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篇1
1. 校內音樂教學方法單一
學校進行音樂教學的過程中,教學方法單一、守舊,一些教師僅僅按照大學學習的理論對學生開展教學,收到的效果也自然不好。程式化的教學模式可以運用于對邏輯要求比較縝密的學科,而音樂是一種多變的富有感染力的學科,程式化的音樂學科并不適合音樂教學。音樂是一種律動性很強的學科,需要學生感悟、體會,而不是按部就班、照本宣科的教學方法。一些教師出于應付了事或者自身的素質不高,致使教學方法、觀念依然守舊,沒有根據青少年的實際情況對教學方法進行改良,不利于學生音樂能力的發展。
2. 家長對學生音樂學習目的不明確
在經濟全球化的今天,一些家長為子女今后的生活考慮,會讓其多學一門技能,從而適應時代的發展。另一些家長對青少年培訓課程本著試試看的態度,重點是陶冶學生的情操,培養其音樂的鑒賞力,所以在挑選音樂培訓機構的時候,會傾向于費用較低的培訓班,對音樂教師并沒有特殊的要求。還有一些家長是出于攀比的心理,周圍同事、朋友的孩子上音樂培訓機構,自己的孩子也不能落后,所以對音樂培訓機構的選擇就更加的寬泛。由于家長對學生學習的目的并不明確,一些費用低的音樂機構成為了家長的首選,生源甚至高于專業的培訓機構。這些音樂水平不高的音樂教師,由于自身的音樂素質有限,在向青少年傳授音樂知識的時候,難免出現錯誤,將有誤的音樂技能教授給學生,并不利于其長久的發展,并且會形成一種錯誤的音樂印象,不利于孩子今后的發展。
3. 音樂課的學科地位低
音樂學科作為考查學科與考試學科課程相比,在學校里的學科地位比較低已是一個不爭的事實。雖然國家教育部于2002年頒布了有史以來的第一個藝術教育法規性文件《學校藝術教育工作規程》,并印發了《全國學校藝術教育發展規劃(2001-2010)》,2007年和2008年又相繼頒布了加強藝術教育的意見,說明國家對包括音樂教育在內的中小學藝術教育是重視的,但國家的重視并沒能使得包括音樂教育在內的藝術教育在中、小學中的學科地位得到明顯改變,學校不得不將更多的精力投入到應試的層面。正是因為目前我國音樂學科的地位相對較低,因此有相當數量的音樂教師深感委屈,認為音樂教師的工作量大、回報少、生存狀態差,而這樣的一種心態,往往又使他們在愛崗敬業上大打折扣,且不會享受工作帶來的快樂。音樂本身就是一門美的藝術,音樂教師的一言一行、一舉一動都會直接影響課堂氣氛和教學效果,當音樂教師自身沒有成就感不能感受到學科教學帶給自己的快樂的時候,要讓學生對音樂課感興趣就更困難了。
三、提高初中階段學生音樂教學的對策
為了使青少年初中階段得到更好的音樂教育,我國必須拿出行之有效的方法來解決這一問題,使初中生音樂教育可以更加專業化、規范化、合理化,具體辦法如下:
1. 高校加大對音樂教師的培養力度
我國高校也應該順應時代的潮流,在重點開展本科生、研究生的教育之外,還要開展青少年音樂的課程,重視青少年音樂市場的需要,培養順應時代精神的師資力量,使學校音樂教師和社會音樂教師素質有所提高。另外,各個高校的音樂學院應該以弘揚音樂精神為己任,順應市場的需要與附屬學校進行合作,讓高校的教師任教,以此增加初中音樂教師的師資力量,高校教師在長期的任課過程中,積累寶貴的經驗,將其運用到對大學生實際的教學中,使高校畢業生更具備教學的寶貴經驗,使其從教學理論、教學技巧都有較大的提升,從而更好地進行青少年音樂的教學活動中。
2. 提高家長對青少年音樂教學的重視,共同促進對學生的培養
篇2
一、對音樂課不夠重視
不少初中學校單純地追求升學率,依然在使用應試教育。應試教育就是只注重學生的成績而忽視學生綜合、全面的發展,主要原因在于不夠完善的教育體制,沒有貫徹執行綜合發展的教育方針。在這樣一個大的環境下,音樂教學自然得不到足夠的重視,甚至有的中學就沒有開設音樂課,而有的中學即便開設了音樂課,在上音樂課的時候,學生就在下面寫作業,一點都不重視音樂課。
