引論：我們為您整理了13篇舞蹈教學體系范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。
篇1
我國56個民族的生活習俗、、民族文化等都會在其傳統舞蹈中得到展現，可以說傳統民族舞蹈是每個民族文化歷史得以傳承與發展的重要媒介。藏族舞蹈經過多年來的發展，不僅有著豐富多樣的舞蹈形式，同時還承載了該民族不同時期所具備的文化特色，在我國傳統民族舞蹈的舞臺上有著其典型性，是我國非常重要的文化瑰寶。近年來，我國高等教育開始越發重視傳統文化的傳承與發展，民族舞蹈成為高等教育中重要的傳統文化傳承形式，藏族舞蹈也開始被納入到我國高校的舞蹈教學中。為了切實有效地提高高校學生的民族意識和文化自覺，并讓其在今后的學習工作中重視對傳統民族文化的弘揚與保護，就要求我國高校在重視對學生舞蹈素養培養的同時，構建一套適合高校學生的藏族舞蹈教學體系。
一、高校藏族舞蹈教學開展的背景
藏族經過多年的歷史文化積淀，有著非常深厚的文化底蘊，形成了豐富多樣的技能，既能充分反映藏族文化特色，又能展F該民族獨特文化韻味的舞蹈形式，因此，藏族舞蹈可以說是我國民族舞蹈中的重要瑰寶。
改革開放以來，文化藝術建設在我國受到極大重視，藏族舞蹈作為我國重要的民族舞蹈形式，對演員的訓練也受到關注。經過認真討論研究之后，最終明確我國傳統的民族舞蹈教學訓練應基于民族歷史，構建一套具有國家文化特色的舞蹈教學體系，藏族舞蹈的教學應在民族精神的發揚中充分體現時展的藝術形式需求。在高校開展藏族舞蹈教學，不僅對提高學生的藝術素養和思想道德文化修養具有重要作用，同時對強化學生自身的民族精神也有著積極影響。
二、高校藏族舞蹈教學體系構建的必要性
隨著新課程標準的出臺，我國高等教育事業出現了重大轉變，全面發展理念的不斷深入，使得我國高校開始重視學生自身藝術修養的培養，并融入相應的舞蹈教學課程。藏族舞蹈作為藏族歷史發展的產物，其舞蹈中蘊含了豐富的民族傳統文化、民族特色，是藏族人民不同時期精神追求的體現。除此之外，為了強化學生對藏族舞蹈的認知，高校教師在藏族舞蹈教學中也要對學生進行相關的理論知識教學，在這一過程中，教師要對藏族的民族傳統文化及舞蹈創作歷史背景進行充分講解，這對學生深入了解藏族文化有很大幫助。由于藏族舞蹈所包含的內容較為復雜，因此在實際的教學中應根據教學的目的要求及學生的實際情況，構建相應的教學體系。
三、高校藏族舞蹈教學體系構建的有效策略
（一）轉變高校藏族舞蹈教育的觀念。在高校藏族舞蹈教學體系的構建中，教師應轉變以往的教學觀念，在重視對學生舞蹈技能培養的同時，還應重視傳統舞蹈文化對學生的熏陶，并切實有效地對以往的教學形式進行改變，提高教學效果。這要求我國高校藏族舞蹈教師能順應時代的需求，不斷加強自身的人文素養，進而將人文精神、民族意識和文化自覺的內容切實有效地融入到藏族舞蹈教學體系構建中。除此之外，教師在舞蹈教學體系的構建中還應重視舞蹈美學的融入，并激發學生舞蹈學習的主觀能動性，進而在豐富學生藏族舞蹈學習情感體驗的同時，提高其民族意識和文化自覺性，提高藏族傳統文化傳承與發展的有效性。
（二）對藏族舞蹈教學內容進行合理選擇。內容是保證教學有效實施的基礎，在藏族舞蹈教學體系的構建中對教學內容進行合理選擇，是高校藏族舞蹈教學的關鍵。一旦教學內容缺失，不僅藏族舞蹈教學體系無法得到完善構建，而且藏族舞蹈教學課程也無法得到有效實施。在實際的藏族教學體系構建中，教學內容通常被分為兩部分，第一部分為藏族舞蹈相關理論文化知識，需要教師對藏族舞蹈的發展歷史、舞蹈理論及美學進行詳細講解；第二部分為藏族舞蹈的實踐訓練，要求教師在教學中對學生的舞蹈基礎技能、舞蹈技巧、創作能力等進行訓練培養。在理論與實踐有機結合的基礎上使學生的藏族舞蹈能力得到強化。
（三）以人才培養為目的構建藏族舞蹈教學體系。為了順應多元化的人才需求，我國高校人才培養也開始往多元化的方向發展，除了重視學生的專業能力培養之外，也要重視學生多元化能力的培養。通過藏族舞蹈的教學，能有效提高學生的舞蹈素養和能力，并強化學生的民族意識。而為了使藏族舞蹈的教學更加適應現階段的發展需求，在實際的舞蹈教學體系構建中，高校還應以人才培養為目的，對藏族舞蹈的精髓進行深入挖掘與研究，并將藏族的傳統文化、人文風俗、等內容充分融入到舞蹈教學中，進而培養全面的藏族舞蹈人才。
（四）在藏族舞蹈教學體系構建中重視文化的傳承與保護。教育最根本的目的就是對文化進行傳承與發展，高校在學生的教育培養中更應重視對民族傳統文化的傳承與保護。藏族舞蹈歷經多年的發展，其舞蹈形式及舞蹈內涵已不僅僅是藏族人民風俗習慣、的體現，更多的是藏族歷史文化的延續，以舞蹈的形式對民族歷史文化進行保護與傳承。因此，為了讓藏族文化得到更好的傳承與發展，高校在藏族舞蹈教學體系的構建中也應深入到藏族民間，對該民族的歷史文化進行深入調查與研究，并將這些內容充分融入到藏族舞蹈的教學中，讓學生在舞蹈的學習中對民族歷史文化有更加深刻的認識。
（五）在藏族舞蹈教學體系構建中重視學生舞蹈創新能力的培養。在科學技術不斷發展的今天，創新已然成為高校學生的必備能力，因此，在藏族舞蹈教學中，教師也應重視創新在教學體系中的融入，在對傳統文化進行傳承保護的同時，提高學生的藝術創新能力。要對學生的藏族舞蹈創新能力進行培養，首先就要強化學生的藏族舞蹈基礎知識、舞蹈技能與舞蹈內容，讓其對藏族舞蹈有更加深入的了解。而在實際的創新能力培養中，教師應在學生對藏族傳統文化有深刻了解的基礎上，讓其對舞蹈進行創作，進而在對藏族傳統文化進行傳承保護的同時，促進學生自身創新能力的提高。
四、結語
綜上所述，不難發現，藏族舞蹈教學體系的構建有著一定的系統性，要求高校能針對藏族舞蹈的教學建立一支專業的教師團隊，保證團隊中的教師既對的歷史文化有著深厚的了解，又熟知地區典型性的舞蹈形式。除此之外，在教學體系的構建中，教師還應重視對西方優秀教學體系的借鑒，并以學校及學生的實際情況為依據，構建一套與學校藏族舞蹈教學需求最為適應的教學體系，確保培養的學生符合社會需求。
篇2
銜接社會是一個民族世界化、世界多元化的社會,民族舞的教學在舞蹈教學占有非常重要的地位和作用。學校應該在規定的教材使用的前提下,創造性的加入本校、本地區的舞蹈教學素材。立足于本民族、本地區的原生態的舞蹈素材,會讓學生們在掌握和熟悉本民族舞蹈元素的基礎上,深深的感受到民間藝術的美。因此,在學校教學的過程中,一定要注意教學內容與課程資源的開發,充分的開發和挖掘特色鮮明的唔到資源,進一步的開拓創新的空間。在材使用的前提下,融合本民族的舞蹈特色,積極的進行特色舞蹈教學資源的開發,這個特色資源的開發可以占到教學內容的百分之三十左右。一定要在本民族、本地區舞蹈的實際性開始出發,結合不同地域的文化資源的表現形式和結構形式,開展各具特色的課程資源。可以通過讓學生們唱家鄉民謠、跳家鄉舞蹈的形式,演奏出家鄉的音樂和舞蹈藝術。在整體性和系統性原則的指引下,對課程內容進行開發、整合以及創新。一方面,可以采取走出去的方式,讓學生們體驗真正的民間、民族舞蹈的美麗,另一方面,可以發動學生們積極主動的搜集多種線圖唔到資源,分享和體驗舞蹈的感染力。另外,還可以邀請知名的民族舞蹈專家走進學校、開展講座,與學生們一起探討民族舞蹈的魅力,拉近與學生們之間的感情。要注意的一點就是,民間舞蹈的選材一定要進行充分的提煉與曬訊,將精華部分進行創新和整合。比如說,可以把傳統的民族舞蹈中比較蕪雜的節奏、動作進行改編和創新,創新的前提就是保持原汁原味的民間特色。
三、民族特色舞蹈教學的形式創新
篇3
