引論:我們?yōu)槟砹?3篇聲樂訓(xùn)練論文范文,供您借鑒以豐富您的創(chuàng)作。它們是您寫作時的寶貴資源,期望它們能夠激發(fā)您的創(chuàng)作靈感,讓您的文章更具深度。
篇1
對歌唱技能的訓(xùn)練應(yīng)注意有的放矢
歌唱是一種肌體的運動,科學(xué)的發(fā)聲是通過肌體的運動建立起來的。歌唱者的正確發(fā)聲練習(xí)活動,產(chǎn)生于歌唱中肌體運動的正確性和準(zhǔn)確性。但是,在這種正確性和準(zhǔn)確性建立的過程中,會遇到一些具體的問題,諸如嗓音、氣息、腔體共鳴等,對這些問題的解決要具有針對性,不能胡子眉毛一把抓,也不能將它們混淆起來,解決問題的關(guān)鍵在于有的放矢。
對嗓音的訓(xùn)練要講究科學(xué)的訓(xùn)練方法。從科學(xué)理論上分析,人的嗓音具備物理學(xué)、聲學(xué)、音響學(xué)所具備的發(fā)音條件,人體具備發(fā)音的三個生理結(jié)構(gòu)──聲音的振源體、呼吸的氣息動力和腔體共鳴的音響、音量、音色等,如果經(jīng)過有針對性的訓(xùn)練,可以獲得通常難以想象的聲音效果。當(dāng)然,這種效果只能建立在科學(xué)訓(xùn)練的基礎(chǔ)上,哪怕一個人具有天才的嗓音條件,不經(jīng)過科學(xué)的訓(xùn)練,也不會把他的天賦才質(zhì)發(fā)揮到極致。
人們普遍認(rèn)為嗓音是由聲帶的振動產(chǎn)生的,其實,聲帶振動所產(chǎn)生的聲音和聲樂概念中的嗓音是不同的。在《卡魯索的發(fā)聲方法──嗓音的科學(xué)培育》中就已明確指出:嗓音就是語言,它是由口腔而不是聲帶產(chǎn)生的。聲帶只是產(chǎn)生聲音,通過語言學(xué)的步驟,在口腔內(nèi)變成元音和輔音,這才是嗓音的來源。由此可見,在嗓音的訓(xùn)練中,口腔充分打開,語音直接發(fā)音,聲音自然而興奮地啟動并保持其持久性,便可以改善聲音效果,并提高自如運用嗓音的能力。當(dāng)然,自然、優(yōu)美的嗓音是靠幾個不同的器官共同作用的結(jié)果,因而在進(jìn)行嗓音訓(xùn)練時要注意針對呼吸、發(fā)聲、共鳴的不同特點進(jìn)行專門的訓(xùn)練,從而達(dá)到預(yù)期的訓(xùn)練結(jié)果。
說話與歌唱的功能是相同的,都基于同一個生理機(jī)能。歌唱的真正本質(zhì)只不過是有音樂韻律的講話,可見,正確標(biāo)準(zhǔn)的語音朗讀,有助于歌唱中的自然、純正的嗓音發(fā)聲。為使嗓音發(fā)揮得更好,形成美妙的樂音,清晰、準(zhǔn)確地將元音和輔音相拼是不可避免的訓(xùn)練之一,同時配合氣息和腔體共鳴的協(xié)調(diào),有助于歌唱狀態(tài)下的嗓音更加完美。
呼吸是歌唱發(fā)聲的原動力。我國古代聲樂理論《樂府雜錄》中講到:“善歌者,必先調(diào)其氣,氤氳自臍間出。”“氣動則聲發(fā)”。呼吸分為吸氣和呼氣兩部分。吸氣時使氣流通過鼻腔、口腔進(jìn)入人體的肺部,使橫膈膜下降,并伴有一定的深邃、深入、充盈感;呼氣時氣息在被控制的情況下向體外流動,這種流動的氣流使得聲帶振動和發(fā)聲,并產(chǎn)生歌唱的“聲源音”。正是這種周而復(fù)始的呼吸運動,為歌唱發(fā)聲提供了源源不斷的動力來源。呼吸在人體機(jī)能的配合下,責(zé)無旁貸地承擔(dān)起了歌唱發(fā)聲原動力的重要職能和作用,這無疑是呼吸在歌唱中的第一個重要功能意義。在認(rèn)識到呼吸是歌唱發(fā)聲動力之源的同時,還必須認(rèn)識到:聲樂的學(xué)習(xí)過程就是訓(xùn)練“如何組織氣息”的過程。歌唱者要在訓(xùn)練中獲得井然有序、連貫悠長的、不失靈活的氣息,為聲門振動和聲音傳播提供和諧穩(wěn)定的動力和載體。
要獲得正確的歌唱呼吸,需要進(jìn)行一定的呼吸訓(xùn)練,也可通過形象的比喻和豐富的聯(lián)想,將抽象的理念和日常生活中熟悉的行為聯(lián)系在一起,達(dá)到培養(yǎng)正確呼吸習(xí)慣的目的。應(yīng)該講,歌唱的呼吸能力是具有階段性的。呼吸訓(xùn)練要依照學(xué)生的程度來分階段進(jìn)行。初級階段應(yīng)以人的原始性呼吸基礎(chǔ)功能的培養(yǎng)為主,輔之以少量的氣息功能的建設(shè)性培養(yǎng);中級階段應(yīng)以人的氣息功能的增長性訓(xùn)練和功能的挖掘性訓(xùn)練為主,探索培養(yǎng)更多的潛能;高級階段則應(yīng)當(dāng)主要致力于各種功能的綜合協(xié)調(diào)性訓(xùn)練、優(yōu)化組合各方面的比例、追求精微巧妙的技巧和呼吸境界的培養(yǎng)。
通過基礎(chǔ)性的呼吸訓(xùn)練之后,歌唱者的呼吸訓(xùn)練應(yīng)注意轉(zhuǎn)移到如何在呼吸中建立良好的氣息支持和氣息流動上來,在歌聲的連貫性、氣息的持續(xù)性和聲音的流動性上多下功夫。氣息的控制、氣息的支持是指在呼氣發(fā)聲時,為了保證歌聲的平穩(wěn)和旋律線的連貫,要防止氣息一下子呼出,吸氣后,不要立即讓橫膈膜與胸腹的壓力松懈,要注意氣息的保持,要保持橫膈膜、上腹部的上壓下推感,以及小腹的相對收縮,以便保證呼氣時既松弛、流動,又有一定支持,形成相對的穩(wěn)定。要想控制好氣息,發(fā)聲前將肺吸入七八成空氣,不必吸得過滿。如果吸得過滿,則周身肌肉會僵化。因為聲音的發(fā)出是靠氣息支持的,上胸必須挺住不能塌陷,肺內(nèi)的空氣吸滿七八成后,橫膈膜立即進(jìn)入既相對穩(wěn)定又相對運動的工作狀態(tài)。
建立歌唱的氣息支點,還有其他一些方法和習(xí)慣。不同聲樂大師有著不同的氣息支點和運作習(xí)慣;不同的藝術(shù)作品需要用不同的呼吸方式;一個人在不同時期也需采用不同呼吸手段以達(dá)到不同的訓(xùn)練目的。作為一名聲樂教師或聲樂學(xué)習(xí)者,應(yīng)當(dāng)具備這樣一種辯證的觀點和客觀的態(tài)度,這樣有利于學(xué)習(xí)的進(jìn)步和演唱技術(shù)的發(fā)展。比如,演唱者在學(xué)習(xí)初級階段有初級的訓(xùn)練目標(biāo),應(yīng)以氣息的基本支撐能力和基本協(xié)調(diào)能力的培養(yǎng)訓(xùn)練為主。隨著學(xué)習(xí)的不斷深入,呼吸的技巧也應(yīng)不斷提高、不斷豐富,氣息支持訓(xùn)練應(yīng)以呼吸機(jī)能的能力拓展為主。進(jìn)入到比較成熟的階段后,呼吸的技能應(yīng)以技能的綜合運用、技能的靈活運用和有機(jī)轉(zhuǎn)換為主,并逐漸達(dá)到一定的歌唱呼吸境界。
加強對心理素質(zhì)的磨練
在我們平時的聲樂學(xué)習(xí)當(dāng)中,比較重視聲樂技巧上的問題,而忽視了一個重要的因素,即聲樂心理學(xué)。歌唱是人的呼吸器官、語言器官、共鳴器官、表情與表演器官等生理動作的巧妙結(jié)合。歌唱時人的心理狀態(tài)和心理素質(zhì)的好壞,將直接影響演唱效果。
感覺和知覺、表象和思想、情緒和情感、需要和興趣、愛好和能力、意志品質(zhì)和性格特點,所有這些都是屬于人的心理上表現(xiàn)出來的各種現(xiàn)象,這些現(xiàn)象總是有規(guī)律地依存于每個人的學(xué)習(xí)、工作及生活中。同樣,聲樂演唱也受各種心理現(xiàn)象的支配和影響。人的任何活動都是在心理調(diào)節(jié)下進(jìn)行的。聲樂心理主要包括注意力、意志、想象、情緒與情感、能力及思維等諸多方面,它們調(diào)節(jié)著人的心理品質(zhì),對歌唱活動和發(fā)聲動作進(jìn)行調(diào)節(jié)與控制,致使復(fù)雜艱難的生理肌肉運動能夠自動地實現(xiàn)。作為一名歌者,在聲樂學(xué)習(xí)當(dāng)中應(yīng)該集中注意力看老師做示范,集中注意力聽老師發(fā)出的共鳴聲音,還得集中注意力跟蹤監(jiān)視自己發(fā)聲的內(nèi)在運作是否正確,集中注意力找位置等等。所有這些都要通過注意力來完成,否則,就不會產(chǎn)生正確的聲音。如:不集中注意打開喉嚨,喉嚨就會用力;不集中注意唇、齒、舌的積極性,吐字就會模糊不清;不注意腹肌的擴(kuò)張與收縮,就會引起抬胸吸氣等等。因此,歌唱與發(fā)聲的一切行動與意識只有專心致志、聚精會神,才能果斷、正確地執(zhí)行。
聲樂演唱中的注意力具有非常重要的作用。首先,它能使歌者的心理活動具有明確的方向,有目的、有計劃地連續(xù)進(jìn)行,否則,人的心理活動就會雜亂無章。其次,它能把人的心理活動組織和維持在歌唱與發(fā)聲的行動和動作上。活動任務(wù)不結(jié)束,注意力就仍伴隨著人的心理活動繼續(xù)發(fā)揮作用。再次,注意力能根據(jù)一個人的信念、興趣和愛好,把自己的心理活動指向和集中某一個對象,而離開其他的對象擺脫干擾。因此,我們要正確認(rèn)識演唱的注意力,讓其發(fā)揮積極有效的作用。
在演唱中,要特別注意歌唱的情緒。一般來說,歡樂與激動的情感產(chǎn)生響亮而有力的聲音,憂郁與悲傷的情感產(chǎn)生黯淡的聲音,親切、溫柔與的情感產(chǎn)生纖細(xì)而委婉的聲音。歌唱中的情緒是一個非常重要的環(huán)節(jié),一定要加以重視。首先,注意了情緒,歌者能更好地調(diào)動自己的積極性,更好地去表現(xiàn)作品。其次,由于對情緒的正確控制,使得身體完全放松,能更好地演唱作品。再次,情緒調(diào)動起來后,觀眾也能更好地去欣賞作品,理解作品。
歌唱的重要因素之一就是有意識、有目的的心理活動。意志活動在歌唱與發(fā)聲中到處都可以表現(xiàn)出來,因為我們的歌唱必須在意志活動的指導(dǎo)下,才能按照需要順利進(jìn)行,各個器官和肌肉才能相互協(xié)調(diào)一致。在我們聲樂學(xué)習(xí)的初期,必須強制自己堅決做什么,堅決怎樣做,而不是按照自己平時習(xí)慣的一些方法練習(xí),這就是意志在其中起到的重要作用。并且練習(xí)的過程是比較枯燥的,這時也需要意志起作用,讓自己堅持練下去,如果沒有意志行動就不可能有目的地反復(fù)進(jìn)行練習(xí)。可見,無論進(jìn)行哪一種聲樂基本動作練習(xí),都需要有目的、動機(jī)和需要來進(jìn)行刻苦練習(xí)。在歌唱與發(fā)聲中,一切動作都需要意志的控制。如讀字時的唇、齒、舌、咽的動作,呼吸時的口、喉、氣管、肺、橫膈膜、腹部和兩肋肌肉的動作,發(fā)聲時的聲帶、會厭、喉、咽、鼻竇與額竇等的動作無不需要演唱者的意志調(diào)控。意志行動對歌唱與發(fā)聲的調(diào)控作用表現(xiàn)為發(fā)動和制止兩個特征。前者是按照預(yù)定目的指使動作器官進(jìn)行協(xié)調(diào)行動,后者是抑制和阻止與預(yù)定目的相矛盾的行動。例如歌者有了正確的發(fā)聲目標(biāo),就會時刻激勵自己去琢磨、練習(xí),同時也能自我抑制錯誤動作及雜念的干擾。由此看出,發(fā)動和抑制是對立統(tǒng)一的。當(dāng)然,作為一名歌者,一定要用意志阻止一切危害正確動作和與之相矛盾的錯誤行為。
歌唱的審美是歌唱心理的重要組成部分,也就是歌者對美的感受。每個人在生活當(dāng)中對一些事物和對藝術(shù)美的欣賞,都是一種審美的活動。歌曲的演唱滲透著演唱者的審美感受。一般來說,演唱審美能力的高低決定著演唱水平的優(yōu)劣,審美能力越強,演唱水平就越高;審美能力越差,演唱水平就越低。演唱者如想把自己演唱時的審美感受和愛憎情感更好地呈現(xiàn)給觀眾的話,就必須進(jìn)一步提高自己的審美能力,從而進(jìn)一步提高自己的演唱水平。由此可見,演唱者必須具有正確的、科學(xué)的、進(jìn)步的審美觀。
對于初學(xué)聲樂的學(xué)生來說,就是要盡早建立和形成聲音的審美感受,即聲音美的感覺。可以多聽一些著名歌唱家的碟,從而在腦子里形成一種正確聲音的輪廓。要知道,聲音美感是建立在心理上的,而不是建立在生理上的。如果對生理上的東西追求得過多的話,聲音勢必失去美感。我們在演唱時,要追求一種自然的、美的、圓潤的聲音,要用說話的感覺去演唱,不要把唱歌當(dāng)成一種負(fù)擔(dān),要自然、簡單地演唱,越自然就越簡單。從美學(xué)的角度來看,歌唱與發(fā)聲“自然”就是一種美,“做作”就是丑。當(dāng)然,我們對歌唱的審美不僅是尋找聽覺上美的感受,而且還要尋找內(nèi)心視覺的美的感覺。通過自己心理的想象,不僅耳朵能聽到聲音,而且眼睛也似乎能看到美妙聲音的色彩,從而形成如同欣賞五光十色一樣的美感。
聲樂訓(xùn)練離不開文化素養(yǎng)的土壤
聲樂訓(xùn)練對培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)具有特殊的作用,這是毋庸置疑的。但在實際教學(xué)過程中,不論學(xué)生還是家長都把注意力放在技能的訓(xùn)練上,許多教師也下意識地或不由自主地順從了這一要求,造成了一些學(xué)生在文化素養(yǎng)方面的先天“營養(yǎng)不良”。
