引論：我們為您整理了13篇色彩教學教案范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。

篇1

(1)師生互動成為教學的主要狀態

蔡老師圍繞教學目標，精心為學生準備了豐富的實物與圖片，通過一系列有效的設問，引導學生自主提煉民間美術色彩的基本特征和搭配方法。在師生互動中，學生真正成為學習的主體，教師成為學生學習的支持者和合作者。如果教師長期運用這種教學方式，定會促進學生的美術學習方式從根本上發生改變。

(2)有效設問激發了學生的探究興趣

筆者曾在類似課題的教學中發現，中學生會普遍認為民間美術的色彩很“土”，因此，要想讓生活在現代都市的中學生去關注并認同民間美術，是頗有難度的。而蔡老師在教學中以學生感興趣的“淘寶”活動為切入點，引導學生進入“色彩探秘”“我是民間小藝人”等教學環節，通過一系列指向性明確的問題，來引導學生的思考和認識，不僅消除了學生的排斥情緒，還激發了他們的探究興趣；為各個教學環節的有效開展做了鋪墊。

(3)拓展延伸為學生打開了一扇窗

在當今多元化時代，各門藝術的相互滲透與融合極其普遍，民間美術的色彩語言對現代藝術也有著重要影響。蔡老師設計的拓展延伸環節簡潔而有效，通過對現代服飾、包裝、建筑作品的欣賞，啟發學生認識民間美術與現代生活的密切聯系，為學生打開了一扇窗戶，對傳承和保護民間美術切實起到了積極的作用。

2．改進建議

教師在講解“為什么民間美術會形成這樣的色彩特征”時，強調“過去民間藝人受到經濟條件的限制，只能用身邊能夠找得到的工具材料進行創作……”顯然，蔡老師在這里把外因“受到經濟條件的限制”當成了主要原因。這是值得商榷的。教師在講解民間美術之所以會形成這樣的色彩特征時，應該強調民間藝人在創作時祈福迎祥、求吉避兇、驅邪禳災的美好愿望和民俗心理才是主要因素。正是由于這種開朗、樂觀的情感需求，民間美術作品才會出現對比鮮明、顏色飽和、富有生命張力的色彩特征。從整個課堂結構來看，只有在這一問題上理清邏輯關系，接下來的“色彩探秘”環節才顯得有必要和富有意義。

在“色彩探秘”環節的一系列活動中，蔡老師都是從正面來引導學生觀察和感悟民間藝人的配色方法，這樣顯得過程和方法單一、思維平淡無奇。如果教師在某些知識點的探究過程中，能打開思路，采用不同的方法去解決問題，不僅能豐富教學過程，還有利于培養學生的逆向思維和發散性思維。例如，在探究民間美術“高純度”的配色時，教師可以用電腦軟件將原有的圖片處理成低純度的效果，與原作的高純度效果進行對比。學生通過兩張圖片的比較，能夠發現低純度的作品不能給人帶來吉祥、熱鬧的感覺，由此就會更清晰地認識到“民間藝人在配色過程中善于運用高純度顏色”的主要原因。

點評二（金燮玫江蘇省常州市西林實驗學校）

讀完該課教學案例，我感覺這是一節樸實、扎實而又“接地氣”的美術課，其中的一些教學理念和方法都值得我們一線美術教師吸收與借鑒。

1．可取之處

(1)問題的指向性明確，教學活動緊扣主題

該課以“淘寶激趣”導入課題，圍繞“民間美術的色彩給人怎樣的感受？”“為什么民間美術會形成這樣的色彩特征？”“民間美術的色彩效果是如何創造出來的？”這三個指向性明確的問題展開教學，讓學生在感受民間美術作品的色彩特征后，便直奔主題開始“色彩探秘”，進一步理解和探討民間美術色彩搭配知識。活動中，教師根據學生的認知規律，從冷暖對比、高純度、黑與白、面積對比、明度對比等五個方面著手，通過對比欣賞和巧妙穿插民間美術配色口訣，不斷啟發學生思考，幫助他們理解民間美術不同的色彩搭配形式、手法和所體現的文化內涵。教師再以民間玩具小毛驢為例，讓學生進一步領會民間美術的配色方法，用一系列追問把學生的感知和認識落到實處，突出了重點，突破了難點。最后，教師請學生用所學的民間美術配色知識給布老虎、小泥鳥、土家族織錦的線描稿設計配色。整個教學過程簡潔流暢，內容充實飽滿。

(2)注重聯系生活，品味民間美術色彩搭配的文化內涵

本課教學內容與民間生活緊密相連，教師以從生活中收集的民間美術作品、身穿的具有民族風情的服裝，月餅、粽子包裝盒上的民間美術包彩的運用等為例，幫助學生理解民間美術作品的配色規律，并向他們傳達了“藝術來源于生活，又美化生活”的概念。穿插其問的民間藝人的配色口訣不僅讀起來幽默風趣、朗朗上口，而且讓學生了解了多種民間美術色彩搭配的方法和審美特征，品味了其文化內涵，提高了鑒賞能力，達成了本課的教學目標。

(3)關注知識和技能形成的過程，注重探究性學習

為了讓學生更直觀地理解和掌握民間美術色彩搭配的特點，教師在對比欣賞圖片、分析民間美術色彩搭配規律時，通過提問、追問、釋疑等問題鏈的形式讓學生積極地去觀察、思考、討論和探究，把學習的主動權交給了學生。如，在講述蘇繡《雙魚圖》時，教師提出了“采用了怎樣的色彩搭配方式？”“有冷暖對比嗎？”“有面積對比嗎？”等問題。在學生回答“有”之后，教師追問“你們是怎么看出來的？”“還有別的對比方式嗎？”并出示色彩圖版，直觀形象地幫助學生理解知識點。在教師的耐心引導下，學生既學習了知識，也培養了解決問題的能力。

2值得探討之處

(1)學生作業內容、表現方式略顯單調

雖然案例中呈現的幾幅學生作品圖片配色確實有濃濃的民間美術氣息，但是，都是用彩色水筆平涂的，表現內容局限在老師提供的三種線描稿中。而七年級學生學習過一些色彩知識，掌握了一定的涂色技巧，因此建議教師不妨在學生作業環節結合前面學過的知識，將題材內容再拓寬一些，在工具材料的選擇上也可以更靈活一些，如，以油畫棒、彩色鉛筆等工具表現色彩的明度漸變效果，教師略加示范即可。作業也不一定局限在作業紙上，可以將線描稿做成掛盤、掛件等，這樣既豐富了學生的作業效果，也更好地體現出美術學科的視覺性。

(2)更多地關注學情，適當地調整教案

當教師提問“為什么民間美術會形成這樣的色彩特征？”時，學生答不上來很正常，因為他們的生活離民間美術還是比較遙遠的，而教師直接把答案給了學生。建議教師在這里不如將問題暫時擱下，在接下來的教學中適當滲透些民間藝人的生活環境和表現工具、材料等知識，然后再讓學生考慮這個問題。這樣學生就能在理解民間美術色彩搭配方式的同時，更好地領悟它的審美特征和文化內涵，就會有話可說，本課也會顯得更為豐滿。

點評三（朱成斌江蘇省淮安市清河區教研室）

本課教學突出了民間美術色彩搭配知識與創作的學習，教學內容重點突出，知識結構呈現完整，教師注重教學引導、啟發學生思維，特別是利用一些民間美術色彩運用的俗語、口訣等，生動形象地表達了一些色彩搭配的方法或法則，便于學生理解，也激發了他們的學習熱情。從教學反饋來看，基本實現本課的知識與技能目標。但是，筆者認為，該課也存在一些可商榷之處，在此提出，與同仁探討、交流。

1．情感、態度與價值觀目標設置得不具體

“培養熱愛民間美術的情感；形成積極、主動探究學科知識的學習態度；樹立傳承和保護民間美術的意識。”這個目標顯得有些大而空洞，游離于教學之外。目標主體（學生）應該通過學習能夠關注生活中民間美術作品中的色彩變化，主動用民間美術的色彩搭配知識去改善環境。

2．民間美術的欣賞感知不夠

美術學習的過程是感知、理解和創造的過程，這也是美術課程的基本性質。本課教學缺少對民間美術作品整體欣賞感知的過程，而直接進入“色彩探秘”環節，這就顯得生硬了些。教學是一個循序漸進的過程，要給人一種潤物細無聲的感覺，因此，需要創設一種情境，讓學生在豐富的民間美術視覺盛宴中，去感知色彩的搭配、體味民間美術的審美意義。單憑幾件民間美術作品，難以體現民間色彩搭配的方法和民間美術色彩的文化內涵。

3．問題的呈現不夠合理

教師在導入新課環節就提出：“為什么民間美術會形成這樣的色彩特征？”這個問題有一定的難度。教師在學生對民間美術色彩特征沒有任何了解的情況下，讓學生回答其形成的原因，效果可以想象。學生答不出來，教師只好自己作答。而教師對民間美術之所以形成艷麗、飽和、明快、熱烈等色彩特征的解釋是：“民間藝人受到經濟條件的限制，只能用身邊能夠找得到的工具材料進行創作，這使得他們在創作時不受真實事物色彩的束縛……”這解釋的只是客觀條件，而不是客觀原因。這些色彩特征，除了視覺規律以外，主要是受到傳統文化觀念、審美觀念、民俗觀念等方面的影響。這個問題可以放到綜合探究環節去讓學生討論思考。

4．美術課程的人文性體現不夠

本課的教學難點為“引發學生對民間美術色彩表現背后文化內涵的思考”。而在教學過程中，這一難點并沒有突破。教師引導學生對民間美術作品的欣賞，僅限于對色彩知識的解讀和搭配方法的說明，以及冷暖對比、明度對比、面積對比等，而沒有就民間美術色彩的象征意義、審美觀念、文化觀念等引導學生進一步地思考討論。

5．課型特點不明顯

本課在教材分析中將課型設定為“設計·應用”學習領域，而該課例從教學目標的制定、教學過程的呈現到作業要求等，都沒有體現“設計·應用”課型的特點。如果按“設計·應用”課型去設計本課，可能會是另一番情景。

點評四（楊慧遼寧省大連市甘井子區振興路小學）

該課教學中，蔡老師為學生提供了一些必要的、精彩的圖片和實物，并結合多媒體教學手段，形象地展示了民間美術色彩搭配的知識，盡可能地讓學生在愉悅的教學氛圍中學會運用民間美術色彩搭配的方法。

但是，教師在課堂中似乎還是講得過多了。教師不妨由“導游”轉變為“導演”。比方說，在“淘寶”游戲中，教師出示了民間美術作品后，可以再出示其他形式的藝術作品進行色彩上的對比，這樣，學生就會對民間美術的色彩有進一步的感受。在“色彩探秘”環節中，教師不必提冷暖色的問題，因為這個知識點，學生在小學階段就已經學過了，而“冷暖對比”這個配色方法如果能在教師的啟發下，由學生說出，也許效果會更好。在引導學生歸納民間美術的色彩搭配方法時，教師在時間上和方法處理上顯得太平均了，簡單的知識點應一帶而過，而不易歸納的知識點應用多種方法引導啟發。如果教師多采用對比、觀察的方法的話，相信學生會自己歸納出民間美術色彩搭配的基本方法。

除此之外，建議該課還可以嘗試運用以下兩種教學方法。

1．頭腦風暴法

要想啟發學生的設計別出心裁、有自己的特色，頭腦風暴法便是一種非常有效的創造性思維方法。例如，在本課的“綜合探究”環節中，教師在分發給每個小組小毛驢玩具之前，可以出示一個空白的毛驢形象，用小組競賽等形式，針對“如何采用配色方法”的問題，采用頭腦風暴法激發學生思維的多向擴展，不斷回憶或產生配色方法，然后，再出示小毛驢實物做參考。這樣的教學方法能夠促進學生積極思考，真正體現學生的自主學習。

2．美術批評法

對于本課民間美術作品中的同一個藝術形象，每個人的感受肯定不同，教師可以通過美術批評的方法來喚起學生各自的審美體驗，并將其融入各自的創作活動中，表現出個性特征。

點評五（張千梅安徽省巢湖市教育局教研室）

1．可取之處

(1)對比教學法的運用，有效突破教學重難點

魯迅先生曾說：“教師愈會比較，就愈有益處。”俄國教育家烏申斯基也認為，比較是一切理解和思維的基礎，人們正是通過比較來了解世界上的一切的。本課的“色彩探秘”環節，蔡老師從色彩的冷暖、純度、明度、黑白等方面進行對比教學，幫助學生理解民間美術創作中的配色原則。這種對比教學法運用得恰到好處。因為通過色彩對比，能夠給學生強烈的視覺感受，讓他們在對比中思考、分析、欣賞和探究，發現并總結出民間美術的用色規律和顯著特征，加深了對所學知識的理解程度。