【中圖分類號】G807 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）09-0179-02
體育舞蹈是一項藝術類的體育運動，它不僅具有體育鍛煉的價值，也具有重要的觀賞價值以及藝術價值。高校開展體育舞蹈教學對于學生的肢體協調和身體素質的提高有著重要的意義。為了能夠激發學生對體育舞蹈對的興趣，提高體育舞蹈教學水平，需要改變以往的單獨體育舞蹈動作訓練，積極地應用音樂，為學生創造一個良好的教學情境。通過舞蹈與音樂節奏的有效結合，提高學生體育舞蹈的學習質量。
一、體育舞蹈音樂特點以及體育舞蹈教學音樂選用原則
（一）體育舞蹈音樂特點
音樂在舞蹈中有著重要的作用，隨著音樂節奏的變化，學生舞步也應有相應的變化。根據調查顯示，現在高校的學生對體育舞蹈的熱愛遠遠超過其他體育課程，體育舞蹈廣受歡迎主要是因為體育舞蹈節奏歡快，能夠為學生提供一個好的課堂情境，幫助學生在舞蹈中抒感。良好的體育舞蹈課堂情境的創建，需要教師選擇與舞蹈內容相符合的教學音樂，通過科學的編排，將舞蹈步伐與音樂節奏有效的結合。
（二）體育舞蹈教學音樂選用原則
體育舞蹈教學音樂的選用原則首先要保證音樂與舞蹈教學內容相符，其次，能夠有效的將舞蹈與音樂進行科學的結合。
1.音樂與教學內容相符
在體育舞蹈教學中，音樂是一種重要的學習介質，教師選取音樂科學，可以幫助學生更好的理解舞蹈，掌握舞蹈的節奏與步伐，如果音樂選擇不科學，將會直接影響教學效果。比如，在華爾茲教學中，很多教師選擇的華爾茲音樂難度大，節奏與舞蹈的教學內容不符，導致學生在舞蹈學習的過程中，無法找準舞蹈的步伐和音樂的節奏，導致學生對華爾茲的學習興趣降低。在華爾茲教學中，教師要根據學生初入門情況，選擇簡單的，節奏比較明顯的，速度比較慢的音樂，這樣有利于學生舞蹈步伐和節奏的找準。此外，高校華爾茲課堂教學學生數量大，教學場地有限，因此，要選擇適用于集體華爾茲的音樂。
2.舞蹈與音樂節奏的統一
在體育舞蹈教學音樂的選用中，要注意音樂與舞蹈技術的相統一。通過音樂課堂情境設置，學生可以根據音樂的暗示增強舞步的記憶，并可以將舞蹈、音樂和自身的情感有效結合，達到的不僅僅是舞蹈的學習，更是舞蹈藝術上的提升。在不同的舞蹈中，教學的重點與難點也會各不相同，因此，教師要加強對舞蹈技術難點的音樂教學，通過音樂來提高學生對舞步的記憶。
二、體育舞蹈教學音樂的應用體系的構建
要想提高教學音樂在體育舞蹈中的應用水平，除了要科學的選擇教學音樂以及有效結合體育舞蹈與教學音樂意外，還要建立科學的教學評價體系。
（一）教學音樂的科學選擇
體育舞蹈教學音樂的選擇，首先要求教師要有一定的鑒賞水平的音樂。教師在音樂選擇的過程中，要選擇具有音樂價值的音樂。在舞蹈教學的過程中，學生不僅僅是學習舞蹈，也是在反復聆聽的過程中，提高自己音樂水平的過程。
（二）體育舞蹈與教學音樂的科學結合
選擇好合適的音樂之后，教師要將音樂與教學內容科學的結合。教師所選的音樂與教學的舞蹈雖然大致節奏相同，但是對于一些具體的節奏的轉化，教師要通過所選音樂進行重新調整已經編排好的舞蹈，提高舞蹈與音樂的契合度。只有舞蹈與音樂有效結合，才能有助于學生在舞蹈中情感的順暢抒發。此外，要想提高教學水平，教師還要注意加強學生音樂鑒賞水平以及音樂適應能力的提高，這樣有利于學生在舞蹈中，找準舞蹈節奏，表達自身的情感。
（三）建立科學的教學音樂評價體系
教學音樂應用體系的構建，除了受以上兩個因素影響外，還受到教學音樂評價體系的影響。科學的評價體系，能夠促進教學音樂的有效率利用。在教學中，學校、教師要科學的評價音樂與舞蹈的契合度，評價教學音樂對體育舞蹈教學效果的影響以及教學音樂對學生學習質量的影響，通過教學音樂的科學選擇，科學評價，構建科學的、合理的教學音樂應用體系。
三、結束語
篇4
舞蹈教學是傳承和發展舞蹈價值的有效手段，更是確保我國藝術文化國際地位的有力保障，舞蹈藝術獨特性和文化性越強，所創造的國際影響力就更盛大，對本國的經濟效益有著大幅度的提升，就目前而言，國內民間舞教學體系，不外乎是傳統已久的“蒙、朝、藏、維、傣”這五大民族，外加一些地方舞種，如云南和安徽花燈、膠州和東北秧歌等，這些舞種模式以陳舊的套路一代一代的復制，很少有突破力和創新點，力求更新的年代和潮流發展形勢，要求我們具備超前的智慧和開創性思維來為舞蹈藝術界增光添彩，接受前輩傳承價值的我們，更要在本民族特有的藝術頂峰上繼續開創和挖掘舞蹈內容，填充我國舞蹈教學體系，豐富我國藝術文化素養，永保舞蹈藝術魅力獨樹一幟。
二、滿族舞蹈納入教學體系的必要性
藝術特性是藝術立足舞臺的支撐點，對于民族舞蹈必須有其濃厚的民族特色，才可被藝術學者認可和接受，并得以成為一定文化價值的形態代表，藝術價值來源于藝術文化，因此舞蹈藝術文化有獨特的代表性和地域性，就越容易打造一定的市場空間，原始態的舞蹈更具有代表性和影響力，我國舞蹈界的學者和藝術人士對原始舞蹈的流失追溯得以挖掘，并由近幾年的舞蹈新作品出臺震撼力所觀察和探析，得知滿族舞蹈是一個原始性很強的藝術源流，以作品《珍珠湖》和《珍珠湖畔》等為代表的舞劇，不斷開拓了滿族舞蹈最絢爛且多視覺高震撼的華麗舞臺，不論在舞臺還是民間，都可看見滿族舞蹈的身影和蹤跡，鉆研滿舞的學者和藝術專家表示，滿族舞蹈有較高的研討價值和傳承價值，是我國不可遺失的國土文化。現如今，滿族舞蹈正處于初級發展階段，在各大院校尚未普及，只有當地的部分院校正在實踐開創滿族民間舞教學體系，為了弘揚滿族舞蹈的魅力，需要我們所有學者真正地去關注和嘗試學習并納入民間舞教學體系行列中，這就需要我們全方位的思考探索，有一定的教學初步定位模式，開闊滿族民間舞教學體系的發展走向。
三、滿族舞蹈教學體系的全方位發展走向
面對迅猛發展的知識經濟時代，培養高素質、知識結構更為整齊的復合型舞蹈人才的任務已經提出，舞蹈藝術追求完整化、多層次化更為迫切，這就需要舞蹈教學體系以社會需求為方向，以培養高素質全面完善的多層次人才為目標來創新和改革知識體系，本文提出以加入滿族舞蹈教學體系為探討對象，在教學方面，提出一些理論化的設想方案，如課程的設計、教學方法、對教師的高素質要求，通過這幾方面來對滿族舞蹈教學體系進行理論性的初步研討。
四、滿族舞蹈課程設計及教學方法的淺見
理論需要和實踐相結合才是舞蹈得以展示的實質表現形式，在理論課程進行的同時，需要對滿族舞蹈實踐課開展相關的舞蹈動作和形態學習，學生在老師的引導下，邊學習邊領悟舞蹈動作中的意境和內涵，滿族舞蹈理論課和實踐課互動才是真正開創滿族舞蹈正確有效的途徑。依據目前的挖掘和分析，滿族舞蹈有宮廷舞和民間舞兩種類型，以莽式舞蹈、薩滿舞蹈、滿族秧歌為代表，滿族秧歌里數韃子秧歌為特色，我們要把滿族這些舞種納入課堂，讓學生學習其滿族舞蹈風格和動律，從熟練到掌握到領悟，才能把滿族舞蹈精髓活靈活現的展現并將滿族藝術文化形態完整的延續下去。
中國舞蹈教育事業中，教師是主導傳授者，也是舞蹈事業有效的一種傳播手段和必要形式，目前舞蹈教學都實行“口傳身授”教學法，也是經過一代代老前輩的實踐經驗總結得出的真理，也不可否認，滿族舞蹈教學也需要此教學方法，這是舞蹈本質屬性所定，教師在課堂傳授中，也不能一味的按死套路講解，要采用激發式、點觸式來激活學生的思維靈活性，教師起著很重要的引導作用，可以使用“借物言情，借物抒情”講解模式，來提升舞蹈形象，便于學生理解和掌握，比如滿族的薩滿形象、宮廷舞中寸子步的內涵，老師要示范到位，并講解形體要求和內在感覺、重點表現部位等，和學生互動，或者采用學生之間的表現對比差異來讓學生觀察和思考不同點及內涵，要注重培養學生各種身體感覺，使學生學會“用心學習，用腦思考”，始終處于一種積極主動的學習狀態。通過感染和觸動學生，煥發學生對美的追求和渴望，激發他們表現欲望，使學生自覺努力發掘自身潛力，創造出真正有意義有價值有生命力的滿族舞蹈精髓。
