完善的形質表達。

二 性情的提升

“苦索書中法，勤求字外功。”真正的書法精神是“性情上的發揮”，性情就是書家的個性、修養與書寫時的思想感情，透過形質表達出來，人的思想品德、道德行為、個人氣質、意志、毅力、審美水平、心理素質都是修養的內涵。沒有精、氣、神的藝術，好像泥塑、木雕，即使亂真也沒有生命力，不灌注情感的藝術品是沒有藝術力量的。中國書法是以漢字為書寫對象，是中華文化的重要載體，承載著五千年的文明，是中華民族文化的積淀，學書法的過程也是心靈凈化的過程，是愛國主義教育的過程，是美育最有效的手段，書法寫的是字，字與字連成文，古文、警句、名言、詩詞，我們在書寫這些作品內容時不斷拓寬了知識面，也是文化熏陶的過程，范仲淹的“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”已成為中華民族品德的代表，不同時代或同一時代的不同書家，內在性情、審美取向、文化修養不同，對藝術熟悉程度不同，感悟也不同，從而造成創作的情感差異。影響書家的書寫風格與水平，用筆千古不易，書風各具特色。魯迅先生曾說：“我國的書法藝術是東方明珠之瑰寶，它不是詩卻有詩的韻味，它不是畫卻有畫的美感，它不是舞卻有舞的節奏，它不是歌卻有歌的旋律”，闡明了書法與藝術的關系，不同的時代背景也會形成不同的書法風格，它反映出書法藝術的時代精神，是一個時代的主流審美價值。漢人尚氣、晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意、明人尚勢、清人尚樸等，只有注重字外功的修養提高藝術欣賞力，深層次解讀作品，走進書者的內心世界，與之產生共鳴，才能真正體會清閑自然、超塵脫世的天下第一大行書《蘭亭序》之美，才能讀懂顏真卿親人被害，其含淚書寫《祭侄文稿》時沉痛徹骨、義憤盈胸的心情。對他70多歲不屈服于叛將李希烈而慷慨捐軀的忠烈之舉肅然起敬，人品與書品俱佳，流傳千古，教育后人，歷史上也有一些字寫得好的如秦檜、張瑞圖、，而人品卻讓人唾棄，成為遺臭萬年的反面教材。作字先做人，人品與書品缺一不可。書法的情感性極強，人的感情無比豐富，人的性格千差萬別，書家的情感又是隨自身的經歷、遭遇、環境的改變而改變。元代陳繹說：“情之，喜怒哀樂，各有分數，喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字斂，樂則氣平而字麗。”作者的性情總是不自覺地表現在他的作品里。見字如見人，書法的性情不但能陶冶自己，同時也能感染別人。清代劉熙載說：“筆性墨情，皆以其人之性情為本。”

三 形質與性情的完美融合

人的知識修養決定其書法作品格調的高低，書法成就體現一個人的知識修養，修人先修心，作字先做人，書法是清道夫，它能吸收人的浮氣、燥氣、粗狂之氣，使人靜心、沉穩、文雅、有修養，人格上的缺陷可以破壞一個人的藝術成就，而藝術成就彌補不了人格的缺陷，高質量的書法作品是“形質”與“性情”的完美結合，當書法中形質與性情高度交融在一起時，確能產生震撼人心的魅力，它能穿越時空，把欣賞者引到一個美妙的意境，唐朝歐陽詢看到晉代書法家索靖寫的碑，舍不得離開，以致在碑旁過夜，直到三天后看透記熟了才離開，唐太宗喜愛《蘭亭序》，死也要其陪葬昭陵。我們不能拋開書法的藝術性與文化性，簡單地從技法上解讀書法，忽視基本功的練習。書法凝聚了書家對生命的感悟，是書家的人格、理想、修養，通過形質的呈現，從生活中吸取養分，從藝術中吸取靈感，用藝術的思維方式溝通生活，形成各種各樣的書風，成就各領的書家。只有把形質與性情高度結合才能創作出佳作。任何一個有志于書法藝術的人，都必須齊頭并進，人格與藝術的統一，形質與性情的完美融合，是我們學習書法追求的理想境界。