(2)接地氣的民間口訣，概括了民間美術色彩搭配的規律和特點

本課教學中出現了大量的民間美術配色口訣，這些口訣的引用，讓民間美術色彩搭配的知識變得通俗易懂，也使學生很容易就記住。例如，蔡老師在講“色彩純度”時引用了“紅間黃，喜煞娘”來說明民間藝人善于運用高純度顏色進行搭配；在講風箏的用色很火爆卻又很協調時，引用“色要少，還要好，看你使得巧不巧。紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要白得凈”的口訣來點明民間美術在簡潔明快的基礎上追求強烈刺激效果的用色原則；在講面積對比時，引用“造物開天窗．不然悶得慌”來形象地說明面積對比的審美法則；等等。這些民間的配色口訣，正是民間美術色彩搭配規律的精華。教師將這些口訣巧妙地穿插在具體的民間美術作品的分析中，與對比教學相得益彰，不僅幫助學生理解了民間美術色彩搭配的規律，也掌握了民間藝人在創作中的用色原則。

2改進建議

(1)教師在“色彩探秘”環節，能否出示一個色相環，這樣可以用一兩分鐘的時間讓學生回憶小學學過的有關色彩的主要知識。一看到色相環，學生就會想起三原色、對比色、鄰近色，色彩的冷暖、純度、明度等知識，這對后面教民間美術的色彩搭配會起到較好的鋪墊作用，學生電許能更直觀、更深入地理解民間美術色彩搭配的規律。

(2)教師在“拓展延伸”環節所給的拓展范圍可以再開闊些。民間美術的范疇很廣，教師可以選取民間美術的代表種類，如繪畫、雕塑、玩具、服飾、剪紙等，以及民間美術在現代生活中的運用和對世界的影響，真正拓寬學生的視野，引領他們以傳承和發展的眼光來對待中國民間文化藝術。

點評六（王道文安徽省滁州市第六中學）

仔細研讀該課教學案例，筆者有以下幾點感受與體會。

1．本課亮點

(1)注重直觀感受，激發學生思維

教師通過課件展示和作品分析，使學生直觀地了解中國民間美術色彩搭配的“冷暖對比”“高純度”“黑與白”“面積對比”“明度對比”等五個要素，加深了學生對民間美術的了解，進而感受民間美術的形式美感，探討民間美術色彩搭配的規律。

(2)積極引導，培養學生主體意識

在對民間美術作品進行欣賞、分析的環節中，教師積極引導學生發現問題、分析問題、解決問題，提高學生的課堂參與度，凸顯了課堂教學中教師的主導地位和學生的主體地位。

2．改進建議

縱觀整節課，教師在講授“高純度”的概念時，舉了一個往鮮橙汁中兌水或可樂的例子。雖然這個例子有助于學生理解概念，但它與這節課的基調不太相符。教師倒不如直接用準備好的顏料做一個演示，讓學生近距離地觀察顏色的變化，進而得出結論。此外，教師在“我是民間小藝人”環節中，沒有做示范。教師在給學生發線描稿之前，應結合前面講授的知識先做一個示范，提醒學生上色時需要注意的問題，然后，再建議學生采用怎樣的配色手法來完成上色，這樣，就能減少學生在上色時出現不必要的錯誤，提高課堂效率。

點評七（毛曉芳江蘇省無錫市惠山區前洲中學）

蔡老師的這則教學案例，教學目標清晰，教學環節的設置貼近學生生活，能夠激發起學生對民間美術色彩搭配的學習興趣，讀起來親切自然，讓我深受啟發。

1值得學習之處

(1)精彩、新穎的導課環節，能夠讓學生從一開始就充滿興趣與期待。本課導入環節，教師展示的聚寶箱瞬間提起了學生強烈的好奇心，也緊緊抓住了學生的注意力。當學生踴躍上臺，拿著教師收藏的—件件寶貝時，既初識了民間色彩，也自然地引出了本課的教學內容。

(2)整堂課教師以民間美術作品為依托，以師生交流、問答的形式展開教學，看似平淡無奇，但卻在引導學生觀察民間美術作品色彩的過程中，讓學生了解到民間美術色彩搭配的規律和基本方法：冷暖對比、高純度、黑與白、面積對比、明度對比，等等，針對性強，收效顯著。

(3)蔡老師在教學中，能從學生的生活經驗出發，適時副入一些學生已有的生活經驗，促進學生對所學知識的理解與接受。例如，在講色彩純度時，老師用在100%的橙汁中兌入水或可樂這個例子，形象又生動地說明了色彩的純度，便于學生理解。

(4)在“我是民間小藝人”環節，教師讓學生進行色彩搭配的練習時，發放了線描稿。這既節約了課堂的時間，又能使學生全身心地投入到色彩搭配的練習過程中去。如果先讓學生畫圖然后再進行涂色，教學效果就會差一些，畢竟對于七年級學生來說，勾勒一張線描稿需要花費不少時間。

2值得商榷之處

(1)本課所用的圖片應當精選。蔡老師可以選擇更多門類的民間美術作品圖片作為教學素材，使學生在學習民間美術色彩的同時，也能接觸到民間美術的不同門類。比如，在拓展延伸環節，那些粽子、月餅包裝盒上的圖片可以換成一些更具民間美術韻味的手工藝品的圖片。這樣，學生在嘗試了色彩搭配之后，欣賞一些令人驚艷的其他民間美術作品，印象會更深刻，結果也能更精彩。

(2)在講冷暖色對比時，教師的提示有點過度了。其實，紅、黃是暖色，藍色是冷色，初一學生完全能夠自己說出來。因此，這里的師生對話略顯多余，完全可以放手讓學生自己總結并說出答案。

(3)在“黑與白”環節，教師請學生齊讀了一段民間美術配色口訣：“色要少，還要好，看你使得巧不巧……”我認為這里出現這個口訣有點突兀，它和“黑與白”的這一內容關系也不大。因此，建議將其移至“綜合探究”環節，在學生交流小毛驢玩具的配色方法后，再讓學生讀口訣，這樣能為他們接下來進行色彩搭配練習做鋪墊。

點評八（李勝凱江蘇省儀征市實驗小學）

本課教學目標明確、教學手段簡潔、教學程序規范、教學語言樸實。教師較好地完成了既定的教學任務，是一節成功的美術課。

1．可取之處

(1)利用已有知識感知民間色彩

學生對民間美術有一定的接觸，但對民間美術色彩搭配的認識卻不多，這從教學案例中學生多次出現的“困惑、答不上來”中可見一斑。匕年級學生在小學六年已經積累了一定的色彩常識，雖然對這些色彩知識的掌握還不夠深刻、系統，但足以幫助他們學習和理解本課內容。蔡老師緊扣學生已有的知識經驗，關注學生本課學習的最近發展區。在“色彩探密”環節，從色彩的冷暖、純度、明度、對比等已有知識點，向民間美術的搭配規律遷移，使學生在原有色彩搭配知識的理解的基礎上，進一步加深對民間美術色彩搭配知識的理解，把本課學習的最近發展區成功地轉化為已有發展區。

(2)活用民間俗語解釋民間色彩

本課教學中“紅間黃、喜煞娘”“爆”“造屋開天窗，不然悶得慌”等民間美術色彩搭配的口訣，既形象地向學生介紹了民間美術色彩搭配的審美法則，又結合圖例、民間玩具等實例印證了這些法則。

(3)在有效引領中體晤民間色彩

本課中所有的搭配規律都是在教師的有效引導中由學生主動發現的，并及時得到了教師的肯定；教師只是適時用規范的語言加以歸納、小結，并用民間俗語佐助學生的成功發現。教師不因比賽而吝惜教學時間，課堂上“為什么”“再觀察一下”“想一想”等教學語言，給學生的思考留有充足時間和空間，有效調動了學生的思維積極參與課堂教學，幫助學生主動建構民間美術色彩搭配的新知識，深化了美術欣賞的基本方法與策略，并在“我是民間小藝人”練習環節中運用已學知識，體會美術學習成功的樂趣。

2．改進建議

(1)本課伊始，教師向學生介紹，民間美術色彩具有“艷麗、飽和、清新”的特征，而本課教學對“艷麗、飽和”給予了較多關注，對“清新”這一重要特征僅是通過一幅蘇繡作品一筆帶過，使學生對“清新”沒有產生足夠的認識，這在學生的作業中也有所體現，作業都是艷麗的，鮮有“清新”的作業出現。

(2)蔡老師整節課提供了六件民間玩具實物，PPT課件提供了悟空風箏、獅咬劍、雙魚圖等幾幅作品圖片作為教學范例。悟空風箏、布老虎這兩件范例已經解決了大部分知識點，體現了美術教學精講精析的特點，但僅看幾幅圖片能否開闊學生的眼界呢？似乎有“以偏概全”之嫌。如果在每個環節的知識點探究之后，欣賞一組同類型作品的圖片，讓學生加深對“冷暖對比”“高純度”等知識的理解，再在“綜合探究”環節將“為每組發一個小毛驢玩具”調整為“每組發一個不同的民間玩具”，供學生觀察、討論，通過不同小組的匯報，再結合學生自己的理解，就能在精講精析的基礎上，使學生對民間美術色彩搭配的認識更加深刻。

(3)七年級學生已經具有一定的理性思考的能力，具有一定的獨立學習的意愿，但仍需教師的有效引導。從學生的作業來看，如布老虎，學生的作業底色幾乎是紅底黃花紋或黃底紅花紋，而藍色等底色的作業幾乎沒有，這是否受到老師“紅間黃、喜煞娘”的影響，從而限制了學生配色的思維？如果在學生作業前，讓學生觀察、欣賞一組其他不同類型的配色方案或作品，開闊學生的眼界，這樣，學生的作業一定會更加豐富。

點評九（劉文軍北京教育學院朝陽分院）

從教學案例文本和教學視頻可以看出，蔡老師對教材的認知和理解很到位，教學過程張弛有度，有層次感，采用了啟發式教學。運用民間藝人的口訣，有效解決了教學重點、難點，取得了較好的教學效果，值得我們學習、借鑒。當然，本案例也存在一些值得商榷之處。

1色彩搭配方法的概括和詮釋可進一步規范。“色彩探秘”環節中的幾種色彩搭配方法（冷暖對比、高純度、黑與白、面積對比、明度對比），在知識結構的呈現上不太嚴謹。筆者提供一個方案供參考。呈現如下：

(1)主要方法：冷暖對比（色相對比可能更合適）；明度對比；面積對比。

(2)輔助方法：黑、白、灰、金、銀。

2在“明度對比”環節，蔡老師選用蘇繡《雙魚圖》，讓學生針對這件作品的色彩特點和搭配方式等問題進行討論，并沒有不斷激活學生的思維，反而造成了學生思維的混亂。在“猜”的游戲當中，學生費盡心思地“找到”了答案。筆者認為，這個環節甚至可以取消，教師應該留出更多的時間去挖掘文化內涵。

篇2

學情分析

七年級學生經過小學階段的美術課和七年級上學期《生活中的色彩搭配》等課的學習，對民間美術的文化內涵及色彩的基礎知識有了一定的了解和掌握，如色彩三要素、色彩搭配的基本方法、色彩的心理因素等，這為本課教學提供了一個較好的條件。

教學目標

知識與技能：探究民間美術色彩搭配規律、審美原則和文化內涵；用民間美術色彩搭配的基本方法，在布老虎、小泥鳥、土家族織錦的線描稿上創作具有民間美術韻味的色彩畫。

過程與方法：通過“感受美一提煉美一探究美一創造美”的教學過程，在觀察、啟發、對話、實踐等學習活動’中，學會民間美術色彩搭配的基本方法。

情感、態度與價值觀：感受民間美術的色彩之美，培養熱愛民間美術的情感；形成積極、主動探究學科知識的學習態度；樹立傳承和保護民間美術的意識。教學準備

民間美術作品實物、多媒體課件、絨描稿、彩色筆等。

教學重點與難點

重點：了解與認識民間美術色彩搭配規律，感受民間美術色彩獨特的審美原則；嘗試運用民間美術色彩搭配的基本方法進行色彩藝術的再創造。

難點：引發學生對民間美術色彩表象背后的文化內涵的思考。

教學過程

一、導入新課

教師：同學們看，老師今天給大家帶來´r心愛的“聚寶箱”，大家想知道里面都珍藏著哪些神奇的寶貝嗎？

教師請6名學生上臺“淘寶”，并向大家展示淘到的寶貝。學生的積極性很高，課堂洋溢著輕松歡快的氣氛。

教師：你拿到的是什么？

學生甲：一串掛飾。

教師：你覺得它的色彩怎樣啊？能用一個詞或一句話來說一下你的感受嗎？

學生甲：鮮艷。（教師板書：艷麗）

教師：同學們淘到的寶貝都是由民間藝人創作的，也稱為民間美術作品。艷麗、飽和、清新，這些都是民間美術作品展示給我們的色彩特征。（板書：一、色彩特征）

【設計意圖】有趣的淘寶活動所展示的民間美術實物，有效調動起學生對民間美術的興趣。通過明確的指向性問題，能引導學生自主提煉民間美術的色彩特征。

教師：為什么民間美術會形成這樣的色彩特征呢？大家想一想。（學生答不上來）

教師：因為過去的民間藝人受到經濟條件的限制，只能用身邊能夠找得到的工具材料進行創作，這使得他們在創作時不受真實事物色彩的束縛，而用艷麗、清新、飽和的顏色大膽自由地表達美好的愿望，以及對美的理解和感受。那么，這種色彩效果又是怎么創造出來的呢？今天我們就來學習民間美術的色彩搭配。（板書課題）