二、教學內容和方法滿足不了現實需求
初中音樂教學的教學方法一般比較單一,教學內容比較枯燥,達不到理想的教學效果。作為一門提高藝術修養的課程,應該采取靈活多樣且有趣的教學方法進行音樂教學,比如:領學生走進大自然,在大自然中學習《走在鄉間的小路上》感受生命的美好與和諧;欣賞《黃河大合唱》體會中華民族偉大的精神等等,使用這樣有趣的教學方法才能使學生對音樂產生濃厚的學習興趣,從而能對音樂的內涵和本質有更深入的理解。
三、流行歌曲嚴重影響音樂教學
初中生已經學會了趕時髦、追星、聽流行歌曲,受這些因素的影響學生對音樂課上教的歌曲非常反感,進而對音樂課毫無興趣。很多學生對流行歌曲非常著迷,為此付出了大量的財力、精力和時間,不但影響了音樂教學,學生對其他科目也不那么上心了,嚴重地影響了整個初中的教學。
四、沒有完善的音樂設施
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“新”課程標準之“新”
新課程標準的基本理念:“以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力;強調音樂實踐,鼓勵音樂創造;突出音樂特點,關注學科綜合;弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性;面向全體學生,注重個性發展”,該理念突顯了音樂課程的性質:“人文性、審美性和實踐性。”賦予新音樂課程目標全新的內涵與意義,注重以學生為本,突出強調了三維度的重要性。隨著教育觀念的更新與發展,我國教育的目的是培養一個全面發展的人才,音樂在此也起著重要作用。新課標對音樂課堂教學的要求,順應時代的要求對課堂教學提出了相應的觀點,音樂課堂保持開放性與多樣性.
新課標下鄭州市初中音樂教學的實施現狀
此次調查主要以聽課與訪談的形式進行,作為對鄭州市部分初中音樂課上課情況的初步調查,為今后的深入調查作為鋪墊。
在筆者調查的過程中發現,大多數學校在新課標的指導下,能夠將課標理念與教學實踐相互結合,真正發揮課標教學的指導作用,無論是從教學形式,教學效果還是從學生的接受情況來看,較之以前都有了很大的改善。音樂課堂能夠較好的平衡音樂知識技能與其他音樂教學環節之間的關系。
首先,教師能夠較好的把握“以學生為主”,有效的運用多媒體等現代化技術手段激發學生學習興趣。A中學的音樂教學情況。課堂教學中,該教師運用多媒體教學,首先讓學生視聽,該老師同時結合肢體語言引導學生;其次,進行教材知識講解;最后,教唱階段,先有教行范唱,邊彈琴邊教唱。老師的講課方式較靈活,學生的反映也相對積極。
其次,從教學結果來看,大部分學校音樂教學效果能達到良好,學生能吸收部分音樂基本知識與技能。E中學。該校音樂教師能夠充分調動學生積極性,師生間互動性較強。該校音樂老師反映,該校的各個班級整體的音樂教學效果都能達到良好或優秀,學生所學音樂知識較為豐富。
再次,學生的音樂綜合能力不斷加強,能夠通過感受與欣賞音樂,豐富情感;活潑生動的課堂環境,激發了學習的興趣;B中學的音樂老師音樂素養比較好。一節欣賞課,課堂以視頻導入,師生間雖無直接交流,但學生注意力集中。視頻結束后老師以親切自然的口吻與同學們進行對話式交流,導出課程內容。欣賞過程中,老師沒有參與過多,而是在欣賞結束后讓學生充分發揮想象描述對作品的理解,發揮其自主能動性。最后進行相關音樂作品知識拓展。
在F中學的聽課與實踐,是使筆者記憶猶新的一個學校。首先,課堂上師生互動交流很好;其次,學生學習氛圍濃郁;最后,“以學生為本”,的教學體現充分。如欣賞人音版七年級莫扎特《第四十交響曲》,老師從學生喜歡的流行音樂《我不想長大》下手,做兩者結合比較,讓他們喜歡流行音樂的同時認識與感受古典音樂的魅力。接下來的欣賞階段,老師不只是帶領學生用耳朵聽,同時以多媒體形式輔助教學,幫助學生的理解力,調動手,口等參與體驗,感受音樂。教師的教學手段方式是多樣化且靈活的。這樣的教學活動得到了學校的認可。每節課的內容都有該老師獨特的講解和教學方式,對于學生來說,他們是在輕松地課堂環境下度過并拓展了知識。