篇7

在《石鼓文》的基礎下，秦朝統一了文字，當然這也是經過了一個漫長時期。春秋戰國時代，各國文字、貨幣、文化差異很大，從大的歷史面來看，這是歷史發展的一大障礙。秦始皇掃平東方六國，兼并天下，命丞相李斯主持統一全國文字，廢除原六國文字，使其整齊劃一，自此小篆應運而生。《說文解字》序言中說：“秦書有八體，一曰大篆、二曰小篆、三曰刻符、四曰蟲書、五曰摹印、六曰署書、七曰書、八曰隸書。”基本囊括秦時字體風貌。《泰山刻石》為小篆中之代表作品，其作者秦丞相李斯，是中國書法史上記載的第一位書法家。《泰山刻石》是秦統一后的官方標準字體，即為小篆。其藝術特點直接繼承了《石鼓文》勻整方正，舒展大方，圓潤飽滿，筆意醇厚之美。與《石鼓文》不同的是，其在筆畫線條上更加圓潤流暢，疏密有度，張弛有道，勻停得當。給人穩重端莊之美感。字里行間無不透出“秦皇掃六合，虎視何雄哉”的王者大氣，一筆一畫宛若盤踞在天空的蒼龍。書法和人一樣，也是有骨有肉的，《泰山刻石》更是如唐代張懷瑾所稱道：“骨氣豐勻，方圓妙絕。”

2 隸書與強漢王朝――“漢官威儀”之劃時代意義

雖然小篆在書寫上有所簡化，但是書寫依舊繁瑣，從實用角度上看，形成諸多不便。故而秦亡后，漢代古人在小篆的基礎上，將書法由籀篆變隸分，東漢時由隸分演變為章草、楷書、行書，因為隸書大大加快了書寫速度，隸書成為漢代普遍使用的字體。康有為說：“秦漢瓦當文，皆廉勁方折，體亦稍扁，學者得其筆意，亦足成家。”這話的意思是康有為認為漢隸書寫簡單，容易上手，稍加參悟，便能自成一家，這話雖是一家之言，卻也有一定道理，但是正如網球運動中的一句經典：“看似簡單的，往往是最難的。”筆者以為，漢隸正應此語。漢隸雖然看似書寫容易，然而要把漢隸那“漢官威儀”的氣勢之美表現出來卻不是那么容易的。筆者將就此逐一分析，先從較早的《漢武都太守漢陽河陽李翕西狹頌》，漢建寧四年（公元171年）六月刻于甘肅成縣天井山。此石雄偉莊嚴，結字高古，其用筆樸實，厚重，方中見圓，圓中見方。筆力揮斥方遒，其蒼勁古樸之美躍然石上，更是將“漢官威儀”之氣勢表現得淋漓盡致。清末楊守敬曾評價其：“方正雄偉，首尾無一缺失，尤可寶重。”此碑文末尾刻有書寫者之名“仇靖”二字，開中國書法史中書家落款之先河。與《乙瑛碑》，《禮器碑》同屬于漢隸秀逸之美，觀其碑有神采奕奕，秀美靈動之感，其字里行間無不透著一股“回眸一笑百媚生”之氣質，宛如“漢宮飛燕”與如“漢官威儀”般的大多數漢隸碑刻相比，不得不說她們是漢隸中，甚至中國古代書法中的一朵奇葩。

3 真書、草書、行書與魏晉風骨――“名士風度”之名家輩出

在書法史上，魏晉時代是最為重要的，沒有魏晉時代的書法名家輩出，如鐘繇父子、索靖、皇象、王羲之父子，就沒有中國書法書體的完全定型，就沒有今天我們所看到的五體書法，并造就了兩位承前啟后，巍然綽立于書法史上的書法革新大家――鐘繇，王羲之。他們書寫了中國書法史上嶄新而華美的一頁。樹立了真書、行書、草書中的美的規范，自此后，我國歷朝歷代，乃至東亞諸國，習書者都是要宗法于“鐘王”。其影響之深遠，不是一句話就能概述的。這自然要從二人的作品中去尋找，去細細品讀其中的美。