【設計意圖】簡潔明了、直奔主題的導入環節，能有效地提高了課堂效率，從而把有限的教學時間放在教學重點部分——“色彩探秘”環節。

二、色彩探秘

1．冷暖對比

教師：（課件出示圖1風箏圖片，然后提問）同學們覺得這只風箏的色彩有什么特點？

學生齊答：鮮艷、醒目。

教師：（追問，讓學生議一議）為什么很醒目？

學生甲：孫悟空身上用的是紅色、黃色，背景用的是藍色，因為背景是用來襯托的。

教師：一講到紅色、黃色，我們心里就暖洋洋的，所以它們又叫什么色？

學生齊答：暖色。

教師：一講到藍色，我們就聯想到藍天、大海，心里感覺特別涼爽，所以它們又叫什么色？

學生齊答：冷色。

教師：你們已經揭示了民間藝人的一個最重要的配色方法。確實，強調鮮明的冷暖對比是民間美術重要的審美特征。（板書：冷暖對比）

【設計意圖】對學生感知能力的肯定，鼓舞了他們的自信心，為探究活動的順利開展起到了鋪墊作用。 2．高純度

教師：除此之外，還有什么原因讓同學們覺得這只風箏的色彩很鮮艷？再觀察一下，想一想。

學生們似乎有些困惑，答不上來。

教師：老師觀察到這三種顏色的純度特別高，你們知道什么是色彩純度嗎？比如，往—杯100%的鮮橙汁中兌人白開水或可樂，果汁顏色就會變淡或變深，橙汁的純度也就降低了。善于運用高純度的鮮艷色彩是民間藝人非常重要的配色秘訣。（板書：高純度）

教師：正是因為高純度顏色和冷暖對比手法的運用，使得這只風箏的色彩非常艷麗。孫悟空身上所使用的黃色、紅色，在民間美術創作中幾乎是必不可少的顏色。因為紅色讓我們感覺到熱烈、振奮、紅火；而黃色具有陽光感，使人心里明亮、舒暢。“紅間黃，喜煞娘”，當紅色、黃色并置在一起時，作品更是亮堂喜人、溫暖人心。畫面中的暖色在背景冷色調的藍天、白云的對比之下，顯得很火爆。因此，民間又有“爆”的說法。

【設計意圖】利用生活中通俗易懂的事例打比方，很快解決了“民間藝人在配色過程中善于運用高純度顏色”的規律性知識。

3．黑與白

教師：雖然這個風箏的顏色很火爆，但是它的色彩很協調。大家仔細觀察一下，到底是什么顏色在其中起著調和作用？

學生很快就發現了其中的奧秘——黑色和白色。

教師：你們觀察得很仔細。黑色和白色在民間美術創作中是很重要的。因為民間美術作品經常使用大量鮮艷的平涂色塊，民間藝人巧妙運用黑、白，把各種艷麗的色塊隔開，就能在視覺上起到一種緩沖作用，使作品產生獨特的視覺美感。（圖2）

教師課件出示民間美術配色口訣，請學生齊讀：“色要少，還要好，看你使得巧不巧。紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要白得凈。”同時補充說明，正是這一條配色口訣點明了民間美術在簡潔明快的基礎上追求強烈刺激效果的用色原則。

【設計意圖】將民間美術配色口訣的傳授貫穿于整個教學過程中，既使知識點的講解活潑有趣，也凸顯了民間美術獨特的色彩語言所具有的文化內涵。

4．面積對比

教師：（拿起兩只布老虎，走到學生中間）我們來看這兩只布老虎，它們采用了什么色彩搭配方式？（圖3）

學生甲：冷暖對比。

教師：為什么你認為是冷暖對比？

學生甲：因為用到了紅色和綠色、藍色和橙色。

教師再問：還有別的對比方式嗎？同學們再仔細觀察一下。（學生又困惑了）

教師啟發：這只老虎什么顏色用得多？什么顏色用得少？如果按比例來計算，冷色面積最多只占暖色面積的10%，這是一種什么對比呢？

學生恍然大悟，不約而同地齊答：面積對比。（教師板書：面積對比）

教師：面積對比使得這兩只布老虎在單純明快、紅火熱烈的旋律中卻不失色彩的協調統一，給我們帶來豐富的視覺感受。

【設計意圖】借助于不同學科知識的互通，成功啟發并引導學生自主揭開學科知識的奧秘。

教師：那么，民間藝人又是如何表達面積對比的呢？“造屋開天窗，不然悶得荒。”這個口訣形象地說明了面積對比的審美法則。（課件出示圖4木版年畫《獅銜劍》）這是一幅來自福建漳州的木版年畫，同學們觀察一下，這張年畫的“天窗”在哪里呀？（學生私下議論開來）

學生乙：猛獸腦門上的白色塊。

教師：為什么你認為這個白色塊就是天窗？（學生答不上來）

教師鼓勵學生，然后一邊課件出示圖5，一邊講解：面積對比，既可以表現為大小面積的冷暖色塊的對比，也可以表現為大小面積的密集色塊和平涂色塊的對比，還可以表現為大小面積的明暗色塊的對比。這最后一種又叫明度對比。你們現在明白獅子腦門上的白色塊為什么是天窗的原因了吧？

5．明度對比

教師：（課件出示圖6）這是一幅蘇繡《雙魚圖》，相較于艷麗的孫悟空和布老虎，它帶給我們的視覺感受很不一樣。你們認為這件作品的色彩有什么特點？

學生甲：柔和、清新。

教師：這種風格是怎么創造出來的？它采用了怎樣的色彩搭配方式呢？有冷暖對比嗎？

學生的思維不斷被激活，討論中形成兩種看法：有和沒有。對立雙方爭執的焦點落在“黑色和白色是否是冷色”的問題上。

教師：黑色和白色在色彩學中屬于無彩色系范疇，所以這件作品沒有冷暖對比。那么，它有面積對比嗎？

學生齊答：有。

教師：你們是怎么看出來的？

學生乙：背景的黑色面積大，紅色的魚面積小。

教師：除此之外，還有別的對比方式嗎？大家討論。

學生的思維再次被激活，私底下討論著，但對自己的答案沒把握，都不敢舉手。從他們的眼神和表情中，可以看出他們對答案的渴求。

教師：從魚背到魚肚的紅色體現出一種怎樣的變化效果呢？

學生丙：漸變。

教師：你觀察得很仔細，注意到了一種漸變效果，這種漸變就是明度對比。（圖7）

【設計意圖】拋出問題，通過提問、追問、釋疑、再問、再質疑等問題鏈的形式，不斷激發學生的學習熱情。

教師課件出示色彩圖版（圖8），對知識點再做進一步的挖掘：明度對比不僅僅表現為同一種顏色在明度上的漸變，不同的顏色本身就存在著明度差異，比如紅、黃、藍這三種顏色的明度就是不一樣的。所以，民間藝人巧妙利用色彩這種特性創造了另一種明度對比方式—一“軟靠硬，色不楞”。他們將明度較淺的顏色稱為“軟色”，明度較深的顏色稱為“硬色”。也就是說，軟色和硬色相碰，能取得好的藝術效果。（圖9）

教師：（課件出示圖10）如果兩個硬色相撞，如藍色和紫色的明度十分接近，把它們并置在一起，會給你們什么感覺呀？

學生的興趣被調動起來，紛紛回答：拉不開距離。

教師：是的，容易產生色彩“打架”的現象。所謂“青間紫，不如死”。那該怎么辦？你們有沒有什么好辦法？

學生們樂了，迫不及待地回答：安排一塊軟色將它們間隔開。

教師：通過學習，我們了解到民間美術作品之所以好看，是因為運用了高純度的色彩和明度對比，使畫面清新透氣，有層次感，而冷暖色相的不同和面積大小的對比則容易產生豐富絢麗、紅火熱鬧的視覺氣氛。這種色調風格正是老百姓喜愛并表達審美情感的最恰當的形式。這就是我們今天學到的民間美術色彩搭配的知識。（板書：配色手法）

6綜合探究

教師為每個小組發一個小毛驢玩具（圖11），讓學生觀察它采用了什么配色手法，小組討論后回答。在學生回答問題的過程中，教師用追問的方式把學生的感知．和認識落到實處。比如：是哪幾種顏色的冷暖對比？是一種什么樣的面積對比？你是怎么看出明暗對比的？是漸變，還是“軟靠硬”？等等。

教師：小毛驢玩具綜合運用了幾種色彩對比方式，很多民間美術作品也都有類似的特點。

【設計意圖】通過個別回答、齊答、群組回答等方式，盡可能讓每一個學生都參與到課堂教學中來，力爭讓教學有效性達到最大化。

三、“我是民間小藝人”

教師將線描稿發給學生，請他們思考，準備采用什么配色手法來創作具有民間美術韻味的色彩畫，并請一名學生闡述自己的構思。

教師：老師再告訴大家一個小竅門。涂色時，先涂大面積的底色，再涂小面積的對比色，就能力]快涂色速度。同學們也可以參照教材中的民間美術作品圖例，獲取創意靈感。請大家拿起彩筆，當一回快樂的民間小藝人。

學生在《步步高》的背景音樂中拿起彩筆盡情地涂抹美麗的民間韻味色彩畫。教師巡視指導。

四、展示與交流

教師請學生介紹采用的配色手法，分享創作經驗。（圖12至圖16為學生作品）

教師：看了同學們的作品，老師非常驚喜，我們的課堂上出現了一個個優秀的民間小藝人！我們給自己來點掌聲好嗎？

【設計意圖】布老虎、小泥鳥、土家族織錦的線描稿圖形簡潔，以它們為創造美的載體，既與課題吻合，也讓學生獲得了成就感。

篇3

單元組織形式采用案例的組織形式。

首先引入教學案例，明確學習目標和任務。通過教學案例來表述教學目標，具體而直觀，易于學生接受與理解，產生學習的驅動力。然后，具體分析教學案例，首先，通過學生已學的知識或已積累的經驗來分析和分解問題，找出以住知識不能解決的問題，即新問題，然后針對新問題分別尋求解決之策，構建本單元所學新內容集，真正實現高職教育中理論知識的“需要為準、夠用為度”。在新問題分析中，還要體現以學生為中心，從學生學習的角度去探討與求解新問題。

教材的整體組織形式，采用“先分后總”的形式。先安排一定數量的教學案例。教學案例根據課程各知識點的教學來設計，學生通過這種方式學到的知識比較零碎，雖然學生能學以致用，但一般缺少整體性，有必要將零散的知識串通起來。因此，在教材的最后部分還應設計綜合性較強的教學案例，將課程的學習內容進行分類，理順各知識點間的關系，提升學生整體運用所學知識的能力。在教學案例的安排上，應使相鄰教學案例的知識點有一定的重疊，讓學生在學習過程中能將先后學習的知識銜接起來。

2 教學案例選取

選取教學案例時，要結合高職學生的特點，從學生的生活實踐取材，強調趣味性，充分利用青年學生強烈的好奇心，來激發學生學習的主動性和積極性。除此之外，還必須根據課程的特點和要求，精心整理，篩選出具有代表性的教學案例。對挑選出來的教學案例還需要進一步驗證：將選好的教學案例逐個分解，找出其所涉及的知識點，對照課程教學大綱一一檢查，確保教學案例能覆蓋課程所有教學內容、重點和難點，然后將這些案例匯集起來組成教材的主體。