對于筆者來說,上課時最頭疼的是技巧有余而文化知識不足的學(xué)生,他們的演唱沒有什么大問題,也不缺乏技巧,可就是感覺總是差那么一點,總覺得有點機(jī)械,同一首歌,他們唱出來總顯得干巴巴的,沒有味道,沒有感染力。這種現(xiàn)象主要是由于學(xué)生對作品的理解和把握達(dá)不到它所需要的表現(xiàn)深度。可一進(jìn)入作品分析,面對他們的知識空洞,老師們往往感到無能為力,對于聲樂作品中所涉及到的歷史知識或文學(xué)知識,很多學(xué)生甚至都沒有接觸過,在中學(xué)歷史課本中都是很簡單的知識點,我們的大學(xué)生都回答不上來。近些年來,全國青年歌手大獎賽增設(shè)了文化素質(zhì)的考試,可以說正是抓住了當(dāng)前我國音樂教育的要害。平心而論,音樂專業(yè)的學(xué)生文化知識普遍欠缺,是我國多年實行應(yīng)試教育的結(jié)果。在中小學(xué)階段,渴望報考音樂專業(yè)的學(xué)生往往是犧牲部分文化知識的學(xué)習(xí)時間而進(jìn)行音樂技能的訓(xùn)練,知識結(jié)構(gòu)的欠缺已經(jīng)形成,積重難返了。當(dāng)然,作為學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生而言也不例外。
在合理的音樂人才培養(yǎng)體系建立起來之前,只能面對現(xiàn)實,在大學(xué)的教育過程中督促學(xué)生對文化知識進(jìn)行一番“惡補”,但這只能是亡羊補牢。關(guān)鍵的是讓學(xué)生樹立一種意識──文化素養(yǎng)是富含營養(yǎng)的土壤,要想讓自己的藝術(shù)生命之樹茁壯成長,這土壤就必須更肥沃更厚實;同時也要向?qū)W生灌輸“功夫在詩外”的道理,一定要開闊視野,兼收并蓄,才能使自己的藝術(shù)生涯更長久。
參考文獻(xiàn):
篇2
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機(jī)能的存在,恰恰是這兩個機(jī)能的混合,我們才獲得了寬廣的音域,這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為:從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄,摻入少量假聲,隨著聲音的上行,假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴,混合共鳴較好。混合聲的音域統(tǒng)一連貫,無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假,假中有真,真假難分,真聲不炸,假聲不虛,混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些,頭腔共鳴就豐富,唱低音時真聲成分多些,胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩,比較接近我們的語言,容易吐字清楚,聲音上下貫通又比較方便,所以它符合中國觀眾的欣賞習(xí)慣。混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。其實,在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中,混合聲早已有應(yīng)用,只不過由于各自有著不同的劇種風(fēng)格、語言和地方欣賞習(xí)慣,所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學(xué)的訓(xùn)練才能獲得,更是初學(xué)者所不容易掌握而又必須付出相當(dāng)大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學(xué)中,筆者把混合聲的訓(xùn)練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學(xué)經(jīng)驗,總結(jié)出行之有效的訓(xùn)練方法,收到了非常明顯的效果。
一、用“哼鳴”唱法訓(xùn)練混合聲
哼鳴是初學(xué)者乃至學(xué)習(xí)有成者練聲的極好方法,是獲得聲音高位置的良好手段,有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓(xùn)練非常必要又容易掌握,練習(xí)閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立,胸部自然擴(kuò)張,兩肩放松,吸進(jìn)適量氣息并注意保持吸氣的姿勢,找呼吸支點。
2.嘴唇微閉,舌頭自然放平,舌尖輕靠著下牙根,下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關(guān)節(jié)向上打開,鼻道打開,感到聲音集中在鼻腔上方,兩眉之間感到明顯振動,像擤鼻涕時的感覺,找哼鳴焦點,哼在“氣上”。不論音的高低,都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺,一般說來下行音階要比上行音階容易些,氣息比較易于控制,聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高,發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低,肌肉隨之逐漸放松,而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制,初練時在自然聲區(qū)練習(xí),不要哼高音,因為哼高音對初學(xué)者來說極易形成喉頭上提,造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的,不是唱出來的,聲音應(yīng)無任何振動感。用深的呼吸支點,輕輕推出氣息,音量不大但很松弛,很集中。
練習(xí)哼鳴時,方法一定要正確,如若不正確,發(fā)出的聲音又緊又僵,帶出來的聲音就不會有好的效果。哼唱正確了,帶出來的聲音才會好。檢驗哼鳴的對錯,可以在哼鳴時看嘴巴能否隨便動作,而不影響聲音的進(jìn)行,如若不影響,就說明方法對了。這樣,用哼鳴方法練唱時,嘴巴在做咬字動作和做表情動作時,就不會影響聲音。所以哼鳴練習(xí)對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
二、用打開喉嚨喊嗓子的方法訓(xùn)練混合聲
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣,必然有它存在的道理,這道理是有其科學(xué)性的。多年來筆者在教學(xué)中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是,這種喊嗓子決不是一般人認(rèn)為的“扯著脖子喊叫”而是科學(xué)的訓(xùn)練,它首先強調(diào)的是打開喉嚨,使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強,由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話:“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到:“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大,把舌頭伸得很長,像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣,然后發(fā)很尖銳而‘位置’很高的高音來做練習(xí)。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過:“打開喉嚨喊嗓子是最科學(xué)的發(fā)聲方法。”事實證明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子,使鼻腔張開,口腔中口蓋抬起,積極收縮成拱形,咽腔中會厭卷起,咽壁直立,喉頭放在深呼吸的自然位置,這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子,才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子,它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力,只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子,使口、鼻、咽、喉各器官張開,金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴,聲音上下無阻,高高低低、強強弱弱,使真假聲混合得不露痕跡,使假聲不虛不空,中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴,真聲區(qū)自然混著假聲,使真聲不白不橫,做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子,使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質(zhì)、音量、音色也就會有明顯的改變。三、u母音訓(xùn)練混合聲
唱u母音時唇微閉成“撮口”,喉嚨打開放松,上下暢通好似一根管子,口腔形成膛大口小的共鳴箱,呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振,容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時,上唇要攏住,唇尖用力。如果攏不住,有的人還會出現(xiàn)上唇抖動,這不但會影響共鳴效果,使聲音不能到位,還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習(xí),比較容易找到高位置,體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化,要保持聲音的上下一致,做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛,不擠不壓,喉嚨打開,放松,在深深的氣息的支持下,將聲音推出,圓潤、豐滿、渾厚。“通”是指聲音從下腹部(即丹田)涌出,至胸腔通過喉直達(dá)頭頂,上下如同一根管狀通道,上通下達(dá),聲區(qū)統(tǒng)一,氣息流暢,音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感,“四不靠”即不蹭嗓子,沒有明顯的著力點。總之,練好u母音是打開頭腔共鳴,獲得高位置,打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段,是帶動其他母音練習(xí)的好辦法,可以說是發(fā)聲練習(xí)的“敲門磚”。
四、假聲位置混合母音訓(xùn)練
在學(xué)習(xí)歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當(dāng)省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴(kuò)展。
也可以這樣理解和體會,就是把假聲放大,變成明亮有力的聲音,但一定要在不改變假聲的歌唱狀態(tài)下發(fā)出聲音,使所有字都統(tǒng)一在假聲的位置上轉(zhuǎn)換。字的轉(zhuǎn)換動作要小,而且每個字都是在相同感覺下轉(zhuǎn)換的。同時也要與氣息配合好,保持氣息深度,否則聲音就會發(fā)虛,反而放不出聲音。注意假聲與呼吸的關(guān)系,使用假聲位置的練習(xí),一般從上向下練為合適,因為高音容易找到假聲位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓(xùn)練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學(xué)中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達(dá)到使口腔內(nèi)部的調(diào)節(jié)以適應(yīng)某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉(zhuǎn)向豎,從窄到內(nèi)開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢,對真假混合聲的訓(xùn)練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學(xué)方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學(xué)生都能做到氣息暢通,音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練,不僅對提高學(xué)生的自身素質(zhì)和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術(shù)實踐大有裨益。真假混合聲的訓(xùn)練,是教學(xué)工作中一項長期的艱苦而耐心細(xì)致的工作,仍有不少問題值得進(jìn)一步探討。本文謹(jǐn)以筆者多年來教學(xué)實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關(guān)注和思考。
參考文獻(xiàn):
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練》,黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》,中國音樂網(wǎng).