篇8

方教授言傳身教，對我們也像一年級小學生那樣從坐姿練起。他強調坐的正確姿勢是：正首、平肩、含胸、拔背、安足。執筆的高低以不妨礙視線為準，食指內角大于90度，書寫要領是：執筆要松，落筆要輕，運指寫字。現在很多人寫字，紙的背面都會留下深深地劃痕，就說明落筆太重，看你的字寫得有沒有力度，不是看筆尖在紙上用力的多少，而是表現在字的內涵上，表現在線條筆畫的書寫是否輕重有數，方圓有別，虛實有致，快慢有度。運指寫字，硬筆不同于毛筆，不靠活動手腕，而是盡量運動手指的指節進行書寫。

在培訓中，方教授主要抓住了臨、背、搬三個階段。臨的時候先要看字的結構，看清大體形狀，第一筆定位很重要，次之看清筆畫本身的長短及斜度，再之注意與上一筆筆畫的上下與左右的位置，最后理解整個字的正敧與疏密。臨是追求形似的過程，要經過很長時間地練習，要講精度，不講精度的臨帖是不會有進步的。背是從形似向神似的過渡。是在臨貼達到一定的精度的基礎上，把貼上的字胸有成竹背寫下來，照帖訂正后再背一遍，慢慢的，由一字一背，到兩字一背，四字一背，八字一背，逐步提高。搬的過程才是追求神似的過程，是按照帖意進行創作，學為我用，進一步加強鍛煉能力的過程。

在正確的坐姿、執筆的基礎上訓練，還要做到以形求勢，以虛定實，尋找筆尖在紙面滑動的感覺，筆起筆落，有虛有實，有輕有重，有緩有急，不是筆在控制手，而是手在控制筆，尋找心手想通，筆隨手動的感覺。天長日久，這種手感就會慢慢變成一種書寫的，由書寫的手感到書寫的，你寫字的興趣來了，能力也會在不知不覺中得到提升。

2月28、29兩天，在城南高中，我又參加了教育局和縣書協搞的一個毛筆書法短訓班，聽了我縣書法界黃來兵、伏愷君、施新宇、呂恒詞、張方舉幾位大家的講座，29日下午現場觀看了大家的書法創作，受益匪淺。總的來看，藝術家都是大煙大酒，酒我可沒有機會看見，想想城南高中宋楊校長作陪，年輕漂亮氣質非凡，可謂我縣第一美女校長，酒不喝醉才怪呢？那煙可是一根接一根的抽，右手執筆，左手捏煙。書寫的時候恣意而為，灑脫至極。方老也不例外，那次叫我去他家陪他吃飯，我說方教授我去買瓶酒啊，他手向廚房一指，家里的酒你洗個澡都用不了，哪用你去買酒啊。

從方老那里我還學到許多做人的道理。

篇9

鎮江學書法的地方，可以直接到鎮江上面的書法培訓學校，或者是到書法培訓班，進行報名學習書法即可。

書法，是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。

從廣義講，書法是指文字符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂等。

（來源：文章屋網 ）

篇10

鑒于此，高中書法教學還是從教授書法的基礎知識開始，通過教學，達到讓學生了解書法的基本知識，初步學會各種書體的書寫，筆畫準確，結體規范，布局合理的目的。

一、課堂教學示范與課堂訓練相結合，培養和提高學生書法能力

（一）重視課堂教學示范，提高學習效率

如果老師僅僅講一講怎樣寫，效果就不好，并且有許多技巧性的運筆很難用語言說明白。老師現場書寫，一是學生能直觀的感受書寫過程，調動起學生的學習興趣。二是老師邊示范邊講解，學生容易明白，某些平常很難寫的筆畫就在老師的講解和示范下學生就頓悟了。課堂教學示范方式可以根據實際情況采取不同的方法，像現在課堂上使用較多的就是投影儀。用投影儀示范可以根據需要隨意調整畫面的大小，讓學生看得一清二楚，還能讓學生看清楚毛筆在逆鋒起筆、中鋒運筆、回鋒收筆以及提按轉折時的變化，觀察到毛筆在紙上運行留下的豐富多彩變化不一的筆畫形態或痕跡。有的老師直接蘸水在黑板上寫，或者將舊報紙、毛邊紙貼在黑板上，老師在上面進行示范，也是不錯的方法。