篇5
一、目前我國普通高校公共舞蹈教育現狀
（一）觀念和體制不夠健全。
青年人步入大學階段，心理、生理、生理發育日漸成熟。渴望結交異性朋友，希望擴大交際面，試圖接觸社會和了解社會，成為許多大學生的共同愿望。據了解，目前高校校園社團名義組織的各種舞蹈活動層出不窮，但列入以學校教育為明確目的的課程很少，這種狀況不僅影響著廣大大學生難以形成趣味純正的舞蹈審美修養，而且制約著他們欣賞品味的迅速提高，最終將影響到他們良好人生觀、價值觀的形成，盡管舞蹈教育在我國校園已經取得了長足的法杖，但與素質教育的現實要求還有不小的差距，只有從觀念和體制上進一步加大改革力度，舞蹈教育在我國校園才能發揮應有的作用。
（二）教學過程中的體驗甚少
目前公共舞蹈教學多以理論教學居多，課程重的是講授，學生自身參與不夠，學生的愉悅程度不大，實踐活動也寥寥無幾，教學模式單一，不重視豐富多彩的社會生活，學生接觸的只是一些孤立的知識點而不是真正的實踐參與，導致學生興趣和積極性的喪失，以至于普遍出現幾乎所有的學生都不同程度的喜愛舞蹈，但卻有相當一部分學生不喜歡上舞蹈的理論課程，還不如一學校組織的舞蹈社團個吸引他們。我們認為，這種具有專業化傾向的教學模式，不利于普通高校公共舞蹈課程的自身價值與教學目標的實現。
二 普通高校公共舞蹈課程教學體系研究
（一）、融公共舞蹈教育于學校的常規教育之中，促進舞蹈教育的普及和傳播
目前，在高校中，大學生學業和現實社會的就業壓力，使得大學生們把大把大把大的精力和熱情都放到了專業學習和各種可以為就業帶來優勢的"考級"、"考證"上，嚴重抑制了大學生全面素質的發展，有相當一部分學生的心理、生理以及審美、人生態度都出現不同程度的扭曲，束縛和制約著他們向高層次人才的發展。舞蹈藝術是情感與肢體的有機結合，突出地體現出它的主體性特征，通過有組織、有計劃的舞蹈教育活動，不僅能夠促進受教育者的身心健康和協調發展，而且能夠提高他們的藝術修養和審美情趣，全面提高學生的綜合素質，以更好的適應新世紀對人才的知識要求，筆者認為，把舞蹈教育融入學校的常規教育中，對大學生實施全方位的以情感教育為核心的審美教育，是非常必要和及時的。通過審美教育，達到以美輔德，以美益智，以美健體、以美促勞、以美樂群、以美揚長等多方面的作用，拓開知識面，豐富生活情趣，促進大學生素質的全面發展和個性的成長，以維護和促進高校文化的穩定與和諧發展。為此，我們在教學實踐中，不斷摸索，逐步形成了一套大學公共舞蹈教育模式。我們以舞蹈教育課程建設為切入口，在全校開設 "舞蹈精品鑒賞"、"舞蹈劇目教學"、"形體訓練"、"舞蹈創作"等選修課程。使大學舞蹈公共課程豐富多彩，理論實踐相結合來促進大學生自身素質的提高，更有利于培養大學生響應時代和社會呼喚的能力，維護和促進高校和諧的發展。任課教師在開課前必須向教務處遞交課程教學大綱、教學計劃，使用教材、教學目的與要求、授課形式等，以確保教學質量，一般開課時間為一年，開課課時為30學時，每學期進行考試，修完一年為1學分。
（二）、融公共舞蹈教育于學校的日常工作細節之中，打造濃厚的校園文化氛圍
青年大學生正處于人生的青春期，這一時期的重要心理特征是有理想、有朝氣、富于青春的活力，思維具有抽象和獨立性、邏輯性，并逐步向辯證思維發展。各種需求，包括對知識的需求、感性的需求、自我體現意識需求等迅速發展；積極向上、向往真理、熱衷探索。外在形態則表現于情緒強烈、情感豐富、熱情洋溢【2】。開展豐富多彩的校園文化活動，營造健康向上的文化藝術氛圍，打造良好的育人環境，能夠使青年大學生的思想、情感、情緒得到正確的引導和教育，使他們在成長道路上有一個正確的方向，有正確調解和控制感情的能力。因此，我們應有意識的將藝術教育這個大的概念滲透到學校工作的方方面面，比如：學校社區的"音樂舞蹈藝術節"；音樂系的"專業性演出"；還可以針對當前學校藝術教育和社會文化現象的實際，舉辦各種舞蹈專題講座，讓學生從中領略、欣賞、感受高雅藝術的真諦，引導學生開展健康的審美活動。創造性地開展多種形式的舞蹈教育教學探索，能夠推動藝術教育沿著良性發展的軌道不斷前進，使學生置身于愉悅的、活潑的、創造性的學校生活中，潛移默化地感受美的法則，獲得美的知識、觀念、技能，陶冶美好的情操，實現人格完善，促進其素質的全面、和諧發展。
（三）、融公共舞蹈教育于學生社團活動之中，不斷拓展舞蹈教育的空間
舞蹈是表演的藝術，如果說公共舞蹈課教學和日常學校工作的舞蹈元素的灌輸是舞蹈教育的普及，那么，給學生一個實踐的舞臺，不斷提高藝術修養，磨練毅力，則是保證舞蹈教育活動在高校教育中的連續性、規范性、示范性必不可少的前提和基礎。高校學生業余藝術團體是舞蹈教育較高水準的載體，因此，高校學生藝術社團應象雨后春筍蓬勃發展，成立街舞團體、民族舞蹈隊，現代舞隊等藝術團體， 定期在校園內開展演出活動，并積極參加社會上和全省高校組織的文藝匯演及各種文藝活動，讓學生成為藝術活動的主人，獨立自主地組織、參與、推進藝術活動，近幾年來我校參加全省大學生藝術展演活動，都取得了突出成績，例如：群舞《且吟春雨》或全省舞蹈比賽非專業組"一等獎"，群舞《床前明月光》、群舞《漢子》、群舞《玉茗花韻》、等均獲得全省非專業組"二等獎"，同學們在藝術活動中發展自己的個性，培養健康的文化心理，并在實踐中成為傳播"真、善、美"的使者，通過組織排練、舉行演出和參賽等一系列音樂活動，不但使學生的藝術水平有所提高，而且能夠體驗到不付出心血、不具備優秀的意志品德將無法完成任何音樂活動。同時，通過一系列的音樂活動的訓練，能夠培養學生良好的品質和修養。比如：群舞，要求動作的和諧、統一，學生參加群舞的訓練和演出活動，能夠有效培養學生的交往能力，提高學生的團隊協作精神，增強集體合作意識，也有利于發展學生的個性與特長，有利于良好的性格和良好品質的形成，為其將來適應不同的人際組合，更好地參與社會競爭奠定了基礎。總之，融公共音樂教育于學生的社團活動之中，能夠不斷拓展音樂教育的空間，為培養學生的優良品質和提升學生的綜合素質提供了良好途徑和平臺。
參考文獻：
篇6
2.教學內容不規范
體育舞蹈有著很強的規范性，在運動方向、反身動作、步法運用、旋轉升降等方面都有著非常明確的要求。在音樂方面，節拍和速度也有著明確的規定。但是目前黑龍江地區的大部分高校仍沒有在教學內容的安排上投入足夠多的精力，教師在授課中比較隨意，節拍準確度、音樂動作搭配等方面的規格沒有得到強調，這使得學生的學習不夠規范合理，影響了其體育舞蹈水平的提高。
3.教學方向單一化
身體運動是呈現舞蹈情感和思想的一種手段，運動和藝術是體育舞蹈兩個主要的內核。在教學中，我們既不能忽視文化層次上的藝術審美教育，也不能只注重身體運動層面的體育教學。然而黑龍江省高校的很多教師在具體的教學中存在偏頗，他們更多地關注舞蹈美感上的變化，而忽略了學生在學習過程中基礎能力的提高。這種不科學的教學手段使得學生的力量和柔韌性都沒有得到相應的鍛煉，讓學生難以進行更深入的學習。
4.師資力量薄弱
體育舞蹈教師是運動和訓練過程中的組織者、實施者和管理者，承擔著培養學生學習興趣、提高學生舞蹈技能水平的主要職責，對整個教學起著不可或缺的重要作用。但目前，黑龍江省各高校中從事體育舞蹈教學的教師群體里只有少部分人員是體育舞蹈專業的，大部分并非科班出身。短期的培訓難以保證教職人員有足夠的能力去應對教學工作中發生的變化。教師數量少、教學科研能力弱、職后進修少等因素使得體育舞蹈教學的師資力量比較薄弱。加之教師的目標不夠明確，缺乏和學生之間的有效互動，這些問題限制了高校在課程內容上的拓展和教學模式上的革新，進而讓體育舞蹈教學仍處在較低的發展水平上。