篇3
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機(jī)能的存在,恰恰是這兩個機(jī)能的混合,我們才獲得了寬廣的音域,這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為:從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄,摻入少量假聲,隨著聲音的上行,假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴,混合共鳴較好。混合聲的音域統(tǒng)一連貫,無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假,假中有真,真假難分,真聲不炸,假聲不虛,混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些,頭腔共鳴就豐富,唱低音時真聲成分多些,胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據(jù)產(chǎn)生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩,比較接近我們的語言,容易吐字清楚,聲音上下貫通又比較方便,所以它符合中國觀眾的欣賞習(xí)慣。混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。其實,在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中,混合聲早已有應(yīng)用,只不過由于各自有著不同的劇種風(fēng)格、語言和地方欣賞習(xí)慣,所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經(jīng)過科學(xué)的訓(xùn)練才能獲得,更是初學(xué)者所不容易掌握而又必須付出相當(dāng)大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學(xué)中,筆者把混合聲的訓(xùn)練作為重點來教授。筆者根據(jù)多年的聲樂教學(xué)經(jīng)驗,總結(jié)出行之有效的訓(xùn)練方法,收到了非常明顯的效果。
一、用“哼鳴”唱法訓(xùn)練混合聲
哼鳴是初學(xué)者乃至學(xué)習(xí)有成者練聲的極好方法,是獲得聲音高位置的良好手段,有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓(xùn)練非常必要又容易掌握,練習(xí)閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立,胸部自然擴(kuò)張,兩肩放松,吸進(jìn)適量氣息并注意保持吸氣的姿勢,找呼吸支點。
2.嘴唇微閉,舌頭自然放平,舌尖輕靠著下牙根,下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關(guān)節(jié)向上打開,鼻道打開,感到聲音集中在鼻腔上方,兩眉之間感到明顯振動,像擤鼻涕時的感覺,找哼鳴焦點,哼在“氣上”。不論音的高低,都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺,一般說來下行音階要比上行音階容易些,氣息比較易于控制,聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高,發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低,肌肉隨之逐漸放松,而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制,初練時在自然聲區(qū)練習(xí),不要哼高音,因為哼高音對初學(xué)者來說極易形成喉頭上提,造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的,不是唱出來的,聲音應(yīng)無任何振動感。用深的呼吸支點,輕輕推出氣息,音量不大但很松弛,很集中。
練習(xí)哼鳴時,方法一定要正確,如若不正確,發(fā)出的聲音又緊又僵,帶出來的聲音就不會有好的效果。哼唱正確了,帶出來的聲音才會好。檢驗哼鳴的對錯,可以在哼鳴時看嘴巴能否隨便動作,而不影響聲音的進(jìn)行,如若不影響,就說明方法對了。這樣,用哼鳴方法練唱時,嘴巴在做咬字動作和做表情動作時,就不會影響聲音。所以哼鳴練習(xí)對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
二、用打開喉嚨喊嗓子的方法訓(xùn)練混合聲
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣,必然有它存在的道理,這道理是有其科學(xué)性的。多年來筆者在教學(xué)中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是,這種喊嗓子決不是一般人認(rèn)為的“扯著脖子喊叫”而是科學(xué)的訓(xùn)練,它首先強調(diào)的是打開喉嚨,使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強,由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話:“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到:“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大,把舌頭伸得很長,像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣,然后發(fā)很尖銳而‘位置’很高的高音來做練習(xí)。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過:“打開喉嚨喊嗓子是最科學(xué)的發(fā)聲方法。”事實證明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子,使鼻腔張開,口腔中口蓋抬起,積極收縮成拱形,咽腔中會厭卷起,咽壁直立,喉頭放在深呼吸的自然位置,這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子,才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子,它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力,只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子,使口、鼻、咽、喉各器官張開,金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴,聲音上下無阻,高高低低、強強弱弱,使真假聲混合得不露痕跡,使假聲不虛不空,中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴,真聲區(qū)自然混著假聲,使真聲不白不橫,做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子,使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質(zhì)、音量、音色也就會有明顯的改變。
三、u母音訓(xùn)練混合聲
唱u母音時唇微閉成“撮口”,喉嚨打開放松,上下暢通好似一根管子,口腔形成膛大口小的共鳴箱,呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振,容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時,上唇要攏住,唇尖用力。如果攏不住,有的人還會出現(xiàn)上唇抖動,這不但會影響共鳴效果,使聲音不能到位,還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習(xí),比較容易找到高位置,體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化,要保持聲音的上下一致,做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛,不擠不壓,喉嚨打開,放松,在深深的氣息的支持下,將聲音推出,圓潤、豐滿、渾厚。“通”是指聲音從下腹部(即丹田)涌出,至胸腔通過喉直達(dá)頭頂,上下如同一根管狀通道,上通下達(dá),聲區(qū)統(tǒng)一,氣息流暢,音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感,“四不靠”即不蹭嗓子,沒有明顯的著力點。總之,練好u母音是打開頭腔共鳴,獲得高位置,打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段,是帶動其他母音練習(xí)的好辦法,可以說是發(fā)聲練習(xí)的“敲門磚”。
四、假聲位置混合母音訓(xùn)練
在學(xué)習(xí)歌唱的過程中,經(jīng)常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當(dāng)省力。根據(jù)假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴(kuò)展。
也可以這樣理解和體會,就是把假聲放大,變成明亮有力的聲音,但一定要在不改變假聲的歌唱狀態(tài)下發(fā)出聲音,使所有字都統(tǒng)一在假聲的位置上轉(zhuǎn)換。字的轉(zhuǎn)換動作要小,而且每個字都是在相同感覺下轉(zhuǎn)換的。同時也要與氣息配合好,保持氣息深度,否則聲音就會發(fā)虛,反而放不出聲音。注意假聲與呼吸的關(guān)系,使用假聲位置的練習(xí),一般從上向下練為合適,因為高音容易找到假聲位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。:
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓(xùn)練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學(xué)中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達(dá)到使口腔內(nèi)部的調(diào)節(jié)以適應(yīng)某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉(zhuǎn)向豎,從窄到內(nèi)開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢,對真假混合聲的訓(xùn)練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學(xué)方法,經(jīng)過師生的共同努力,一段時間后絕大多數(shù)學(xué)生都能做到氣息暢通,音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練,不僅對提高學(xué)生的自身素質(zhì)和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術(shù)實踐大有裨益。真假混合聲的訓(xùn)練,是教學(xué)工作中一項長期的艱苦而耐心細(xì)致的工作,仍有不少問題值得進(jìn)一步探討。本文謹(jǐn)以筆者多年來教學(xué)實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關(guān)注和思考。
參考文獻(xiàn):
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練》,黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》,中國音樂網(wǎng).