（二）既要學習書法理論，更要側重于書法技能訓練

通過大量的技法練習，讓學生體會用筆的感覺，在動手的過程中發現問題和解決問題，掌握適合自己的正確的運筆方法，提高練字的效果。

在進行課堂技能訓練前，要注意兩點：

一是注意選帖。每個學生都有自己的特點、氣質，根據他們不同的性情、愛好，提供楷書、隸書中的經典作品，讓學生根據自己的喜好再從中挑選。有時學生自己也不知適合寫什么字帖，比如有個學生選擇臨寫《顏勤禮碑》，怎么都寫不好，筆畫總是又直又干，豐滿不起來，他自己很苦惱，甚至都不想學。根據他的特點，我建議他臨習《張猛龍碑》，發現很快就上手了，越寫越好，我也及時的給予鼓勵，學生的學習興趣和信心陡然大增。根據個性特點有的放矢進行輔導，能充分發揮個性，極大的提高學習效率。

二是注意培養學生的觀察力，即“讀帖”的能力。古人云：“古碑貴熟看，不貴生臨。心得其妙，筆始入神。”可以先從筆畫的起筆、收筆形態和行筆的輕重緩急、粗細變化進行觀察，再到單字結體、全篇章法、墨法及神采的分析理解和全面把握。臨帖前“胸有成竹”，方能將得于心的妙法應之于手。

技能訓練中的難點就是間架結構。老師要把結構原理講透徹，要認真分析范字，對范字的分析要具體問題具體分析，不能一概而論。如柳體結字內斂外拓，中宮緊收，體勢欹側，取左低右高之勢；用筆干凈利索，一絲不茍，方筆多于圓筆。顏體結體特點是橫平豎直，嚴密勻整，體態勻稱，雍容大度，厚重平穩。正因如此，在課堂訓練時，既要教間架結構的普遍規律，也要明確告訴學生不同的字體間架結構是不同的。臨帖是一個由生到熟，從無法到有法的過程，也是一個踏踏實實學習傳統的過程。通過臨帖，發現自己臨寫的字與原帖的不同，再回頭讀帖、糾正，從而記憶帖中字之長短、大小、疏密、向背等規律。如果不加辨析只顧重復書寫便不能達到提高的目的。

二、寓德于教―書法教育的德育功能

學校德育工作要充分利用好書法教育這個陣地，讓學生在學習書法過程中得到崇高品質的熏陶，樹立美好的思想情感。

（一）運用典故與傳說，啟迪智慧，培養學生意志力

中國書法史上的典故、傳說較多，每一個典故都蘊含著啟迪人生的道理和做人的智慧，結合教學講給學生聽，不但能豐富課堂內容，活躍課堂氣氛，提高學生興趣，還能在學習當中不知不覺地接受思想品德教育。例如：“書不成，不下此樓”，是說智永立志學書的故事。據宋《宣和書譜》載：“初勵志書札，起樓于所居之側，因自誓曰：‘書不成，不下此樓。’后果大進，為一時推重。”還有從“張芝臨池學書，池水盡墨。鐘繇入抱犢山十年，木石盡黑。康里夔夔每日坐衙罷，寫一千字才進膳。”等故事中又可以使學生懂得成功來自于勤奮，來自于堅持不懈的艱苦努力。由此，書法教學的意義大大超出了練字本身，而在培養學生良好意志品質方面起到了非常大的作用，這對學生今后的學習和工作都會產生積極的影響。