在案例選取時，還要將學生的課程學習與就業后的職業特點結合起來，既要有體現課程學習的簡單(獨立)案例，也要有體現職業特色的綜合案例，注重案例的層次性。對于涉及面廣、難度較大的綜合案例，可以根據其所涉及的知識內容，由易到難劃分不同的層次，然后將其安排到不同的教學單元中。隨著學生學習的深入，對學生的要求也要逐步提高，讓學生在學習過程中不斷完善解決方案，既體現學習的連續性，知識的連貫性，也符合人們認識事物的一般規律，能很好地培養學生的分析能力和獨立解決問題的能力。

3 習題設計與參考答案

高職學生學習能力相差較大，在設計習題時一定要正視這些差異，區別對待，充分發揮學生的個性，設計多層次習題。在具體操作時，可將習題分為三類：第一類是必做題，其實是基礎題，目的是鞏固學生所學基礎知識、基本技能和最簡單的應用。一般要求絕大部分學生均會做；第二類是選做題，主要是應用題，檢查學生的靈活應用能力，一般包含常見的技巧和經典的解題思路，對學生要求較高，主要針對想學精本課程的學生；第三類是思考題，主要是思維題，它不一定是最難的題，應以培養學生的創新思維為主，范圍可以適當擴大，吸引盡可能多的學生參與。題型可設填空題、選擇題、判斷題、改錯題、操作題、簡答題、綜合題等，以便從不同的角度來檢查學生。在題目的選取上可充分利用互聯網、紙質資料和教師以往的教學積累。通過篩選，找出切合高職學生實際且具有一定趣味性的典型習題。有些課程還可進行特殊處理，如計算機語言課程的習題可重復出現，在不同單元提出不同的要求，在潛移默化中培養學生分析問題、解決問題和獨立辦事的能力，使其掌握探索問題的基本方法，提升素質。

教材配備的習題，應附相應的參考答案，而且要盡可能從不同的角度分析題目，提供多種解題方法。以某一個角度為主，其他角度為輔給出比較完備的答案，現在，學生一般不擅主動思考，習慣于對著答案做題。為了讓學生獨立思考，可將習題與參考答案分開。如果條件允許，還可以加強編者與教師、學生與學生之間的聯系，不斷完善參考答案，以便教材再版時及時得以補充和完善。

篇4

Keywords：course for color and design；engineering students；explore

國內大專院校的服裝設計大多以藝術類學生為主且具有一定的美術造型基礎。而以工科為背景的設計專業學生不具備美術基礎，在設計造型以及繪圖表現能力上存在一定的困難。這種困難體現在設計形態的表現與創作方面。設計訓練也多以傳統的手繪表現為主，尤其對于沒有繪畫基礎，沒有寫生色彩和圖案基礎的工科學生來說，趨向專業性的設計色彩與圖案的表現更難以濃縮和抽象甚至創造。

一、工科類服裝設計專業學生在色彩與圖案課繪圖訓練階段的難點與對策

針對服裝設計專業設置的表現類課程，主要分素描、速寫和效果圖三個階段。素描基礎準備階段；效果圖是草圖方案定型后的細化，也逐步被電腦效果圖取代。由此，手繪色彩和效果圖是最重要的手繪表現類課程，是培養學生創造式再現能力的最佳階段。學生可隨時以速寫來記錄構思的造型形態，而無需表達更適于電腦效果圖體現的明暗、色彩和肌理等特質。而色彩與圖案課程對于學生的手繪表現能力主要體現在調色、配色、圖形設計能力上。

1.從學習內容上看，色彩主要側重色彩的基礎調色表現、設計色彩搭配以及設計色彩創意，圖案主要側重圖形的設計和裝飾運用。色彩的表現以手繪調色為主，注重設計色彩的搭配性以及應用性；圖案的表現以手繪線稿為主，注重圖形的具體內容和形式的結合創意。學習主要通過作業的形式來進行學習質量的檢測和評估，對于工科類學生的表現評判標準，應重點要求表現準確度與清晰度。準確是指色彩色相準確，圖案的造型與結構關系明確；清晰是指色彩和線條表現。我們需強調學生在準確分析色彩與圖案的運用上的清晰表達，避免過多追求作品的藝術性。

2.從學習方式上看，設計訓練也多以傳統的手繪表現進行，課堂實驗課也基本以小的練習展開，以手繪表現為主，缺乏實際的訓練與操作，使得理論和實際脫節。比如色彩在紙面上表現好后因為找不到合適的面料或者面料本身和繪圖色彩相去甚遠。實際上服裝色彩與圖案的設計在實際中更多地和面料、材質、工藝特點發生聯系，在課堂練習部分過于側重培養學生的色彩與圖案繪圖表現能力而缺乏對學生的設計色彩與圖案實際分析的能力以及具體應用的體驗。應該從課堂訓練的紙面效果逐漸過渡到以實物來體會服裝色彩與圖案的表現特點和設計特點。比如色彩配色除了手繪調色運用以外可以借助實際的色卡紙或面料小樣來替代手繪顏料的紙面效果。而圖案的表現則可以通過加強實物的臨摹和作品分析來加深對造型的訓練。

綜上所述，針對學生在色彩與圖案課程遇到的難點，其對策方針是三點：加強色彩與圖形表現的準確性；注重實物操作的訓練；注重分析與運用能力的綜合表現。

二、針對工科類服裝設計專業學生“色彩與圖案課”課程體系的設置

針對以上的要點與對策分析，調整學生課程的內容和步驟，分成三個階段：

1.以臨摹為主，練習色彩與圖案表現的準確與清晰度

首先練習基本調色與配色方法；基本的圖形造型基礎。臨摹色彩首先選用一些清晰和準確度較高的寫生色彩和繪畫色彩以及構成色彩，從臨摹色彩中解決一些基本的調色方法以及色彩色相表現的準確性，以及色彩之間關系的一種把握和體會，切忌追求臨摹色彩的藝術效果。

圖案的臨摹首先選用選擇一些清楚細致刻畫紋樣圖形的傳統優秀作品作為臨摹范本。由幾何形過渡到自然形，由簡單過渡到復雜，讓學生體會到圖形設計變化的特點以及再創造需掌握的要求。在臨摹時，最好由教師選用一些經典的紋樣圖形進行具體的臨摹師范講解，使學生在臨摹過程中既訓練了手頭的表現能力又達到對作品的理解和分心的能力，從中感受到圖形設計的價值和特點。為之后的創作打下基礎。

2.結合實物進行色彩設計搭配與圖案造型的創造與表現。

實際上服裝色彩與圖案的設計在實際中更多地和面料、材質、工藝特點發生聯系，色彩配色除了手繪調色運用以外可以借助實際的色卡紙或面料小樣來替代手繪顏料的紙面效果。比如運用紙質或面料的拼貼，通過具體的材質色彩進一步感受色彩搭配的可實行性和可操作性，也更切實地體會到服裝色彩設計所呈現出來的質感和特點。拼貼前，教師可先確認實物的準確性，之后再進行具體的色彩搭配和組合，并在效果上進行一定的點評和講解。而圖案的表現則可以通過剪貼手法加強實物的臨摹和作品分析來加深對造型的訓練，比如運用剪紙方法運用面料對傳統的圖形進行改良和創新，通過具體物的操作感受實際圖案的特點和現代圖案具有的新意，從而改變單一的手繪表現上帶來的不自信和枯燥，增強學生的切身體會。

3.實踐環節的有效操作

服裝色彩與圖案課程中對色彩與圖案的設計表現應更多地讓他們從實際中去感受色彩與圖案設計的應用價值和設計特點，比如實際調研和素材收集，從而提升學生對服裝色彩與圖案的學習興趣，從實踐中找到學習和提高色彩與圖案表現能力的方法。實際上服裝色彩與圖案的設計在實際中更多地和面料、材質、工藝特點發生聯系，以及一定的流行趨勢等等，因此教師講課、紙面上的設計訓練只能表面上解決工科類學生對服裝色彩與圖案的認知和體會，不能從實際根本上加深對服裝色彩與圖案的設計體驗和感受。因此本課程增加了“服裝色彩與圖案的設計與應用”課內實踐環節，將色彩與圖案與服裝設計和市場流行等結合，并在授課中加強課內實踐教學環節，加強實際操作能力并在此過程中力求與實際密切接軌。結合一些實際的成衣設計案例將色彩和圖案應用于服裝設計以此達到教學實踐的目的。培養學生的色彩搭配能力和實際服裝設計色彩的應用能力；提高學生的圖案設計和應用能力。為后續的服裝設計課其打好了較好的審美素養和一定的補充作用。比如圖案的創作與表現可通過具體T恤衫圖案的設計運用來表現自己的創意和實用結合的特點。

針對工科類設計專業色彩與圖案學習的特點，應該從他們具體情況出發，設計色彩與圖案的教學不應純粹強調和注重學生色彩與圖案的設計表現能力和繪圖能力，工科類設計專業色彩與圖案訓練的難點不同于藝術專業類學生，他們沒有很好的寫生色彩和圖形的能力，因此，在這個基礎上應該“因材施教“，根據他們的特點，服裝色彩與圖案課程中對色彩與圖案的設計表現應更多地讓他們從實際中去感受色彩與圖案設計的應用價值和設計特點，多一些實際設計訓練，從而提升學生對服裝色彩與圖案的學習興趣，從實踐中找到學習和提高色彩與圖案表現能力的方法。

篇5

1.幼兒的涂鴉現象

在美術活動中，往往有很多幼兒出現亂涂亂畫的現象，一張白紙發下去，沒幾分鐘就涂滿了，這樣的情況在小班幼兒的身邊普遍發生。然而，小班幼兒的繪畫正處在涂鴉狀態，因為他們的觀察和繪畫能力都很有限，表現手法也非常隨意，因此有時候他們所畫的“圖畫”，我們成人很難看明白，所以，這就需要教師用心去發現，才能挖掘出寶寶“作品”的真正內涵，才能更了解幼兒的內心想法，從而可以對他所描繪的“作品”進行補充，提高對“作品”的要求。

2.幼兒不肯動手畫畫

活動中不難發現，有個別幼兒對繪畫似乎不感興趣。然而，仔細觀察后，我才發現原來這些幼兒不是少了興趣，而是缺乏自信。在同一階段的幼兒，繪畫能力也有很大的差異，往往能力比較弱的幼兒在活動中就缺乏自信，教師對于這樣的孩子，就應該在活動中重點指導，降低對孩子作畫的要求，在一旁提示和指導、鼓勵和表揚、保護他的自尊，培養他積極參與美術活動的興趣。

3.同一塊區域出現亂七八糟的色彩

成人的世界里，對于看待事物的顏色單一，像香蕉是黃的、蘋果是紅的等，然而在孩子的眼中，色彩卻是豐富多彩的。保護孩子對色彩的選擇，教師需要做的，是教給孩子對色彩的運用。同樣的事物、同樣的色彩，孩子在涂法上面，只是缺少一些手段，教師可以將多種涂色的方法傳遞給幼兒，保留幼兒喜歡的色彩，保留幼兒對美術活動的興趣，讓幼兒的作品在喜歡的顏色上，變得更精彩。

4.模仿老師、身邊的幼兒

美術活動中，有很多幼兒會經常模仿老師或者是身邊幼兒的作品，去描繪自己的作品，對于這種現象，我想說的是，教師在活動中的引導和發展幼兒的發散性思維是尤其重要的。

二、教師在活動中應該如何培養幼兒的觀察能力、想象力和發散性思維

1.幼兒觀察能力的培養

首先教師在觀察前做好充分的準備工作，結合教學內容確定觀察的對象，為幼兒創設必要的條件。如：教幼兒畫“蝴蝶”，在活動前，引導幼兒仔細觀察它的外形特征后，又讓幼兒欣賞不同顏色的蝴蝶在空中飛旋、在花瓣上休息、在花叢中嬉戲等不同姿態。教學時，根據教學上的難點，重點示范某一部分，啟發幼兒畫出自己觀察到的不同形態的蝴蝶，從顏色、動態、數量、構圖上引導幼兒作畫。這樣，幼兒的美術作品顯示出不同的效果。

其次從幼兒的興趣入手，引導幼兒樂于觀察。幼兒天生就有強烈的好奇心，其實在大千世界中有無數孩子感興趣的東西。只要我們觀察、傾聽就會發現，因此，在生活中，我們要把握時機，隨時隨地引導幼兒觀察幼兒感興趣的對象。有一次戶外活動，有一位幼兒發現地上有很多螞蟻在搬運東西，大喊：“哇，快來看，地上有螞蟻耶。”頓時，所有的幼兒都產生了好奇心，都跑過去看。借此機會，我馬上去科學室借了放大鏡，引導幼兒一起觀察螞蟻的外形、顏色和螞蟻不同的活動狀態。下一次的美術活動中，正好要求幼兒用西瓜子拼貼螞蟻，這為活動墊下了很好的課前準備。

2.舉例說明教師如何發展幼兒在美術活動中的想象力和發散性思維

在一次公開課美術活動《拼拼貼貼》中，我示范操作，引導幼兒學習圖形拼貼畫的方法。

教案一：教師：“圓形”寶寶準備出發了，依次找來了兩個小橢圓形，一個大橢圓形和一個小圓形 。“圓形”寶寶找到了這么多的朋友，變出了一只什么？

幼兒：小兔子

教案二：教師：“圓形”寶寶準備出發了，它會去找誰做好朋友呢？

幼兒：圓形、三角形、梯形……

教師：“圓形”寶寶找到了這么多的朋友，會變出什么呢？請幼兒大膽動手嘗試。鼓勵幼兒大膽嘗試不同的拼貼方法，達到不同的拼貼效果。

幼兒：太陽花、毛毛蟲、人……

篇6

情感目標: 通過對大自然的觀察、記憶,對學生進行熱愛生活、熱愛大自然的思想教育。

認知目標：認識春天的色彩,感受春天色彩的美麗。

能力培養: 培養學生對色彩的表現能力。

教學重點: 認識春天的色彩,感受春天色彩的美麗,嘗試用水彩筆，油畫棒等表現春天的色彩。

教學難點: 涂色方法以及色彩的整體傾向。

教學準備:

教師: 課件、水彩筆、油畫棒。

學生: 水彩筆、油畫棒等工具。

教學過程:

一、導入:

1、同學們，一年有多少個季節？那么你最喜歡那個季節呢？為什么？春天的色彩都有那些？春天這么美，同學們想不想把它們畫出來呢？好，本節課老師就帶領大家來學習新課《春天的色彩》。（板書課題）

二、展開:

1、下面請同學們聽一首兒歌，在歌聲中你都聽到了什么？播放歌曲《春天在哪里》，有會唱的學生可以一起唱，歌曲播放完畢，你在歌聲中聽到了什么？

2、春天來了,春天給我們帶來了什么變化?

