引論：我們為您整理了13篇廣告藝術論文范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。
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（一）視錯覺在平面廣告設計中的特點1.視錯覺一般由視覺因素創造。平面廣告設計中，傳播的信息有公司標志、產品、廣告語等元素組成，視錯覺則是由兩個或兩個以上的圖象經過處理后構成。2.視錯覺元素在廣告設計中容易與受眾互動，并使受眾產生豐富的聯想。3.視錯覺元素在平面廣告設計中具有較強的新奇性。
（二）視錯覺在平面廣告設計中的作用首先，最直接的作用是使廣告設計產生視覺沖擊，使廣告設計作品視覺與眾不同，所以更能引起受眾的注意。在注意的同時更能使受眾產生心理認同。視錯覺給觀者帶來即夸張又合理的視覺感受，這種感受必然導致受眾心理上的愉悅、幽默、嚴肅等情緒的波動，從而使消費者記憶廣告傳播的信息。其次，視錯覺這種藝術表現手段豐富了平面廣告設計的表現手法，利用視錯覺創作的平面廣告設計作品突破了傳統手法，因此這樣的作品更個性獨特，對于整個廣告行業的發展來說，起到了推波助瀾的作用，為創意添彩。
三、視錯覺在平面廣告設計中的應用
（一）視錯覺在平面廣告設計中的應用法則1.利用透視空間造成視錯覺“空間”是一個比較抽象的概念，多個形象并置于畫面中，與畫面平行，各形象之間無前后遠近之分，形象無厚度，并且包圍這些形象的空間沒有深度，這樣的空間形式稱為平面性空間。形與形之間的分離、相遇、重合、透疊、都能表現平面的空間性。透視與觀者的角度相關。在視覺傳達藝術中，透視空間是由設計者們通過想像力，組合視覺元素創造出來的視覺效果。2.利用圖形同構產生視錯覺同構圖形的原則，是使用日常生活中人們熟悉的圖形，以一種新的、前所未有的同構方式加以組合。在平面廣告設計中使用同構方式得到的新圖形使人既熟悉又陌生，會引發觀者極大的好奇心，從而使視覺表現具有更強的刺激性和吸引力。
（二）視錯覺元素在平面廣告設計中應用的注意事項
1.主導地位的占據。平面廣告設計中為了使視錯覺元素更好的展現設計師的表達訴求，視錯覺元素必須成為傳播的優先要素。我們首先可以通過擴大視錯覺元素在畫面中所占的面積，使視錯覺元素占據主導地位；其次也可以利用黃金分割原則使視錯覺元素處于畫面的視覺中心位置，使其占據畫面的主導地位；再次可以通過調整視錯覺元素周圍的留白，使其占據主導地位；還可以使用色彩上的關系對比，使視錯覺元素表現突出。
2.注重細節處理。視錯覺元素在做組合時，不能強行拼接，畫面的拼接合成要細致入微，設計作品的品質體現在細節處。
3.畫面整體感要強。在注重視錯覺元素的同時，不能忽略其它視覺元素，在設計中其它元素參與時需要注重氣氛的烘托，根據廣告需求創造出相應的氛圍，做到廣告傳播信息的不遺漏的同時展現視錯覺元素設計的獨特的氣質。
4.處理手法自然和諧。視錯覺元素參與廣告設計時需要達到觀者驚喜與感動并存的效果。
5.畫面簡潔。避免過多的不相關元素的出現，使用視錯覺元素表達平面廣告設計時，最重要的是瞬間吸引受眾，過多元素的加入只能造成其思維的混亂。
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2.獨特的表現力和優越性
隨著消費需求的個性化發展，人們已經對傳統的視覺感知麻木，在追求新鮮的好奇心驅使下，更加關注與眾不同、表現獨特的廣告，獨特的視角、新穎的設計理念和表現手法都是營造視覺新鮮感的方式，同時，圖形本身就具有直觀生動性，在設計人員的加工處理下更加突出其趣味性和幽默感，這也迎合了大眾的心理需求，從而能夠在最短時間內讓消費者了解到設計者的設計理念和產品信息。除此之外，圖形還具有國際性的特點，它突破了語言文字所帶來的地域障礙，能讓更多人了解和關注，從而達到更有深度、更為廣闊的傳播目的。
3.準確傳達信息
廣告設計的基本要求就是要在有限的時間內讓大眾能夠對其內容和所傳達的產品信息有一個準確清晰的認識。相比較而言，圖片所傳達的信息更為準確直觀，讓人一目了然，并且能夠輕松接受，代替了人們對文字的研究和理解。由此可見，圖像傳達的信息一目了然，準確直觀，更直觀地宣傳產品，在傳達廣告的主題中占有直接有力的優勢，有助于人們最直接地接受和理解廣告的意圖從而達到銷售的目的。
4.具有較強的藝術性
所謂的藝術性，就是對美有獨特的解讀，具有一定的審美價值，并能夠帶領大眾通過讀取作品而感知其中的美感。優秀的圖形設計，從創意到構圖，到整個畫面的協調及所處的視角，都是緊緊圍繞圖形創意本身展開的。用藝術表現的手法將圖形的創意表現出來，而且還能夠巧妙、藝術地將圖形所傳遞的信息表達出來，吸引大眾，從而實現信息傳遞。
二、圖形創意在廣告設計中的新應用要求
1.首先圖形創意要具備豐富的想象力和靈活的思維方式
想象力是創意的基礎，人們的形象思維活動是創意的核心所在，同時也是人類的本能，先想象才能有創造，同樣在廣告藝術設計中首先要具有形象的思維模式。從想象是創造的基礎這一角度來說沒有圖形的創造也就沒有圖形的創意，圖形的創造是產生創意的基礎。因此培養想象力就成為圖形創意人員的必修課程。能夠充分發揮想象并創造出新鮮的東西，打破現實常規，大膽想象，并靈活地發揮是整個創意過程的核心所在，正如常說的一句話“沒有做不到，只有想不到”。由此可見，想象在整個廣告圖形創意設計中起著關鍵性的作用。
2.要有簡單而突出的形式表現
大眾對于事物的視覺感就是圖形創意中要做到的視覺感，在創意中成功的圖形創意在表達這種視覺感中具有較強的感染力。對于視覺感不僅能夠激發人們對于圖片所傳遞信息的聯想效應，而且圖片所能體現出的藝術效果也能給大眾留下深刻的印象。在這個信息化時代，如何確保人們能在很短的時間里接受最有價值的一部分信息，是目前廣告設計人員所面臨的重要課題。
3.圖形應當具備視覺的吸引力和沖擊力
圖形創意首先應當個性鮮明，獨樹一幟，個性是特色的具體表現。人的個性往往是心理面貌的外在反映，個性會具體在人的日常生活和工作中體現出來，而這種獨特的行為和思維方式也影響著他的創作思路，作為一名優秀的圖像創意設計人員，所設計的產品能夠把自己的個性和產品的信息完美結合，其效果明顯，對大眾具有很強的吸引力，并帶給觀者視覺的新鮮感和沖擊力。
4.圖形在廣告作品中的表現
圖形在廣告中首先應當能夠做到簡單并且完整。圖形運用的數量是影響廣告作品的一個重要因素，同樣也影響著作品的傳播效果。一組優秀的圖片設計，其形象應當特別鮮明突出，主題表達也應當清晰、完整并具有吸引力。除此之外，圖形面積的大小也會影響廣告作品的質量和傳播效果，眾所周知，圖形的重要性與圖形面積的大小呈正相關。在渲染氣氛方面面積較大的圖形往往吸引力更大。尤其是對室外廣告而言，特別需要形象生動的圖片來抓住讀者的眼球，從而實現瞬間傳遞的目的。另外，在加深讀者印象中小面積的圖片發揮著重要作用。例如郵寄廣告、報紙廣告等讀者在閱讀中有一定的時間準備，能夠在對信息閱讀時給予更加細致和精深的研究。
5.在創意圖形的使用上應當注重打造精品
在現代商業社會中，競爭日趨激烈，只有優秀的作品才能生存下來，尤其目前，偶像崇拜年代，人們對廣告已日趨麻木，人們面前并不缺乏各種作品，而是缺少創意，缺乏亮點。創意圖形的傳播效果與作品的質量和新穎性有著較強的聯系。形象鮮明突出的一幅圖形，在表達廣告主題方面具有無可替代的作用。隨著現代消費大眾在知識結構和理念上的不斷更新，人們對作品的思想性已經和以往發生了明顯的改變。為此廣告設計中的圖片創意必須做到打造精品方能不斷滿足人們的需求，從而達到傳遞信息和吸引消費的效果。
6.合理選擇和使用創意圖形的面積
正如以上所提到的，圖形的面積不同也會影響圖片的傳播效果。相對于室外宣傳，面積大的創意圖形更加適合去投放，它具有強烈的視覺感染力和沖擊力，室外廣告主要是面對大批流動人群，如果沒有獨特的創意和強烈的視覺感受，就很難發揮廣告的效應，因而大型的室外廣告特別需要新穎的圖片創意的支撐，能夠第一時間吸引人們的視覺，提高廣告藝術設計的影響力。
7.重視消費大眾的視覺慣性和感情因素
視覺慣性和感情因素現已成為圖片創意中的重要關注因素。這也是現代創意所提出的新的具體要求。設計者首先要站在大眾的角度，去領會和遵守人們的習慣和情感規律，在此前提下運用所掌握的知識發揮自己的創意才能更好地實現圖片創意的價值，只有這樣人們才有可能欣然接受這種創意。