5.學生對體育舞蹈認識較為片面
大學生對體育舞蹈的認識直接影響到了他們體育舞蹈學習的態度、動機和興趣。但目前黑龍江省高校學生對體育舞蹈還缺乏深入的認識，各高校對體育舞蹈的宣傳力度還不夠大，組織相關活動的次數也比較少，大部分學生仍不清楚體育舞蹈的概念，誤以為體育舞蹈課程內容主要是交誼舞和拉丁舞。男生則普遍認為體育舞蹈是女生學習的課程，在選課時干脆直接忽視了這一課程。調查發現，選擇體育舞蹈的女生數量明顯多于男生的數量。而在進行體育舞蹈教學時，最好是以男女為伴來進行配合學習，男女人數不均會在很大程度上影響到教學的順利展開，不利于提升學生的學習效率。
二、對策
1.改善教學條件
高校應提高對體育舞蹈項目的重視程度，成立校園舞蹈隊，并參加到各種表演和國內的賽事中，以此吸引商業合作的資金，從而緩解教學經費緊張的問題。同時，為了在校內增設寬敞明亮、配置齊全的運動場館，政府也應增加在體育舞蹈設施建設方面的投入。此外，高校也可以同各體育舞蹈的民間組織取得聯系，通過合作來實現教學條件的改善。在具體的建設過程中，各高校有必要加強操作程序的規范性，以確保資金的合理使用，從另外一個角度促進整體教學水平的提高。
2.明確教學目標，強調舞蹈規范性
教學目標應立足于增進學生的身心健康、培養學生優雅的禮儀風度、提高學生的肢體協調性和樂感，并對應著學生基礎水平的不同層次而進行設定。只有在結合了學生的實際情況之后科學合理地安排課程的教學內容，才能較為系統地讓水平基礎差異較大的學生群體逐漸提高舞蹈水平。舉例來說，從未接觸過舞蹈的學生基礎一般較差。對于這類學生，教師可以以交誼舞的基本知識、舞會基本禮儀和國標基本姿勢等內容為主來進行教學，讓他們掌握正確的舞蹈姿勢，使他們形成良好的樂感；對于中等水平的學生，教師可以在講授基本動作的同時更深入地講解體育舞蹈的概念、分類及審美特點，以培養學生的學習興趣；對于基礎較好的學生，教師可以鼓勵他們參加到各類賽事中，通過集中訓練讓他們的動作具備更強的表現力。在具體實施的過程中，教師有必要反復強調動作的規范性，在基礎訓練的階段就讓學生養成良好的學習習慣。在高階的練習中培養學生形成更好的節奏感和速度感，以增強整體的競技能力。各級教學在進度上要達到系統性的互補和搭配，以使學生學習到的技術動作和理論知識構成緊密的聯系，促進教學體系向更為規范合理的方向發展。
3.藝術性與運動性并重
教師要注意到體育舞蹈藝術性和運動性這兩個方面，在教學的過程中把音樂、美學、舞蹈歷史等藝術理論方面的知識融入到動作技巧的教學中。通過藝術層面的理論教學，學生能夠更深入地了解舞蹈動作所表現的藝術內涵，學習將更有方向性。通過運動層面上的教學，學生的體能、柔韌性和靈活性等方面都可以有很大的提升。綜合來說，多元化的教學方式能夠減少學生在課堂上出現的動作混亂、感情不到位等現象。例如，在課堂之上教師可以選擇讓學生觀看一些高水平的比賽錄像，并從美學和音樂等方面出發對運動員的技術特點做出分析和評價。通過這種方式的教學，學生不僅能夠學習到運動員的一些動作技巧，還能領略到舞蹈作品帶來的藝術感染力，進而激發自身的學習熱情。從運動層面出發，教師還可以把學生帶到場館之外的田徑場上，組織學生進行游戲和體能競賽，以提高學生的身體素質，從側面促進學生體育舞蹈水平的提高。
4.打造高素質教師隊伍
為了保證高校的教學活動能順利進行，就必須要提高師資水平。首先，高校應吸引高素質的復合型人才投入到體育舞蹈的教學活動中來。這些人才不僅要具備專業的教學技能，還要有堅實的理論基礎。各高校要增強教師隊伍建設，大力發揮教師的作用，積極引進全國體育院校的高學歷人才，以增強黑龍江省高校體育舞蹈的師資力量。其次，高校應該學習西方先進的教育經驗，建立起更為完善的教師培訓和考核系統，定期開展體育舞蹈教師的學習活動，提升體育舞蹈教師的教學水平。除了安排理論考試和技術考試之外，各高校還應該增加模擬課的檢測。在考試的流程中，高校領導層要嚴格把關，留下考核合格的教師任教，并以此來淘汰業務能力較差的教師，從而提供給優秀人才更多的工作機會。最后，高校應重視提教師隊伍整體的科研能力。除了選派杰出的教師參加到各種課題的研究中去，我們還可以邀請在體育舞蹈教學領域里表現出色的老一輩教師來校進行演講，邀請優秀的運動員來校進行表演。學校可以成立文藝性的團體組織，并讓教師參與其中，以此督促教師利用自身的資源來進行專業技術的學習，進而提高自身的業務能力。
5.擴大體育舞蹈影響力
針對學生群體對體育舞蹈缺乏了解的情況，高校有必要擴大這門課程的影響力。除了在課程體系中增加體育舞蹈的選修課數量之外，還可以突破課堂的限制，在課下鼓勵學生自發形成社團形式的舞蹈組織，通過校內的宣傳活動來吸引更多的人參與到體育舞蹈的學習中來。社團活動不僅能調動學生的主動性，增強學生的學習興趣，還能在潛移默化中培養學生的協作能力，使得校園中形成學習體育舞蹈的良好風氣。在社團形成一定規模以后，學校可以在活動方面提供時間和場地上的便利。豐富多彩的各類賽事和文藝演出將融入學生的日常生活，進一步提高體育舞蹈的影響力。
篇7
舞蹈從誕生以來就賦予其表現力、審美力、感染力的藝術表現形式，它本身是一種審美教育。國家教委提出了一系列新的教育改革方針和教育理念，強調要以培養人的綜合素質為目標，為中國的高校舞蹈教育發展提供了平臺。但是目前，在我國大多數的普通高校當中并沒有把舞蹈課程列入到大學通識課程中去，我們應該在當今教育的引領下，明確舞蹈教育的重要性，以全面性的發展為目標，要求普通高校舞蹈教育面向普通大學生，將它納入到課程體系中去。體育舞蹈作為一種藝術文化已經在高等學校有著很大市場，越來越多的年輕人在追捧這一時尚健康的運動項目。隨著我國經濟發展，文化在經濟中起到的作用越來越大，教育又在整個民族發展中起到引導作用，所以建設適合現代高校校園文化素質教育是提升整個國民教育關鍵。高校舞蹈教學豐富了校園文化的內容，引領著校園文化文明建設，對提升我國高校學生的校園素質教育具有重要的意義。
1.當前高校舞蹈教學中存在的問題分析
1.1高校舞蹈課程體系不完善，教材及教學內容陳舊
高校舞蹈課坐位學校體育課教學的一個項目屬于新興體育運動，高校開展體育項目教學多以球類和民族傳統體育項目為主，隨著社會經濟發展人們對精神領域追求不斷拓寬，應社會發展的要求高校的體育課教學也在不斷適應發展進行調整，一批新興體育項目進入到高校體育教學中來，舞蹈就是其中之一。但相應的問題也隨之出現，舞蹈課教學進入高校體育課堂時間較短，很多教學內容是以教師為中心開展，舞蹈教學在有限的教材支撐下根據個人經驗進行舞蹈課教學，很多學校的舞蹈課多以介紹課的形式出現。高校舞蹈課沒有形成完整的教學體系并且相應的配套教材缺乏，教學內容比較零散沒有形成系統化。
1.2高校舞蹈課教學模式落后，教學手段缺乏先進性
體育教學模式是體育課教學改革的重要內容，高校體育教學改革經過多年的嘗試，無數的體育工作者進行了很多探索和辛勤的工作，體育教學模式創新是公認的促進體育教學良好的途徑。體育課教學一直存在很多問題主要尤其教學方法守舊，教學手段單一。隨著社會的不斷發展和革新，學生在身體和心理上都在不斷變化發展，體育課堂教學如果一直因循守舊不思進取很難得到廣大學生的認同導致學生不喜歡體育課。舞蹈課教學雖然是新興體育項目，但是教學模式依然沿用傳統體育教方式，學生是開始選擇和喜歡舞蹈課，經過一段時間的學習很多學生漸漸厭惡舞蹈教學，在舞蹈學習中練習興趣和積極性逐漸降低。