(學生邊說教師邊出示課件圖片)，小組討論,交流:小草鉆出來了、桃花開了、燕子飛來了、柳樹發芽了……

3、教師歸納春天的主要顏色,讓學生感知春天。

4、看了春天的圖片,你現在能用一句話或是一首詩贊美春天嗎?同學們看了圖片，聽了描寫春天的歌和詩，那么在你們腦海里是不是都有了一個屬于你們自己的春天呢？

三、作畫步驟方法

1、構思。

2、起稿。

3、著色。

4、整理完成

四、學生作畫，教師巡回指導。

五、作品交流。

1、生生互評。

2、集體評。

篇7

一、Flash課件制作的前期準備

1.課件素材準備

多媒體素材包過聲音、圖像、動畫等，以及加工素材所需要的工具軟件。在平時上網時，看見一些精彩的Flas或課件，可以把這些Flash作品的收藏起來，比如看到鳳凰網的上帝之怒，描繪的是自然災害的圖片，收集好，可以為將來制作《自然災害》打下基礎。下載Flash作品的軟件有Flash cut軟件或FlashSaver軟件等。如果想要把某個Flash作品的動畫片段或圖片作為自己課件的素材，可以用軟件“閃客精靈”把（.Swf）文件轉換成Flash源文件。

2.應用分析教材

在制作課件前，必須對教材有一個全面的了解和認識，這樣才能制作出符合教學需要的課件。在制作前，應先根據教材備出教案，根據教案來確定課件的形式、內容。

3.構思課件提綱

通過對教材的分析和掌握，明確所制課件要表現什么內容，主要用途是什么。將課件與教案相配合，根據教案將課件的內容分為幾個部分。在頭腦中對要制作的課件有了一個初步、大致的構思，要有條理。

二、Flash課件制作過程中應該注意的問題

制作課件的技術要求相對來說不高。但是要制作出簡潔大方、實用好用的課件也不是一件容易的事情，要不斷的學習，經驗的積累。我們在制作課件的時候也應該注意以下幾點：

1.Flash課件制作要注重課堂實際

在制作課件時，過多的使用圖片，色彩過艷，學生的注意力太分散，不利于知識的把握，而文字太多，色彩單調，課堂太枯燥，沒法激起學生的求知欲望。所以Flash課件制作要注重課堂實際才發，圖文結合，色彩大方明快。

2.Flash課件制作要注重師生互動，素材與設問結合

課件不能是電影，一放到底。所以教師在利用素材的時候要有針對性和選擇性，我們的每一個素材單元都是為課堂服務的，首先出示震撼人心的優秀素材，在針對素材和課文要求，層層設問，引導學生思考，促動師生互動，真正把課件用到實處，而不是嘩眾取寵，讓學生學習知識，發散思維。

3.Flash制作時要注意課件的易用性

課件界面要簡潔，每一個圖片，每一段動畫必須是具有代表性的，不能隨地取材，隨便編輯在一起，到處是連接，到處有按鈕，老師有時在操作時都會出錯，不知到哪里了，也不知怎么回主界面，學生更是不知云里霧里，課堂效果十分差，所以，在課件的操作界面上有含義明確的按鈕和圖標，要支持鼠標操作，避免復雜的鍵盤操作，設置好各部分內容之間的鏈接。

4.Flash制作的精華是創設情境，激發探究

優秀的課件，一切素材的應用是為了創設課堂情境，從而激發學生探究知識的欲望，Flash課件制作一定要把握這個中心思想，一切為此服務。制作課件要通過文字、圖畫、聲音等形式對學生形成刺激，能夠迅速吸引學生的注意力，喚起其學習興趣，從而使學生產生心理需求，進而主動參與學習活動。例如在課件《海水運動》的開始，利用《泰坦尼克號》的主題曲、動畫導入，同時提出問題：游輪泰坦尼克號在前大半段航行中沒有遇到冰山，為什么快要接近美洲大陸時會遇到冰山？這座冰山是從哪個地區漂來的？這樣創設新奇的教學情境，激起學生的有意注意，可以喚起學生旺盛的求知欲和保持強烈的好奇心，使學生盡快地融入課堂教學情境之中。

5.Flash制作時要注意突破重點難點

計算機輔助教學可以突破時間與空間的限制，化靜為動我們要充分發揮這一優勢，將書中的靜態的平面的圖例，由轉變動態的立體的動畫，有利于學生知識的形成過程，深刻理解教學內容。如我制作的《全球性大氣環流》課件，大量運用了Flash的動畫演示，起到了很好的教學效果：三圈環流的形成、氣壓帶與風帶的季節移動、季風的形成原因都是動態圖片。

6.制作過程中要養成良好的習慣

篇8

(一)市場營銷中產品色彩營銷的定義

隨著色彩被廣泛地運用到企業的營銷活動中，色彩營銷理論應運而生。最早的色彩營銷理論是20世紀80年代由美國CMB公司在企業的營銷實踐中提煉和總結出來的。該理論主張根據消費者對色彩的心理需求，運用色彩組合來促進產品銷售。它把上百種顏色按四季分為四大色彩系列，各系列的色彩形成和諧的搭配群，根據不同人的膚色、發色等自然生理特征以及個人面貌、形體和性格、職業等外表特征，選取最合理的色彩系列，從而最大限度地發現美。色彩營銷理論最初受到美容美發、化妝品等一些企業的重視，并隨之在整個行業得以推廣。如美國寶潔(P&G)公司“SK-Ⅱ”高級化妝品和“玉蘭油”彩妝品在上市推廣時曾特邀色彩專家予以指導，而聯合利華(Uniliver)公司則根據色彩基礎知識提出了“夏士蓮”最合理的貨柜擺放方式，以促進銷售。

在色彩營銷理論中，色彩營銷概念是最基本的概念。該概念目前有多種版本的定義。美國CMB公司認為：色彩營銷就是色彩四季概念，即消費者與色彩都可以依據相關的特征分為春、夏、秋、冬四大類型，然后一一對應進行搭配。國內學者曾海燕認為：色彩營銷就是根據消費者對美的個性化需求，通過對產品本身及其包裝的合理用色和配色刺激消費者的視覺和感覺，以達成和擴大產品銷售，滿足消費者對美的需求的過程。另外還有學者認為：所謂色彩營銷，就是要在了解和分析消費者心理的基礎上，想消費者所想，給商品恰當定位，然后給產品本身、產品包裝、人員服飾、環境設置、店面裝飾一直到購物袋等配以恰當的色彩，使商品高情感化，使商品成為與消費者溝通的橋梁，實現“人心-色彩-商品”的統一，將商品的思想傳達給消費者，提高營銷的效率，并減少營銷成本。如今，競爭企業間產品的質量差距越來越不明顯了，技術競爭、品種競爭不斷地高度化，導致商品激烈競爭，附加價值的競爭就變的更有意義。色彩理論是最容易與市場及人群結合的基礎理論，服飾色彩搭配與櫥窗、貨品、陳列設計相結合，運用色彩技巧還能提高商品價值。因而企業的品牌、產品的設計和色彩等形象因素已成為企業產品能否暢銷的最關鍵因素。

(二)市場營銷中產品色彩營銷的理論基礎

色彩營銷理論在企業營銷活動中運用的基礎是對不同文化背景的消費者的色彩需求進行分析，使企業找準目標市場上的色彩偏好，為正確的運用色彩營銷策略奠定基礎。由于年齡、性別、、地域等不同消費者所表現的對色彩的需求與偏好也會有很大的差異性。

二、市場營銷中產品色彩營銷的作用

(一)色彩7秒鐘定律

美國流行色彩研究中心的一項凋查表明，人們在挑選商品的時候存在一個“7秒鐘定律”：面對琳瑯滿目的商品，人們只需7秒鐘就可以確定對這些商品是否感興趣，在這短暫而又關鍵的7秒鐘內.色彩的作用占到67%.成為決定人們對商品好惡的重要因素。色彩的定位會突出商品的美感.使消費者從產品的外觀和色彩上看出商品的特點，從色彩中產生相應的聯想和感受，從而接受產品現代社會宛如信息的海洋，隨時都有排山倒海的情息洶涌而來，消費者置身其中.往往茫然不知所措.能讓其在瞬間接受信息并做出反應。第一是色彩，第二是圖形，第三才是文字，色彩是第一賣點。在商品展覽柜巾，如果你的商品第一跟沒能給顧客以美的吸引，那一定是你沒化商品的顏色搭配好,因此商品質量再好，也會削弱它們的風采。所有的消費者都是“好色”的，所以，營銷人第一定律的就是要懂得“色營銷”。

(二)色彩營銷是一把開啟消費者心靈的無形鑰匙

色彩是可以開啟消費者心靈之門的無形鑰匙。有研究表明：紅色使人心理活躍，綠色可緩解緊張，黃色使人振奮，紫色使人壓抑，灰色使人消沉，白色使人明快，淡藍色使人涼爽……

色彩的這些效能，可以用來調節情緒、影響智力、改善溝通環境，從而可以將商品的思想淋漓盡致的傳達給消費者。對于營銷來說，有著品質優良的商品是不夠的，還要使消費者了解商品的真實內涵，激發消費者的購買欲望。但傳統的營銷手法包括廣告、人員推銷、價格等都采取灌輸方式，不僅使日趨成熟的消費者反感，導致誤解，還會讓他們采取更為謹慎的購買行為甚至干脆拒絕購買。而色彩營銷在這方面表現出一種無形卻又非常有效的溝通作用，色彩能使人產生聯想和感情，利用色彩感情規律，可以更好地表達商品主題，喚起人們的情感，引起人們對商品的興趣，最終影響人們的選擇。讓消費者能很自然地發生購買行為。

三、市場營銷中產品色彩的應用

(一)調查消費市場

調查消費市場生產市場上需要的產品，才可以使企業有利可圖，所以第一步，當然是了解消費者需要什么樣的商品。要恰當運用色彩，就要了解對于特定的產品，消費者需要產品本身或者產品提供者營造的色彩傳達給他們什么樣的信息、情感才會符合他們的購買期望。

譬如，如果企業生產的是一種高科技產品，那消費者青睞的肯定是藍、綠等冷色以及明度低、對比度差的色彩，因為他們雖不能在一瞬間強烈地沖擊視覺，但卻給人以冷靜、穩定的感覺，使人感覺到它的科學(教學案例，試卷，課件，教案)性、可靠性。如果企業采用的是紅、橙、黃等暖色調以及對比強烈的色彩，那雖然對人的視覺沖擊力強，給人以興奮感，能夠把人的注意力吸引到商品上來，但卻無法給消費者以這種商品該給予的信任度。