篇4
高師聲樂學(xué)科是一門有著一定特殊性,技能技巧特色鮮明的學(xué)科,回首高師聲樂教育曾走過了一條簡單模仿、學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)院校,向音樂藝術(shù)院校看齊、攀比的道路。無論是招生方式、教材選用、教學(xué)方法、施教內(nèi)容、考試評分等都以學(xué)生向音樂藝術(shù)院校的學(xué)生一樣能上舞臺為標(biāo)準(zhǔn)。然而,高師的培養(yǎng)目標(biāo)鮮明地指出應(yīng)培養(yǎng)合格的高、中等學(xué)校的音樂師資,需要具備的是站好講臺所要求的能力與素質(zhì)。突出高師聲樂教育的師范性成為學(xué)界的共識。
現(xiàn)象一:學(xué)生在高師四年聲樂階段的學(xué)習(xí)過程中,往往對于演唱技能的比賽獲獎非常重視,同學(xué)樂于奔波于各種聲樂賽事,以取得獎項為榮。然而,同學(xué)們對于科研創(chuàng)新的意識卻普遍比較淡漠。
現(xiàn)象二:本科畢業(yè)論文寫作質(zhì)量不高,答辯過程流于形式。本科畢業(yè)論文答辯是高師學(xué)習(xí)計劃的一個重要部分,是衡量學(xué)生是否符合學(xué)士學(xué)位標(biāo)準(zhǔn)的依據(jù),是對學(xué)生四年來學(xué)習(xí)成果的檢驗。
現(xiàn)象三:部分高師聲樂教師對科研創(chuàng)新能力的培養(yǎng)認(rèn)識不足。有些教師平時對于本學(xué)科發(fā)展缺乏關(guān)注,認(rèn)為聲樂教師只要具備培養(yǎng)學(xué)生演唱技能技巧的教學(xué)能力就可以了,滿足于能夠指導(dǎo)學(xué)生獲得一些演唱比賽的獎項;或認(rèn)為聲樂學(xué)科不需要進(jìn)行科研創(chuàng)新的研究工作,那都是理論學(xué)科老師的事情。這些錯誤的觀點導(dǎo)致一些教學(xué)經(jīng)驗非常豐富的教師理論研究水平遲遲得不到提高。
二、改變觀念,正確理解高師科研創(chuàng)新能力的培養(yǎng)
1.在大學(xué)科背景下理解高師聲樂本科人才培養(yǎng)目標(biāo)
高師本科人才培養(yǎng)的總體目標(biāo)定位是培養(yǎng)具有良好的政治思想素質(zhì)、人文素養(yǎng)和科學(xué)素養(yǎng)、較強的學(xué)習(xí)研究能力、創(chuàng)新精神和實踐能力的高級專門人才。具體體現(xiàn)為:為國家教育事業(yè)發(fā)展培養(yǎng)一流的師資;為經(jīng)濟(jì)和社會發(fā)展培養(yǎng)高素質(zhì)的基礎(chǔ)學(xué)術(shù)型人才及應(yīng)用型人才;為碩士研究生教育提供優(yōu)質(zhì)的生源。
筆者認(rèn)為,只有在大的學(xué)科背景下理解高師聲樂人才培養(yǎng)目標(biāo),才會使我們的視野更為開闊。在大學(xué)科背景下,每個具體的研究方向都會具有一定的個性,當(dāng)然學(xué)科之間也會有一定的共性。如果陷入本專業(yè)的特殊性中,對于認(rèn)識當(dāng)前的教育形式與潮流非常不利,也無法發(fā)現(xiàn)現(xiàn)有教學(xué)培養(yǎng)過程中的問題。
2.聲樂學(xué)科人才需要進(jìn)行技巧訓(xùn)練及教學(xué)能力與科研能力的綜合培養(yǎng)
在高師的聲樂人才培養(yǎng)方案中對學(xué)生本科四年的學(xué)習(xí)成果有非常明確的規(guī)定:大學(xué)本科畢業(yè)前須完成學(xué)院認(rèn)定的畢業(yè)音樂會、教育實習(xí)與本科論文答辯。畢業(yè)學(xué)生音樂會是從表演的角度考查學(xué)生對技能技巧的運用;教育實習(xí)搭建了學(xué)生從學(xué)到教的橋梁,著重鍛煉學(xué)生的教學(xué)能力;而畢業(yè)論文寫作,則是從知識創(chuàng)新的角度考查學(xué)生運用知識的能力。
然而,從學(xué)習(xí)知識到學(xué)術(shù)研究需要通過嚴(yán)格科學(xué)的訓(xùn)練才能掌握,但高師聲樂教學(xué)中對聲樂學(xué)科科研方法與論文寫作等方面并沒有相應(yīng)專門的課程安排。一些學(xué)校也只安排課時很少的講座或教師指導(dǎo)。由于對這一工作重視不夠,訓(xùn)練不足,聲樂本科畢業(yè)生的科研能力水平無法達(dá)到社會的要求。構(gòu)建高師聲樂科研創(chuàng)新能力的培養(yǎng)模式勢在必行。
三、構(gòu)建高師聲樂科研創(chuàng)新能力的培養(yǎng)模式
教學(xué)模式,是在遵循人才培養(yǎng)目標(biāo)的前提下,為了實現(xiàn)其教學(xué)的目的和任務(wù)而實施的一種行之有效的教育式樣。教學(xué)模式作為當(dāng)前教學(xué)論的重要內(nèi)容自20世紀(jì)50年代以來,成為世界各國教育改革的一個迫切課題。各國課程學(xué)者針對傳統(tǒng)課程及其教學(xué)模式的種種弊端,致力于探索和構(gòu)筑新的教學(xué)模式,主要目的在于改善和提高教育效率,培養(yǎng)富有個性、創(chuàng)造性、合作性的身心和諧發(fā)展的,適應(yīng)現(xiàn)代和未來社會發(fā)展需要的高素質(zhì)、高質(zhì)量人才。
1.課程設(shè)置方面加設(shè)聲樂科研方法選修課
聲樂課程設(shè)置直接關(guān)系到聲樂人才培養(yǎng)目標(biāo)的實現(xiàn)。筆者認(rèn)為應(yīng)在現(xiàn)有聲樂技能課與聲樂理論課程的基礎(chǔ)之上,在聲樂本科學(xué)習(xí)第三學(xué)年開設(shè)聲樂科研方法選修課,為期一年,從課程上保證給予學(xué)生系統(tǒng)科學(xué)的訓(xùn)練。除了理論方法的傳授外,要更為注重學(xué)生實際寫作水平的鍛煉與培養(yǎng)。在一定的理論方法學(xué)習(xí)與訓(xùn)練的基礎(chǔ)上引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入學(xué)術(shù)研究的軌道,培養(yǎng)學(xué)生堅持科學(xué)的精神及重事實、重資料、重調(diào)查研究的品格與習(xí)慣。
盡管我們的課程建設(shè)還十分薄弱,但我們要堅信論文寫作并不是不可教、不可傳授的;另一方面,論文寫作的重要特點之一是強調(diào)其實踐性,即無論理論上如何進(jìn)行學(xué)習(xí),還必須動手寫才行。
2.開設(shè)課外學(xué)術(shù)論壇,積極參加學(xué)術(shù)會議
改革一貫的課堂灌輸模式,變“課堂教”為主為“課外學(xué)”為主,變“課內(nèi)緊課外松”為“課內(nèi)輕松,課外緊”。鼓勵學(xué)生自主定期組織本科聲樂學(xué)術(shù)論壇,學(xué)生通過主動學(xué)習(xí),廣讀博覽,帶著問題與思考來到論壇進(jìn)行學(xué)習(xí)心得體會交流、學(xué)習(xí)方法討論、新書閱讀評論、聲樂比賽觀摩評價、教學(xué)優(yōu)質(zhì)課觀摩心得交流等。
學(xué)術(shù)會議中往往匯集著一些學(xué)術(shù)熱點,其中既有引起學(xué)界普遍關(guān)注的熱點,也有專屬某一領(lǐng)域的熱點。參加學(xué)術(shù)會議的人員中不乏一些學(xué)界的大家名師,在熱烈的學(xué)術(shù)討論中,學(xué)術(shù)問題得以提出或者解決,對于同學(xué)們而言,這是非常難得的培養(yǎng)學(xué)術(shù)興趣與學(xué)習(xí)的機(jī)會,所以,在各方面條件具備的情況下,學(xué)生應(yīng)該多參加學(xué)術(shù)會議,開闊視野。
3.開展教師評學(xué)工作
教師評學(xué)是指教師對學(xué)生學(xué)習(xí)質(zhì)量的評估。具體來講指教師根據(jù)一定的指標(biāo)體系及評估標(biāo)準(zhǔn),對學(xué)生個體學(xué)習(xí)狀態(tài)、效果、進(jìn)展、變化進(jìn)行系統(tǒng)分析與價值判斷,以期達(dá)到一定人才培養(yǎng)目標(biāo)的過程。它不同于課程考試、評優(yōu)評先等傳統(tǒng)的評學(xué)方法,而是一種更加系統(tǒng)、全面,并且側(cè)重學(xué)生學(xué)習(xí)過程和學(xué)習(xí)質(zhì)量的評價方式。目前,很多高校都建立了教師評學(xué)制度。教師評學(xué),對于學(xué)生聲樂技巧的學(xué)習(xí)和科研創(chuàng)新能力的培養(yǎng)均具有重要作用。
4.嚴(yán)把本科畢業(yè)論文答辯關(guān)口
按照高師本科人才培養(yǎng)方案,本科畢業(yè)論文設(shè)計創(chuàng)作共安排了6~8周的時間,本科生可以根據(jù)自己的興趣與研究方向選擇指導(dǎo)教師。由于本環(huán)節(jié)是本科生四年來學(xué)術(shù)訓(xùn)練的總檢閱,指導(dǎo)教師一定要在與學(xué)生充分溝通的基礎(chǔ)之上,指導(dǎo)學(xué)生結(jié)合自己已有的知識、興趣選擇有利于學(xué)習(xí)、有利于學(xué)術(shù)訓(xùn)練,難度恰當(dāng)適宜,具有操作性的題目,堅決杜絕把別人的論文簡單生硬地拼湊,毫無個人觀點的畢業(yè)論文出現(xiàn)。對有創(chuàng)見、有價值,獲優(yōu)秀學(xué)士學(xué)位畢業(yè)論文的學(xué)生和指導(dǎo)教師學(xué)校均應(yīng)給予認(rèn)可與獎勵,充分調(diào)動學(xué)生和指導(dǎo)教師的積極性,師生共同努力打造精品畢業(yè)論文。
綜上所述,聲樂學(xué)科的確是一門有著一定特殊性,技能技巧特色鮮明的學(xué)科,但我們聲樂學(xué)科的教師與同學(xué)應(yīng)在保有專業(yè)特色與優(yōu)勢的基礎(chǔ)上,積極地匯入大學(xué)科發(fā)展的潮流,而不應(yīng)該拿出種種特殊性的理由回避這一能力的培養(yǎng)。我們要克服畏難情緒,扎扎實實做好基礎(chǔ)工作,應(yīng)當(dāng)相信,通過科學(xué)嚴(yán)格的學(xué)術(shù)訓(xùn)練,我們一定可以把聲樂學(xué)科的學(xué)術(shù)工作做得更好。
基金項目:由中南民族大學(xué)教學(xué)研究項目“構(gòu)建可持續(xù)發(fā)展的高校評教評學(xué)制度研究”(項目編號:JYX10010)資助。
參考文獻(xiàn):
[1]李曉貳.高師聲樂教學(xué)改革與發(fā)展的幾點思考[J].人民音樂,1999.
篇5
二、教學(xué)中,教師應(yīng)采取切實有效的辦法,循序漸進(jìn)地進(jìn)行訓(xùn)練
最初的聲樂訓(xùn)練,是打基礎(chǔ)的階段,是每一位學(xué)習(xí)聲樂的人邁出的第一步。俗語說“好的開始是成功的一半。”任何一項技能的訓(xùn)練都不是一蹴而就的,都要有計劃、分步驟地進(jìn)行,才會有真正的收獲,聲樂訓(xùn)練也必須要遵循客觀發(fā)展的必然規(guī)律才行。不能盲目,也不能操之過急,要在穩(wěn)中求勝,在堅持不懈的努力中求得發(fā)展,引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識到聲樂訓(xùn)練的科學(xué)性。訓(xùn)練的過程首先是音準(zhǔn)訓(xùn)練,其次進(jìn)行打開喉嚨的無聲練習(xí),以開口引喉、松舌放喉、打哈欠擴(kuò)喉、深吸氣開喉等練習(xí)反復(fù)訓(xùn)練,使學(xué)生熟練地控制自己的喉嚨。這在今后的學(xué)習(xí)中是至關(guān)重要的。接著訓(xùn)練聲音的高位置以及深呼吸。在同學(xué)們可以理解并且體會到這些要領(lǐng)之后,教師根據(jù)學(xué)生的特點,選擇難度適當(dāng)?shù)陌l(fā)聲練習(xí)以及簡單的聲樂曲目,在實際練習(xí)中,使學(xué)生掌握深氣息、高位置、打開喉嚨三者協(xié)調(diào)配合的技巧。這往往是學(xué)生感到最困難也是學(xué)習(xí)聲樂最有趣的一部分。只要在訓(xùn)練過程中教師能夠不斷地鼓勵、認(rèn)可學(xué)生,學(xué)生就會有不同程度的進(jìn)步。與此同時,要求教師要不斷地研究新的教學(xué)方法,積累豐富的教學(xué)經(jīng)驗,提高學(xué)生的演唱技巧。
三、利用好課外活動,拓展聲樂學(xué)習(xí)的實踐范圍
學(xué)前教育專業(yè)培養(yǎng)的是一專多能的學(xué)生,通過一段時間的聲樂學(xué)習(xí)之后,學(xué)生對聲音的概念會有一個自己的理解。此時教師可以通過對聲樂知識的拓展,指導(dǎo)學(xué)生多方面正確使用聲音的方法,鼓勵學(xué)生創(chuàng)辦一些興趣小組。例如,創(chuàng)辦校園歌手社團(tuán)、主持人社團(tuán)、兒歌故事社團(tuán)等,積累學(xué)生的實踐經(jīng)驗,彌補課堂中因教學(xué)模式單一而造成的學(xué)生厭學(xué)心理,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性。
四、完善考核機(jī)制,對聲樂的考核模式進(jìn)行改革
一直以來,聲樂的考核成績都是由學(xué)生期末考試時演唱的一首歌曲來決定,這樣的考核比較單一,不能反映出學(xué)生平時的實際水平,也看不出教師的教學(xué)情況。針對這一問題,學(xué)校應(yīng)該采取有效的措施來解決。將學(xué)生的成績做以下幾方面的綜合考核:第一,課堂情況記錄,包括學(xué)生的上課筆記以及完成教學(xué)情況的記錄;第二,學(xué)生的單獨觀摩成績,也就是在一首歌曲或練習(xí)結(jié)束后的課堂展示;第三,課外拓展學(xué)習(xí)成果,包 本文由wWW. DyLw.NeT提供,第一 論 文 網(wǎng)專業(yè)寫作教育教學(xué)論文和畢業(yè)論文以及服務(wù),歡迎光臨DyLW.neT括學(xué)生參加與聲樂相關(guān)的各種比賽和興趣活動的匯報展示;第四,學(xué)期末演唱的考試歌曲的成績。最后將這幾方面按照一定的比例分配,給出學(xué)生該學(xué)期的最終成績。這樣的考核方案可以有效地解決老師和學(xué)生的管理問題,也可以全面地反映學(xué)生的學(xué)習(xí)情況。
綜上所述,中職學(xué)前教育的聲樂教學(xué)任重道遠(yuǎn),中職學(xué)校的聲樂教師更應(yīng)該不斷地在實踐中總結(jié)、創(chuàng)新。只有這樣才能更好地完成教育教學(xué)目標(biāo),進(jìn)一步提升教學(xué)質(zhì)量,營造一個良好的教學(xué)環(huán)境,積極地推進(jìn)中職學(xué)前教育事業(yè)的發(fā)展,使學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)和綜合能力得到進(jìn)一步提升,為今后的工作和學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ),為學(xué)前教育事業(yè)做出積極的貢獻(xiàn)。
參考文獻(xiàn):
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ABSTRACT
In the teaching of vocal music, the stress of the practice of alto should be laid on the combination of original voice with falsetto. There are three methods of voice production in the singing practice and the development of vocal music, original voice, falsetto and the combination of the first two. The third method can easily produce more beautiful voice than both pure original voice and single falsetto. The natural and smooth combination of original voice with falsetto and its flexible use decide the key of the alto who can reach his perfect voice state.