然而,問題也從另一側面呈現,對于新課表理念的貫徹實施不夠深入在一定層面上阻礙了學生的全面發展,主要表現在:學校的重視程度不夠;教師專業素養有待提高等問題。
在C中學,該中學因為自身的原因音樂教學設施不太完善,沒有專門的音樂多媒體,只在每個人的班上進行授課。該校音樂老師的教學顯得隨意性很大,老師只帶領學生學習音樂課本知識,沒有方法的多樣化,過于注重課本知識,顯而音樂教育沒有得到綜合實施。通過了解,該校對藝術學科沒有給予重視,并未意識到音樂教育的作用,忽視了學生的審美教育。部分教師對新課標中課程目標的三個維度理解不夠全面,甚至存在一定的誤區。不能很好的處理音樂教學中知識技能與情感體驗之間的關系。從而導致對于每節課的教學目標的制訂不夠明確、不夠具體。
針對以上學校在新課標背景下的實施現狀,呈現出目前鄭州市初中音樂課堂教學的優勢與不足。面對上述的優勢與不足,為我們提出了一個亟待解決的問題,對于新課標背景下中學、小學音樂課的實施情況的調查、分析與可行性對策的研究提出嚴重考驗
參考文獻:
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DOI:10.16657/ki.issn1673-9132.2016.22.122
音樂作為對初中生進行美育的重要課程,在初中階段起到關鍵性的作用。初中生受到音樂的熏陶,有利于形成健全的人格和藝術的情感。自從新課改以后,初中音樂教學得到了更加廣闊的發展空間。同時,音樂教學設施和教學工具的完善也極大地提高了音樂教學的效率,使初中音樂課更加生動活潑。但是,初中音樂教學中還存在著一些問題亟待改革,否則將會對音樂教學帶來影響。下面,筆者根據自己的初中音樂教學經驗,通過分析初中音樂教學現狀,進而提出改革措施,希望對音樂教學有所幫助。
一、初中音樂教學現狀分析
(一)教師教學觀念落后,教學手段單一枯燥
許多初中音樂教師因循守舊,受到傳統教學觀念的影響較深,對于新課改的認識不足,在教學中仍然沿用落后的教學方式,忽視初中生的主體地位,使學生對音樂課堂產生厭煩情緒。一直以來,音樂教師教學生一首歌曲都是先進行范唱,然后讓學生跟著唱,最后讓學生單獨唱,這樣的教學雖然能夠讓學生學會歌曲,但是卻限制了學生的個性發揮,使學生對音樂教師產生依賴感。處于青春期的初中生好奇心強,思想易受到外界的影響,所以音樂教師在教學時要改變單一枯燥的教學手段,避免由于教學手段的原因阻礙初中生的成長,要善于運用多種教學方式結合的方式激發初中生的學習興趣,鼓勵初中生不斷創新,形成積極的學習習慣。
(二)學生對音樂重視程度不夠,學習興趣不濃
許多初中生把精力都放在了數學、語文、英語等主科上,對于音樂的重視程度不足。由于音樂教師通常采用“一言堂”的教學方式,使學生的天性不能充分的發揮,最終形成教師在講臺滔滔不絕地講,學生在座位上做自己喜歡的事情的現象。初中生普遍認為音樂課不重要,反正中考的時候也不考音樂,只要把文化課學好就行了。另外,初中生家長也過度地關注學生的文化課成績,認為孩子只有考試取得好成績才能夠在其他家長面前有面子,才會證明自己的孩子是上等生。由于種種原因的影響,初中生對音樂的學習興趣不濃,即使有空閑時間也不會用來學習音樂。而且,學校在課程設置方面,給予音樂課的課時量較少,使初中音樂教學困難重重。
(三)音樂教學軟硬件設施缺乏,教學效率低
許多初中音樂課的師資力量投入不足,沒有完善的音樂多媒體教室,音樂教學設施配備不齊全。有的初中只有一架鋼琴,甚至有些農村初中學校里沒有鋼琴等音樂器材,無法實現初中音樂新課程改革的要求。同時,在音樂教師的選拔上也過于簡單,許多音樂教師不是音樂專業或者師范專業畢業,在音樂教學上沒有經驗。還有的學校沒有音樂教師,只能由其他教師兼任。隨著素質教育的實施,初中音樂教學要面向全體學生,提高教學質量,發揮音樂的美育作用。但是,很多學校并沒有引入現代化教學設備,教學效率低,課堂上只教授學生歌曲以及簡單的音樂知識,沒有進行拓展和延伸,使初中音樂課堂失去了真正的作用。