(二)確定色彩形象，運用色彩理論

結合消費者需要商品色彩給予他們的感覺，考慮色彩的組合問題、包裝的色彩、商品本身的造型、材料和圖案等，選定具體的顏色。這也是色彩營銷中決定勝負的關鍵。

合理利用色彩來確定色彩形象，就要了解色彩的聯想和含義是豐富不定的，由此色彩有時候起的作用是兩面性的。紅色既有喜慶、熱情之意，又有恐怖之意。黑色有死亡、罪惡之意，但是也有高貴、實用之意。所以，色彩的運用要講究恰當。如是禮品一類的產品，不宜用白色，因為白色雖有純潔之意，但是在中國卻有不祥之意。另外，由于文化、歷史(教學案例，試卷，課件，教案)、地理(教學案例，試卷，課件，教案)環境、風俗習慣和的不同，各族人民對色彩的好惡也是不同的。這些因素在營銷過程中都應著重注意。在色彩的運用上，還應注意色彩受性別年齡文化因素的影響也比較大。文化水平低的地區和人群，會喜愛鮮艷一點的顏色，文化水平高的地區和人群對富麗、柔和的淺色則比較青睞。人們在幼兒期喜愛紅黃的純色，兒童期又喜愛純色的紅、黃、藍、綠色，年輕人愛好紅、綠、藍色，中年以后喜歡紫色和藍色。女性直覺力強，感情細膩豐富，受色彩影響大，偏好色彩的豐富和搭配，較為喜歡柔和和鮮艷的顏色;男性重理性，較少受色彩支配，偏好簡單的色彩布局，喜歡淡色調的顏色多一點等等。

(三)策劃﹑實施銷售計劃并建立營銷信息系統

策劃銷售計劃，光是把色彩涂在產品或者其他地方并不是色彩營銷，更為重要的是讓消費者接觸他們所喜歡的色彩，接受用色彩裝點的高情感產品，進而甚至建立對產品提供者的認知。

銷售計劃的實施要能給顧客以深刻的印象，其成功運作要借助于商品本身、包裝、廣告、宣傳資料、說明書、商品陳列等色彩形象策略。以“香港鱷魚恤”在北京設在西單的總店為例，該店自從委托西蔓文化藝術有限公司負責其不同季節櫥窗陳列服裝的色彩搭配后，同種款式的服裝不管價格多少，銷售得都非常好。這就是色彩在銷售中競爭力的體現。

建立營銷信息系統企業在經營中收集、形成各種市場、顧客資料，經分析整理后作為制訂營銷策略的依據，分析出市場的色彩使用情況，并對未來流行色作出預測。在收集資料后，通過數據的分組和統計，掌握“哪種產品最好賣”和“為什么好賣”、“哪種顏色最受歡迎”等要點，驗證色彩營銷策略的運用成功與否，同時建立商務信息資料系統，利用色彩營銷積累的資料，更有效地為下一種產品或者下一輪色彩營銷策略提供幫助。

(四)色彩搭配設計行業方興未艾

色彩營銷的流行，使色彩搭配已經上升為戰略問題。使用什么色彩不是設計師一個人可以決定的，只有色彩專家與設計師協作開發才是理想的狀態。今后的時代需要色彩戰略家，是色彩搭配的時代。

色彩搭配設計師，就是這樣一群執掌色彩營銷的掌門人。他們能夠運用專業知識和技能，進行色彩搭配與設計、色彩策劃與營銷、色彩調查與管理、色彩研究與咨詢。他們追求完美、熱愛生活，可以稱得上是用色彩扮靚生活的魔法師。生活里所有的顏色都是他們的創作源泉，他們用自己對時尚的感悟裝點著生活的方方面面，小到今天穿什么，大到城市的整體顏色，都是他們的課題。越來越多的人感覺到色彩在生活中的重要，色彩搭配設計師這一職業也受到前所未有的關注。從世界品牌可口可樂和大眾公司新甲殼蟲，到中國化妝品羽西和雨燕汽車，在他們成功的色彩營銷中，色彩搭配設計師發揮了重要作用。

目前中國流行色協會已經開始了色彩搭配設計師的資格認證工作，考試合格獲得由中國流行色協會頒發色彩搭配設計師專業資格證書。經過一段時間的操作，市場反應良好，這些專業的色彩搭配設計師能服務于服裝紡織、商品設計、建筑環境、平面設計、城市規劃、室內裝飾、百貨零售、美容化妝、形象咨詢、園藝、涂料等各大企業，擔負起企業的色彩搭配與設計、色彩策劃與營銷、色彩調查與管理等重要工作。

四、案例分析

(一)蠶絲色彩變化置換傳統觀念

商家常常會有一種思維定式：產品本身的色彩是天生的，是難以突破的。殊不知，創新地推出多種色彩恰恰最能吸引消費者的眼球。“蠶絲還有彩色的?”張老板睜大了眼睛，就是不敢相信：自己做了20多年的蠶絲服裝，自古蠶繭只有一種顏色——白色，難道是自己眼睛花了?其實，張老板不是眼睛花了，而是腦筋太古板了。

去年年底，由浙江大學和浙江花神絲綢集團聯合研制成功的天然彩色蠶絲衣服，闖進了消費者的視線。主持這項研究的陳玉銀教授介紹，眼下他們已經能讓蠶繭天然具有紅、黃、綠、粉紅和橘黃等顏色。該技術是利用家蠶種資源庫中天然有色基因，從而獲得天然彩色繭育種材料，進一步選育出天然彩色蠶繭。去年，桐鄉成功飼養彩色蠶繭16000多公斤。

由于天然彩色蠶絲會吸收紫外線，從而改變顏色。所以，該類蠶絲主要用來制作一些毛毯、針織內衣等產品。“天然彩色蠶絲的手感和羊絨差不多，是蠶絲中的精品，估計面市以后的價位比一般蠶絲制品要高，比如一件天然彩色蠶絲內衣的售價要四五百元。”浙江花神絲綢集團副總經理潘新明說。到今年年底，顧客就可以買到用這種蠶絲做成的衣服以及毛毯了。到時候，像孫老板這樣按老思路做買賣的人，可就要被人甩在后頭了。

(二)青島臺東商業圈動感色彩涂鴉

素有“紅瓦綠樹”“碧海藍天”之稱的美麗海濱城市青島，是一顆鑲嵌在黃海之域的璀璨明珠。以其旖旎醉人的風光和心隨帆動的韻律，詮釋著這座城市獨特時尚運動元素。而享有青島三大都市商業圈之稱的“臺東威海路步行街”以其獨特濃郁的商業氣息吸引著四面八方的消費者。可是在繁華燈綠的背景下，在時尚街區的周圍，矗立著幾座建成于上世紀80年代的老式居民樓。樓房的外置墻壁陳舊，色調灰暗。與時尚而具現代化的街區景觀不相匹配，顯得太過于突兀。對于這幾座老樓的處理問題就成了橫亙在市政建設部門面前的棘手問題了。若拆除的話，一、對于資源是種純粹的浪費，而且有效利用的空間很大。二、強行拆除不但違背民意而且拆遷安置居民的費用也是一筆巨額的開支，況且許多居民幾乎大半輩子都生活在該商業圈，早已習慣了當地的生活，突然讓其到另外的地方居住，好多居民反映表示很難適應新生活。三、若拆除的話，爆破時所產生的粉塵會對大氣產生嚴重的污染。面對此種情況，那我們還有沒有更好的解決方案呢?答案是肯定的。我們不防運用色彩來解決問題，給樓房穿件新衣如何?利用色彩來點綴它。于是一場在樓房外墻壁上涂鴉的色彩工程如火如荼的開展起來了。待工程完工后，面對動感十足的五彩涂鴉，無不令游人為之眼前一亮。先前破舊的樓房現變成色彩斑斕的城市畫卷，同時也成為了城市購物商圈的靚麗風景，不但美化了環境而拉動了當地的“眼球消費”，雙贏的表現讓我們不得不嘆服市場經濟的多樣性。這種既環保又節約的色彩工程，著實是色彩運用，造就建筑史上經典構想的成功典例。同時也完美切合了中央提出的建立節約型社會的理念，這充分說明了色彩可以輕巧的給市場營銷插上翅膀，讓其向更高的區域振翅高飛。

參考文獻：

1.下川美知瑠.色彩營銷[M].科學(教學案例，試卷，課件，教案)出版社，2006

2.張彪.色彩構成設計[M].安徽美術出版社，2005

3.紀寶成.市場營銷學教程[M].中國人民大學出版，2001

4.屈云波.營銷戰略策劃[M].中國商業出版社，2004

篇9

預設太多、生成太少已經是課堂教學中屢見不鮮的問題了。主要表現在以下兩個方面。

1.教學死板，形式主義

很多地區為了方便規范管理教師，對教師的教案設計提出了統一的要求，這也就使得所有的教師都進行“規范化”的教學設計，這樣不僅將課堂預設成為繁冗復雜的工作，加重了教師的負擔，教師將大部分的精力都放在教案的書寫和設計上，將教案寫得詳盡完整、清清楚楚，將備課變成“抄課”，而且還抑制教師預設的個性化和風格化。出現像葉瀾教授曾經說的情景一樣：“死的教案”成為“看不見的手”，支配、牽動著“活的”教學與學生，讓他們圍繞著它轉。”使課堂成為不折不扣的教案執行過程，缺乏隨機應變和靈活處理。

2.目標設計，以偏概全

教學目標設置得正確與否，決定了課堂教學的有效性。所謂正確的教學目標，就是要目標具有指向性和全面性。但是在實際的教學實踐中，教師卻將知識目標放到最大，而忽略了學生的發展目標。導致課堂預設只是完美地傳授知識而非顧及學生情感的獨角戲。

三、行動的策略

1.管理設計，突破常規

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從我國教育的實際情況來看，大部分教師大多數時間(并且在今后相當長一段時間內)還是采用傳統的授課方式，即使是計算機充分普及應用以后，根據不同的授課內容和對象，計算機也不可能完全取代人類教師。所以教案仍然是教師在教學過程中的重要依據。上課要準備和使用教案，并不意味著一定要用紙與筆，把教案制成書本形式。目前已經有許多專家和有條件的教師，在學術報告、講學甚至課堂上采用了電子化的教案，使演講更為生動形象、清晰、嚴謹和富有效果。

在討論電子教案的特點之前，有必要了解一下傳統教案的準備和編寫要求。

1．教案的要求

教案是按課時為單位所作的教學計劃，也可以說是課堂教學的設計圖。它能反映出課堂教學的全部概況。由于課型的不同要求及教師情況、教案的書寫有詳略不同，很難有統一格式。但必須要求有課題、教學目的和教學過程等三項內容。而且以教學過程所占比重最大。

2．編寫教案的方法

(1)文字法。用文字的形式將教案內容表達出來，必要時附有插圖，其特點是書寫空間較自由，以教案本的形式備案。

(2)卡片法。將教案的綱要、教學重點、難點寫在卡片上，每張卡片既是教案又是完整的板書與課時分配計劃，其特點是形式靈活。方便教學，因此有時在文字法的基礎上。也配有卡片形式。

3．教案的格式

教案的格式較為靈活，只要能反映出教案要求的內容即可。一般根據教學內容和教師的情況在教案格式和內容上有詳略之分。必要時要有時間分配和版面設計。

從上述內容可以看出教案實際是在上課之前的準備工作。在教學中只起到后臺導引和提示的作用，教學內容的完成主要是通過講解和粉筆板書的形式完成。

電子教案及其特點

1．什么是電子教案

所謂電子教案，是將傳統教案中的內容轉換成計算機能處理的數字信息格式后存儲于記錄介質(如磁盤、磁帶、光盤等)中的一種形態。同其他的電子出版物(如通過光盤發行或通過網絡發行)一樣，在觀看閱讀時必須事先裝入計算機中，由顯示器輸出。電子教案的制作過程，不是通過普通的紙和筆，而是將教案內容經計算機的輸入設備輸入，利用適當的工具軟件編輯存儲而成的。其最終的形式是計算機能讀取的文件。

無論是電子教案的制作還是電子教案的使用，都要求教師有一定的計算機應用水平，但由于不需要像設計開發復雜的CAI課件的要求那樣高，因此對于有計算機使用條件的大部分教師來說，學習和掌握電子教案的制作與使用還是不難的。

2．電子教案的特點

與傳統教案相對比，電子教案具備以下幾方面的特點。

(1)擴展了教案的作用范圍。將電子教案輸出到與電子計算機相連的大屏幕投影屏上，可以直接用于課堂教學，使教案從后臺走向前臺，基本上取代了粉筆板書，成為了呈現教學內容的又一重要形式，從這個角度上看電子教案也屬于一種簡單的CM課件。

(2)有利于教案的修訂。電子教案在編輯上的優點是明顯的，對內容的插人、刪除和改寫非常方便，尤其是對文字塊的操作、合并文件的操作，使得對占有資料較多的教師來說，更是提供了方便。如果是已經積累多年教學經驗的教師，非常容易通過整理已有的電子教案而匯集成書而出版。