（二）結合學生習作內容，將德育教育滲透于書法教學

現在提倡建立節約型社會，在學生進行書法創作時，可以用諸如“一粥一飯，當思來之不易；半絲半縷，恒念物力維艱”等節約箴言為創作內容，收到很好的教育效果。

篇11

今天爸爸送我去學書法，我剛進學校心里就害怕得打了抖，坐在座位上還戰戰兢兢的，老師

給我發了筆、墨、紙、硯，還教了我怎樣寫毛筆字，漸漸地我再也不害怕了。

接著我自己就開始寫毛筆字了。首先，手腕放松，筆立直，手的姿勢就擺好了。再寫“一二三”這幾個字。大約寫了二十分鐘，老師就讓我們畫畫。

把紅、墨水分別倒進盤子里，再用筆蘸一點墨水畫 了一個蘿卜，一個白菜和兩個辣椒，這節美好的課就結束了。

我看到我的畫，滿意地笑了！

篇12

現在的學生決大部分是獨生子女，從小受家庭溺愛，養成了“小皇帝”、“小公主”的性格，普遍具有嬌氣、懶散、任性、自私、孤僻等缺點，同時他們心理素質較差，經不起挫折，遇到困難往往畏縮不前信心不足。因此在書法教學中要重視激發學生興趣，培養感情，古今大書法名家的感人事跡是引導學生培養興趣的良方，向學生展示書法的發展歷史，多講書法家刻苦學書的故事，多講有關書法的奇聞趣事，讓學生明白書法藝術寶庫中的精髓，它是中華民族的驕傲，中國從古到今就非常重視書品及人品。教師可在書法教育中通過有意識的循循善誘，多談心，調動其積極性，使學生克服枯燥單調的心態，潛心于書法練習。當小學生處在心平氣和，專心致志臨寫的狀態之中，久而久之會形成專注的學風，同時，他的心理特質會漸趨成熟、穩定，原先可能存在的浮躁、馬虎等缺點也會得到很好的糾正、克服，從而有效地培養良好的行為習慣，堅強的意志品格。初學書法者會因種種情緒或各種原因對其產生厭倦不愿學習，這時教師就要發揮自己的學識與智慧，把學生的興趣引導出來，培養學生對書法藝術的喜歡與愛好，端正對書法的認識態度，讓學生從書法中吸取豐富的精神營養。

二、抓好個性特征與讀貼、臨帖教學，是上好小學書法課的主要途徑

在教學中采取碑帖品評、電教手段，參觀展覽，讓學生了解優秀書法作品筆法，章法及氣韻。讓學生懂得書法欣賞，樹立學習書法的信心。一是尊重學生個性。學生剛開始學習書法，常常為選哪種帖，哪種字體而頭痛，在這問題上，建議學生以個人意見為主，老師意見為輔，讓學生根據自己的興趣愛好進行選擇。二是臨帖。首先是讀貼。讓學生用心去感受去分析所臨的碑帖，了解原作者當時的歷史文化，以及每個字的間架結體，用筆的特點。其次是要對臨，對臨就是對每個字的間架結構，運筆規律進行掌握。再次是對臨過的字進行歸納、總結出它的特色之處。比如，顏真卿的《多寶塔碑》。最后要做到背臨，包括意臨和臨意，必須建立在“對臨”的基礎上，在反復臨習書法作品的同時，盡可能背誦作品文字內容。凡是臨摹各家，不過竊取用筆，非規矩形似只取大意，尊古為實臨，意臨為求新；同時也可以拋開章法臨意，借“意”書寫，做到走出字帖，寫出自己的風格。

三、以勤為徑，加強輔導，是上好小學書法課的有效方法

書法家馮國語先生的名言“無情何必來斯世，有好終須累此身”。可見，要想在書法藝，書法學習方面有所進步，不經過勤學苦練，不經過深鉆細研和認真的體驗醒悟是不能的，但光“悶著頭”苦練也不行，易走彎路。教師的課堂輔導，課堂引導，課堂輔導實踐課占比重較大。明解晉的《春雨雜述論學書法》中說：“學術之法，非口傳心授不得其精大要須臨古人墨跡，布置間架，但破管畫破被，方有之大。”學生大量臨帖，加上老師課堂指導，作業點評，課堂示范，為使學生少走彎路，更快地提高自己。