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動態廣告設計中，數字媒體藝術具有一定的系統性、靈活性、專業性和科學性。因此，在動態廣告設計中，合理應用數字媒體藝術，其創造出的作品具有一定的獨特性。具體分析如下。首先，對于數字化動態廣告而言，其作品常常具有獨特的創意，尤其是具有強烈的視覺沖擊力。數字媒體藝術的應用，不僅使創作者的創意空間得到有效拓展，同時還增添了新的表現語言，進而達到不同的視覺效果和創新意識。創作者可以運用靈活的轉場效果，或者組織一些畫面語言，甚至設置合理的特效，從而使作品達到意想不到的效果。其次，由于傳統的動態廣告設計往往很容易受到技術以及人為等方面因素的影響，使作品的質量不能得到有效保障。合理地應用數字媒體藝術制作，不僅能夠使作品的音頻以及畫面的質量達到較高的水平，同時還能使音頻效果更加逼真，畫面色彩更為飽滿，增強了作品質量，將全新的設計理念和表現藝術充分展現出來。再次，在動態廣告設計中，合理應用數字媒體藝術，使作品有了新的活力，同時也使動態廣告設計制作的方式呈現多元化發展，從而拓展數字媒體藝術的應用范圍。比如，通過電視頻道或者互聯網技術等多媒體客戶端，同時在利用動畫軟件制作flash廣告條件下，將信息等進行傳播，具有較強的交互性。除此之外，三維動畫廣告，在數字媒體藝術中的應用，不僅使作品的趣味性得到進一步增強，同時還使作品形象更加逼真。尤其是在影視廣告業，數字媒體藝術的應用最為廣泛，創造出一系列具有多種風格，且有視覺效果的作品。最后，在動態廣告設計中，合理應用數字媒體技術制作的作品能夠帶給人不同的感受，這是一種比較靈活和快捷的方法。由于數字媒體藝術中的數字化編輯程序，能夠為設計人員提供極大的便利，有效地對前期拍攝好的素材進行剪輯處理，進而提高前期工作效率，同時在一定程度上也減少了拍攝的工作量。比如，在一些作品的后期制作過程中，可以有效利用數字媒體藝術中的非線性編輯處理，將所需要的元素添加到廣告之中，進而使整個廣告作品具有動感節奏。如果利用傳統的制作方式，是很難達到這個效果的。尤其在一些公益性質的動態廣告中，大部分的創作都是在后期制作完成，其中包括人物的背景，轉場等都是借助數字媒體藝術的作用達到的，這樣就可以給創作者提供了創作空間，也有效節地節約了拍攝時間。
三、動態廣告設計中數字媒體藝術的應用發展策略數字媒體藝術拓寬了動態廣告
藝術的創意空間，社會經濟快速發展，越來越多的企業都需要大量的廣告宣傳，這就給動態廣告拓展了發展空間，只有通過創新的意識和思維模式，才能制作出令人耳目一新的作品。而動態廣告設計好壞并非僅僅體現在電腦技術方面，而是藝術和技術相融合的境界，通過藝術的方式進行創作，并以科技的形式展現給大眾，這樣才能制作出真正高質量動態廣告設計作品。目前，動態廣告設計中的數字媒體藝術正逐漸影響著人們的日常生活，數字化技術使得動態廣告設計的競爭日益激烈，只有好的創意制作，且符合大眾的審美需求，才能滿足大眾的需要，使動態廣告設計立于不敗之地。基于當前越來越多的人比較注重廣告設計中的創意觀念，而這種創意則需要好的形式才能夠將其完美地表現出來，從而設計出高質量的動態廣告作品。正是由于數字媒體藝術的產生，才使得動態廣告設計適應發展，創意也具有多樣性。例如，當根據實際設計需求，要對人物或是場景進行變化的過程中，數字媒體的強大功能可以對正常的運動軌跡進行修正處理，使其得到完美改變，從而帶來全新的視覺觀感，建立新的欣賞標準。總之，動態廣告設計中的數字媒體藝術對于人們的生活有著重要影響。而在動態廣告設計中，通過數字媒體等藝術語言所制作出的作品，都需要通過良好的形式才能得到完美的體現，因此，優秀的創意和形式缺一不可，相輔相成。首先，要加強對于數字媒體技術性人才的培養。不論是平面設計還是動畫制作等，都需要雄厚的資金，才能為數字媒體發展奠定堅實基礎。因此，這就需要得到國家的大力支持。另外，還要加強對數字媒體技術性人才的培養。這主要是因為數字媒體藝術教育還沒有得到成熟的發展，尤其是各個高校所開設的相關專業，要全面統籌發展，學習相關的技能知識和理論知識，如開設“電視藝術美學”或者“視聽語言”等課程，推動數字媒體藝術的發展。其次，要和社會發展同步，結合社會的文化需要，不斷增強設計制作者的創造能力。藝術本身和社會的狀況密切相關，數字媒體藝術要想得到全面發展，需要設計制作者們密切關注科技的發展狀況，以新技術為要求，不斷地適應新的科學技術，滿足不同領域人們的需求。另外，設計制作者們還要不斷學習，拓展思維能力，不斷增強自己的創新意識和技能，設計出具有較強藝術性和人文性的作品。
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2.1民俗藝術文字符號的形象性
我國的民俗藝術文字符號具有節外生枝、萬物融形、圖畫結體、圍合適形和添生圖形等特點。所謂節外生枝，指的是通過在文字中添加圖形，或者把筆畫的延伸點與圖形相連接的方式，使得文字不僅僅表現出其原有的意思，還能表達出更新的意境。而萬物融形則是說我國的民俗藝術文字是將世間萬物的形象融入到了其中，表現出世間萬物的特征，既生動又形象。圖畫結體是說我國的民俗藝術文字符號是運用我國的漢子為本體而進行再創作的結果。圍合適形指的是文字原有結構使其達到美學目的而重新結體，使其表達出更美的意境。添生圖形則是說通過將漢字與圖畫的結合，而使其表達出特定的含義。
2.2民俗藝術文字符號的意象性
民俗藝術文字的意象性表現在借口共生、咒符再生和巧意文字三個方面。借口共生是通過找到世間萬物相似之處和其中內在的聯系，再借以文字符號表現出其意念。咒符再造強調的是民俗藝術文字符號的美學性，他們往往似畫但又非畫，同時又傳達了文字應有的哲理。巧意文字則是傳達文字的意念，反映出的是人們的精神面貌和當時整個社會的風貌，也體現出了熱門對大自然的熱愛和對美好生活的向往之情。
3民俗藝術文字符號在現代廣告設計中的應用
3.1以吉祥符號為主題的廣告設計
由于我國古代人們對于自然科學的認識并不是很深刻，所以人們往往將人的吉兇禍福與自然環境相聯系，于是人們有了對平安的祈求，對美好生活的向往。中國的民俗藝術之所以能夠長盛不衰，就是因為它與人們的生活，與人們的民俗和習慣緊緊相連，并人們往往通過民俗藝術這種表達方式來尋求心理上的安慰。比如說龍的符號，從古至今，龍就被我國人民視為神物，它象征著權威、吉祥和力量等，所以龍的形象也被廣泛地應用于現代廣告設計中來，因為它具有鮮明的民族特征，還被傳播到了世界各國，使得龍也成了我們民族的一個標志。在現代廣告設計中運用龍的形象，往往都是為了表達富貴、吉祥、幸福、權力等。千百年來，龍的符號已經不僅僅是一個圖案，而是一種情感。還有中國結，中國結往往是人們用來表達情感的一個信物，它也是我國傳統智慧的結晶。所以在現代廣告設計中，往往也將中國結的符號引入進來，它所向人們呈現的是一種歡樂祥和的氛圍，也代表著人們對于追求祥和美麗生活的夙愿。中國結完美地詮釋了中國文化中的和合文化，一個中國結，幾乎表現了所有與美好相關的含義。此外還有福祿壽喜，以福祿壽喜為主題的現代廣告設計在我們的日常生活中也不少見，從人們的服飾到家庭的裝飾，福祿壽喜這一主題都被廣泛的應用，它也表明了我國人民的心理，表達了人們渴望追求幸福生活的心理。在現代廣告設計中，福祿壽喜往往是用來作為象征吉祥的圖案，所以在現代廣告中運用福祿壽喜這一主題，可以向人們傳達出美好的祝愿，更加拉近廣告與人們之間的距離，增強其宣傳效果，而且再加之以福祿壽喜為主題的廣告詞，就更能獲得人們的青睞。由此可見，民俗藝術中的吉祥圖案元素，依然成了現代廣告設計中一個不可缺少的部分。
3.2以寓意聯想為主題的廣告設計
在現代的廣告設計中，設計師往往會運用到某些具體的事物來對美好的寓意進行象征，而非直接告知人們這一寓意。因此，人們對于這些廣告就會有一個揣摩的過程，從事物的表象漸漸深入到其內在含義，使人們在揣摩的過程中更好地理解了廣告中所運用的民俗文化。在運用寓意手法的過程中，設計師將民俗文化的美學特色和美好寓意通過具體的事物表達出來，并使得熱門去傳承去發揚。而且在我國的民俗藝術中，也經常會遇到寓意聯想，使人們自行對民俗文化中的畫面進行展開，引起人們共鳴。比如說，通過石榴和葡萄等這些事物，向人們傳達出多子的寓意；利用桃、龜、松等形象，來寓意長壽；蘭、竹等植物，可以用來寓意人的清高素養。但這些事物并非天生就具有這些寓意，而是人們通過反復揣摩，對其進行聯想，才與這些寓意聯系起來。所以，在現代廣告設計中運用這些物象，自然而然就會是人們聯想到其寓意，明白設計者所傳達的含義。在2008年北京奧運會吉祥物的設計中，也對民俗藝術加以了應用，比如說福娃“貝貝”上有魚和水的圖案，它向人們所展示的就是祖國的繁榮和昌盛，因為通過魚這一具體形象，人們往往會聯想到鯉魚躍龍門、年年有余等等，而鯉魚躍龍門則是表示夢想的實現，年年有余則是說明的興盛。所以可見，圖案符號是人們對吉祥幸福追求的一個載體，只有準確把握住這些圖案符號的寓意，才能向人們傳達正確的含義，使人們對廣告有正確的理解。
3.3以文字的組合變化為主題的廣告設計