1.3高校舞蹈教師匱乏，場地設施不完善
教師是體育課開展的重要教學因素之一，體育教師在教學中對教學的推動作用非常巨大。體育課不同于其他課程是一項實踐性很強的課程，學生在體育課學習過程中主要通過教師的語言和身體動作來掌握學習內容，在學生的練習過程中教師的及時指導能夠快速地使學生掌握技術動作，教師的發現問題的能力以及指導的能力在教學中作用明顯。舞蹈課教學主要通過教師的肢體語言來傳遞教學，教師在教學中更加需要專業和智慧。高校舞蹈課最為新興體育項目專業的舞蹈教師較少，很多舞蹈教師是通過其他體育項目轉來進行舞蹈教學，多數教師在教學前才接觸舞蹈，教學效果不理想。同時舞蹈教學場地都是臨時改建，很多舞蹈練習設施跟不上舞蹈課教學需要。
2.改進高校舞蹈教學中存在問題的對策分析
2.1完善高校舞蹈課程體系建設
提高高校舞蹈課教學質量和效果重要進行課程體系建設，一門課程沒有完整的課程體系是很難進行系統教學。建設舞蹈課程體系需要進行多方面的研究和完善，首先要進行高校舞蹈課程規劃進行相應教材編寫，教材的內容要適應學生的需要，根據學生的身心發展特點選擇相應的教學內容和指導思想。其次是進行教學大綱的編寫，教學綱要是教學具體參照的教學準則，在教學綱要中要明確教學目標，讓舞蹈教室了解學生學習達到的程度。教學綱要應該清楚劃分學生學習進度及時間安排，讓舞蹈課教學系統化可持續發展。最后高校舞蹈課程體系中要包含針對學生特點的針對性安排，體現不同學生不同層次需求尊重學生的主體性和差異性。
2.2改革高校舞蹈課教學模式，提高舞蹈課教學質量
體育教學模式改革應根據學生的實際特點、教師的現實情況以及場地設施等教學環境開展，舞蹈課教學模式是教師進行教學活動的主要形式，所以從舞蹈課教學模式設計到實施再到教學效果的反饋每個環節都到做到細致。首先舞蹈課教學模式在設計時要根據不同學生的能力做到有差別教學，舞蹈學習要求很多學生具有一定的天賦，要求學生能夠把動作和音樂很好的配合到一起，在教學初期很多學生是不適應，這時需要教學要有一定靈活性。其次舞蹈教學模式在實施過程中教師要真正負起責任，在教學中尊重學生的創造性和主體地位，積極引導學生練習并善于發現學生學習中的問題并能夠及時解決。最后對教學后的反饋要充分記錄和研究，不斷完善舞蹈課教學模式提高教學效果和質量。
2.3加強舞蹈教師隊伍和場地設施建設
舞蹈教師隊伍建設是舞蹈課順利開展的有力保證，建設舞蹈教師隊伍可以從兩方面進行，首先引進專業的舞蹈教師，舞蹈教學對教師的動作基本功要求較高，專業的舞蹈教師可以給學生展示標準且優美的動作，有利于學生直觀領會動作要領達到事半功倍的效果。其次可以對現有的舞蹈教師進行培訓和自我學習來提高舞蹈教師的專業化水平，通過讓教師參加高水平的舞蹈教學培訓讓教師走出去學習專業化的舞蹈動作和先進的教學理念來促進舞蹈教師的快速成長。場地設施建設需要學校和社會力量進行投入修建多功能舞蹈場地和配備齊全的舞蹈教學設施滿足教學。
參考文獻：
篇8
一、新媒體對我國高校舞蹈教學的積極影響
1.有助于激發學生對舞蹈學習的興趣。學習興趣是學生學習的動力源泉。傳統的舞蹈教學采用教師親身示范的展示手段，教學方法單一，學生很難立刻領會和掌握舞蹈動作和細節，而將新媒體與高校舞蹈教學相融合，轉變舞蹈展示手段，運用視頻、圖畫等方式將舞蹈動作生動形象地展示給學生，給學生帶來新鮮的感官刺激，使學生覺得舞蹈教學內容更直觀、更有趣、更形象，進而激發學生對舞蹈學習的興趣，有助于提高學生的舞蹈學習效果。例如，教師在教授某個少數民族的舞蹈時，可以先讓學生觀看舞蹈視頻，使其產生獨特的視聽感受，深入了解少數民族的風土人情，進而對少數民族的舞蹈產生學習興趣，獲得良好的學習效果。2.有助于豐富學生學習舞蹈的途徑。新媒體為高校舞蹈教學提供了豐富的網絡教學資源，且其查看便捷，下載方便。新媒體時代，大學生幾乎每個人都擁有手機，可以隨時隨地下載自己想看的舞蹈視頻，學習自己想學的各種知識等，不受空間與時間限制，為大學生的學習與生活提供便利的服務。傳統的“言傳身教”的舞蹈教學模式雖然也具有直觀性，但近年來舞蹈發展快速，其內涵也在不斷擴展，舞蹈教師的專業技能遠遠跟不上網絡更新的速度，長此以往，學生會覺得乏味。相比之下，將新媒體與舞蹈教學相融合，不但能讓大學生擺脫對教師、對課堂的過度依賴，還能夠豐富學生學習舞蹈的途徑。因此，將新媒體引入高校舞蹈教學之中，不但能彌補舞蹈教師個人專業技能的不足，也能夠實現教學相長。3.有助于滿足學生不同的舞蹈需求。舞蹈種類繁多，有舒緩抒情的，有熱情奔放的，每個學生對舞蹈的興趣不同，需求不同，表現出不同的舞蹈傾向。然而高校舞蹈教學時間有限，教師的舞蹈專業技能也無法滿足每一位學生的舞蹈需求。為此，將新媒體與高校舞蹈教學相融合勢在必行。新媒體為學生學習舞蹈提供平臺，一方面，學生可利用業余時間上網查詢自己喜歡、感興趣的舞蹈教學視頻，復習和鞏固所學舞蹈知識；另一方面，學生還可以在專業網站上針對某些舞蹈知識進行交流與討論，加深學生的學習深度，彌補傳統教學的不足。這樣既提高了學生的自主學習的能力，又能滿足其個性化需求。
二、新媒體背景下高校舞蹈課堂教學存在的問題
1.舞蹈教學內容與時代脫節。新媒體時代，舞蹈形式不斷更新與變化，但是很多高校的舞蹈教學內容卻與時代脫節，仍然沿用傳統的舞蹈教學內容，導致舞蹈教育不符合社會實際發展需求。此外，舞蹈教學很少傳授舞蹈精神，大部分舞蹈教師很少介紹舞蹈思想和與時代相關的新的舞蹈形式。出現這種狀況的原因是舞蹈教師不重視結合新媒體來更新教學內容，進而導致舞蹈教學內容滯后，學生學習舞蹈的積極性大大降低。2.舞蹈教學方法相對單一。新媒體時代，高校舞蹈教師應與時俱進，不斷完善自己的教學方法，充分運用新媒體技術的優勢來輔助舞蹈課堂教學。但目前許多高校舞蹈教師仍然采用口述和親身示范的方式來進行舞蹈教學，這種單一的舞蹈教學方法雖然也能讓學生在短時間內學會舞蹈知識，但是時間一久，學生會覺得枯燥無味，失去對舞蹈的學習興趣，甚至會產生逆反心理，進而導致舞蹈教學效率很低。此外，有些教師雖然在舞蹈教學過程中運用了新媒體，但是僅停留在表面，只是簡單運用一下，主要還是以教師口述和動作示范為主，學生很少參與其中，導致學生不能真正理解和掌握舞蹈精髓，學習效果很難提高。3.高校舞蹈教師的信息化素質不高。高校舞蹈教師大部分具有專業的舞蹈技能和舞蹈知識，但是他們自身的信息化素質不高，缺少正確的信息化教學意識，不能很好地將新媒體技術與舞蹈教學相融合。有些舞蹈教師盲目運用新媒體技術，未結合舞蹈教學重點和學生實際需求，而是將下載的舞蹈網絡教學資源未進行整合就傳授給學生，導致學生很難把握教學重點，更不能掌握舞蹈動作的細節，教學效果不但沒有提高反而降低。此外，很多舞蹈教師缺少舞蹈實踐經驗，而高校沒有定期對舞蹈教師進行培訓，導致教師的舞蹈教學水平和信息技術能力不易提高，很難指導學生適應時展需求。
篇9
一、體育舞蹈的概念
體育舞蹈也稱“國際標準交誼舞”，是體育運動項目之一，是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群，十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞；拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求，組編成各自的成套動作。
二、體育舞蹈美的教育
（一）體育舞蹈美育的實施
體育舞蹈的美是透過那優美、動感、流暢的身體動作，去感受隱藏在身體動作背后的思想情感。為了更好的體會體育舞蹈美的本質，就需要在體育舞蹈的教學中給學生們傳授審美思想。讓他們能夠在自覺的欣賞與陶醉中完成對體育舞蹈學習。如何能把這種審美思想傳遞給學生，這需要不斷的探索，在分析了體育舞蹈自身所具有的獨特屬性之后，提出了用“美”來進行教學。