二、初中音樂有效教學改革措施
(一)積極更新教學觀念,依據新課程標準組織課堂教學
在新時期,初中音樂教師需要更新教學觀念,運用現代化教學手段,提高課堂教學效率,按照新課改的要求組織課堂教學。音樂課需要設計教學目標,有了教學目標以后學生才會有學習的動力,教師才會有教學的方向。我在教學中,注重挖掘初中生的潛力,給學生提供展示自己的機會和平臺,強化對學生學習技巧的培養。當今社會,初中音樂發揮著重要的作用,我們日常生活中每時每刻都伴隨著音樂,音樂已經潛移默化的深入到人們心中。所以,初中音樂教師不僅要讓學生認識到學習音樂的重要性,還要讓學生能夠通過學習音樂陶冶自己的情操,提高審美能力。新課改要求初中音樂教學發揮美育功能,促進初中生身心健康發展,從而養成科學的學習習慣和學習技巧,促進終身音樂學習意識的形成。
(二)巧妙創設生活化的教學情境,激發初中生的學習興趣
初中音樂課要加強與日常生活的聯系,為學生創設生活化的教學情境,讓學生在具體的情境中不斷成長。情境教學是當前初中教學的重要手段,受到教師和學生的喜愛。在初中音樂課堂運用情境教學,可以極大地激發初中生的學習興趣,提高音樂課堂氛圍,為多元化的音樂教學課堂提供保障。初中音樂教學要注重培養學生的審美情趣,通過采用錄音機、投影儀、電腦、音響等現代化教學工具,讓學生更加直觀的感受音樂,特別是對于音樂基礎薄弱的學生有重要作用。音樂源于生活,表現生活,音樂教師只有把生活融入課堂才能夠讓學生感受到音樂的樂趣。我在教學實踐中,會用講故事或者猜謎語等方式調節課堂氛圍。我還會用學生喜聞樂見的表演形式與學生進行交流,抓住學生的學習心理。
(三)加大師資力量的投入力度,滿足學生學習音樂的需要
師資力量是教育的根本,是決定音樂教學水平的重要標準。因此,學校必須要注重音樂教育,只有最大限度地提高師資投入才能夠從根本上改變初中音樂教學的現狀。音樂教育的目的不是把每個學生都培養成著名的音樂家,而是要引導學生熱愛音樂,積極參加音樂實踐活動,提供審美能力。學校要根據情況采購專業化的教學設施,建立音樂教室,定期對音樂教師進行培訓和考核,確保音樂教師隊伍的不斷優化和壯大。同時,為了使初中音樂教學更具有活力,學校之間可以讓音樂教師進行輪崗,完善教學經驗和教學理論。初中音樂還要整合教學資源,利用現有的設施為初中生創作高效、開放的音樂課堂。
總之,作為一名初中音樂教師,我會積極學習音樂知識,完善教學模式,幫助初中生養成良好的學習習慣,為把他們培養成高素質的人才而奮斗。
篇5
一、當前音樂課堂教學現狀分析
隨著新課改的不斷發展,音樂教學改革取得了前所未有的突破,但課堂教學根本性好轉的跡象并不明顯,由于多方原因,音樂教學仍處在“說起來重要,做起來次要,忙起來不要”的尷尬地位,教學低效現象普遍存在。
1.教育觀念存在偏見,副科地位引不起重視
一直以來的傳統教育都對音樂課存在偏見,即使新課改的實施,也仍然未擺脫音樂教育在學校教育中的副科位置,部分學校、教師或學生個人對音樂教學的重視不夠,沒有與時俱進地提升自己的教學能力,改進教學方法,因循守舊,導致學生學習興趣的喪失,課堂教學的有效性大打折扣。
2.傳統教學依然存在,學生本位體現不明顯
新課改要求教師在教學中以學生為本,以學生的發展為本,促進學生的終身學習,但在當前的音樂教學中,部分教師依舊沿用傳統單一的教學方法,沒有體現出學生的主體性,沒有充分發揮新課改的優勢,課堂教學手段的單一、陳舊,且教學目的過于“功利化”,使得雖然大多數學生都喜歡音樂,卻不喜歡音樂課,愛音樂但音樂教學成效低下的怪現象。
3.課程教學資源局限,難滿足學生興趣需求