(3)便于攜帶、交流。磁盤與紙張相比，存貯信息的容量要大得多。一張1.44MB、3.5英寸大小的軟磁盤可存儲漢字(純文本)大約75萬字，相當于500頁的16開書籍的文本內容。因此，在進行教學研討或學術交流時，攜帶存儲于磁盤上的電子教案，顯然要比攜帶紙張、幻燈膠片形式的資料方便得多。

電子講稿可以根據需要由講演者控制播放，突出某些特殊內容，又可以在與會者需要時，方便地進行拷貝。特別是當與會者共同屬于網絡上的用戶時．會議可直接在網絡上進行，使得與會者不用出門，只需坐在計算機旁，觀看顯示器和操作鍵盤(鼠標器等)就行了，從而大大提高了工作效率。

(4)具有生動、形象的多媒體效果。一般的教案或板書，雖然也可根據需要由教師進行作圖，但其效果取決于教師的繪圖水平。電子教案由于可以借助一些使用方便的軟件工具，很容易編輯制作出具有專業水平的圖形、圖像，并且可以配上語言和音樂。借助生動、形象的多媒體形式，對提高講課效果是非常有利的。

特別是對于程序設計類課程，利用PowerPoint中超級連接的功能，可以直接進入到程序語言環境中對所設計的程序進行修改和運行，使聽眾立即看到運行結果。

(5)可以制作投影片和幻燈片。電子教案的內容，可以在需要的時候通過打印機輸出到紙上，這一功能已經不被人感到驚奇。但如果說能夠輸出到膠片上。直接用于投影片或幻燈片的制作，對于習慣于電化教學形式的教師來說。就會出乎意料地感到非常實用。

隨著打印機技術的不斷進步，現在激光打印機和彩色噴墨打印機不僅僅是質量不斷提高，價格不斷降低，對于教師而言，更重要的是上述兩種形式的打印機都可用于透明膠片的輸出。

3．電子教案的制作工具

Microsoft公司推出的office,集成軟件正像它的名字一樣，作為辦公工具，確實為工作在各領域的辦公人員(當然包括教師)帶來了極大的方便，因此已成為世界范剛內一個廣泛流行的軟件之一。作為電子教案制作上的應用，可以主要使用其中的三個軟件。這三個軟件不僅由于在輸出界面和操作方法上相似，易于人們的使用，更重要的是由于其支持環境Windows所具備的對象嵌入與鏈接技術(OLE)使得各軟件中的功能可根據需要相互間隨意引用，極大地增加了每一軟件的功能。

這種多媒體輔助教學的模式已經被越來越多的教師所接受，逐步地走進課堂。

網絡化的講解演示

隨著計算機網絡技術的飛速發展和日益普及，人們越來越多地運用計算機和網絡來處理紛繁復雜的各種日常工作和進一步的學習。隨著學校上網工程的全面實施和深入開展，越來越多的教育工作者通過Internet來傳遞文件、交換信息、公告等，這一切都極大地改變著人們的學習方式和工作生活方式。

網絡化的講解演示所要求的網頁，不僅僅是把相關的內容放到網頁中就行了，它還要求網頁設計者能夠把這些內容合理安排，給瀏覽者以賞心悅目的感覺，這樣才能達到內容與形式的完美結合，增強學習者的學習的興趣及吸引力。

網絡化的講解演示網頁要求設計者具有較高的知識底蘊、藝術修養和審美情趣，這樣才能夠設計出高水平的網頁來。網頁的排版布局就是決定你的網站美觀與否的一個重要方面。

1．網頁排版布局的步驟

(1)構思。根據網頁內容整體風格，設計版面布局。

(2)初步填充。這一步就要把一些主要的內容放到網頁中，例如網頁的標志、菜單、導航條、計數器等，要注意重點突出，把網頁標志、菜單放在最突出、最醒目的位置，然后再考慮其他元素的放置。

(3)細化。在將各主要元素確定好之后，就可以考慮文字、圖像、表格等頁面元素的排版布局了。

2．網頁排版布局的原則

(1)平衡性。一個好的網頁布局應該給人一種安定、平穩的感覺，它不僅表現在文字、圖像等要素的空間占用上分布均勻，而且還有色彩的平衡，要給人一種協調的感覺。

(2)適度的對稱性。對稱是一種美，我們生活中有許多事物都是對稱的。但過度的對稱就會給人一種呆板、死氣沉沉的感覺，因此要適當地打破對稱，制造一點變化。

(3)對比性。讓不同的形態、色彩等元素相互對比，來形成鮮明的視覺效果。例如黑白對比，圓形與方形對比等，它們往往能夠創造出富有變化的效果。

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通過教學，使學生認識和區別對稱、不對稱（隨意）紋樣；學會對折一次剪紙的方法，剪出角花紋樣；培養學生手腦協調的能力和簡約、概括的審美情趣。

教學重點與難點：

1、重點：

（1）對稱（對折后剪）與不對稱（隨意）剪的認識和剪貼方法步驟。

（2）角花的設計制作的步驟、方法

2、難點：

紋樣的簡約、概括、變化、虛實得當。

教學步驟：

一、導入

開頭敘說，剪紙是中國最為流行的民間藝術之一，根據考古其歷史可追朔到公元六世紀，但人們認為它的實際開始時間比這還要早幾百年。剪紙常用于宗教儀式，裝飾和造型藝術等方面。

剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把幾張（一般不超過8張剪紙粘貼起來，最后再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然后用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人一般是豎直握刀，根據一定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀相比，刀剪的一個優勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。（板書課題）

二、插入新知。

教師傳授角花的折紙方法。

（1）指導學生看書自學，教師提問：制作單個、兩個、四個相同的角花分別怎樣折紙？

1、制作一個角花：

2、制作兩個角花：

3、制作四個角花：

（2）學習設計描繪花紋。

（3）剪制紋樣。

請看老師剪。（教師示范剪）

是不是很難？你們自己剪剪看。學生試剪，教師觀察，發現問題提請大家注意。針對學生在剪的過程中出現的問題，教師邊講邊示范分解步驟：

（4）、貼。在考慮好構圖大小布局的基礎上開始粘貼。角花最好貼在有色底紋紙上。鼓勵同學們套色剪貼。

三、補充觀摩。

上教師將收集的圖案給學生看，稍加特色說明，引發學生的創作愿望。

四、課后作業

布置學生剪出大小形式各異的角花，剪得好而快的同學可讓其粘貼在底紙上，提請注意底紙要盡可能把角花襯托明顯。教師巡行指點，并不斷出示剪得好的角花，加以表揚。

小學美術剪紙貼花教案二

教學目的：

1、知識與技能目標：掌握剪紙的方法和步驟。本課學習剪動物，重點學會用剪紙剪動物。

2、過程與方法目標：能運用簡單的手法剪出動物，學會用剪紙裝飾紋裝飾動物。

3、情感與態度目標：鼓勵學生設計不同的動物，激發學生對剪紙興趣。進一步提高對形式美的認識和感知美、創造美的能力，能在實際生活中去發現美、欣賞美、創造美。

教學重點：了解并掌握動物的剪紙方法。

教學難點：外形設計。

教具準備：

示范作品、各種規格的彩色紙、剪刀、刻刀和膠水。

教學過程

一、導入（2’）[通過這個導入,揭題]

師：上課前請同學們和我一起來觀賞一小段動畫片（1分29秒）

師：說說這段動畫片和你們以前看過的有什么不同呢？

學：里面的人物和動物都是用紙剪出來的……

師：嗯，說的真不錯，今天我們要上課的內容就和剪紙有關，叫做《剪紙貼花》。

二、講授新課(12’)

[通過這個直觀欣賞環節,讓學生感受剪紙貼花的表現方式以及激發學生的興趣]

師：生活中你還在哪些地方見過剪紙？

學：

師：其實，今天我們看到的剪紙，在中國已經有很長的歷史了。差不多是和造紙術同時出現的。主要有人物，花卉、草蟲魚獸，以及一些吉詳諧音的物象，洋溢著歡快，健康和熱愛生活的情感。

師：剪紙和繪畫有哪些不同呢？工具、技法、形象。

師：你們知道這些剪紙都代表著什么寓意嗎？出示作品。

學：

師：說的真不錯。所有的圖案都有吉祥的寓意。相傳剪紙最早是因為古代有一只叫夕的怪獸，專門偷吃農民的糧食。后來有位婆婆門貼大紅紙，屋內燭火通明。"夕"獸渾身一抖，怪叫了一聲。將近門口時，院內突然傳來"砰砰啪啪"的炸響聲，"夕"渾身戰栗，落荒而逃。原來，“夕”最怕紅色、火光和炸響。驅趕走了這只怪獸。從此每年除夕，家家貼紅對聯、燃放爆竹；戶戶燭火通明、守更待歲。

那是不是所有的剪紙都是紅色的呢？在陜西就有一位庫淑蘭奶奶，用手中的剪刀，剪出了一個夢幻多姿的世界。（出示剪紙作品）

師：看到庫淑蘭奶奶的剪紙作品，你有什么想說的？題材，造型，色彩。

學：

師：你知道庫奶奶是怎么樣做出來的嗎？誰來猜一猜？

學：

師：先剪出外形再貼花裝飾。

師：生活中同學們見過各種各樣的動物吧，誰能向大家介紹一下你喜歡的動物嗎？

師：貓是由哪幾部分組成？（出示圖片）

師：每只動物都有不同的形狀、色彩，它的花紋就是由不同的裝飾紋組成。

這節課我們就利用動物進行剪紙創作。

學：第一步我們先該做什么呢？

學：剪出外形。

師：老師這有個剪好的外形，能看出來是什么嗎？

學：是只大公雞。

師：你們是從哪里看出來的呢？

學：有雞冠，大大的尾巴

師：大公雞的身體結構有什么特點呢？

頭部：橢圓形，有山形雞冠

身體：長長的，有羽毛

尾巴：彎彎的，色彩很豐富

腳：有力的

是的,當我們在剪外形時應抓住特征,讓別人一看就知道你剪了什么。

師：如何讓這只大公雞更威風呢？

學：剪些花紋貼在大公雞身上

師：老師這也準備了些花紋，要怎樣拼貼、組合才可以讓大公雞變漂亮，誰來試試！

學：我來……

師：別急，老師這還有一張，再請個同學上來試試。

點評[師生互動]兩位同學都貼的真不錯。

[通過三個連續問，讓學生明白剪紙貼花和畫畫一樣也可以是有場景的，并且從生活中找題材]

師：因為運用的花紋不同，拼貼、組合的方法也會不同，所以兩大公雞各有各的美。現在請大家再想一想，她可能在哪？再做什么？周圍又有些什么？

學：……（學生說，我也同時剪出來，并進行組合）

師：還有不同的想法嗎？誰來說說看

學：……

師：是的，想法不同，就有了不同的畫面，雖然這幅作品的主角是大公雞，但生活中其實還有很多題材，你們看（課件播放）

師：大家都迫不及待了吧？讓我們先小組討論下你們要剪的題材，然后剪出自己喜歡的小動物，大家動起來吧！

學：開始制作 (20’)

三、評價 (4’)

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一、mindmap繪制軟件――iMindMap

用來制作思維導圖的軟件有許多種，如MindManager、Edraw Mind Map、iMindMap、StarTree、BrainStorm、MindMapper、FreeMind等。這些軟件各有特點，但使用過后總體感覺iMindMap最為合適。iMindMap軟件的開發者就是mindmap的發明者Tony Buzan，該軟件繪制的思維導圖最美觀，最符合Tony Buzan先生對思維導圖的表述。例如關于思維導圖的涵義、用途等，用Buzan’s iMindMap V4軟件繪制呈現如圖1。

圖1 iMindMap呈現的思維導圖涵義

iMindMap繪制軟件功能豐富，界面簡潔清晰，使用方便。中文版本非常適合中國初學者使用，軟件自帶視頻學習教程，包括所有從基礎到高級工具的使用。

二、Mindmap與現代學習理論

1.Mindmap是腦科學理論的外在模擬形式

人腦的思維模式類似于一臺超級生物電腦，一個龐大的分枝聯想機器，從一個數據節點向四周放射出無數的思維線條。而思維導圖總是從一個中心點開始，每個詞或者圖像都可作為一個子中心，整體看來用一種無限支鏈的形式從中心向四周輻射，或者歸于一個共同的中心。由此看來，人腦已經接收、保持和分析過的信息，完全可以通過思維導圖的形式表達出來，故可把思維導圖看作人腦輸出信息的外在模擬。