（二）理論教學中注入“美”
理論教學給學生們提供了一個對體育舞蹈的感性認識，通過他們的視覺、聽覺去欣賞和感受體育舞蹈的美，并且要在感性認識中不斷樹立具有個性情感的體育舞蹈美。體育舞蹈的理論教學提供了一個廣闊的空間去充分利用審美媒介來傳達體育舞蹈的美。在借助書本、影像資料、演講等方式，對體育舞蹈的動作美、音樂美、服飾美等進行全面剖析，并嘗試著對體育舞蹈的內在美進行進一步的挖掘。理論教學也站在了一個宏觀的高度，闡述體育舞蹈的起源、演變與發展一系列變化過程，從這一系列的變化過程中能夠吸取一個或幾個民族的文化精髓，同時也為學生們能夠更好的把握住他的發展方向奠定了基礎。正如先生所說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶養感情為目的者也。”
（三）實踐教學中展現“美”
在實踐教學中，體育舞蹈通過動感的身體形象來展現美。他的美包括身體表現出來的節奏美、造型和表情美、性格美。
節奏表現出的是身體對音樂的表達，合著音樂的節奏身體表現出一種韌、柔、張、馳的動態變奏，在流動的節奏美中隱藏的是身體的力量美、柔韌美、速度美、協調美。造型和表情美是一種瞬間的靜態美，他體現的是一種線條、控制、平衡和激情，他能夠在短暫的時間內在人們的大腦中留下深刻的印象。性格美體現出體育舞蹈是一個具有很強的個性特征的運動項目，由于不同人的內在氣質和身體條件不同在表現體育舞蹈時所產生的美的效果不同。例如，身材高挑、性格內向的人與身材短小、性格外向的人在演繹同一個動作時，會產生鮮明的個性對比，他們也會給人的審美視覺帶來新的感受。
（四）學習環境中添加“美”
篇10
安徽省;高校;體育舞蹈教學;問題;對策
體育舞蹈是在有特定節奏的舞曲引導下運用交際舞舞技,展示舞蹈風格、魅力的競技性國際標準交際舞。體育舞蹈有很好的可參與性,人們可以根據自己的愛好選擇不同的舞種練習,是一項老少皆宜、便于開展的、具有塑造形體、培養風度氣質和怡情健體的新興體育運動。現階段部分高校開設了體育舞蹈課程,但由于體育舞蹈教師不了解學生的現狀,導致教學上存在一定誤區。本文就如何進一步提高安徽省高校的體育舞蹈教學水平談點粗淺看法。
一、高校體育舞蹈教學的現狀
1、體育舞蹈教師只注重實踐課教學,缺乏對理論的研究
體育舞蹈即國際競技性舞蹈,是由屬于娛樂范疇的舞廳舞發展起來的競技項目。它包括現代舞、拉丁舞、集體舞在內的三個競賽項目10個競賽舞種。是融舞蹈美、音樂美、服裝美、體態風度美于一體的,具有自娛自樂和表演欣賞性的舞蹈。在對合肥市大學城等周邊幾所高校的調查、了解后發現,有少數學校沒有開設體育舞蹈理論課,部分有體育舞蹈課的高校,學生也認為老師講課的內容比較乏味。在訪談中,學生希望了解一些有關體育舞蹈鍛煉健身方面的體育舞蹈理論。而教師講的基本是體育舞蹈概述與編排規則、體育舞蹈發展史等理論知識。由于課時緊張(高校每周一次體育課),授課老師根本沒有時間去精講、細講,因而學生對體育舞蹈方面的知識了解不多。
2、體育舞蹈教師綜合素質不高,專業的體育舞蹈教師缺乏
教師是知識的傳播者、技能的傳授者,在學生的面前,教師更像一面旗幟,指引著學生發展的方向。因此,教師要不斷提高自身的職業道德素養、知識素養、能力素養。體育舞蹈在我國起步比較晚,現階段還屬于新興的體育運動項目,體育舞蹈在安徽省的發展還處于剛剛起步階段,而且有部分高校的體育舞蹈教師都是半路出家的,體育舞蹈的基本功底很差,他們在教學生的時候難免會出現這樣或是那樣的錯誤,導致學生的動作極不規范。
3、教學內容不合理
體育舞蹈教學是教與學的雙邊活動,是教師依據教學目標進行的一系列具有本項目特點的教學指導及評價活動,是學生掌握基本知識、技術、技能,增強體質,發展能力,培養思想品德的過程。教學內容的安排要遵循循序漸進、由簡到難、依次推進的原則,在調查中發現有些高校體育舞蹈教師在安排教學內容時只考慮大綱上的內容,機械地按照大綱的內容進行授課,有的舞蹈老師為了完成教學任務甚至整堂課都在教授新內容,學生根本就跟不上教師的教學進度,長此以往,學生對體育舞蹈課就會產生厭倦情緒,最后導致學生學習體育舞蹈的興趣日趨下降。
4、教學方法不科學
體育舞蹈的教學方法,是實現教學目標的途徑或手段,是體現項目特點的教學藝術。在長期的教學實踐中,通常有示范講解法、領帶法、電化教學法等教學方法。教學方法多種多樣,但教師應根據條件靈活運用。能夠提高學習效率的方法就是好方法。體育舞蹈是男女交際的舞蹈,男女舞步不同。因而在教學上是男、女舞步分別教學,練習時又合在一起共同練習,這是體育舞蹈區別于其他技能教學的一個顯著特點。但目前安徽省的多數高校存在單人教學現象,給學生的學習帶來諸多不便,影響學生直觀學習和體會。有的學校教師為了能完成教學大綱規定的內容,硬是采用填鴨式的教育方法,完全不顧及學生的舞蹈學習情況。
二、加強高校體育舞蹈教學的對策
1、加強師資隊伍建設,通過多種途徑增強教學師資力量
一方面體育舞蹈教師要參加繼續教育,實現學歷與非學歷的貫通。目前對學歷的認識存在很多的誤區,一部分人錯誤地認為學歷與能力等同,一旦文憑到手,便不再進取、不再提高。因此體育舞蹈教師在獲得文憑以至以后的工作過程中,應更傾向知識更新、教學研究和提高業務能力的教育上來,使學歷與非學歷教育在價值取向上統一起來。另一方面要鼓勵人才流動。可以選派一些優秀的體育舞蹈教師去體育舞蹈開展比較好的學校參觀,學習他校先進的教學經驗和優秀的教學成果,為我所用,也可以打破本校保護主義,招聘外省、外校優秀的體育舞蹈教師。最后是提高體育舞蹈教師的社會地位。要從公平公正、客觀的角度去評價體育舞蹈教師的教學成果及為教育事業所做的貢獻。
2、加大資金投入,完善體育舞蹈場館設施建設
體育舞蹈運動協會和國際標準舞學會應加強對各個高校體育舞蹈場館的評審和監察工作,各所高校應具備相應的體育舞蹈運動場地,對那些不符合體育舞蹈場地要求的高校,由政府相關部門出面進行督辦。同時政府部門要加大對體育舞蹈經費投入的力度,保證體育舞蹈設施的基本建設,也可以動員社會團體和企事業單位進行自助。最主要也是最重要的一點就是高校的領導層要重視對體育舞蹈場地的建設,在體育場館的規劃中,要把體育舞蹈場館納入到整個場館的建設中來,讓教師學生能有體育舞蹈的一席之地。
3、根據學生特點及要求制定相應的教學內容和方法
學生是教學的主要對象和主體,體育舞蹈的教學內容要根據學生的綜合水平來進行安排,對于絕大多數的學生來說體育舞蹈的內容應以交誼舞和國際標準舞為主,除此之外教師應根據體育舞蹈各個舞種之間的風格差異,把握好每堂課的教學節奏來進行教學;在教學內容方面,緩與急相結合,對難度較大、學生容易掌握的舞蹈動作要有緩的概念,循序漸進地實施舞蹈教學目標,即要緊緊抓住課堂中的特點和學生對舞蹈知識和動作的興趣,集中精力,科學、合理地推進教學目標。
三、結語
體育舞蹈歷史悠久,文化底蘊豐富,它作為一個擁有藝術性質的體育運動項目,深受安徽省大學生的喜愛,在安徽省全民健身運動中起著積極的作用。體育舞蹈進入安徽省高校體育課堂的時間比較短,教學體系尚未完善,只有提高體育舞蹈教師理論和實踐水平,建設適宜體育舞蹈運動項目的場館,營造體育舞蹈運動開展的人文環境并極大地發揮體育舞蹈教師的主導作用,大幅度地提高學生對體育舞蹈的興趣,才能進一步提高安徽省高校體育舞蹈運動的綜合水平。
【參考文獻】
代道晏,魏廷玲.對廣州市高校體育舞蹈選修課的探究.體育美教學,2009.