福、祿、壽、囍、財、吉向來是中國人最喜歡的六個字，代表了中國傳統民俗藝術中對于美好生活的向往，也體現出過去人們的審美趣味和文化藝術需求。相關的調查研究顯示“，壽”字在經過了百余年來的演化之后，以壽字為原型的吉祥符號已經達到了300多種，雖然形態各不相同，但是民俗特征明顯。即使是在現在我們仍然可以看到一些陶瓷或衣服上印有壽字相關的吉祥圖案，這體現的是我國勞動人民對于長壽的追求，這種追求直到現代社會也未曾發生過變化。不僅如此，藝術文字“囍”也是常出現在人們眼中的一個字符，通常意譯為喜上加喜，一般是在婚嫁場合使用，以此來求得婚后生活的喜慶。雖然這個字在文學上是不規范的，但是卻真實表達出廣大勞動人民，對于幸福生活的向往。現代廣告設計中也經常用這一字符，既是對傳統文化的一種傳承，也更容易為觀眾接受。在中國現代廣告設計中，圖形和文字是組成廣告設計作品的必要元素，尤其是文字元素，中華文化源遠流長，五千年的歷史從未中斷，因而中華文字被好好地保留下來，并且在長期的歷史過程中留下了其獨特的文化底蘊，在設計現代廣告作品是合理運用文字、編排文字，將文字作為廣告設計作品的切入點，往往會取得較為良好的視覺效果，因為漢字無論從形態還是內涵都是含著豐富的美感的，對于文字的合理運用，可以是廣告作品體現獨特的個性，給予觀眾更強的感染力。因此，設計師必須注重對于版面的排版，以獨特的設計形式來呈現中華文字的內涵精神，以文字的底蘊來加強現代廣告設計的感染力，更好地向觀眾傳達作品想要表達的思想。
3.4以情感為主體的廣告設計
中華傳統民俗藝術符號中往往帶有隱藏的情感，而現代廣告設計中對于民俗藝術文字符號的應用同樣延續了這種情感表現，以情感來打動消費者。當前以情感為主題的廣告設計主要是公益廣告作品，這種廣告并不是給消費者的，而是對于廣大群眾的一種號召，利用廣大群眾心理對于情感的寄托和需求，以情感的藝術表現手法來呈現主題，從而達到宣傳公益的目的，作品往往震撼人心。中國人的情感向來豐富，一花一樹，一草一木，都可以被賦予情感，情感的豐富帶給了人們以更多的體驗，也為廣告設計帶來了更多的素材，一般來說廣告設計只要能夠滲透進情感，都能取得較好的營銷效果。但是情感不是用來消費的，如果廣告設計的內容對于情感開發的過度，就會是消費者對于廣告的反感，不利于營銷。
3.5以色彩性符號為主體的廣告設計
在現代廣告設計中，色彩是重要的表現手法，合理的色彩搭配能夠賦予產品以更強的吸引力。例如，在中國，紅色一直是民族文化色彩的象征，人們希望日子過得紅紅火火，因而紅色在民俗藝術中同樣占有重要的地位，廣大勞動人民希望通過火紅的顏色來表達自己對于生活的熱情，將紅色運用于現代廣告設計之中，首先鮮明的顏色能夠更好地抓住觀眾的注意力，同事民俗畫的藝術色彩能夠給觀眾更強的心理觸動，符合現代人的視覺審美觀念。不同的民族擁有不同的文化背景，不同的文化背景導致不同民族喜好的顏色也不一樣。紅色作為中華民族最傳統的顏色，具有極強的象征性和代表性，利用中國傳統的紅色作為現代廣告設計的主題，能夠帶來獨特的視覺沖擊力，同時也能夠讓具有中華民族背景的人覺得異常的親切，并且能夠迅速理解廣告所要表達的內涵，這就達到了現代廣告設計的初衷。雖然不同人的審美能力有差別，但是同一民族之間的審美能力卻不會差得過大，因為長期的文化孕育著民族獨特的審美角度，在現代廣告設計中合理運用色彩的變化，創造出符合本地區本民族的審美能力的廣告設計產品，這才是現代廣告設計師應該遵循的理念。廣告的設計師除了要體現出設計師自身的設計個性，同樣要注重受眾的需求，不同民族文化之間的廣告設計需求是不同的，針對不同的文化來進行現代廣告設計，這才是現代廣告設計的長遠發展之路。
篇5
在創作廣告時，設計師可以根據廣告主體的特點進行針對性的設計圖形和廣告語，而廣告策劃案要從圖形、色彩、文字中的標題和廣告語等多方面進行思考。它主要從圖形的創意角度出發，要充分利用發散思維進行思考，它是一種“非線性”思維過程，可以使廣告設計更容易的有效方法；集聚思維進行設計創造，將想象、意念形象化、視覺化。這是創意的最后環節，也是關鍵的環節。因此只有美感的、極具藝術性的圖形才引起大眾的關注，從而實現相關信息的傳達。在當代房地產廣告中往往最缺乏的就是創意圖形的運用，這樣會使設計作品缺少設計感和趣味性，最終使整個設計作品顯得死板、商業性和信息性太強，無法引起消費者的興趣和注意。在設計房地產廣告中，我們總是無意識地運用一系列相關的圖像，漂亮的洋房、豪華的汽車、舒適的會館、高檔的健身房等場景；也會想到大幅的廣告主題字和財大氣粗的房地產老板等。至于對房地產廣告的風格定位，則一會兒歐陸風情，一會兒所謂的綠色環保社區，洋房別墅、都市田園，豪華公寓等，一味地追求信息的強硬傳達，沒有自己的個性和藝術美感，更別談品牌魅力了。房地產廣告只追求效果的大震撼，自我陶醉感嚴重，不調查消費者真正需求，這種不以消費者為主體的觀念往往使廣告設計漸漸地偏離了創意的本位。萬科的青青家園房地產廣告就設計的相當有創意，他們利用青蘋果和綠蘋果關系，藝術巧妙地表達了一期二期的關系，同時也體現了一期的成熟美和二期的希望美，雖然沒有運用華麗的畫面，只用了兩個普普通通的蘋果，但是表現具有極強的親和力。
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廣告和時尚藝術的印象
最早出現的傳媒是報紙，當初的報紙是以報道國家大事和重大政策為主，一般沒有廣告。20世紀80年代初，電視機等傳媒工具剛剛流入中國，當初由于傳媒是國家進行調控，電視、廣播等廣告不太多，初期的廣告都是一副“王婆賣瓜”的樣子，電視上做的多為國有企業的大型機械廣告。經歷了20多年的變化，現在廣告從最初的“王婆賣瓜版”到“國外版”進入廣告媒體，再通過一段時間對國外廣告的學習，逐漸出現“名人代言版”、“經典美女版”等廣告樣板。
時尚從一開始就給人以一種驚艷的感覺。20世紀90年代初，時尚雜志ELLE在我國出現，這本雜志在當時可以算是時尚的創造者，當時的人們除了對這本雜志20元的“高價”感到詫異以外，對于時尚，處于讓人膜拜的地位，而現在時尚給人們以艷麗、美感、舒適、向往等美好的感覺。可見，時尚的發展和廣告的發展有著很大的差別，人們對它們的接受程度也大不一樣。
廣告和時尚的藝術特征
隨著人們對于廣告和時尚不同印象的確立，對于廣告和時尚的評價，也有不同的評價特征。廣告在日常生活中無處不在，有人形容廣告為“信息蟑螂”。基于廣告的這種特性，決定了廣告的好壞受到大多數人的判定。廣告的主要目的是讓大眾了解廣告所宣傳的產品和觀念，可見，大眾看不懂的廣告，就失去了廣告的基本目的，也就不可能稱作為“廣告”。廣告的好壞直接取決于商品的被購買情況。
而時尚是受少部分人所決定。時尚是一些從事藝術工作的人，為了自己的設計或理念能被人所接受，而采取的某些措施。如舉辦各種展覽，展示自己的作品。時尚相對于廣告而言，比較抽象，如有些時尚不能被大眾接受，那么時尚還是時尚，只不過多了“另類”的形容。現在的時尚是由許多時尚大師決定的，一個時裝展示，一個時尚會，一個時尚Party，充斥著時尚的“品牌”，由時尚大師決定的時尚，意味著，這段時間里人們應該穿什么，吃什么，應該去哪里消費才會被認同。
因此，廣告是普遍現象，受到大眾行為的影響；時尚是少數現象，受到部分人們的影響。一個人可以不懂廣告，但是不可以不懂時尚，因為，兩者比較起來，目前時尚的分量明顯要大于廣告。廣告可以被任何人做任何的評價，如果有人要對于時尚做評價，這就比較難。
時尚藝術與廣告藝術的關系
時尚和廣告有著不同，但也有著特定的聯系。
首先，根據消費者的年齡層次將消費者劃成幾種，然后從不同的消費者對于廣告和時尚是否有關系的情況來看，認為廣告和時尚有關聯的調查對象，主要集中在21~30歲這樣的消費群體。51歲以上的就很少了。在調查中，51歲以上部分的人根本不清楚時尚的定義，只知道廣告是否好看。而低齡層的調查對象，對于時尚和廣告的聯系有自己的定義，雖然他們還沒有固定的消費能力，但他們將會成為消費主力。
21~30歲這個年齡段的人，已有自己固定的收入，他們的思想也很成熟。這個年齡段的人，是各種產品所要爭取的最佳消費對象，也是各種廣告應該爭取的觀眾群，這個年齡段的人們認為廣告和時尚有著必然的關系，這個結果對于廣告的設計部門來說是一個突破口。如果，在廣告中添加適當的時尚味道，那么看這條廣告的人會增多，對于廣告的促進是一個幫助。另外，由于在意廣告和時尚相結合的人們大都有一定的消費能力，對于產品建立品牌忠誠者是一個很大的契機。
其次，從消費者不同的消費層次來看：收入越高的消費群，越是認為廣告和時尚有著很大的聯系。從調查中發現，有的調查對象，由于平時喜好看各類的時尚雜志，所以認為廣告和時尚相結合最為重要。
由以上兩點可以看出，年輕人及收入高的人群即消費者的主力軍認為廣告和時尚有著很大的聯系。因此，不同類型的廣告可以融入不同的時尚元素。
廣告藝術表現中的時尚元素