Key words:Tenor; combination of original voice with falsetto; train
目 錄
摘要 I
Abstract II
引言 1
1、真假聲結(jié)合的歷史價值 1
1. 歐洲的情形 1
2. 中國的情形 2
2、真假聲結(jié)合的科學(xué)價值 2
1. 如何辨別真假聲 2
2. 各種發(fā)聲法中的真假聲運用 3
3、如何進(jìn)行真假聲結(jié)合訓(xùn)練 4
1. 肌肉運動原理 4
2. 神經(jīng)調(diào)節(jié)原理 5
3. 真假聲結(jié)合發(fā)聲法是男高音訓(xùn)練中的最佳方法 5
4. 真假聲結(jié)合訓(xùn)練的3步驟 5
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三要借鑒“西洋唱法”的先進(jìn)經(jīng)驗。人類發(fā)音器官的結(jié)構(gòu)和發(fā)聲原理是相同的,絕對沒有哪位歌唱家的發(fā)音器官比別人多一個或少一個部件。那么,不管是中國人還是西方人,在進(jìn)行聲音訓(xùn)練時就有共性,就有相互借鑒的地方。“西洋唱法”歷史悠久,除語言和音樂風(fēng)格與我們有區(qū)別外,在嗓音訓(xùn)練方法和聲音美學(xué)方面有值得我們借鑒的地方。過去有人說,“西洋唱法”聲音宏亮、寬廣、渾厚,有較強的戲劇性,不宜表現(xiàn)中國民族聲樂作品。到底如何借鑒“西洋唱法”中的先進(jìn)經(jīng)驗,中西結(jié)合,達(dá)到發(fā)展我國聲樂藝術(shù)的目的,我們的先輩和廣大聲樂工作者已經(jīng)作出了長期的、艱苦不懈的探索,也總結(jié)出了許多豐富的經(jīng)驗,總的來說不外乎兩個方面:一方面是在聲樂教學(xué)中,根據(jù)學(xué)生聲音特點,因材施教,廣泛汲取西洋唱法中先進(jìn)的訓(xùn)練方法。第二方面是如何將美好的、受過良好訓(xùn)練的嗓音運用于風(fēng)格不同的中國作品的演唱中。
二、正確理解科學(xué)的發(fā)聲機(jī)理建立切合實際的發(fā)聲體系
人的嗓音,就是一件樂器,一件能用不同語言表現(xiàn)音樂的奇妙的樂器。人要做到能正確、科學(xué)的發(fā)聲并利用好嗓音這件樂器表現(xiàn)音樂,了解嗓音生理結(jié)構(gòu)和發(fā)聲原理是前提。人的發(fā)聲器大體由聲帶(含假聲帶)、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔構(gòu)成。簡單的發(fā)聲原理是:聲帶在氣體的沖擊下產(chǎn)生振動,然后聲帶振動發(fā)出聲音,經(jīng)過胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔的共鳴,便發(fā)出響亮和動聽的聲音。音質(zhì)、音色和演唱能力,都是由共鳴腔體調(diào)節(jié)出的不同結(jié)果。要做到自如調(diào)節(jié)共鳴腔體,必須經(jīng)過嚴(yán)格、正規(guī)的訓(xùn)練。自然的歌唱與人的情緒、心理和其他肌肉、器官積極配合、協(xié)調(diào)有極大的關(guān)系,甚至是歌唱活動“生死存亡”的關(guān)系。如:喉器的位置在哪,氣息怎樣運動,路線如何,軟腭在不同音高時的狀態(tài),舌根、舌頭的運動,下巴如何運動,怎樣張嘴,人的身體如何配合等都關(guān)系到聲音的好壞。
有的同學(xué)急于求成,教師拔苗助長,在短時間內(nèi)拔音量、拔高音、唱大歌,這樣只會適得其反。結(jié)果,學(xué)生一開口全是毛病,有的毛病根深蒂固改都改不了。因此,初學(xué)聲樂時,把中聲區(qū)的基礎(chǔ)打牢固,形成正確、積極、良好的歌唱狀態(tài)是歌唱訓(xùn)練的原則性問題。
樹立正確的發(fā)聲體系,還有一個歷史問題要克服,那就是唱法問題。過去人們把聲樂分成“民族”和“美聲”兩大類,后來又有了“通俗”唱法。至使長時期以來,不管生還是教師,在聲樂教學(xué)活動中,常常說某某學(xué)生適合唱美聲,而某某學(xué)生適合唱民歌;嗓門大的、粗獷的、宏亮的便是好的“美聲”料子,嗓門不大,但優(yōu)美、細(xì)膩、抒情、嘹亮的則是民歌料子。在教學(xué)方法上也一味去追求某一方面的東西,去“造聲音”。其結(jié)果是將音樂教學(xué)引入誤區(qū)。正確的發(fā)聲體系,要尊重實際,尊重民族,尊重發(fā)聲的科學(xué)原理,切不可人為的、主觀的去認(rèn)識。更要強調(diào)的是,人的嗓音如人的指紋,是不一樣的,且每個人有每個人的特點。
三、運用行之有效的訓(xùn)練方法
聲樂教學(xué),難就難在因材施教。要做到對不同的學(xué)生,都有行之有效的訓(xùn)練方法。在教學(xué)過程中有幾條原則是必須遵守的。
(一)先“相才”再“施教”的原則
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二、整體的教學(xué)理念
民族聲樂發(fā)展到今天,在聲樂人才的培養(yǎng)過程中,發(fā)聲技術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練始終貫徹于整個聲樂人才培養(yǎng)之中。聲樂作品演唱的練習(xí)同發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練,始終是密不可分、相依相隨的,這在當(dāng)今的高校音樂教育中是普遍現(xiàn)象。
在聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練階段,指導(dǎo)者首先應(yīng)把握一個宏觀的、綜合的聲樂培養(yǎng)理念,那就是:歌唱意識的培養(yǎng),歌唱腔體的訓(xùn)練,科學(xué)通道的建立,咬字、吐字的練習(xí),是需要在放松、自然的狀態(tài)下進(jìn)行完成的。在這一過程中,無論是解決發(fā)聲技術(shù)上哪一環(huán)節(jié)的問題,比如,胸腔、口腔和頭腔、喉頭、聲帶和嘴巴的放松、打開等,都是在指導(dǎo)者的引導(dǎo)、啟發(fā)下進(jìn)行的。學(xué)習(xí)者憑借當(dāng)時的理解,再通過完成發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練,從中領(lǐng)悟到某些“感覺”,隨后經(jīng)過去粗取精,反復(fù)做同一條練習(xí),去捕捉當(dāng)時認(rèn)為是正確的“感覺”,同時牢牢記住那種“感覺”,然后把那種“感覺”用于聲樂作品練習(xí)的演唱之中。這里說的實際上是聲樂人才培養(yǎng)當(dāng)中,訓(xùn)練內(nèi)容中的一個知識點的學(xué)習(xí)過程。但要注意的是,事實上任何一個知識點的學(xué)習(xí)和練習(xí),任何一個問題的真正解決都不可能是單一的,這些都是知識的相互作用,發(fā)聲器官的相互影響、相互配合的結(jié)果。聲樂的學(xué)習(xí),特別是在發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練中,一個知識點的把握或完成好一條發(fā)聲技術(shù)的練習(xí),無論是站在學(xué)習(xí)者領(lǐng)悟的角度,還是站在指導(dǎo)者評判的角度,都應(yīng)該從多角度用綜合的、發(fā)展的觀點進(jìn)行分析和處理,這樣發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練才可能收到預(yù)期的效果。在聲樂的學(xué)習(xí)過程中,特別是在技能的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練中,真可謂是“牽一發(fā),動全身”。
三、聲樂教育中幾種現(xiàn)象的思考
一些剛接觸聲樂指導(dǎo)工作的初教者,他們在聲樂人才的訓(xùn)練過程中,往往忽視聲樂人才培養(yǎng)的客觀要求。不知從什么時間開始,傳統(tǒng)上把聲樂指導(dǎo)形象地比喻為“師傅帶徒弟”,在現(xiàn)行的學(xué)校教育中,藝術(shù)院校按其《聲樂課》技能、知識的傳授方式,聲樂教學(xué)中人才培養(yǎng)規(guī)律的客觀要求,把聲樂課設(shè)置為個別課的形式來實施教學(xué)和人才培養(yǎng)的工作。這就要求我們在聲樂課的教學(xué)中,要注重實施因材施教。在聲樂教學(xué)中,不應(yīng)只注意完成“班級”式的教學(xué)任務(wù),因為這樣往往會導(dǎo)致忽視和缺乏對各個學(xué)習(xí)者做出綜合的、科學(xué)的和長遠(yuǎn)的培養(yǎng)方案,在指導(dǎo)學(xué)習(xí)者完成發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練,引導(dǎo)啟發(fā)他們分析、處理演唱作品時,就常常出現(xiàn)違背聲樂教學(xué)和聲樂人才培養(yǎng)規(guī)律的情況。我們認(rèn)為,新老知識的學(xué)習(xí)、新舊技巧練習(xí)的完成,如果教師單一追求當(dāng)時的課堂效果,而不能用發(fā)展的眼光很好地把握課堂效果學(xué)習(xí)與培養(yǎng)目標(biāo)之間的距離,不能從單一的課堂效果預(yù)見學(xué)習(xí)者領(lǐng)悟的方向,是不可能勝任聲樂指導(dǎo)工作的。
聲樂教學(xué)中,有一部分指導(dǎo)者,特別是初教者,不同程度地給學(xué)習(xí)者選擇的發(fā)聲練習(xí)和歌曲練習(xí)作品難度過大,在給學(xué)習(xí)者解決某一問題,或者對某個學(xué)習(xí)者某節(jié)課的評價等方面,違背聲樂學(xué)習(xí)的客觀規(guī)律,常常要求過高,過分注重當(dāng)時的效果,很難做到用科學(xué)的、綜合的、發(fā)展的觀點來看問題,從而不能處理好學(xué)習(xí)者個體的培養(yǎng)方案,不能綜觀學(xué)習(xí)者個體的聲樂培養(yǎng)過程同培養(yǎng)目標(biāo)之間的距離。很多時候只停留在就事論事,不能從方向上把握培養(yǎng)目標(biāo)的分步實施,而過分注重培養(yǎng)過程中個體、枝節(jié)的完美。