篇11
一、研究對象與方法
1、研究對象
安徽建筑工業學院體育舞蹈選項課20個班，了解體育舞蹈學習中藝術表現力的培養情況。
2、研究時間
2010年9月至2011年7月。
3、研究方法
（1）文獻資料法：查閱與本研究有關的文獻資料，對與本研究有關的文獻資料進行充分檢索，分析和利用。
（2）問卷調查法：采用問卷調查形式，向安徽建筑工業學院體育舞蹈選項班學生605名發放調查問卷共605份，回收600份，回收率為99.1%；剔出無效問卷49份，有效問卷551份，有效率為91.8%。
二、結果與分析
對體育舞蹈藝術表現力的訓練重視不夠。目前，由于體育舞蹈教師的知識結構和專業背景的緣故，對于體育舞蹈中對藝術表現力的認識和教學能力還存在著差異，教學與訓練的形式、重點和內容過于集中在動作技術、協調性和難度上，對體育舞蹈的藝術性和樂感的關注不夠，一定程度上影響了體育舞蹈的教學質量和效果。通過問卷調查了解，教師對體育舞蹈藝術表現力的訓練重視不夠，學生對體育舞蹈美感訓練的內容缺乏了解。
三、加強舞蹈藝術表現力訓練建議
1、舞蹈與藝術表現力的聯系及其應用
在體育舞蹈表演過程中，把動作和音樂的內涵轉化為自身內在的情感，借助于身體姿態、技術動作以及面部表情等外部形態持續地表達出來，用以吸引和感染觀眾的一種能力。這種能力是舞者自信心、自我陶醉和熱情感染觀眾能力的綜合反映，是舞者內在精神氣質和外在動作表現的完美統一。是人們通過面部表情和身體動作來抒發內在情感的能力。在體育舞蹈訓練中加強對表現力的訓練以及在體育舞蹈中進行高水平的藝術性處理，是體育舞蹈達到完美表現的重要環節。提高表現力是一個長期的培養過程，它可以通過不同種類的舞蹈內容訓練來完成，特別是不同風格的舞蹈組合。
2、芭蕾形體在體育舞蹈教學中的運用
芭蕾作為舞蹈的精華，已形成了自己完整的訓練體系，特別是對腿腳姿態、身體各部位的正確感覺以及難度動作的訓練上具有科學的、獨到的訓練模式和方法體系。在體育舞蹈中，有必要借鑒芭蕾形體的訓練體系與方法，為培養體育舞蹈的藝術表現力奠定基礎，在體育舞蹈中，芭蕾形體的動態、靜態技術和呼吸訓練都是可以借鑒的，對于提高體育舞蹈的藝術表現力有重要的基礎性價值。
芭蕾形體訓練強調的不是大的體力消耗，而是通過訓練加強肌肉的能力、身體的柔韌性、塑造肌肉的線條等來達到完美的塑形效果。芭蕾形體訓練也是按照循序漸進的原則來進行的，是通過從簡單到難的動作學習訓練來達到塑形的目的。芭蕾形體訓練也是一個長期的鍛煉過程，它不會馬上就有很明顯的效果，但是堅持訓練的話，不論是在體態還是氣質上都會有很大的改變。芭蕾形體訓練不是以培養專業的演員為目的的，其最終的目的就是通過芭蕾的訓練對人的形體和氣質進行修塑，使身體均勻和諧，身體輪廓線條清晰，從而塑造出美的體形，為增加體育舞蹈的藝術表現力服務。
3、呼吸方法的訓練
正確的呼吸方法在于能隨著音樂節奏和旋律的變化不斷調整其呼吸的節奏和深度，因此，動作一開始，就必須習慣于用鼻子呼吸，在做困難較大的動作時，最好用嘴吸氣，用鼻子呼氣，以便在短時間內達到呼吸的節奏均勻。但是，不可能對每一個動作制訂出一成不變的呼吸公式，因為體育舞蹈的動作和音樂千變萬化，呼吸的搭配也不能一成不變，如果呼吸缺乏訓練，完成動作時上氣不接下氣，肌肉松弛，缺乏意志力，就不能很好地去聆聽音樂，正確地判斷空間，達到與同伴的交流，展現動作的形象和風格，更談不上力與美的完美結合，音樂與藝術表現力的聯系及創編的靈感音樂與藝術表現力。
4、樂感的培養
體育舞蹈是一種節奏、韻律感很強的運動，是動作美、意境美、神韻美，更是音樂美的外在展示。培養學生對舞曲樂感的理解和把握，是激發學生的練習興趣，挖掘其體能潛力，幫助學生深刻理解領會并記憶動作，培養學生的表現力，提高體育舞蹈的教學效果的重要方面。在教學實踐初期，可通過指導學生靜心聆聽音樂，打節拍；隨音樂走舞步等練習都有助于學生正確辨別不同舞曲中規律性的強弱交替和律動的速率，以及音樂中松散與緊湊的各種各樣的運動形態，讓學生初步建立節奏的概念，加深他們對音樂的理解和駕馭。
四、結語
在體育舞蹈教學實踐中，教師在關注項目運動特征、人文內涵、技術方法的同時要重視體育舞蹈項目對藝術表現力的培養在教學中的重要性。通過形體、呼吸、樂感等訓練，既提高其表現力，又收到強身健體、陶冶情操、提高審美能力和體育舞蹈的質量與效果。這不僅是體育舞蹈運動本身的項目特點的要求，也是當前高校體育課程改革中，關注學生身心健康發展，培養終身體育意識的教育要求。相信通過藝術表現力的培養，體育舞蹈這一深受大學生喜愛的運動項目將會發揮這門課程更大的教育價值。
【參考文獻】
［1］ 王冬月，王凡，孫梅芳.古典芭蕾的訓練體系在體育舞蹈訓練中的應用［J］.鄭州航空工業管理學院學報(社會科學版),2007.01.
［2］ 李嬌璐.論如何在普通高校開展舞蹈形體訓練課［J］.山東教育學院學報，2010.6.
［3］ 崔秀珍.舞蹈與形體訓練［M］.西安:陜西科學技術出版社，2002.