現在的廣告表現中已存在時尚影子。如運用流行的色彩，流行的制作手法，流行的音樂，對廣告進行修飾，從視覺，聽覺上讓消費者能夠接受并采取消費措施。有些廣告將富有時尚特征的年輕人作為廣告定位，圍繞他們進行廣告的策劃及制作。年輕人往往追求時尚，也成為時尚的代表，他們愿意為時尚的產物付出較多的金錢，所以，年輕人就成了各種產品制造方所爭取的消費對象，廣告也將年輕人作為廣告的定位。
在廣告融入時尚的時候，時尚中也加大了廣告的成分。時尚從一開始便有著表現的欲望，通過某種東西或者特定的場合表現其時尚的信息。正因為時尚有這樣的表現欲望，時尚也希望有更多的途徑讓時尚的信息進行散播。廣告就是一種很好的表現途徑，廣告的觀眾多，覆蓋面廣，通過廣告，時尚能夠得到很大力度的宣傳。
現在的時裝秀，時尚會越來越多，時尚越來越要求表現，表現的痕跡越大，其同廣告的性質也就越靠攏。令人欣慰的是，兩者已經開始有結合的產物，有些宣傳商已經把廣告和時尚很順利的聯系起來。如，每年都要舉辦的“萊卡時尚頒獎典禮”，主辦方將時尚人物請來參加活動，并在各種媒體上頒獎典禮的情況，這一舉動看似是一個純粹的時尚表演，其實，仔細看頒獎典禮的名字，不難看出，這是杜邦公司為了宣傳他們“萊卡”這一產品而舉辦的，這也是一個廣告。這樣，杜邦公司一方面能夠起到宣傳產品本身的目的，另一方面又可以標榜自己是時尚的創始者，這成為時尚和廣告完美結合的成功典型。
時尚藝術受到廣告藝術的影響
現在的時尚產物不像過去只是皇室或者是達官顯貴的專屬用品。隨著許多國家王室的沒落，時尚也漸漸地走向街頭，使普通的人可以擁有被稱作為“時尚”的東西。時尚既然已經進入了普通人的生活，那么時尚為了使自己能有更好的出路，則需要更多的宣傳，廣告宣傳就是很好的宣傳方式。以前的時裝會，是由時裝設計師自己出錢舉辦的，現在時尚會上，許多公司通過贊助的模式，投入大筆金錢，將整個時尚會辦得氣派、豪華、奢侈，使會達到更好的目的。這種贊助方式也是一種廣告的表現。此外，廣告媒介中有許多媒介是針對時尚而開設的：如時尚雜志、時尚頻道以及時尚節目等。
廣告和時尚可以融為一體，他們的融合給廣告帶來了更遼闊的生機，使廣告的表現更具有特色，更能吸引人們的眼球。必須強調，如果廣告太過時尚，則會使大眾難以理解，很難達到廣告的目的；時尚太過表現，則失去其本身的貴族魅力。現在的廣告設計與人們的時尚心理不符合，造成一些值得探討的問題。廣告表現太做作，讓觀眾們的雞皮疙瘩起一身。廣告的格調太高，不能得到普遍消費者的認可。廣告模式太舊，對日新月異的世界來說，已經開始被淘汰。廣告不漂亮，不吸引人們的眼球。所以，廣告藝術設計要注重人們的時尚立場與觀點，從消費者角度觀察產品，給產品一個正確的定位，再根據不同的消費者群體做出不同的時尚的廣告。
廣告與時尚藝術融合的對策
廣告藝術要了解受眾的時尚水平
我國的廣告制作也應將市場調查放在重要的地位。首先調查廣告主的意向，搞清楚通過廣告要達到的目的，想利用廣告來拓寬市場份額，還是提高品牌知名度。其次應該進行針對廣告目標群體的調查，弄清廣告受眾群體希望能看到怎樣的廣告。現在有些廣告因為太希望達到一個讓人震驚的廣告效果，在廣告表現中，一味地追求前衛，一味的過度炫耀，造成廣告與實際脫節，令人難以接受。廣告不應脫離實際，否則，就會引起異議，而達不到宣傳目的。另外有些廣告設計喜歡一味標榜自己的“時尚品質”，廣告里的時尚是和平民百姓相結合的時尚，是要被大多數人所承認的，如廣告一味標榜自己的“時尚”，那么結果就是脫離大眾，不能被大眾所接受。
時尚藝術的最大者是廣告
時尚雖然有比較多的活動，無論它們的規模多大，都無法擁有象廣告這般的影響力。如果把時尚這一人類產物，結合到廣告的上來，那么其造成的效果將會是其他宣傳途徑的好幾倍。通過廣告的時尚產物一定要有強大的“親和力”，太高檔的時尚產物就不適合了。一般為那些不太貴，又有一定身價的產品，如一則由港星張曼玉演繹的鉑金飾品廣告，鉑金飾品也是一種時尚的象征，它就運用廣告的傳播方法，再宣傳產品的同時，將這些季度的飾品潮流放在消費者的眼前，這就是很好的時尚與廣告相結合的成功典范。另外，廣告反過來運用時尚的手法來對廣告進行修飾。
廣告藝術要表現時尚的品位
廣告的基本作用就是表現，為了使人們所接受，廣告的表現很重要，廣告的畫面一定要漂亮，只有漂亮，才會引起注意，才會引起潮流和模仿。廣告的第一影響極為重要，只有漂亮的廣告畫面才會吸引大眾的眼光，廣告設計可以運用時尚的手法進行適當的渲染，體現出設計者的品位。如在系列廣告中，突出自己的口味，層層深入，體現廣告漂亮的本質，并使廣告本身帶動起時尚的潮流。廣告和時尚相融合的表現模式有：
聊天模式適合直銷廣告以及售后服務方面的廣告。銷售方在直銷的過程中，通過朋友般的聊天在無意間來介紹產品，不要讓別人認為你就是在做廣告。隨著人們可支配的時間、金錢越來越多，銷售方可以通過邀請函邀請潛在消費者參加一系列的活動，如野外露營，喝下午茶等方式，銷售方通過專門的銷售人員，以一種平和的語氣和參加活動的潛在消費者聊天，通過一問一答形式，在潛移默化中宣傳產品，掌握消費者心理，了解市場狀況。
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（二）郴州民間工藝美術對平面廣告設計啟示（藝術造型的直接借鑒）
1.為平面廣告設計注入新的設計靈感
傳統民間工藝美術是現代設計的土壤并影響其的發展，傳統民間工藝美術來源于群眾，并為群眾所熟知，平面廣告首先得被廣大群眾認識、認同并接受，因此將民間工藝美術引入平面廣告設計，既對民間工藝美術加以提煉與創新，又能讓平面廣告為人民群眾所理解，從而引起情感上的共鳴，以達到廣告宣傳的目的。改革開放以來，國際先進的平面廣告是國內學習和引進的主體，西方文化也在其中自然而然的傳入，從而使中國傳統文化面臨嚴峻挑戰，特別是民間工藝美術正面臨消亡的邊際，將其引入到平面廣告設計中，既為中國平面廣告設計注入新的設計靈感，又為民間工藝美術的繼承和延續尋找到新途徑。
2.為郴州地區的民間工藝美術傳承尋找到新的載體
郴州民間工藝美術具有獨特的審美情趣、藝術形式和表現方法，它存在于人民的日常生活中，是中國人民群眾辛勤勞動的結晶。由于受我國工業化、城市化的影響，民間工藝美術的創作者和消費群體大量進入城市務工，使得郴州地區民間工藝美術的生存環境日益惡化，許多民間工藝美術正在加速消亡。將郴州民間工藝美術引入平面廣告設計中，將為其生存找到新的傳播載體，在傳達給廣告受眾的同時，促進其轉型與可持續發展，也將為現代民間工藝美術再設計與開發應用提供參考依據。
3.是中國民間工藝美術研究的一種有益補充
從文化傳承角度的考慮，郴州民間工藝美術是中國民間工藝美術中的一部分，具有濃郁的地域特色和獨特文化的不可替代性，對其文化藝術特點進行深入分析研究，是對中國傳統民間工藝美術研究的一種有利的補充與完善。雖然郴州是中國的一個市，但其工藝美術是人民群眾對大自然最純樸、最直觀的審美感受和情感體驗，這種自然與純真也是現代平面廣告設計所追尋的。在經濟全球化的今天，對郴州民間工藝美術的探究，既是對中國工藝美術的一種補充，又是對中華傳統文化精神魅力的進一步挖掘，也將影響著現代平面廣告設計作品的創作。
二、郴州民間工藝美術在平面廣告設計中的應用
郴州民間工藝美術從源頭上分析，是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物，在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性，是中國民間工藝美術的一個重要組成部分，其對包括平面廣告設計在內的現代藝術的啟發和借鑒意義是可以預期的。但在可見文獻中，還沒有發現把郴州民間工藝美術應用到平面廣告設計教學的研究，因此，這屬于尚未涉足的領域，本研究具有一定的突破意義。
（一）平面廣告設計教學中如何應用郴州民間工藝美術
1.情感的繼承
平面廣告設計者只有在真誠理解郴州民間工藝美術創作者情感的基礎上，才能深刻的挖掘勞動人民的藝術成果，并把他們的情感融入到自己的設計作品中。例如，在平面廣告設計實踐教學中，研究郴州大布江拼布藝術的一組同學，一開始只是在網絡上搜尋整理資料，缺乏對拼布藝術實物的真實美感的體驗，在老師的建議下，聯系了非物質文化遺產大布江拼布繡傳承人何娟，走進了她的公司，了解她的創作歷程與民間工藝美術創作的情感體驗，接觸與了解到真實大布江拼布作品的魅力，他們滿懷激情的研究進程PPT匯報，感染了每一位同學，也讓班上所有同學了解了大布江拼布藝術繡，為后期拼布藝術在平面廣告設計中的應用打下堅實的基礎。平面廣告設計與民間工藝美術雖然在思維方式、表現手段、傳達載體上有很大區別，但是對生活的熱情、對勞動的贊美、對祖國的熱愛是相同的，廣告設計者在情感上的繼承，也將為平面廣告設計作品融入生命力，恰如其分的情感融入，不僅可以為平面廣告設計作品增資天色，又可以使其具有親和力，拉近廣告受眾的距離，讓他們自然而然接受，做到潤物細無聲。