四、聲樂訓(xùn)練中主、客體作用的思考
聲樂教學(xué)中,有些指導(dǎo)者不太注意對學(xué)習(xí)者的評價,往往簡單地采用是或不是、對或不對來表述自己的見解和觀點。實際上,聲樂學(xué)習(xí)有其學(xué)科自身的特定性和規(guī)律,在聲樂學(xué)習(xí)中確實存在仁者見仁、智者見智,說不清、道不明的情況。實踐上,在聲樂學(xué)習(xí)中,指導(dǎo)者的表述、見解和學(xué)習(xí)者的理解領(lǐng)悟都不能脫離聲樂學(xué)習(xí)和聲樂人才培養(yǎng)客觀規(guī)律的約束和限制。作為指導(dǎo)者,我們時刻都不能忘記,在聲樂教學(xué)中,指導(dǎo)者能給學(xué)習(xí)者的只有啟發(fā)和引導(dǎo),我們對學(xué)習(xí)者在技術(shù)訓(xùn)練和他們演唱作品的過程中的評價,不但應(yīng)始終注意站在啟發(fā)和引導(dǎo)的立場上闡明自己的見解和觀點,還應(yīng)該注意啟發(fā)、引導(dǎo)時的用語,不能咄咄逼人,能指明方向幫助學(xué)習(xí)者去理解、去領(lǐng)悟即可。一般來說,在聲樂訓(xùn)練中,我們不宜提倡用完全肯定或完全否定的語言來對學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)情況做出評價。在這里,由于聲樂學(xué)習(xí)自身規(guī)律的特殊性,任何簡單的肯定或否定往往都是不夠準(zhǔn)確的。如果我們硬要把一個很抽象的、理性的、科學(xué)的思考得出的觀點,表述清楚、準(zhǔn)確、肯定,其效果不一定是好的。另外,在聲樂人才的培養(yǎng)中,就天資方面來說,如果學(xué)習(xí)者自身不擁有,我們是無法給予他們的。就學(xué)習(xí)過程來看,無論我們怎么啟迪、怎么樣引導(dǎo),他們理解不到、領(lǐng)悟不到的,我們也是給不了他們的。
在聲樂人才的培養(yǎng)過程中,在給學(xué)習(xí)者的在每一時段選擇的練聲曲和練習(xí)作品,一定要根據(jù)學(xué)習(xí)的實際量體裁衣。在整個訓(xùn)練過程中,練習(xí)曲對自己能發(fā)揮什么樣的作用,發(fā)揮的作用有多大,都不能太過分苛求。聲樂訓(xùn)練中,對學(xué)習(xí)者技術(shù)訓(xùn)練和作品演唱的要求要納入整個培養(yǎng)過程中統(tǒng)籌考慮,把對他們總體的要求,對訓(xùn)練效果的要求,應(yīng)按照聲樂人才培養(yǎng)、成長的客觀規(guī)律,將其分散到訓(xùn)練的各時段,甚至是每次訓(xùn)練中分步完成,逐步達(dá)到要求。即聲樂技術(shù)訓(xùn)練中各時段、各環(huán)節(jié)的質(zhì)量要求,要始終貫穿于整個聲樂學(xué)習(xí)過程的宏觀安排之中。這里應(yīng)特別注意的是,在聲樂訓(xùn)練中,指導(dǎo)者不應(yīng)只是注意每次訓(xùn)練的效果,對學(xué)習(xí)者提出什么要求,對學(xué)習(xí)效果的評定都應(yīng)該是從宏觀入手、綜合考慮、從長計議,絕不能單一地強調(diào)每一次訓(xùn)練的效果。聲樂訓(xùn)練中,指導(dǎo)者對每一個學(xué)習(xí)者不但應(yīng)能從宏觀上、科學(xué)性上把握方向,還要能從每次訓(xùn)練中看清楚學(xué)習(xí)者領(lǐng)悟的方向是否正確,從而提出適當(dāng)?shù)囊蠹右砸龑?dǎo)。
這里需要特別指出的是,聲樂技術(shù)訓(xùn)練中,學(xué)習(xí)者的理解、領(lǐng)悟是受自身天資條件限制的。而且,無論是在學(xué)習(xí)的哪一時段,解決哪一環(huán)節(jié)的問題,完成的質(zhì)量同樣受到學(xué)習(xí)者綜合素養(yǎng)的限制,特別會受到學(xué)習(xí)者歌唱意識、科學(xué)歌唱通道的建立、歌唱能力等諸多因素的制約,它們始終都不同程度地影響著學(xué)習(xí)者在發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練和聲樂作品演唱時能達(dá)到的效果。可以說,聲樂學(xué)習(xí)的過程是一個系統(tǒng)的、復(fù)雜的、綜合的、長遠(yuǎn)的過程。聲樂指導(dǎo)、聲樂學(xué)習(xí)具有其他學(xué)科學(xué)習(xí)的共性,但聲樂學(xué)習(xí)有其學(xué)科自身的特殊性。
可見,民族聲樂人才的培養(yǎng),特別是聲樂訓(xùn)練的初級階段,無論是發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練,還是作品的演唱,始終應(yīng)考慮指導(dǎo)理念、作品選擇、技術(shù)難度等因素。同時還要考慮評價標(biāo)準(zhǔn)的因素,怎么要求,標(biāo)準(zhǔn)怎么把握。這些問題,不但是聲樂訓(xùn)練、聲樂人才培養(yǎng)的首要問題,也是貫徹于整個聲樂人才培養(yǎng)過程中的基本問題。在聲樂人才的培養(yǎng)過程中,無論是學(xué)習(xí)的哪一時段,是完成發(fā)聲訓(xùn)練,還是演唱作品,指導(dǎo)理念不同,標(biāo)準(zhǔn)把握的不同,要求自然不同,產(chǎn)生的結(jié)果是不同的,這是各個學(xué)科都具有的共同屬性。而在聲樂的學(xué)習(xí)中,即使對同一個學(xué)習(xí)者,完成同一條發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練和演唱同一首歌曲,在不同的學(xué)習(xí)時段其要求也是不同的,其結(jié)果也是截然不同的。實際上,這就是聲樂人才培養(yǎng)循序漸近規(guī)律的必然要求,從整個聲樂人才培養(yǎng)過程中來看,如何培養(yǎng)出優(yōu)秀的人才,取決于聲樂技術(shù)訓(xùn)練過程中指導(dǎo)者的科學(xué)的理念、合理的方法、適度的標(biāo)準(zhǔn)和要求。
注:本論文為云南省教育科學(xué)“十一五”規(guī)劃課題:“邊疆民族地區(qū)聲樂教育與師資人才培養(yǎng)模式改革研究”階段性成果。(云教研[2007]11號)
參考文獻(xiàn):
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篇10
(一)歌唱中起音與聲帶機(jī)能狀態(tài)的生理基礎(chǔ)
1.起音形成的生理原理
“起音”是美聲歌唱中尤為看重的一個基本狀態(tài)。顧名思義,起音是歌唱發(fā)聲的起始狀態(tài),其發(fā)聲原理體現(xiàn)在在呼吸氣流沖擊之下,喉頭與聲帶發(fā)生閉合的節(jié)點上產(chǎn)生形成的一種活動――振動狀態(tài)。在加西亞第二的理論中,他用“貝努里效應(yīng)”來描述這一節(jié)點。加西亞第二把這種原理用于聲樂教學(xué)之中,稱之為“聲門沖擊”學(xué)說。這一學(xué)說的實質(zhì)指明了歌唱發(fā)聲系統(tǒng)由呼吸狀態(tài)進(jìn)入發(fā)聲狀態(tài)的節(jié)點,就是起音的發(fā)生,是正確起音的生理基礎(chǔ)。根據(jù)“聲門沖擊”學(xué)說,起音出現(xiàn)的狀態(tài)一般分為軟起音、硬起音兩種。不同的起音有不同的“聲門沖擊”狀態(tài)。
美聲唱法一般把發(fā)音的基礎(chǔ)建立在軟起音之上。原因之一,在激起聲音時,發(fā)聲前的瞬間,聲門尚未閉合前,氣息先行出來一點,這樣得到的起音由于發(fā)聲過程極短,聽不出漏氣,會得到純凈的聲音。原因之二,由于“貝努里效應(yīng)”帶動聲帶閉合振動發(fā)聲,聲門沖擊的力量與氣息沖力都比較小,致發(fā)出的聲音有柔美之效果,且音量適中,從聽覺審美上可以滿足人們的需要。原因之三,是生理衛(wèi)生的需要。因為聲帶閉合不上或者閉合不嚴(yán)就會漏氣,發(fā)聲就會沙啞,音色也不明亮,而且會引起聲帶水腫、充血等毛病。所以,要發(fā)出明亮、松弛,而又柔和、自然的聲音,聲帶的閉合就要恰如其分。這就需要運用“貝努里效應(yīng)”的軟起音,也是對加西亞第二所提倡的“聲門沖擊”學(xué)說最正確、最科學(xué)的解釋。
2.聲帶的兩種機(jī)能狀態(tài)
加西亞因受當(dāng)時條件限制,只能通過喉頭鏡肉眼觀察到聲帶長與寬二度空間。現(xiàn)今借助于喉動態(tài)鏡等儀器,可以觀察到完整的聲帶振動周期。范納德稱用聲帶厚度做波狀運動的發(fā)聲狀態(tài)為重機(jī)能狀態(tài)。用這種狀態(tài)發(fā)出的渾厚、結(jié)實的聲音,即為聲樂中的“胸聲”。另一種是為聲帶邊緣作振動的發(fā)聲狀態(tài),稱為輕機(jī)能狀態(tài),這種狀態(tài)發(fā)出的輕巧、纖細(xì)的聲音,即為聲樂中的“頭聲”。
(二)與吐音咬字訓(xùn)練有關(guān)的生理機(jī)能
1.舌與舌骨的作用
舌根的末端連接在舌骨上,所以牽動舌根實際上是牽動舌骨。舌骨的牽動是影響音質(zhì)和共鳴的最中心的環(huán)節(jié)。舌骨上有兩組對抗著的肌肉群,一股是往上拉的力量(舌骨之上的肌肉群),一股是往下拉的力量(舌骨之下的肌肉群)。
歌唱時要取得兩股力量的平衡。所以,歌唱時,尤其是唱高音時,要想象“位置、焦點或音柱往上后方移動”,要“象往上后方‘吸’的感覺”,要“后頭挺直,用勁的感覺“要有”腦后摘筋的感覺”,要放松前頸部及下巴……無非是使舌骨拉向上后方的肌肉發(fā)揮最大作用。
2.聲帶與換聲區(qū)的機(jī)理變化原因
基于科學(xué)的發(fā)展,我們可以看清楚聲帶與換聲區(qū)的工作原理。倘若要認(rèn)識其實質(zhì),需要從生理與心理兩個方面來分析。