篇12
近年來,體育舞蹈教學在高等學校迅速發展。體育舞蹈是由文藝范疇的舞蹈演變而來的體育項目,它具有自娛性、健身性、競技性、表演性等特點,是文藝和體育的結合體,是國際流行的男女雙人舞蹈,當前已成為體育教育手段。通過體育舞蹈的學習和實踐,初步掌握“世界性形體語言”,培養文明禮貌和社交能力,陶冶情操,促進身心健康。體育舞蹈是體育與舞蹈的結合產物,以獨特的思想和濃郁的藝術情趣,在高校的體育課和文化生活中展現出一幅絢麗多彩的畫面。它不僅為高校體育開辟了一個新的舞臺,同時也為大學生的思想教育、道德情操教育、藝術啟蒙教育開拓了一個新的廣闊的天地。
一、大學體育舞蹈教學目標
在體育教學中,體育舞蹈是作為一個體育項目來進行學習的。我們不能用培養專業選手的教學目標,而是要依據課時長短和體育教學目標來為體育舞蹈的教學目標定位。體育舞蹈的教學目標包括以下幾個方面。首先,體育舞蹈可參與性強,內容豐富。跳體育舞蹈,特別是拉丁舞,能夠使全身關節和肌肉得到活動。它對人的生理指標和心理指標,都有較明顯的影響。培養正確的身體姿態,規范的動作,優美的舞姿,高尚的氣質,開發學生自身的藝術潛能。因而,它自然成為有較高體育價值的,被用來全面發展學生身體、增強體質的有效體育手段。其次,掌握基本理論知識、技犬、技能。學習、掌握一定的基本理論知識,學生能夠加深對體育舞蹈的理解,提高理論素養,有助于從歷史的、發展的角度去看待、從事這一體育項目。并為今后更高層次的學習,以及專門從事體育舞蹈競賽、訓練、教學做好前期準備。通過培養對舞蹈的興趣,掌握舞蹈的基礎知識和基本技能。能用科學的方法指導練習,運用課堂所學的知識技能指導課外活動。再次,培養思想道德品質,進行審美教育,發展學生個性。體育舞蹈是由社交舞發展而來的。它對舞者的品行、道德、藝術審美、藝術表現都有較高的要求。通過練習體驗樂趣,加強同學間的交往,培養良好的合作精神和道德風尚。所以,體育舞蹈在培養學生品行、藝術素養和發展個性方面,有獨特的教育價值。
二、大學體育舞蹈教學的方法
體育教學方法是教師和學生為實現體育教學目的、任務所采取的途徑、手段、方式的總稱。自古以來,教學方法極其多樣,當代的體育教學方法具有鮮明的時代特點,提倡教學方法的優化結合,就是從教學效果和教學效率最優化著眼選擇教學方法最優結合的方案,實現體育教學目的任務,即傳授知識,掌握技能、技巧,提高實踐,發展經驗,培養能力,提高教學效率,養成體育鍛煉的習慣,促進身體全面發展的作用。在教學中正確運用各種教學手段和方法,有利于不斷改進和提高教學質量,對完成教學任務起很重要的作用。1.領帶教學法。指教師在講授新的內容或復習課之前,采用背面示范,使學生在較短的時間內建立正確的動作概念,掌握其技巧,形成肌肉的正確感覺。一般教法是邊講解邊示范,要求教師示范準確,語言簡練、易懂。例如:在講授華爾茲的基本步時,腳法、身體重心的升降、屈膝發力、擺蕩出腳的方向、路線、身體姿態等,教師一定要逐步講述使學生通過眼看、耳聽、心想,練習體會正確的動作。在進行帶領練習過程中,使大多數學生能較熟練地完成某個動作,發現錯誤動作要及時糾正。領帶法適合于某一單元或小節動作的教學。2.示范與講解法。在講授某一新動作或糾正學生錯誤動作時,通常采用這種方法,使學生更加清楚動作的細節。示范時,教師的選位一定要適當,尤其對于初學者,教師要按照舞步規定的方向,向學生交待清楚運步的方法,在較復雜動作或舞步中,應采用慢速示范。糾正錯誤時,多采用對比示范。在各小節連接時,采用節奏示范。同時教師用語言講述時,要說明動作要領、做法及要求,讓學生記住口令和節奏,比如探戈舞中的SSQQ及拉丁舞中的節奏等。總之,教師運用示范講解法,應幫助學生把握和感知體育舞蹈過程中各種具體形象,誘導學生的動作想象,善于運用對比、比喻、夸張等手段,使學生掌握動作技巧。3.意念教學法。人的意念指人腦中的一種思維現象,是人體神經傳導的特殊反映形式。體育舞蹈教學是一門藝術性教學,它要求教師啟發性地將自己的經歷或感覺過的知識。4.電化教學法。通過觀看國際、國內比賽的錄相教材,有針對性地進行教學,若條件許可,則利用攝像機將訓練課教學過程分階段攝錄,便于檢查教學效果,使學生自己看自己,從而糾正錯誤,達到教學目的。看錄相可以激發學生學習的動機,引起其躍躍欲試的積極性。但是為了提高接收信息感覺的準確程度,要使學生知道看什么,怎么看,為什么看?帶著問題有目的地去看。
三、體育舞蹈教學的原則
首先是教養和教育統一性的原則。體育舞蹈教學教養和教育統一的原則,要求體育教師全面正確地規劃體育教學的教養和教育任務并使其具體化。依據這一原則所規劃的體育教學的教養和教育目標是檢查和評價教學效果的主要標準。其次,高質量輕負荷的原則。高質量輕負荷是指體育舞蹈教學過程中,以保證健身強身效果為前提把生理負荷和心理負荷調節到最佳狀態的體育運動方式使學生心理得到滿足,行動變得輕快,使學生既發展身心,又掌握體育科學的知識、技能和方法。再次,終結性評價和形成性評價相結合的原則。對體育舞蹈教學的評價必須全面地從學生、教師、環境三方面著眼,從定量和定性著手,要考慮到學生的非智力因素,教師的指導思想、教法手段、內容態度,學校的校風、學風等因素和學生的個體條件,注意教學結果的終結性評價,更要注意形成性評價并使兩者結合起來。
作者單位:杭州電子科技大學
參考文獻:
[1]姜桂萍.舞蹈、體育舞蹈、藝術體操[M].廣西師范大學出版社.2000
篇13
一、中職舞蹈教學創新中存在的問題
1.學生學習缺乏積極性
舞蹈課程最大的一個特點就是需要大量的訓練，訓練的時候會消耗學生體能，同時還會經常發生碰傷、擦傷等輕微傷害，這一系列的問題都降低了學生對舞蹈學習的積極性，甚至一些創傷還可能會給學生造成深深的負面影響。對那些舞蹈基礎為零的同學，可能會因為自身薄弱舞蹈的基礎，再加之枯燥無味的理論學習，進而產生例如厭倦、煩躁、緊張等不良反應。另一方面，那些有舞蹈基礎的學生，由于他們得到過專業的訓練、指導，具有較為突出的專業技能，自我感覺較好，這樣就滋生了他們慵懶、驕傲、怠慢的情緒，但實際上他們的舞蹈技能不一定真正優秀。
2.學生的學習空間狹窄
在中職學校中，有一部分教師，甚至領導都認為舞蹈教學是“不務正業”，在傳統思想的模式引導下他們只注重專業課的教學，這樣也造成了個別學生對舞蹈學習的輕視，認為舞蹈學習是一件浪費時間并且對專業課學習沒有益處的事情。所以現在舞蹈課程在中職學校成為了一門“副科”，更有甚者停開舞蹈課；有的學校雖開設了舞蹈課程，但是會出現被挪用、被占用的現象，形同虛設；學生也把舞蹈課時間當成休閑娛樂，上課不認真聽講、下課不細心練習。這使得舞蹈教學開設的初衷以及實際效果大打折扣，同時也嚴重的扭曲了舞蹈教學的目的。
3.教學方式落后
在傳統思想的影響下，中職學校舞蹈教學的主要方式就是：教師進行口傳身授、學生完成模仿練習，課堂教學模式就是具有明顯的弊端的傳統的“以本為本”。在教學時間方面，舞蹈教學課經常出現被挪用、被擠占現象；在實踐課程方面，學生缺乏甚至缺失實用性舞蹈技能；在教學內容方面，理論體系構建的強調，在很大程度上消磨了學生的積極學習的興趣。傳統的教學模式也就出現了以下現象：優等生學不夠、差等生學不了。除此之外，在理論體系復雜繁瑣、學生人數較多的情況下，只有個別比較幸運的學生有時能夠得到老師的指點并使自己水平適當提高。
二、中職舞蹈教學創新策略
1.創新思維，培養學生創新意識
在中職舞蹈的教學實踐中，由于舞蹈課程內容比較枯燥乏味，學習舞蹈也比較消耗體力，有時候還會受到肢體傷害等，所以學生學習的積極性往往會受到一定程度的影響，從而也導致學生不能積極進行思考，缺乏創新意識。面對這種情況，學校要積極采取相應的有效教學策略，激發學生的舞蹈學習興趣，培養學生的創新意識，強化學生學習效果使重要環節。所以教師不但要掌握學生的實際情況，為其創設有利的學習條件，將學生舞蹈學習興趣激發出來，使之在自身驅動力下，提高舞蹈學習的主動性與積極性；另一方面要在實踐的基礎上，認真總結舞蹈教學的經驗，培養學生的創新意識也能夠促進舞蹈教學質量的提高。
2.優化教師知識結構，促進學生素質全面發展
對于中職教育，為社會培養更多的應用技術性人才是其主要的發展目標，為了更好的實現這一目的，學校需要在理論知識與實踐相結合的基礎之上，以市場需求為導向，引導學生逐步養成堅忍不拔的意志，能夠積極主動克服苦難，保證學生綜合素質的提高。在此基礎之上，中職學校舞蹈創新性教學就必須重新確定教學內容，力求達到形式多樣性。在理論方面，教師本身要掌握全面的舞蹈基礎理論，充分了解有關不同類別舞蹈技能的知識理論；在實踐上，舞蹈教師不但需要具有扎實的基本功，能夠指導學生的舞蹈技能技巧以及表演技能；在繼續教育方面，教師尚不能滿足當前最新的知識結構，教師應該做到與時俱進，牢牢與時展相結合，充分把握舞蹈行業的發展趨勢，及時給自己“充電”。
3.拓展學生學習空間，創新舞蹈教學模式
作為一種美育教育，舞蹈教學是陶情冶性的情操教育的一種載體，在中職素質教育中，舞蹈教學作為一門集實踐與技巧為一體的課程，成為了中職學校素質教育必不可少的一部分。教師在舞蹈教學實踐中，要盡量把學習的空間多多留給學生，培養學生的獨立學習能力，使其能夠充分釋放自己的個性。教師要明確自己的位置，通過自己熱情的解答、和藹可親的語言，多多表揚與鼓勵學生，培養學生的自信心，讓學生盡可能發揮主動性，以小組為單位去創作、編導舞蹈，爭取最大限度的將學生的舞蹈潛能挖掘出來。
三、結語
近年來世界范圍內的藝術教育蓬勃發展，越來越多的人開始進行藝術學習，而舞蹈作為一門重要的藝術學科，早已深入人心，成為大勢所趨。 中職舞蹈教學要真正實現“以人為本”，以學生為中心。在教學活動中只有教師不斷進行自我完善與創新，不斷改革教學機制，舞蹈教學才能夠取得長足發展。只有不斷提升舞蹈課堂的教學質量，才能使舞蹈文化更加繁榮昌盛。