2.造型的借用與發展
郴州傳統民間工藝美術造型豐富多彩，既有表達吉祥幸福的人物、動物花卉、文字、云紋、回紋、幾何抽象形態等，又有廣為流傳的典故和成語，還有一些約定成俗的造型寓意組合。如果將這些豐富多彩的造型借用于平面廣告設計中，將為平面廣告設計開拓新的創作空間。如：陳秀同學利用郴州民間剪紙的造型形式制作了“南京青奧會歡迎您”平面廣告作品，在全國大學生廣告藝術大賽“南京青奧會”專題設計大賽中榮獲三等獎。郴州民間工藝美術造型的借用與發展，既豐富了平面廣告造型語言，又為廣告主融入消費群體奠定基礎。將郴州民間工藝美術融入平面廣告設計課堂教學中，既是對郴州民間工藝美術造型藝術的傳承，也是對郴州民間工藝美術造型藝術的發展。民間工藝美術造型經過提煉再設計，既吸收其造型的精髓，又承載著廣告主賦予的消費理念、價值引導、審美情趣等，是將造型特點、形式美感、大眾識別性等融入到平面廣告設計中，為平面廣告設計注入新鮮血液，促進平面廣告設計的發展。
（二）理念的創新
郴州民間工藝美術融入平面廣告設計教學中，主要是三個方面的創新：郴州民間工藝美術傳承的創新、平面廣告設計形式與內容的創新、課堂教學的改革創新。
1.郴州民間工藝美術傳承的創新
在全球經濟一體化的大趨勢下，現代化工業文明的迅速擴展，物質消費方式和生存觀念的急劇改變，導致許多民族的民間工藝美術在不斷消亡和流變，郴州民間工藝美術也正在消逝。2014年全國兩會，全國政協委員潘魯生就工藝美術的傳承和延續指出，設計是其中一個很重要的環節，精彩的創意設計可以使傳統工藝美術煥發新的生機，既可以成為時尚產業的一部分、成為制造業人文工藝的增值部分，也可以以當代藝術的形態出現，重新建構審美、文化、生活之間的聯系。高校具有文化資源優勢，地方高校通過其教育幅射功能，可以對地方傳統民間工藝美術傳承發揮直接的、有針對性的作用和影響，地方高校平面廣告設計與地方民間工藝美術只有合作互補、相得益彰，才能促進彼此之間的良性互動和可持續發展。
2.平面廣告設計形式與內容的創新
在“地方高校應用轉型”的形勢下，我院將藝術設計專業定位為“服務地方經濟”，作為其主干課程之一的平面廣告設計，將本地的工藝美術資源請進課堂，通過教學手段進行繼承和延續，對平面廣告設計表現形式進行創新的探索，對平面廣告設計內容進一步豐富，將郴州民間工藝美術的吉祥寓意、造型特點、審美情趣引入到平面廣告設計中，是對平面廣告設計形式與內容的創新。
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廣告制作需要視覺沖擊力，戶外廣告同樣如此。因此，設計師要利用涂鴉元素制造沖擊力、吸引力，這樣才能將廣告效應放大。
1.色彩
色彩是廣告的重要形式因素，人們對色彩的感覺最為直接、敏感。涂鴉中的色彩濃烈而絢爛，是烘托整體氣氛的風向標，是表現視覺效果的重要因素，對涂鴉色彩的分析有利于更好地把握其精神氣質。涂鴉藝術的色彩表現是自由奔放、隨心所欲的。在廣告色彩中，通常采用鮮艷、對比強烈的色彩，以追求視覺的強烈沖擊。在涂鴉藝術的色系里，黑色以及大量節奏明快的純色搭配是較為常見的色彩取向。這些濃烈的色彩碰撞傳達著各種不同的情緒，時而憤怒，時而興奮，時而不羈，隨性而斑斕的色彩整合在冷峻的黑色中，這些強烈的情感化宣泄通過色彩傳達給受眾。環境的色彩協調是戶外廣告用色中需要考慮的因素之一，提煉周邊環境的色彩進行分析進而引導廣告的用色，處理好涂鴉廣告與城市環境色彩的關系，如對比沖突、協調統一、相互呼應等，這些都是色彩設計的重要內容。
2.圖形
夸張的圖形語言是涂鴉藝術重要的形式語言。涂鴉藝術作品就是創作者對生活、自身的理解的直觀反映。正是這種理解的不同，使得涂鴉作品差異化、個性化，藝術家獨特的心理感受被夸張的圖形語言充分展現出來，觀眾可以欣賞到涂鴉藝術家無限的想象力、創造力以及不同風格的藝術張力。涂鴉藝術對生活中的流行元素進行圖形化的夸張、變形，同時借助現代繪畫中的各種表現手段進行重組、抽象、提煉。涂鴉藝術的風格在廣告設計中的運用也使廣告隨之產生了夸張、強烈的圖形風格。廣告設計師在設計中對涂鴉元素進行節奏、方向、均衡上的重組，借用廣告設計中豐富的表現手段進行再創作。涂鴉風格廣告將涂鴉的自由風格和設計的敏銳感覺融為一體，直擊傳達的目標。戶外廣告的形態還涉及界面外形、空間構架等因素，在涂鴉式廣告的設計中，其形態要充分考慮與依附物體的契合度，結合建筑物的獨特外形延伸出新穎大膽的外形結構，以出其不意的空間關系形成氣勢，對受眾的視覺造成強烈刺激。
3.字體
涂鴉作品中有大量的字體出現，有些作品直接表現為涂鴉創作者的個性簽名。涂鴉字體能很快釋放字體本身傳達的信息承載功能，優秀的涂鴉字體不僅能吸引受眾的注意力，還能將文字信息用圖形語言傳達出去，視覺效果強烈，令人難忘。涂鴉字體設計對戶外廣告信息的傳達也具有相當重要的作用。涂鴉式戶外廣告經過藝術家的創作，字體以新的形式展現出來，字體具有個性、趣味，很容易區別于其他信息，能夠引起特別關注。涂鴉風格的戶外廣告中的字體設計表現類型主要有四種：Tag、Wild、Blockbuster和3D，這些字體設計主要以箭頭、文字的體積變化、組合、變形以及透視的方式進行表現。Tag是最早的簡約涂鴉字形狀。在美國，最初涂鴉是違法行為，涂鴉者便為自己取了一些特殊的新名字，稱之為“Tag”，即簽名涂鴉。Wild，字典中解釋為狂野、不守規矩的、感情奔放的。由此可知，其字母的編排趨向復雜化，字母之間重疊連接，上色會較為復雜。Blockbuster是指將字母變大然后勾出外形，有利于在短時間內占據最大空間。3D則是在20世紀90年代以后才形成的模式，以平面及陰影表達出立體感，難度相對較高。
4.材質
材質媒介是戶外廣告的載體，其設計形式對視覺的影響很大。涂鴉藝術通常選用墻體和車輛等公共物體為傳播材質，在其表面做噴繪。普通的戶外廣告也沿用了這種方法。如樓房上大型的噴繪廣告牌、公交車上的噴繪等。在涂鴉藝術中還有一種更為古老的方法，這種技巧是紙模（Stencil）。紙模的原理是利用厚紙板或已設計好輪廓的紙張復制圖像。從前，紙模技法用毛刷上顏料，如今已經可以用現代的噴漆取代舊的工具。紙模涂鴉的最大優點在于它可以在不同地點多次重復使用。紙模涂鴉是在自由的氣氛與游戲的心情下產生的藝術。其圖像產生的最大功效就在于同一觀者在不同的時間、不同的地點看到同一圖像會產生不同的感受。當人們第一次看到這個圖像時，可能沒有什么深刻的印象，但是當人們再次看到時，就會意識到其存在；如果經過多次觀察，那么這些涂鴉圖像就可能進入人們的心靈，引發受眾的想象。戶外廣告設計亦可以采用紙模這種涂鴉方式，從而使戶外廣告擁有更加便捷、有效的實行手段和更加廣泛的覆蓋空間。采用紙模的戶外廣告具有更換容易、材料可循環使用等優點。紙模廣告這種小型化的戶外廣告在操作上更加具有靈活性。
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（二）廣告離不開和諧色彩的支持
合理運用色彩能夠加強廣告渲染力，這點已經得到千百年來色彩對不同地域、不同民族的影響力中得到證明。色彩是廣告設計中不可或缺的部分，對廣告設計質量具有決定性意義。過分對廣告進行色彩渲染會造成人們對廣告的排斥，無法向人們有效傳播廣告實際思想。色彩運用不足會導致廣告難以對觀眾產生足夠吸引力，廣告效益無法得到充分發揮。從色彩角度來看待廣告設計，既要讓色彩能夠在第一時間吸引人們的眼球，同時要求色彩不至于過分絢爛引起人們視覺上的不適。色彩搭配必須和諧，真正優秀的廣告都離不開和諧色彩的支持。
（三）色彩在廣告設計中不可取代
色彩能夠增加廣告感染力以及號召力，是廣告設計中不可取代的本質屬性之一。學生若想在廣告設計中掌握色彩精髓，就必須從最基礎的色彩知識開始，學習各種色彩表達方式，通過不斷學習以及演練逐步提升自身廣告設計藝術表現能力。提高學生對色彩有效運用，必須進行學生創造性思維以及審美能力，讓學生能夠通過自己的視覺判斷觀眾的需求，在廣告設計中加入符合觀眾需求的色彩渲染，讓廣告更加接近觀眾。色彩是世界組成世界的重要因子，世界如此美麗正因為有了色彩，色彩不僅是廣告設計的基礎，同時也是連接不同文化、不同地域人們的精神橋梁。學生在進行廣告設計過程中不僅要掌握色彩效應原理，還需要將色彩作為一門藝術語言，將需要傳達的信息包含至廣告中，讓觀眾僅通過視覺便能感受到設計者想要傳達的信息，充分發揮色彩價值，提升觀眾視覺體驗。
二、提高學生廣告設計中色彩的運用能力
（一）利用色彩吸引大眾眼球