聲帶是兩片完整的肌肉,從喉鏡觀察,沒有分段。從它的運動來看,是統(tǒng)一運動的兩片肌肉。只是由于音高不同,肌肉的張力和聲帶的長度不同而已。從氣管和肺沖出的氣流不斷沖擊聲帶,引起振動而發(fā)聲,在喉內(nèi)肌肉協(xié)調(diào)作用的支配下,使聲門裂受到有規(guī)律性的控制。根據(jù)控制的結(jié)果,我們進(jìn)而會把人聲劃分為幾個區(qū)域。這些區(qū)域的形成就意味著聲音的轉(zhuǎn)換形成,而轉(zhuǎn)換的過程中,我們心理上的換聲區(qū)也隨之出現(xiàn)。所以接下來的認(rèn)識則建立在心理學(xué)的認(rèn)識之上了,這里就不展開探討了。
二、歌唱的機(jī)理教學(xué)在實際訓(xùn)練中的運用
(一)機(jī)理訓(xùn)練的重點練習(xí)
1.喉位的適度感
正確的喉頭位置應(yīng)像聞花香時的狀態(tài),既不上升也不過份下降。機(jī)能教學(xué)法中“泡泡音”的練習(xí),就是喉頭在較低的位置上、較松弛的狀態(tài)下發(fā)出來的。
2.京劇與咽音中的機(jī)能訓(xùn)練
京劇在演唱中為了達(dá)到良好的發(fā)聲效果普遍采用憋氣的方法。用憋氣的力量使胸部、腹部、頸部甚至連接聲帶的肌肉群全部緊緊的連接在一起,如同一體,建立起一條結(jié)實的氣息通道。京劇演唱中喉嚨不穩(wěn),聲音顫抖的情況極其少見,這是京劇發(fā)聲技術(shù)的主要特點。
京劇的高音訓(xùn)練、咽音訓(xùn)練有的地方如同練氣功,在短暫的時間內(nèi)如同硬氣功那樣在聲門之下聚集了支持聲門的強大力量。這種力量層層向上,最終通過劈裂肌控制并支持著聲帶的運動。這就形成了一種不僅僅靠聲帶和氣息,而且靠聚集在聲門之下的強大力量進(jìn)行歌唱。
(二)機(jī)理教學(xué)中的注意事項
1.注意舌頭在口腔中的狀態(tài)
舌面平放,舌中部形成一條縱溝,能夠有效地擴(kuò)大聲音。可以采用機(jī)能訓(xùn)練中不發(fā)聲的練習(xí):對著鏡子,微笑著張大口腔,舌尖抵住下齒平放,用一根筷子放在舌面上,使舌面做出一條縱溝。反復(fù)練習(xí),熟練到不需要筷子等工具的幫助就快速準(zhǔn)確地做到位。
2.控制呼吸氣肌肉群的對抗
想使氣流集中成強力的氣柱,對呼氣的排量和強度要精細(xì)的調(diào)節(jié),呼吸肌肉必須強壯、靈活。氣息的高度集中和流動,能使聲帶被動吸靠閉合擋氣(貝努里效應(yīng)),比如大笑時強烈的氣流通過喉腔,對喉腔產(chǎn)生吸的作用,把兩聲帶吸往中央靠攏發(fā)音,喉肌一點不費力,聲帶也既沒有“費力感”也沒有“累”的感覺。正確的氣息還可使共鳴腔保持開度、松度和通度,再加上一些其他的手段和技能(比如“貼著咽壁吸著唱”)盡可能得到最大限度的共鳴。
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篇11
音樂理論與專業(yè)技能訓(xùn)練是相輔相成的,要想成為一名優(yōu)秀的音樂工作者,在掌握高超專業(yè)技能的同時還需具備良好藝術(shù)修養(yǎng)。但是,很長時間以來在我們的高師音樂教育中似乎形成這樣的現(xiàn)象,對音樂理論感興趣的同學(xué)認(rèn)為,只需要把理論知識學(xué)好就可以了,根本就不懂得演唱技巧方面的內(nèi)容,甚至瞧不起從事聲樂技巧研究方面的人;對聲樂技巧感興趣的同學(xué)認(rèn)為只要會唱,能炫耀的聲樂的技巧有多高深,一味地勤學(xué)苦練技巧,忽視了理論研究在術(shù)科學(xué)習(xí)中的重要性。因而,應(yīng)注意課程結(jié)構(gòu)上的綜合性和均衡性,合理安排必修課與選修課,提高學(xué)生的應(yīng)用能力和理論水平。
一、注重學(xué)生理論方面的學(xué)習(xí)
優(yōu)美的旋律,美妙的聲音是通過嫻熟的歌唱技巧來獲得的,然而要想營造一個較高的藝術(shù)境界,則需要其他音樂理論知識來潤色。在進(jìn)行聲音技術(shù)訓(xùn)練中,對其他音樂理論學(xué)科的學(xué)習(xí)與聲樂技巧的掌握是相互依托的,精湛技巧的掌握需要理論的支持,理論的領(lǐng)會也需要技巧去充實與體會。對主修聲樂的同學(xué)來說,我們必須對與聲樂技巧有關(guān)的理論知識作充分的了解和學(xué)習(xí),如基本樂理、和聲、作品分析和中外音樂史等方面的知識,如果缺乏了對音樂的基本知識的學(xué)習(xí)與掌握,我們只能做一個單純的聲音的模仿者。我們只有通過對音樂理論知識方面的學(xué)習(xí),我們才能提高對音樂欣賞和理解的能力,提高專業(yè)綜合水平,才能根據(jù)自己的理解進(jìn)行聲音藝術(shù)上的加工與創(chuàng)新,以適應(yīng)聲樂教學(xué)、創(chuàng)作、表演鑒賞的需要。同時還有必要對更深層次的理論知識作研究,掌握其與技術(shù)的關(guān)系,以提高自身的修養(yǎng),努力適應(yīng)社會發(fā)展的需要。
二、注重學(xué)生綜合技能方面的訓(xùn)練
聲音技巧的掌握是歌唱的根本問題,是表現(xiàn)音樂的重要手段之一。一首優(yōu)秀的聲樂作品,如果能夠通過聲音把鮮明的音樂形象讓聽眾產(chǎn)生共鳴,對于歌唱者來說,就需要具備良好的專業(yè)技能修養(yǎng)了。如果沒有掌握良好的歌唱技巧,完美的音樂形象就無法表現(xiàn)出來,就無法表現(xiàn)舒展的、緊張的、高亢的、低沉的音樂情緒,不同的內(nèi)容、不同的情緒需要用不同的技巧來表達(dá)。只有這樣,學(xué)生要真正掌握歌唱的技術(shù)要求和音樂的表現(xiàn)力,做到獨立思考,提出自己獨到的見解,不斷提高分析和處理作品的能力。
高師聲樂教學(xué)的主要目的是培養(yǎng)綜合型的音樂教學(xué)人才,學(xué)生除了具有演唱方面的能力,還應(yīng)具備其他能力方面的訓(xùn)練,如:教學(xué)能力、分析、理解、處理作品的能力、藝術(shù)實踐的能力等等。我們在進(jìn)行聲音訓(xùn)練時,我們必須認(rèn)真分析作品并對其進(jìn)行正確的藝術(shù)處理,首先我們了解作品的背景、風(fēng)格、創(chuàng)作意圖、演唱情緒等,還要對作品的曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)奏特點、調(diào)式調(diào)性,以及其歌詞韻律、作品、聲音色彩都有必要解讀。“聲音作為一種物理現(xiàn)象具有音高、音長、音強、音色等要素,音樂的創(chuàng)造者把這些要素納入一定的體系中(如調(diào)式、調(diào)性、節(jié)拍)使之系統(tǒng)而有序,并在文化的發(fā)展中不斷完善與豐富,從而成就無數(shù)動人心弦的樂曲,是音樂藝術(shù)在人類的生活中產(chǎn)生無法取代的作用”。
三、加強舞臺表演的實踐
為符合高師聲樂教學(xué)的目的,培養(yǎng)出來的學(xué)生更具有師范性,因此,在對高師聲樂專業(yè)的學(xué)生教學(xué)過程中,聲樂課堂的教學(xué)不僅僅是規(guī)范聲音技術(shù)問題,而是必須重視學(xué)生教學(xué)實踐能力的培養(yǎng),提高學(xué)生的表演演唱水平。舞臺表演的好壞直接反映學(xué)生綜合專業(yè)的學(xué)習(xí)情況和演唱技巧掌握運用能力,這也在于對學(xué)生演唱技巧的實際應(yīng)用。聲樂學(xué)習(xí)是一門集藝術(shù)性、技術(shù)性、知識性和實踐性為一體的學(xué)科,學(xué)生不但要會唱、會教還有要會演,即加強學(xué)生的聲樂表演技能的教學(xué)能力和音樂活動的組織能力。學(xué)生要不斷地參加藝術(shù)實踐,在藝術(shù)實踐中不斷提高自身的演唱水平,鍛煉他們的心理素質(zhì)。學(xué)生在舞臺上的一招一式,與他們平時的學(xué)習(xí)積累及生活中的真實情感體驗分不開,精彩完美的舞臺表演是聲樂課堂上理論與技巧的的體現(xiàn)。
在聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)的過程中,應(yīng)把理論學(xué)習(xí)與技能應(yīng)用有機(jī)的結(jié)合起來,既要掌握在實踐過程中所需要的理論知識,又要在實踐中聯(lián)系理論,要學(xué)生知道怎樣做,為什么要這樣做。音樂理論與聲樂技能之間相互依托、支撐,只有真正了解了與技術(shù)有關(guān)的理論,掌握與技術(shù)的關(guān)系,才能更好的懂得藝術(shù)的奧秘。同學(xué)們只有具備全面、扎實的知識以及能靈活地運用所掌握的知識的能力,才能適應(yīng)社會的需要,市場的需要,也才能實現(xiàn)自己的人生目標(biāo)。
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篇12
畢業(yè)論文 [摘要] 怎樣獲得歌唱中的高音,是聲樂工作者和學(xué)習(xí)者長期探索和研究的1個重要課題。要在聲樂上有所造詣,必須解決高音這1技術(shù)性難題,因此,我們對待各種聲樂理論和演唱技法關(guān)于訓(xùn)練高音方面的方法,要用實踐來檢驗,吸取各家之所長,棄其不足,兼容并蓄,為己所用。
[關(guān)鍵詞] 歌唱 高音 方法
Abstract: How sing high pitch in is vocal music teacher and student explore for a long time and an important subject that study. It must solve this technical difficult problem of the high pitch to want the attainments to some extent in the vocal music, so, we treat various kinds of vocal music theories and sing the skill and technique about the method to train high pitch, is it examine with practice to want , draw the strong point of every one , abandon their deficiency , all-embracing, used by oneself.