四、鼓勵學生學習中國傳統文化，擴大知識面，是上好小學書法課的重要基礎

人們常說“馬無夜草不肥，人無外財不富”。就書法來說不僅僅是指向外人學習，更重要的是要知曉文學有關知識、要向書法課堂外延伸，如茶與書法的聯系。中國書法藝術，講究的是簡單的線條中求得豐富的思想內涵。就像茶與水那樣在簡明的色調對比中求得五彩繽紛的效果，特別是唐宋以后茶與書法的關系更為密切。有坡《一夜帖》、米芾《召溪詩》等作品是在品茶之際創作出來的。另外，書法與文學，武術，音樂等。可見，中國傳統文化和廣博的課外知識對于書法學習是非常重要的。

篇13

優秀的書法作品，字里行間透露出嫻熟的筆法、漂亮的結構，完美的章法，以及深遠的意境。這些美的組合，足以使書法愛好者癡迷，甚至以終身相許。

因此，要使書法水平達到一定的高度是很難的——難在用筆，難在結構，難在墨法，難在章法，難在意境，難在統一。能否突破這六個難點，是寫好書法的關鍵。

一、難在用筆

王羲之說：“每書欲十遲五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方可謂書。”這里的“遲急”、“曲直”、“藏出”、“起伏”說的都是用筆過程中行筆的變化。

“遲急”是說行筆速度節奏的變化；

“曲直”是說行筆運動軌跡的變化；

“藏出”是說起筆收筆的變化； “起伏”是說行筆過程中提按的變化。

不同的行筆方法可以得到不同的藝術效果。學會了用筆就等于學會了走路，只有熟練地駕御毛筆，才能想怎么寫就怎么寫。

二、難在結構

王羲之說：“若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，便不是書”。這里從不同的角度說明了雷同而沒有變化的字，不是書法。

那書法是什么呢？書法是藝術，在書法中處處都要表現藝術。

形態上講究對比變化，內涵上講究神采韻味。對比變化，是書法的根；神采韻味，是書法的魂。

書法要求筆畫搭配適宜、使轉有情。線條決定質量，結構決定形態，韻味決定神采。

學習前人范本，做到形似不難，要做到神似，有味道，就不那么容易。二者皆佳者，可謂形神兼備也。

三、難在墨法

墨法在書法中占著重要地位，善于用墨，是書家一生不斷的追求。

素有“惜墨如金”的當代草圣林散之，用墨講究、變化無窮。“潑墨似水”的清代神筆王鐸，用墨大膽、痛快沉著，把筆墨“濃、淡、干、濕、燥”的豐富變化，演繹地淋漓盡致。這說明不同的字體對墨的要求是不一樣的，合理用墨能使字體增彩。

書法中的“濃淡”、“干濕”、“燥韻”的一切變化都要自然形成。一味增多，過激，都可引起不良反應。如用墨不可過淡，淡則灰，灰則傷神；不可過濃，濃則滯，滯則不暢；不可過干，干則枯，枯則無華；不可過濕，濕則溢，溢則無韻；不可過燥，燥則焦，焦則狼藉。

其實用墨很簡單，就同吃飯一樣，吃——消化——再吃——再消化，也即蘸墨——書寫——再蘸墨——再書寫。

四、難在章法

蘭亭序章法為古今第一，其字映帶而生，或小或大，皆入法則，所以為神品也。

古人作書很講究章法， 章法是點畫與點畫之間的呼應，字與字之間的顧盼，行與行之間的相映，整體上氣韻通達，虛實相生，神采飛揚。

章法也稱“布白”，“布白”就是“布局”，把整幅作品的內容進行布白，如字距、行距、行款以及字的大小、款式的高低，天地的留白等。

五、最難在意境

意境是書家把書法的情感注入筆端，用書法的形象來抒發胸中之意，讓讀者欣賞到書法作品的豐富內涵，從中得到感悟啟示和滋養。

“意境深遠”就是把書法藝術的美，展示在想象的空間里，如顏體的開闊，表現出了作者豁達的心胸和包容的雅量。把書家的精神表現在書法藝術中，就是意境。

在意境的表達上要考慮抒感，把作者的真實情感表現在作品中，就像《祭侄稿》，顏真卿悲憤胸中出，達到內容與形式的高度統一，是心情的真實流露。

六、難在統一