廣告在第一時間給觀眾傳遞的不是產品信息，而是需要通過一定技巧吸引觀眾的眼球，引導觀眾的思緒往產品方向前進。研究表明，色彩能夠有效刺激人們的視覺神經，吸引人們的注意力。因此廣告設計過程中首先需要通過色彩具備的醒目功能吸引觀眾眼球，需要注意的是色彩醒目并不意味著通過過分鮮的艷色彩來進行渲染，過分鮮艷的色彩會造成人們在視覺上的不適應，可能導致觀眾對廣告產生排斥感。色彩運用合理的廣告能夠有效吸引人們的注意，并對該廣告產生一定好感，有助于觀眾記住該產品，從而實現廣告效益。學生需要學會定義廣告，其中最重要一點就是考慮到廣告在結合客戶需求過程中需保持其藝術氣質。進行色彩渲染時需充分了解大眾審美需求，加深公眾對廣告中產品的認知度，以達到信息傳播的目的。
（二）提升色彩對廣告文字的表達效果
廣告組成元素多種多樣，包括聲音、圖片、視頻、文字等，其中文字以及圖片等作用往往被廣告設計者忽略，從而造成觀眾無法從文字中獲取有效信息。文字能夠準確表達產品信息，其中最主要的莫過于產品名稱，因此必須加強文字感染力。色彩具有提升文字表達效果的能力，學生需掌握色彩圖片合理搭配提升文字表達效果的能力，通過將文字和圖片有機結合，產生強有力的視覺沖擊效果，并通過文字清楚反映廣告主題。在該部分學習中學生需要懂得把握觀眾心理，學生在日常學習過程中需要了解生活，體驗生活，懂得生活，在對生活有一定感悟后必然能夠設計出色彩和諧、適合大眾的作品。
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一、隨書光盤著錄問題
(一)國內隨書光盤的著錄方式及存在問題
第一，隨書光盤作為圖書附件來處理。光盤隨書分編，只是在書目記錄的載體形態項記載一下附件的物理尺寸、并在書上加蓋“本書附有光盤”等類似提醒標志，對附盤本身則未作任何處理。這樣做，一方面給圖書帶來不必要的污染，另一方面也很容易造成光盤的損壞和流失。
第二，隨書光盤做為書的復本來處理。將附盤與圖書剝離，送交專門的部室進行收藏管理。編目時則將附盤作為所依附圖書的復本進行加工，即以圖書的書目數據為基礎，將其附盤視作該書的一個復本進行驗收、入藏、借閱。這樣做，可以有效地降低附盤的損耗，避免附盤的丟失，但是會出下以下問題：一是盤、書分離不利于讀者使用，光盤的利用率必然下降；二是附盤作為書的復本，圖書管理系統中關于書的種、冊數及總價格的統計都會帶來不小的偏差。
第三，隨書光盤和圖書分離后分別進行編目加工。圖書按普通圖書進行分編，在載體形態項對附盤作附注，而附盤則按電子出版物單獨進行分編著錄和驗收加工。考慮到附盤與書的關系，盤的分類標引應與原書保持一致，著錄則參照《中國文獻著錄規則》中計算機文檔及聲像資料進行著錄。這種方式是許多圖書館認同的，處理圖書附盤最合理的編目方式。因為書與盤分別進行著錄、分編，各有一套書目數據，既能分別揭示圖書和附盤的信息內容，又便于分別管理和借閱。書和盤又在各自目錄中作相互對應的參照，揭示了它們之間的相互聯系。這樣，不僅利于附盤的管理，更利于讀者的利用。
但是，這種編目加工辦法要求對MARC的某些字段進行修改和擴展，MARC字段的修改和擴展需要得到各方面的共識。否則，不同圖書館、不同圖書管理系統所生成的標準書目MARC相互無法辨認，難以通過Z39.50共享。
(二)建議解決辦法
第一，統一圖書管理系統的設計標準。各種圖書管理系統均對MARC有著良好的支持，但由于MARC的適用方面存在差異，跨管理系統應用時并不能完全兼容。圖書管理系統的設計標準應是隨書光盤著錄標準的基礎，必須在隨書光盤著錄標準之前得到統一，否則將直接影響隨書光盤的處理策略。
第二，統一隨書光盤的編號規則。現行隨書光盤的編號規則比較復雜，其ISBN號有的與書相同，有的不同。有的無ISBN號，使用ISRC號（InternationalStandardRecordingCode，國際標準記錄碼）。使用ISRC號或與書不同的ISBN號的隨書光盤，在著錄時如果沒有相關MARC字段支持，很難揭示光盤與書的關系。應當制定統一的光盤編號規則，如果確實難以取締現行編號規則，那就應該在MARC中加入相關字段，定義書的ISBN號、光盤的ISBN號或ISRC號之間的關系。
第三，修改相關標準。包括修改CNMARC的相關字段定義及現行相關標準，推出新的標準，形成統一規范。這是最有效的辦法，也是最根本的解決辦法。目前，國內一些專家已經在進行著MARC字段定義和修改，以適應隨書光盤工作的需要，并達到了一定的共識，為隨書光盤的著錄標準的制定奠定了基礎。
二、隨書光盤管理問題
(一)國內隨書光盤的管理方法及存在問題
目前各圖書館常見的管理辦法有如下六種：
第一，隨書入庫，不進行加工。光盤隨圖書一起入庫，不做加工，借閱時另辟地點，特殊借閱。這是早期隨書光盤量不大時的一種做法，現在除了某些小型圖書館，基本上已不采用這種方法。
第二，只藏不借。光盤從書中取出，藏而不借閱，這樣光盤得到了保護，但大大降低了光盤的利用率。帶光盤的圖書多數是計算機、多媒體技術及應用方面圖書，具有相當強的時效性，不及時利用，很容易失去其價值。
第三，集中管理。對光盤不單獨驗收，不單獨分類、編目，甚至不做任何加工、處理，只是在圖書編目數據中把光盤當作附件著錄，流通時也是作為附件進行流通。讀者借閱時非常方便，借書時可直接借走光盤，其缺點是不易管理。一方面，光盤介質隨書入庫容易受到損壞，縮短光盤壽命；二則因為沒有加工，常常會造成光盤丟失或被替換，從而導致圖書館資源的損失。
第四，分散管理。為了防止光盤丟失、損壞，又不影響讀者對光盤使用，對隨書光盤單獨登錄、造冊，在光盤的外包裝上貼上與書相應的索書號，加工完畢移交電子閱覽室，由兩個部門分別管理書和光盤。這種做法的優點是管理有序，利用方便，減少人為損壞且不易散失；缺點是由于電子閱覽室的光盤不能外借，因此造成讀者有書無盤，有盤無書，不便于讀者隨需隨用，且這種管理模式直接受電子閱覽室空間限制，大大影響了隨書光盤的使用效率和利用率。
第五，對隨書光盤與圖書一起加工，一并投入流通。隨書光盤與圖書一起加工，貼上統一的索書號，投入流通，圖書實行開架借閱，光盤實行閉架借閱。這種做法的優點是管理有序，減少人為損壞且不易散失；缺點是光盤有時會被替換或損壞。
第六，網絡化管理。把光盤內容壓縮或制成光盤鏡像后放到圖書館的服務器上，通過相關的隨書光盤軟件進行，實現隨書光盤資源的共享，大大提高了利用率。隨書光盤資源保存完整、無丟失、無損傷，有效地解決了隨書光盤的易丟失、光盤介質的易磨損性與讀者利用率之間的矛盾。但是，這種管理辦法需要網絡支持，需要投入海量存儲及隨書光盤管理系統。同時，由于版權限制，只能在校園網IP范圍內使用，讀者在家中或寢室難以使用。
(二)建議解決方法
以網絡化管理為主，人工管理為輔，并制定相關的光盤管理規范，以促進隨書光盤的利用。
三、隨書光盤管理系統所存在的問題
現國內已有多家廠商提供隨書光盤管理系統，為隨書光盤的工作發展起了一定的促進作用。但是，這些管理系統在功能和設計上都沒有統一，不同系統之間的數據訪問和共享存在著較大問題。主要體現在以下幾個方面：
(一)光盤文件存儲格式不統一
常見的格式有.ISO格式、.RAR格式、.MDF格式以及某些系統專用格式。現階段，任何管理系統并不一定能夠識別其它管理系統所制作的光盤文件格式。那么，如果某圖書館先后試用過A、B管理系統，而B系統無法識別A系統所生成的光盤文件，圖書館在試用A系統時所做的光盤數據將全部無用，從而浪費大量的人力、財力和物力。
由此，有必要制定相關標準，將存儲格式盡快統一，以保證光盤數據的共享和跨平臺移植。建議選擇標準的.ISO格式，即ISO9660國際標準格式。.ISO格式具有良好的通用性，常見的虛擬光驅軟件甚至WINRAR軟件都可以識別。
(二)分輯光盤的處理模式不統一
功能比較優秀的系統每條標引記錄可以掛接多張光盤，而且用戶在插入光盤時，可以自由選擇插入的盤符；而某些系統一條標引記錄只能掛接一張光盤，如果光盤出現分輯，只能將所有的分輯光盤加工到一個文件中，或采用其它的策略來實現。出現這類問題一方面是因為軟件設計不過關，需要進一步的改進算法；另一方面，也由于沒有分輯光盤處理的相關規范。因此，建議統一分輯光盤的處理模式。
(三)基本數據接口支持應當確定
功能優秀的隨書光盤管理系統支持國內主流的圖書管理系統，并支持OAI、OpenURL、CALIS等多種數據接口；而某些隨書光盤管理系統僅支持極少數的圖書管理系統，不提供其它的數據接口。建議制定相關標準文件，強制規定隨書光盤管理系統必須支持的數據接口，為隨書光盤的交流和共享提供基礎。
四、結語
發展隨書光盤工作必須要有嚴格的統一標準，而這些標準的建立和完善，圖書館界不僅要充分發揮已有標準的優勢，而且要針對這些標準的不足來提出新的對策，進而形成新的標準，以適應隨書光盤工作的需要。只有這樣，才能更好地推動隨書光盤工作的進程。
參考文獻：
［1］孫潔等.高校隨書光盤網絡化管理系統的比較［J］.科技情報開發與經濟,2007,(17).