Key words: Sing high pitch method
篇13
師范性;聲樂課;范唱;師范教育
在突出幼專聲樂教學(xué)的師范性特點上,筆者認(rèn)為主要可以從以下幾方面入手。
一從課程安排上要做到
1、保留每周一節(jié)歌唱課,進(jìn)一步提高學(xué)生的歌曲演唱能力。
2、設(shè)置聲樂理論課,提高學(xué)生的音樂修養(yǎng),提高學(xué)生對聲樂的鑒賞水平。
3、設(shè)置幼兒歌曲學(xué)唱課,使學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)結(jié)合實際需要,提升學(xué)生做為幼兒教師的專業(yè)素質(zhì)。
4、每學(xué)期安排一至兩次實踐課,讓學(xué)生到幼兒園進(jìn)行見習(xí)實習(xí)活動。使學(xué)生在實踐中找到自身的差距,不斷完善提高自己。
二從教學(xué)方法上要講究
1、教師示范教學(xué)法。學(xué)生主要通過教師引導(dǎo)入門,所以,引路人導(dǎo)向的作用十分重要。為此,一定要站在優(yōu)秀教師角度對學(xué)生提出要求。最關(guān)鍵的就是要不斷豐富個人知識,不應(yīng)僅局限在教材內(nèi)容中,還要將重點放在音樂知識廣度與深入方面。不管是樂理還是視唱,學(xué)生都必須要正確認(rèn)知“一缸水與一杯水”關(guān)系與道理。為此,在教學(xué)方法上一定要吸取先進(jìn)的經(jīng)驗,不斷豐富教學(xué)多樣性,實現(xiàn)教學(xué)的全面創(chuàng)新。與此同時,應(yīng)為學(xué)生提供更多參與示范課的機(jī)會,在講解技能技巧的過程中,積極為學(xué)生示范并講解。對于幼兒師范院校來講,音樂學(xué)科應(yīng)當(dāng)構(gòu)成其中的重要部分。幼專院校開設(shè)聲樂學(xué)科的基本目標(biāo)就在于培育學(xué)員的聲樂思維。學(xué)員在入學(xué)后,應(yīng)當(dāng)逐步掌握幼兒教育所需的各項基本技能,在這其中就應(yīng)當(dāng)包含聲樂演唱的基本能力。由此可見,幼專院校中的聲樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)占據(jù)核心性與基礎(chǔ)性的位置。然而從目前來看,很多院校并沒有為在校學(xué)員提供必需的聲樂訓(xùn)練條件,與此同時也無法達(dá)到必要的硬件條件與師資條件。這種狀態(tài)下,幼專院校畢業(yè)的學(xué)員將會很難提升自身具備的聲樂素養(yǎng),以至于在嗓音條件、聲樂學(xué)科基礎(chǔ)與音樂素養(yǎng)上都表現(xiàn)為較低的整體水準(zhǔn)。
2.環(huán)境熏陶教學(xué)法。校園環(huán)境的作用十分重要,所以,在開展音樂教育的過程中,需要在教室內(nèi)部懸掛與音樂家相關(guān)的名言與圖片。優(yōu)美的琴聲、悠揚的歌聲,到處充滿著藝術(shù)氛圍,讓學(xué)生置身其中,無不感受著藝術(shù)的熏陶與教育。除此之外,音樂教師必須要具備一定的責(zé)任感與事業(yè)心,專業(yè)知識要豐富,具備專業(yè)技能,進(jìn)而給予學(xué)生現(xiàn)實性教育與熏陶。基于此,應(yīng)當(dāng)在課余時間合理安排更加豐富的活動,特別是合唱訓(xùn)練或者是演唱等,也可以舉辦文藝晚會,為學(xué)生提供更真實的學(xué)習(xí)環(huán)境。對于幼專學(xué)校而言,聲樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)突顯師范院校的基本特征,在此前提下才能確立培育學(xué)員的宗旨和目標(biāo)。為了改進(jìn)現(xiàn)狀,幼專院校有必要密切結(jié)合學(xué)員自身的特征,全面創(chuàng)新現(xiàn)階段的聲樂教學(xué)流程、課堂模式與具體形式等。只有從綜合的角度入手加以改進(jìn),才能突顯聲樂教學(xué)具備的師范性特征。例如:對于各項基本聲樂技巧在進(jìn)行講授的過程中,應(yīng)當(dāng)確保學(xué)員都能透徹理解基礎(chǔ)性的聲樂技巧,在此前提下還要靈活運用于幼兒教育中。在條件允許時,幼專學(xué)校還應(yīng)當(dāng)為學(xué)員提供必需的實訓(xùn)基地,讓學(xué)員走進(jìn)幼兒園與孩子們密切接觸,進(jìn)而迅速融入崗位實踐的真實環(huán)境中。
3.鍛煉實習(xí)教學(xué)法。在傳授技能技巧的過程中,需要為學(xué)生提供再現(xiàn)機(jī)會,而這正是幼專學(xué)校音樂教學(xué)的重要特點。在畢業(yè)以后,學(xué)生是否能夠在短時間內(nèi)適應(yīng)幼兒園教學(xué)工作,最關(guān)鍵的在于其知識儲備。幼專聲樂教學(xué),更不能閉門造車,要多創(chuàng)造機(jī)會,讓學(xué)生走出校園,走進(jìn)幼兒園等實習(xí)基地,去深入學(xué)習(xí),從而得到鍛煉和提高。此外,通過課堂提問與小組練唱的方式,亦或是在課余時間上下年級相互交流與溝通等多種方式,都能夠保證學(xué)生在幫助其他同學(xué)的基礎(chǔ)上,不斷增強個人專業(yè)能力。除此之外,還應(yīng)當(dāng)有針對性地采取單項與多項等方式,選擇優(yōu)秀學(xué)生參與到社會節(jié)日匯演當(dāng)中,使學(xué)生的視野得到拓展,查找差距,學(xué)習(xí)先進(jìn),彌補不足,不僅可以使學(xué)生得到鍛煉,還可以使學(xué)生的音樂水平得到提高。還可以安排學(xué)生分期分批地到幼兒園見習(xí)、實習(xí),既實踐了綜合知識,又鍛煉了演唱技能,可謂一舉多得。
4.考試多樣教學(xué)法。學(xué)生的畢業(yè)考試是綜合能力考試。在聲樂課程考試的時候,具體的內(nèi)容與形式,甚至是評分標(biāo)準(zhǔn)都影響了教與學(xué)的效果,所以,在考試中,應(yīng)當(dāng)通過理論和實踐兩種途徑完成考核。理論考試可以分為樂理考試和論文兩種形式。樂理以試卷形式進(jìn)行筆答,在論文方面則要求學(xué)生僅僅圍繞某一專題,科學(xué)系統(tǒng)地論述個人想法與觀點,并在教師的指導(dǎo)下完成畢業(yè)論文。實踐能力包括專業(yè)技能和教學(xué)技能兩方面,特別要考慮考試方式、內(nèi)容的可行性與科學(xué)性。可以采取獨唱或自彈自唱的形式,教師根據(jù)學(xué)生的演唱水平或彈唱水平給出專業(yè)技能成績,然后再加上實習(xí)成績,實習(xí)成績作為教學(xué)技能成績。這樣高標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)要求,才會引起學(xué)生的高度重視,同時更能有效地提高學(xué)生的整體水平。
三從教學(xué)形式上要注重
1.聲樂個別課。根據(jù)幼兒教師的要求,應(yīng)確保學(xué)生構(gòu)建正確聲樂概念,且對于正確發(fā)生方法進(jìn)行訓(xùn)練,以保證學(xué)生具備必備的范唱并對幼兒延長輔導(dǎo)的能力,而這同樣也是幼專聲樂教學(xué)的重要內(nèi)容。
2.聲樂小組課。根據(jù)學(xué)生對聲樂知識了解的程度,將學(xué)生劃分成若干小組開展教學(xué),這屬于個人與集體組合的教學(xué)模式。該模式可以保證學(xué)生在校期間對不同的聲部、嗓音條件以及專業(yè)水平聲樂訓(xùn)練的方法進(jìn)行深入地了解,對聲樂問題予以及時解決。基于此,還可以通過欣賞其他同學(xué)延長的方式,對不同類型與風(fēng)格的聲樂曲目及處理藝術(shù)進(jìn)行深入學(xué)習(xí)。由此可見,聲樂小組課程教學(xué)設(shè)置在幼專聲樂教學(xué)中發(fā)揮著關(guān)鍵性的作用。
3.聲樂理論課。對于學(xué)生知識結(jié)構(gòu)而言,其聲樂理論知識并不豐富。特別是在幼專聲樂教學(xué)過程中,如果學(xué)生的聲樂理論缺乏則會在培養(yǎng)其教學(xué)能力方面產(chǎn)生直接的影響。所以,幼專聲樂教學(xué)一定要確保學(xué)生熟練地掌握聲樂理論知識,提升自身聲樂理論水平,這對于學(xué)生從事教育工作而言具有重要的作用,可以更好地完成教學(xué)任務(wù),進(jìn)一步提升教學(xué)質(zhì)量。
4.聲樂輔導(dǎo)課。聲樂藝術(shù)的操作性特點十分明顯,能夠彰顯其專業(yè)技能與教學(xué)能力的提升效果。所以,一定要確保課堂教學(xué)的系統(tǒng)性與多樣化,在藝術(shù)實踐與教學(xué)實踐的過程中不斷增強學(xué)生的實際操作能力。而聲樂輔導(dǎo)課的設(shè)置目的則是在理論至實踐過程中,教師對學(xué)生予以指導(dǎo),以保證其實際能力得到有效鍛煉。
5.模擬實習(xí)課。要想打造合格的幼兒音樂教師,還要讓學(xué)生將自己所學(xué)的知識轉(zhuǎn)化成實際的教學(xué)能力,聲樂教師要經(jīng)常組織學(xué)生進(jìn)行模擬幼兒園教學(xué),然后再進(jìn)行點評。通過點評,使學(xué)生找到成功與不足之處,以保證學(xué)生自身教學(xué)能力的全面提升。
綜上所述,將幼專聲樂教學(xué)的師范性特點充分彰顯出來,對于促進(jìn)幼專聲樂教學(xué)的改革具有重要作用。所以,必須要大膽創(chuàng)新與探索,才能夠更好地培養(yǎng)幼兒園音樂教師,進(jìn)而適應(yīng)時展的需求。
作者:鄭巧玲 單位:唐山幼兒師范高等專科學(xué)校
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