目前音樂教材大都是一些中外經典作品或耳熟能詳的內容,要么學生在學習之前早已會唱,要么對學生來說太陳舊,猶如催眠曲,無法調動其學習的興趣,教學課本內容較為單一,也不符合當代學生的心理發展特點和音樂需求,使學生很難在音樂課中得到快樂的享受和藝術的熏陶,造成課堂教學質量和效率的低下。
二、新課程背景下音樂有效教學策略
針對當前音樂的課堂教學現狀,筆者通過幾年的實踐摸索,就如何提高課堂教學的有效性,總結出了以下幾點方法,供大家交流思考:
1.聽——預設,樂在其中,讓學生感受音樂課之美
美國教育家克萊.貝德福德說:“你一天可以為學生上一課。但是,如果你用激發好奇心來教他學習,他終生都會不斷地學習。”興趣,始終都是學生學習心理的最活躍因素。情境教學,作為一種有目的的知識活動,是營造學習氣氛,調動學習興趣的重要教學手段,在新課改下,教師應根據學生的年齡特點和心理特征,抓住學生最敏感的興趣點,努力創設生動有趣、新穎又不失自然的教學情境,以此調動學生們的情緒,全身心地投入到教學活動中,實現最佳課堂教學效果。
2.視——漸入佳境,動態增色,在想象中充分理解音樂
愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要。想象力推動世界,是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發。”音樂滲透到生活的方方面面,與人們的生活息息相關,學生好奇心強,想象力較為豐富,隨著現代化技術的發展,形象逼真的多媒體能充分調動學生的視覺和聽覺,教師應根據學生的年齡特征,運用圖片、錄像片、幻燈片等多媒體技術進行教學,給學生想象的空間。
3.做——創作生成,自主燃情,全面培養學生綜合素質
新課程改革指出:在教學中要以學生為主體、教師為主導、訓練為主線,強調學生的參與性。在教學中,應充分利用自主、合作、探究等新課改下倡導的教學方法,讓學生主動參與、獨立思考,使其在學習音樂知識的同時獲得綜合素質的鍛煉和發展。
4.想——滿足需求,多元評價,在反思中提高審美能力
《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》明確指出:音樂課評價應充分體現全面推進素質教育的精神,著眼于評價的教育、激勵與改善的功能,激發學生學習音樂的興趣,發現和發展音樂的潛能。新課改倡導多元化的綜合評價方式,為教師提供了很好的考核評價參考,在教學中采取自評、他評和互評結合形式,使音樂在多元評價中產生魅力。
音樂作為一門藝術,已深入到人們的生活、學習、工作等方方面面,作為新時代的音樂教師,只有緊跟時代步伐,不斷提升自己的教學素養,根據學生的認知實際,以學生為本位,創新教學方法,適時牽引,使學生自始至終地融入到音樂中去,豐富情感體驗,培養審美情趣,促進個性發展,從而使學生的素質教育和美育能力得到雙向提升。
【參考文獻】
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篇6
一、初中音樂教師培訓現狀
初中音樂教師培訓工作一直以來都沒有中斷過,但是各地各學校在培訓效果方面大相徑庭,許多學校沒有高度重視音樂教師的培訓,導致這項工作要么流于形式,要么形同虛設,主要表現為以下四個方面:
1.培訓計劃缺乏系統性。有些地區和學校對初中音樂教師的培訓工作缺乏系統性,沒有在學習或學年度制訂統籌計劃,培訓工作具有一定的隨意性,哪一天重視起來了就組織開展幾次,結果和其他各工作難以協調開,培訓匆匆忙忙難以達到實際效果,有些時候教師的出席率也不高,因為缺乏統籌規劃安排而影響培訓效果的案例比比皆是。
2.培訓內容缺乏全面性。有些地區在注重音樂教師培訓的工作中,僅僅注重的是音樂技能方面的培訓,沒有拓展培訓的眼光,沒有能夠著眼于初中音樂教學工作涉及的心理學知識,對現代化教學手段的培訓也缺乏兼顧,對一些先進的音樂教學模式方面也沒有做到有效補充,教師培訓工作陷入了狹隘的境地。