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多年以來，所有研究光纖通信技術的機構對光纖傳輸的要求不斷提高。特別是最近幾年，光通信系統傳輸距離有了飛躍式的增加。為了克服長距離傳輸中光纖對信號的衰減，在光纖通信系統中每隔一定的距離就必須設有中繼站，以便對光信號進行再生或放大。不管是在建設階段還是在維護階段，中繼站在光纖網絡建設成本中都占有不小的比重，特別是在跨山區、無人區的電力通信網絡和跨海光纖網絡中，中繼站的成本更是昂貴。因此，延長單段無中繼光傳輸距離是一個具有實際意義的問題。傳輸線在每個傳輸端站之間是無源的，使得系統的可靠性和傳輸質量都得到了保證，性價比很高。
1.光纖傳輸的受限原理
光纖通信分為模擬通信和數字通信兩種方式，下面我們主要來討論數字通信系統中傳輸距離的受限機理。
(1)衰耗受限
光信號在光纖中傳輸時能量(光功率)會隨著傳輸距離的增長而衰減，這稱為光纖衰耗。每公里光纖對光功率信號的衰減值定義為光纖的衰耗系數，單位dB/km。如G.652光纖在1550nm波長區域的衰耗系數0.15～0.25dB/km。
在光通信系統中，光發射機的發光功率不能過大，因為發光功率過大會減少光源器件的壽命，而人纖光功率過大還會引起嚴重的非線性效應，所以一般不應大于+5dBm；同時，光接收機的接收靈敏度也是有限的，一般在一30dBm左右，這樣，光發射機的發光功率和光接收機的接收靈敏度之間有限的功率落差以及光纖的衰耗系數就決定了系統中單跨段的最大傳輸距離。
(2)色度色散受限
所謂色度色散是指光脈沖在光纖中傳輸時隨著傳輸距離的增長而出現脈沖展寬和畸變效應，而光脈沖的展寬和畸變會導致光傳輸質量劣化，產生碼間干擾、誤碼等，從而限制了系統中單跨段的最大傳輸距離。衡量光纖色度色散的概念是色度色散系數，它定義為一公里長的光纖傳輸單位譜寬時所產生的脈沖展寬值，如G.652光纖在1550nm波長區域的色度色散系數17～20ps/nm.km。
光纖的色度色散系數越小越好，較小的色度色散系數意味著光脈沖在光纖中傳輸時能夠傳更遠的距離而保持脈沖的有效性。
(3)偏振模色散(PMD)受限
所謂偏振模色散(PMD)指的是由于光纖的隨機性雙折射所引起的不同相位狀態的光呈現不同的群速度，從而導致不同偏振態的光信號不能同時到達接收端，即出現延時現象。PMD不但受光纖制造工藝的影響，而且也受光纜施工的影響。因此，PMD的隨機性非常大，其值隨光纖所處環境變化而變化。由PMD產生的延時值其大小取決于光纖的PMD系數和系統的傳輸距離，所以當這兩者確定之后，由PMD產生的延時值也就確定了。但延時值對不同傳輸速率的影響是不同的，傳輸速率越低(2.5Gb/s以下)，該延時值與其碼元周期相比，所占的相對比例越小，其影響可以忽略不計；而傳輸速率越高(l0Gb/s以下)，該延時值與其碼元周期相比，所占的相對比例越大，其影響就不能忽略。
2.光纖傳輸的關鍵技術
長距離光纖傳輸技術是一系列關鍵技術的集成。
(1)光纖喇曼放大器(FRA)對光纖損耗進行補償
在光纖傳輸中，喇曼放大器技術是最關鍵的光傳輸技術。它可以將傳輸光纖本身變成一個放大器,也可以放大摻鉺光纖放大器(EDFA)所不能放大的波段。它利用普通的傳輸光纖就能實現分布式放大，從而大大提高系統的光信噪比（OSNR）。
FRA利用光纖自身對信號進行放大，信號在傳輸過程中的固有損耗可以在光纖內部進行補償。一種應用較廣的被稱之為分布式光纖喇曼放大器(DFRA)。對于長距離光纖傳輸來說，利用喇曼放大器提高系統的OSNR、增加系統中繼長度、提高波分復用(WDM)系統的通道數和抑制光纖非線性效應是其主要目的。
(2)前向糾錯(FEC)編碼減少誤碼率
在光傳輸系統中采用FEC技術,能夠減少系統的誤碼率。其編碼增益提供了一定的系統富余量，從而降低光鏈路中線性及非線性因素對系統性能的影響。對于有光放大器的系統，可以增加光放大器間隔、延長傳輸距離、提高信道速率、減小單通道光功率。FEC的實現方式有帶外FEC系統和帶內FEC系統兩種。帶內FEC的增益一般為3dB左右，而帶外的增益遠高于帶內，因此，長距系統均采用帶外FEC編碼。使用帶外FEC時，總體改善情況可達7~9dB，大大提高了系統的傳輸距離。
(3)碼型技術提升系統的傳輸性能
由于不同線路調制碼型的光信號在色散容限、自相位調制(SPM)、交叉相位調制(XPM)等非線性的容納能力、頻譜利用率等方面各有特點,對于超寬頻帶的長距離WDM傳輸系統，非歸零(NRZ)、歸零(RZ)等碼型都有各自的特色。
NRZ碼應用簡單、成本低、頻譜效率高，是目前SDH系統和WDM系統中應用最廣泛的碼型。由于碼元過渡不歸零，對傳輸損傷敏感，不適用于高速長距離光信號的傳輸。
RZ碼的主要缺點是信號頻譜寬度相對碼較大，增加調制器使系統變得復雜、成本高。為了進一步提高碼的傳輸性能，近年來還出現了載頻抑制RZ(CS-RZ)和啁啾RZ(CRZ)等碼型。在CS-RZ碼中，相鄰碼元的電場振幅符號相反，從而達到降低光譜寬度的目的，在功率較高的情況下，不但增加了色散容限，而且有更強的抵抗SPM和四波混頻(FWM)等光纖非線性效應的能力。
CRZ碼采用了三級調制技術(RZ幅度調制、相位調制和數據調制)，其相位調制器在發射端對RZ脈沖的上升沿和下降沿上加入一定的啁啾量，抵抗非線性效應的能力非常優異。此外，CRZ碼還具有良好的抵抗偏振相關損耗(PDL)和偏振模色散(PMD)的能力，具有更高的傳輸穩定性。
(4)色散補償延伸光傳輸的距離
色散是限制光纖傳輸距離的主要因素。色散補償包括色度色散補償和偏振模色散補償。色度色散補償的方式包括色散補償器件和色散補償模塊。目前使用最多的是色散補償模塊(DCM)，通常用在EDFA的兩級之間，用以補償的插損。目前，對于動態的色度色散補償方式也進行了大量的研究，但是真正商用的產品尚不多。
從技術角度來看，利用長距離光纖傳輸中的與結合的放大技術，及采用色散和非線性容限較高的碼型等長距離光纖傳輸技術，都可以延長光放段的傳輸距離，用于骨干網中部分長跨距中，這是目前比較普遍的長距離光纖傳輸技術應用。
3.光纖傳輸的性能和經效益分析
(1)簡化網絡結構，提供端到端傳送業務
在長距離光傳輸網絡中，每一對收發設備連接網絡中的任意兩點,提供端到端的業務傳送。在到達目的地之前，業務信號一直處于光層，業務傳輸效率更高，網絡結構進一步扁平化，便于實現向智能光網絡的順利演進。
(2)更強的穩定性和運維功能
由于減少了有源器件的使用，長距離光傳輸系統可進一步降低功耗和空間占用，也有助于增強系統設備的穩定性，減少故障隱患。同時，也可方便地集成多種光層自動調節功能和增值服務功能，如內置光譜分析單元、光纖光纜在線監測技術、監控信道時鐘等，極大地方便了對傳輸設備的運營、維護和管理。
(3)靈活的升級擴容能力
長途骨干傳輸網的建設要求傳輸設備具有較大的初期容量和更大的終期容量，以同時滿足目前業務狀況和今后幾年甚至更長時間的業務發展需求。長距離光傳輸技術能夠以模塊疊加的方式提供業務容量的平滑升級擴容，能夠很好地解決長途干線對容量及在線擴容的問題，最大限度地保護前期投資。
總之，長距離光纖傳輸可以不用或減少電中繼、光中繼的數量，延伸光中繼之間的距離，降低系統成本。直接在大型城市之間建設長距傳輸系統，可以解決對帶寬的迫切需要，同時節省大量的光中繼和電中繼，降低系統的成本和維護費用，與光分插復用(OADM)技術結合，在骨干網上可以實現大城市之間的快速直達車，在中間的大城市站點可以采用OADM來上下業務。長距離光傳輸系統的上述特性，決定了其能以更高的經濟性、可靠度和靈活性滿足骨干網的建設需求，為網絡投資和運營提供更高的回報率。
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篇12