20世紀60年代末期，美國羅杰?斯伯里教授證實了“左右腦分工”理論。斯伯里發現左右半腦的特質，主要智力功能有各司其職的傾向。Tony Buzan認為“盡管兩半腦各司其職，可是，它們在所有領域里基本上都有技巧，而由羅杰?斯伯里分辨出來的一些大腦技巧實際上都分布在皮質各處”[1]。這些要素都被思維導圖所考慮。思維導圖以一種與眾不同和獨特有效的方法駕馭整個范圍的腦皮層技巧――詞匯、圖形、數字、邏輯、節奏、色彩和空間感。使用思維導圖，可以把一長串枯燥的信息變成彩色的、容易記憶的、有高度組織性的圖，它與人類大腦處理事物的自然方式相吻合。[2]大腦有尋求模式及完整的趨向，而思維導圖的構造正好符合大腦這類尋求完整的傾向。

2.Mindmap是建構主義理論思想精髓的再現

建構主義已成為當今最具影響力的思想取向，在科學教育以及數學、社會科學、藝術、宗教、教育等許多領域都有廣泛應用。建構主義認為：學習不是簡單的單向傳遞和灌輸，而是學生以原有知識為基礎，通過與整體情境相互作用，有意義地主動構建心理表征的過程。建構主義還強調，“學習者以自己的方式建構對事物的理解”[3]。由于學習者的知識基礎、背景和發展水平各不相同，每個人都有自己建構知識方式。教師的作用重在引導、支持學生去主動建構知識，做學生的引路人和領航燈。

建構主義所強調的知識建構的主動性、自主性與思維導圖的特點不謀而合。思維導圖的運用本身就強調學生自主、主動建構，知識的歸納總結、整體架構的安排、層級的排列、圖像和色彩的運用等，都需要學生自主完成，而不是依賴教師參與到每一個步驟當中。思維導圖采用發散思維和聯想的方式，將知識之間的聯系以導圖形式呈現出來，是學生內在認知結構的外在表現形式，構建思維導圖的過程類似于學生不斷重構自己知識體系的過程。教師在思維導圖教學過程中起著指導者和促進者的角色，與建構主義觀點相類似，每個學生都有自己建構知識的方式，所以即使是同一主題，他們建構的思維導圖也不盡相同。

3.Mindmap的繪制是信息加工理論的動態體現

20世紀最有影響的認知理論就是信息加工心理學，迄今為止在教學中產生了深遠的影響。信息加工理論研究者提出一類學習的信息加工模型[3]，專門解釋信息處理、學習與記憶；該模型以對比人與計算機為基礎，從功能角度將人看作類似計算機的符號操作系統，相應地，人的學習、記憶過程用計算機的工作原理和術語來表述。此模型主要包括三個部分：信息的存貯；認知過程；元認知。三者的功能分別是貯存信息、轉換信息、監控認知過程的每一個環節。

思維導圖的繪制過程，實際上相當于信息的重新加工過程中。首先是對思維導圖要體現內容的信息整理、歸納和分類，找出中心內容和關鍵點；然后將加工整理的信息以文字、圖像、色彩、線條、符號、詞匯等呈現出來，即思維導圖；在信息加工以及思維導圖繪制過程中，包括檢查回看思維導圖時，元認知一直對信息的轉換起著監控、協調的作用。思維導圖將學科知識信息加工呈現為樹狀結構，圖文并茂，有助于提高學生學習的效率，也有助于學生回顧知識提取相關的信息。

三、Mindmap與學科教學的整合優勢

Mindmap可用于化學、物理、地理、生物等理科學科教學中，如可以作為教師教學設計即教案的撰寫工具；作為新授課或復習課知識的歸納與總結工具；作為學生交流討論的演示工具；作為學科問題的分析與解決工具。mindmap與理科學科教學相結合具有得天獨厚的優勢。

1.全景式mindmap教案可有效提高備課效率

思維導圖對教師的備課方式、思維方式、教學方式都是一種全新體驗。教學實踐中，通過比較線性文本和思維導圖兩種教案形式，可以發現思維導圖更加簡練、美觀，形式新穎、靈活，表達形式和內容豐富多彩，能夠豐富教學和學習方式，節約時間，提高效率。mindmap教案類似于綱要式教案和圖解式教案的融合，但比兩者更加特點鮮明。思維導圖是一種全景式的教案，能夠清晰體現一個問題多個層面，能夠展現同一主題多種因素之間的關系。重點突出，言簡意賅，特色鮮明。如果使用iMindMap制作思維導圖教案，更方便調用豐富的電子教學資源，綜合運用文字、符號、圖像，靜態的文檔、圖片，動畫視頻等都可以插入，添加刪除靈活，彈性更強。如1500多字的課時線性文本教案，用思維導圖形式只需兩三百字，言簡意賅，形象生動，全景式的教案從整體上建構教學方案，能夠清晰體現教學設計的多個層面，展現教學設計多個要素之間的聯系，更有助于教師從整體上理清自己的教學思路。

2.有利于提高學生的學習速度和效率

“一圖勝千言”，思維導圖的學習方式能使復雜問題簡單化，抽象文字知識形象化，知識的學習和整合更快更好。以圖的形式在同一時間內保持學生對知識的整體展望，知識網絡化，且重點清晰而突出，幫助學生掌握知識的橫向、縱向聯系，有助于對問題的全面理解。思維導圖可以只把關鍵內容以非常清晰和容易記憶的形式呈現出來，因此有助于學生在考試中取得好成績。通過繪制思維導圖，學生實際上經歷了對已學知識的再學習過程，通過導圖把各個知識點的聯系明朗化，形成網絡化的知識鏈，是培養學生思維能力的重要途徑。

3.mindmap是實現差異化教學的有效途徑

學生之間是有差異性的，每個學生由于遺傳素質、社會環境、家庭環境和條件、生活經歷、學習習慣等因素而有其獨特性，這種獨特性就是差異性。教師應該認識并尊重學生的差異性，但現實中受師資力量、教學條件、評價方式等因素的影響，教師在實際教學過程中很難做到因材施教，關注到每一個學生，這時思維導圖就體現出了它的優越性。思維導圖的繪制強調學生的主動與自主，學生建構知識的方式都不盡相同，學生根據自己對學科知識的理解，以自己獨特的形式把自己內在的認知結構外顯為思維導圖。教師在思維導圖教學過程中起著指導者和促進者的角色，通過學生的思維導圖，教師就可以發現每個學生在知識的理解以及知識結構方面存在的問題。從這個意義上說，思維導圖可以作為差異化教學的有效工具，非常有利于學生在原有基礎上得到完全、自由的發展。

4.有利于發散思維和多種能力的培養

正如Tony Buzan所說的一個會發散性思維的大腦應該以一種發散性的形式來表達自我，思維導圖就是這種反映自身思維過程的形式。思維導圖是發散性思維的自然表達，這一特點同樣適用于理科課程的學習。思維導圖圖文并茂，表達形式和表達方式豐富多彩，以點、線、面、體展示多元素之間的聯系。讓學生同時運用大腦皮層的所有技能，包括文字、圖像、數字、顏色、音頻和空間感知，以圖的形式構建知識體系，簡潔美觀不易遺忘，更容易激發聯想與創意，使大腦處于創造的興奮中，有利于學生創新思維能力的培養。

思維導圖有利于提高學生分析解決問題的能力。科學知識的學習，重在通過教師的指導，采取各種有效措施讓學生綜合運用所學知識和技能。利用思維導圖的特點與優勢，將其用于問題的解決與分析以及作為學生的交流討論工具，能有效地培養學生分析解決問題的能力。讓學生繪制思維導圖，其實就是一種變式實踐，有利于學生把握知識間的內在聯系，然后通過練習應用已學知識解決相關問題，這種學習方式體現了學生學習的主體性，能夠開拓學生的思路。

思維導圖有利于學生圖文轉換能力的培養。在物理、化學、生物、地理學科教學與考試中，都具有圖文轉換的特點。無論是選擇題還是綜合題，根據圖表作答的題目均占一定比例。思維導圖使學科知識以圖文呈現，使學生在學習過程中能將知識與圖表結合，不斷提高學生圖文轉換的能力，有效突破重難點。

四、Mindmap用于學科教學的反思

思維導圖能夠提高有經驗教師的備課效率，但這種方式對于教學時間短、缺乏教學經驗的年輕教師不太適合。正因為思維導圖教學設計的簡約、概括性強，更需要較深的教學理論知識和較豐富的教學實踐經驗的支撐，執行思維導圖教學設計時需要預見性、靈活性，所以思維導圖教學設計更適合有多年教學經驗的教師使用。

通過思維導圖學習的過程是對科學知識“有意義的建構過程”，可以增強學生的信息加工能力――對信息的理解、分析、評價和綜合。總之，思維導圖用于學生的理科教學可以發揮更多優勢：用于教師的教學設計，可以提高備課效率，全景式的教案有利于從整體上理清教學思路；順應人類大腦的發散思維模式，可以成倍提高學生的學習效率，增強學生理解和記憶知識的能力；層次清晰的結構有助于學生思考科學概念及其關聯，構建層次分明而又相互聯系的知識結構，有助于學生把握重點、理清知識的層次性和聯系；某個主題的所有要素可以在一個圖中同時呈現，可以促使學生學會全面思考，增進學生對學習計劃、考前準備等方面的總體規劃能力；整體布局、色彩、圖像等的運用，可以培養學生的創新思維能力。思維導圖的所有這些優勢，都需要教師和學生在教學過程中堅持使用。

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參考文獻

[1] 東尼?博贊，巴利?博贊.思維導圖.葉剛，譯.北京：中信出版社，2009.

篇13

利用思維導圖來代替傳統教案，不僅節約時間，而且重點突出。在思維導圖中，我把要強調的知識點畫出圖畫，這樣讓學生印象特別深刻。

人類記憶圖形的能力比記憶文字的能力要強，而傳統的括號格式的框架結構圖并不能被大腦識別為圖形，它們的記憶還是依靠左腦。

在教改，論辯是常態的今天，我們要主動將教學的所有環節都至于改革之中，畢竟把事情做好是無止境的。

2.課堂

我和學生在進行單元復習的時候，把知識點以思維導圖的形式總結在黑板上，課堂氛圍很輕松，學生在歡笑聲中，回顧著化學知識，這種體驗前所未有。畢竟，在輕松和無壓力的狀態下，記憶也比較深刻。

我們發現，畢業年級的學生更喜歡涂鴉，以至于很多學校在畢業班離開后必須重新粉刷墻壁才能迎接新生的到來。涂鴉不僅能夠減輕人們的心理壓力，還能夠幫助人們集中注意力。而英國的思維學家東尼?伯贊，發明了一套類似于涂鴉的工具幫助人們學習，這個學習工具就是思維導圖。

二、認識思維導圖

思維導圖為什么會長這樣，從中心向四周發散（圖1）。

原來我們的大腦神經細胞本身就是放射狀的（圖2）。當我們在畫思維導圖時，我們獲得的知識得到外化的同時，在我們的大腦內部也在建立相應的神經連接。思維導圖和大腦神經細胞如此的相似，所以思維導圖能夠激發我們大腦的學習、思考與創造潛能，被稱作大腦的說明書。

三、繪制思維導圖的好處

1.我們在制作思維導圖的過程中能更科學地用腦

人的左腦負責文字、線性和邏輯，右腦負責圖像、色彩和空間元素。在制作思維導圖的過程中，我們將左右腦同時調動起來。大腦作為我們身體的重要器官，隨著時間的增長也面臨著衰老和退化，能夠對大腦友善的事情，我們都應該嘗試去做。

2.思?S導圖通過篩選、記錄關鍵詞，讓思考者成倍提升了工作效率和思考品質

以前我的教案都是文字，重點也不突出。學習思維導圖之后，我的教案、家長會發言稿、學期工作總結，都是色彩豐富，加入圖片和很少的關鍵詞的思維導圖。

四、對于繪制思維導圖上的錯誤認識

思維導圖不一定非要成為一幅美術作品，繪制思維導圖并不是測驗繪畫水平。

有的學生說，自己畫得太丑，看著心情不好。我個人的經驗是，克服恐懼，越畫越好。其他人還有這樣的感受，圖畫得越丑的部分，反而記得越牢固。這大概是因為糟糕的涂鴉恰恰激發了我們的情緒。

五、繪制思維導圖的一些注意事項

1.中心主題

中心主題不要用方框框起來，這樣才能讓我們自由地擴展

分支。

2.分支

畫分支時通常從時鐘鐘面2點鐘的位置開始，順時針畫。

3.關鍵詞

4.連線

連線與所寫的關鍵詞或所畫的圖形等長，太短顯得過于擁擠且不美觀，太長則浪費空間。