3.培訓形式缺乏新穎性。有些地區教育部門和學校對音樂教師的培訓方式非常單調,要么是搞講座,要么是觀摩課,翻來覆去就是這么幾種形式,初中音樂教師在參加培訓的過程中會感到非常枯燥乏味,這一現象在蘇北明顯嚴重于蘇南,縣級以下明顯嚴重于縣級以上,成為影響教師培訓有效性的重要方面。
4.培訓經費缺乏保障性。初中音樂教師培訓工作需要一定的財力作為保障,無論是教育主管部門還是學校都應當專門列出支出項目,但是有些學校在財力緊張的情況,往往會縮短甚至扣除音樂教師培訓所需的經費,導致學校在組織開展音樂教師培訓工作,教師參加上一級培訓工作的時候難以得到有力的經費支撐,有些活動直接沒有參與機會。
二、針對實際需求,扎實有效開展音樂教師培訓
針對當前初中音樂教學工作開展的實際需要,教育主管部門和學校應當充分強化音樂教師培訓,緊密著眼于教學實際需要及教師隊伍發展現狀,提高培訓工作的針對性和實效性,從而為音樂教學工作的有效開展奠定扎實基礎。筆者認為應當重點抓好以下四個方面。
1.統籌計劃安排教師培訓活動。初中音樂教師培訓活動一定要有計劃性,活動沒有統籌安排就會陷入雜亂無章的境地。首先,教育主管部門應當制訂本地區初中音樂教師培訓的年度計劃,學校應當制訂本單位的音樂教師培訓。只有制訂了明確的計劃,才能夠保證教師培訓工作有條不紊地扎實推進。其次,要對教師培訓工作的主體進行責任明確,哪一級應當承擔什么責任,要細化到具體單位和責任人頭,確保教師培訓的每一項工作和任務不落空。另外,要強化對教師培訓工作的督查考核,通過定期與不定期的檢查督促各單位各學校嚴格落實教師培訓工作。只有制訂統籌周密的培訓計劃,并扎實地推進落實到位,才能保證這項工作落到實處。
2.有效延伸拓展教師培訓內容。初中音樂教師培訓的主要內容應當體現在業務技能方面,無論是聲樂還是器樂方面都是重頭戲,卻絕不僅限于這兩項內容,應當進一步拓寬視野,豐富音樂教師培訓內容。首先要增加心理學方面的培訓,因為初中生正處于青春期,提高音樂教學成效需要認真揣摩學生的心理,把握學生的思想動態與情感情緒,心理學研究方面的培訓可以有效地實現心理學與音樂教學的融合,調動學生的學習積極性。其次要增強教學方式方法方面的培訓,隨著新課程改革的不斷深入,初中音樂教學改革方面呈現出百花齊放的良好態勢,許多新經驗新模式能夠為廣大教師的教學工作提供幫助,在音樂教師培訓方面要著力選取一些良好的經驗,指導教師理論聯系實際進行探究,這對提高教師教育教學工作能力具有積極幫助。另外要強化信息化手段的培訓,指導教師如何將多媒體手段與音樂教學工作結合起來,讓音樂教學如虎添翼。
3.采取新穎模式培訓音樂教師。初中音樂教師培訓工作成效絕不能禁錮于傳統的培訓模式,要大膽創新采取更加新穎活潑的方式組織培訓工作。首先可以組織教師論壇的方式,讓大家“華山論劍”交流音樂教學方面的經驗,參加培訓的教師可以向一些優秀教師請教經驗,在此基礎上開展講座,可以在民主融洽的氛圍中提高廣大參訓教師的業務能力。其實可以采取跟班學習的方式,不采取大規模的集中培訓,將基層初中音樂教師選派到重點學校跟班學習,在日常教學的點點滴滴中提高業務能力,回到自己學校之后還可以進行二傳手培訓,實現由點到面的提升。另外,要鼓勵教師參加各種形式的在線培訓,既有教育部門的又有人社部門的,將業余時間充分利用起來提高教育教學工作能力。
4.培訓所需經費納入年度預算。音樂教師培訓所需經費一定要納入學校的預算計劃,教育主管部門應當在這方面統籌考慮,規定學校資助應當運用一定比例強化音樂教師培訓,鼓勵學校選派教師參加上級組織的脫產培訓,承辦各類培訓活動現場,對參加的教師予以一定的補助,只有在經費保障上加大力度,才能有力有效推動這項工作的開展。
三、結語
針對當前初中音樂教師培訓工作存在的諸多弊端,教育主管部門和學校應當綜合著力進行糾正,積極創造條件讓音樂教師提高能力素養,這對提高音樂教學工作整體成效具有非常重要的意義。
參考文獻:
[1]李楊,黎孟雄.遠程教師培訓模式的研究與實踐[J].現代遠程教育研究,2008(02).