在現代廣告設計方面，尤其要注意既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。藝術始終要講內在的延續，在招貼藝術的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。
中唐以后，中國美學的藝術觀念的顯著變化，根本原因是受中國傳統文化影響下的中國哲學觀念的影響。從總體趨向上可以看中國審美觀念的變化和形成：追求空靈淡遠的境界，重視古拙蒼茫的氣象，推崇冷意荒寒的意味；易寧靜精澄代替楚莽闊大，易平和幽深代替激昂韜利，易淡逸素樸代替絢麗堂皇，正如理論上對境界的重視，強調妙悟而貶斥技巧等。這些思想和因素都可以在現代廣告設計中有所觀照。
現代廣告是現代藝術的一個分支，可是卻有著自己鮮明的特點，廣告傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于任何一件單純的藝術作品，講求的是在細細審視中的獨特品味，他所要求的時效性讓它必須一目了然，簡潔明快。越來越多的設計師已經認識到這一點，簡約是終極的復雜，最簡約的設計往往給人以強烈的印象，簡潔實用的設計風格已經在中國未然興起。縱觀現代成功的廣告往往是構圖概括集中，形象簡練夸張，用強烈鮮明的色彩突出醒目地表達所要宣傳的主題，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。現代的廣告設計越來越走向的是一種簡約，大氣的表現方式，任何藝術，都不能說明一切，特別是像廣告這種特殊的藝術形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。
中國傳統藝術，突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了不少規范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經過千錘百煉本文轉自dylw.net，概括而又多變的“程式”是一種經過高度提煉的美的精華，是積淀了內容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。“以少用多”和“由此及彼”是藝術技巧的標志，特別是廣告藝術，它只能從生活的某一側面而不是從一切側面來再現現實。選材（先取最精粹部分）、剪裁（去污存清），夸張（強調形象的特征）、經營位置（構圖）、表現（選項用恰當的技法），而這一切，不僅是中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，講究形神兼備，講究概括與變形的運用和表現，也恰恰是我國廣告設計者構思時的主要手段。以靜凸現動，以余白凸現主題，是靳先生海報創作的重要表現手法之一。大量的余白使觀者產生一種沉靜空靈之感，以凸顯主題之凝重強烈，使之產生出一種對比與和諧。同時，靳先生“用墨以嗇”而使主題“虛而不屈，動而愈出”，獲得奪目之感。
現代廣告設計中傳統文化影響下的中國式設計美學還包括十分廣大的部分，東方生活所蘊含包容的設計元素是博大的，絕不僅僅是現今流行的京劇臉譜、大紅燈籠，旗袍……中國式的設計美學遠沒有拿出一些元素那么簡單。就像日本的設計是理性、細膩的，德國的設計是穩重而精致的，美國的則大氣而開放的，這和各個國家的國情不無關系。挖掘中國文化中的精髓，并順應世界經濟技術發展的時尚審美設計潮流，建立起適合創造和維護這種形象而進行設計的體制和環境，包括建立傳統文化專門研究與推廣機構，提高傳統文化在大眾文化的導向地位等等，才是中國平面設計作品中國式設計美學形成的關鍵。
參考文獻：
篇13
藝術技術是人們通過物質和藝術手段，設計出符合人們要求和目的的藝術產品，滿足人們的精神和物質世界的需求，藝術設計的本質內容是創造文化，獨立性和理智性是它的主要特點，藝術設計使人們創造藝術的過程，是在人類生活的基礎上，開展具有一定精神文化氣息的活動。例如，我們生活中比較常見的服飾藝術設計，產品外觀藝術設計，園林保護藝術設計等等。設計者和設計品是藝術設計技術的行為主體，藝術技術水平是一個設計者全方面高素質的體現，創造藝術的過程中需要設計者的創作靈感和審美能力，創造出符合大眾審美，做工精湛的文化藝術品是對設計者的基本要求，藝術設計作為一種生活文化創造的表現形式，它的內容在方方面面都展現了社會文化的多樣性和文化特質。
3藝術設計技術教育的多元化發展方向
3.1發揚多元化的藝術設計技術理論知識學習在藝術設計領域中，由于受到不同文化的影響，設計者在設計過程中的設計想法和設計產品的突出特征也有所不同，具有很強的差異性，尤其是在國內外的藝術教育學校中的差異最為明顯，培養全能型的技術應用人員是我們藝術技術教育的重要任務，藝術設計專業在我國屬于發展中的學科，在課程的綜合素質教學和培養人才方法上教學模式都比較單一。學校在藝術學科的課程上，應該以學校的社會文化環境為基礎，發展具有自身特色的藝術專業，將學校的藝術學科和專業在多元化的社會文化教育體系中進行結合，讓學校的藝術設計學科開設的專業課能夠相互影響，相互補充和融合，讓學生更清楚地了解各個文化的魅力，在不同的文化特點中找到相同點，從而找出符合自身藝術設計特點的發展方向，加強專業課學習的多樣化，提高專業藝術設計技術的整體水平。
3.2發展多元化的藝術設計資源配置多元化的藝術設計資源配置對提高藝術設計專業和藝術學科的發展具有一定的積極促進作用，首先高素質的師資隊伍是發展藝術設計技術的根本要求，目前我國藝術設計教育的教師隊伍主要是由合同制教師和專職教師組成，專職教師主要從藝術設計的實踐，研究和歷史發展三方面為主要教學內容，這些教師的自身要求普遍比較嚴格。例如，藝術實踐方向的教師主要是專業的設計師，教學生學習藝術史論的教師是視覺設計方面的史學家等等，而合同制教師主要負責的是學生藝術設計技術方面的研究和學習，此類教師具有豐富的實踐教學經驗和堅實的技術知識，為學生解決藝術設計中遇到的難題，提高學生的整體技術水平。其次，完善的教學設備是學生將理論技術知識賦予實踐的主要手段，現階段我國很多學校并沒有藝術學生專用的工作室和實驗室，很多學校對于此類資源的認識不清，資金不足也是主要的一個限制因素，加大我國藝術類學生的動手操作能力是提高藝術設計技術水平的重要條件。例如，可以為藝術系的學生建立一個完善的學習研究教學資源平臺，為教師生提供一個創新的教學空間，如圖書館，數字設備，智能電子數據庫等等，通過這些手段的實施，來滿足學生和教師學習科研的需求。利用豐富的教學手法和高品質的圖形資源來提高學生的課外自主學習能力，加強他們的創新精神和實踐動手操作能力。
3.3培養藝術設計學生多元化的專業能力藝術設計學科專業性比較強，學生畢業后用人單位對學生的要求也比較高，由此可見，培養全方位的高素質藝術設計學生顯得尤為重要，對提高設計技術水平也有較大幫助，多元化的文化模式是藝術專業發展的強大推動力，在多元的社會文化發展環境下，設計藝術的特點根據不同地域和歷史文化而發生變化，提高學生的藝術創造能力和思維創新精神是當代藝術學生應該具備的專業能力。首先，教師應該對專業教材進行深度的研究，利用學生的自身情況，發展靈活的教學模式。例如，鼓勵學生課外閱讀，通過專業藝術論文或者是學習報告來進行競賽，增強學生的良性競爭意識。其次，教師應該將學生自身知識和多元化的社會文化進行整合，通過留題目的方法，把學生劃分為小組形式，讓學生根據自身的條件進行分工合作，從而解決問題，這種方法一定程度上鍛煉了學生的團隊合作能力和自主學習能力，讓學生在團隊中互相幫助，相互學習，讓學生在德智體美勞全方面發展，為以后的藝術學習做好基礎。最后，學校可以與相關專業對口的企業和公司進行合作，為學生提供良好的環境和平臺，讓學生通過實習單位舉辦的各種活動，增強自身文化學習意識，把理論和實踐相結合，從而提高學生的創新能力和動手操作能力。