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一、當前初中音樂教學現狀分析
1.教學模式、觀念陳舊
在初中音樂教學中,很多教師都是以教材為主,教材中主要是古典音樂和民俗音樂為主,很少涉及到流行音樂,在教學的過程中按照教材的內容進行模板教學。可能實踐中,年輕一些的教師會在課堂中教學生一些輕松、活潑的歌曲,但是教學的套路、模板還是以教材為主的;而一些年紀大一點的教師基本上就是按照課本來教學了,由于傳統觀念的影響,基本上是不會引入流行音樂的。同時,很多老師不認可流行音樂,認為流行音樂內容輕浮,是音樂文化中的零食,初中音樂教學是獲取知識的時候,不應當把這些零食引入到課堂中,課堂教學應當以主食為主(即經典音樂)。
2.學生對音樂教學學習熱情不高
當前音樂教學中,普遍是老師在講臺上激情四射,而學生卻在下面昏昏欲睡,厭學情緒非常高。初中生在課堂上提不起精神上課,認為初中音樂教師只是為了好成績,純粹的為了學習而學習,被動學習,并沒有從音樂教學中獲得真正的快樂。
二、初中音樂教學的流行音樂引入分析
1.正確認識流行音樂
初中音樂教師應當對了流行音樂有一個正確的認識,豐富自己流行音樂知識的儲備,在課堂上適當的引入流行音樂教學,通過流行音樂來提高同學學習音樂的熱情。隨著我國經濟的不斷發展,流行音樂也是處于一個百花齊放的狀態,很多流行音樂不僅能夠體現音樂藝術的觀念,通過還包含了豐富的思想情感,精神文化內涵豐富,不愧是普通大眾的真實生活寫照。如,流行音樂里能夠充分的表達對愛情的執著,歌頌愛情的純潔、初戀的朦朧、痛苦等等,還可以反映校園文化、友情、親情、愛國、和平等等思想,比如,周華健的《朋友》、汪正正的《超越夢想》、汪峰的《讓世界充滿愛》、張明敏《我的中國心》。又如,周杰倫的《青花瓷》這首歌,帶有很強的中國特色,是一首流行音樂,但是其旋律優美,曲調平和,冥冥之中給人一種力量,將人們對青花瓷的印象升華了。在一次課堂上,我給學生播放了自然音響樂《狼》,學生一開始聽就被歌曲的氣氛感染了,音樂中所表現出來的那種樸實純凈的自然之聲一下子就吸引了全部學生的注意力,同學們在聽完以后完全被歌唱者的環保決心所感動,為他勇于探索、堅持不懈的精神深深吸引。所以,我們應當認識到,流行音樂并不是一無是處的,它是一個非常好的教學資源,只要我們在教學過程中合理的把握,選擇一些有意義的流行音樂進行教學,其教學效果會出人意料。
2.流行音樂與古典音樂有機結合進行教學
在古典音樂教學方面,由于我國的音樂教學相對國外發達國家的音樂教學而言,存在一定的現實差距,比如,在國外,很多學生在很小的時候就開始接觸并欣賞歌劇、交響樂等等古典音樂,從小就耳濡目染,接受古典音樂的熏陶;我國由于經濟水平發展不均衡,很多地方沒有歌劇院,劇團的演出也是一年難得見一次。所以,目前的情況是,學生對古典音樂不感興趣,如果教育者一味的強迫學生去學習,那么將會適得其反。所以,對古典音樂的教學應當結合流行音樂進行。比如在課堂上我問學生:你們最喜歡的偶像是誰?有人說是周杰倫、王力宏、SHE等等,這樣我就選了周杰倫的《發如雪》和《東風破》,課堂上放給學生欣賞,聽完以后,我就趁機告訴學生,這兩首曲子里面融入了我國古典樂器二胡、笛子等,是中國風和古典文學的結合,里面融入了我國的民族音樂。學生聽完以后都都非常震驚,原來我國的古典音樂融合在一起這么美妙動聽。
3.正確的引導學生欣賞流行音樂
初中音樂教學中引入流行音樂是切實可行的,這樣有利于激發學生學習音樂的興趣,能夠提高初中音樂教學的有效性。在時間段的教學中,教師應當以平和的心態去對待流行音樂,積極和學生一起探討流行音樂中優秀的東西,比如,一些流行音樂中運用了很多種樂器,曲風優美,讓人如癡如醉,有一些流行音樂的歌詞非常的優美,就像一首生動的詩歌或者散文,如黃家駒的《海闊天空》;也可以一起來辨別流行音樂中做的不好的認識,通過好與壞、美與丑的對比,讓學生對流行音樂有一個清晰的認識,即能夠正確的引導學生,有可以彌補教材中的不足,教會學生一些書本上沒有的知識,為學生的音樂學習增添樂趣。
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我國高中課堂教學對學生情感世界的熏陶不夠,缺乏對學生的音樂審美能力的培養,音樂作品脫離實際,教學目標不明確;而且,音樂教學沒有升學考試的外界動力,學生對音樂的興趣便成為他們學習音樂的主要動力。沒有興趣的音樂課,則形同虛設。
2.對教學內容的現狀分析
我國高中音樂課堂教學內容繁、難、多、舊,有些教學內容出現過雜、太亂、知識無序的情況,沒有突出音樂的藝術特點;教學內容脫離學生的生活實際,學科之間缺乏綜合性。
3.對教學方法的現狀分析
在我國高中音樂課堂教學中,音樂教師單純的灌輸音樂知識、學生被動接受。教學方法與形式過于外在和花哨,與教學內容相脫節。而音樂的學習過程則是一種對音樂的感受、體驗、探究和創造的過程,這些已不適應時代的發展;人們往往采用沒有突出音樂藝術特點、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學,教學過分知識化、理性化,重視教師的講授,輕視學生的參與體驗;重視教學的結果,輕視教學的愉悅過程;重視知識技能的教學,輕視音樂實踐活動的開展;教學方法單一,教學效果不好。幾乎所有的學生都喜歡音樂,可卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。
4.對教學評價的現狀分析
我國高中音樂課堂教學的評價與其他學科教學的評價相一致,都是由于我國長期的應試教育導致重分數,輕素質,不僅教學效率低下,而且也增加了課業負擔,嚴重影響了學生的身心健康,妨礙了學生的個性發展;教學評價單一,基本以書本知識為核心,忽視對過程的評價,多“以智商式思維”為理論依據,以紙筆測驗為唯一方法的學校評價等等。
二、以多元智能為指導的高中音樂教學對策
教學是學校永恒的旋律,新的時代呼喚新的教育形態,對課堂教學的研究與實踐也將進入新的階段。由于我國傳統的課堂教學已不適應當今社會的迅猛發展,面對我國高中音樂課堂教學中存在的問題,我們應該借鑒多元智能理論指導高中音樂課堂教學的實踐,從教學目標、教學內容、教學方法、教學評價這幾個方面進行研究高中音樂課堂教學。
1.在教學目標方面
高中音樂課程是一門獨立的課程,學校教育的最終目標是:培養全面和諧發展的人,目前我國素質教育的本質意義也是人的全面發展教育。高中音樂課程的性質是:促進學生全面地、有個性的發展。
多元智能理論認為每個人都擁有多種智能,都有自己的智能強項和弱項,每個人都可以找到適合自己的學習內容和方法。只要有適宜的課程和學習環境,每個學生都能得到相應的發展,課程目標應該面向全體,追求全體學生的全面發展。普通高中新課程標準的教學目標是培養學生愛好音樂的興趣,發展音樂鑒賞能力、表現能力和創造能力,提高音樂文化素養,豐富情感體驗,陶冶高尚情操。從“情感態度與價值觀”、“過程與方法”、“知識與技能”三個層面具體表述。多元智能課程的目標就是符合每個學生的興趣目標,學校重視的不是課程開發,而是人的發展。因此,筆者以多元智能理論為指導的高中音樂課堂教學實踐研究,高中音樂課堂教學目標,即以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造。在教學實踐中,音樂作品應該貼近生活,教師應注重培養學生的情感表現、審美能力,激發學生對音樂學習的濃厚興趣。
2.在教學內容方面
普通高中音樂課的內容應該體現多樣化及可能性的特點,應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。課堂教學突出音樂的藝術特點。多元智能理論強調學生對教學內容的掌握和理解——為理解而教。因為,教學內容可以促進多種智能的發展;在不同的教學內容中可以發展某種特定的智能,高中生具有很強的求知欲,和較廣的知識面,學校和教師應根據學生的興趣、愛好自覺地選擇相關的學習內容,參與各項音樂活動。為學生提供基礎性的、豐富多彩的內容和信息,拓展藝術視野,使音樂學習更有趣、更容易。充分體現課堂教學多元化。培養人們感受美、鑒賞美和創造美的能力。
3.在教學方法方面
教學方法是教師和學生共同為實現教學目標,完成一定的教學任務,在教學過程中所采取的教學方式、途徑和手段。它既包括教師的“教”的方法,也包括學生的“學”的方法。隨著教學理論的發展和新的教學手段的運用,教學方法還將不斷出現。多元智能課程的方法就是一種努力發展每個學生的智力強項的方法。“運用豐富多樣的教學手段和生動活潑的教學形式,使學生獲得審美愉悅,做到以美育人、以美感人。”
三、結束語
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眾所周知,流行音樂因為曲調簡單、通俗易懂、容易傳唱的特點,被各階層人士所接受,尤其是初中學生更是熱愛。但是,就目前來講,現在的初中的音樂教學情況究竟怎么樣,又如何將好的流行音樂引入到初中的音樂教學之中,讓初中學生享受到好的流行音樂呢?
1.目前初中音樂教學的現狀分析
1.1局限性大。傳統音樂教學模式會出現極大的局限性,主要是以國家規定的音樂教材為主。眾所周知,在教材中基本上都是民族歌曲和經典歌曲,而初中生對這類歌曲的興致不全是很高,感覺很難理解,導致學習效果不理想。缺少流行音樂元素的融入,使得音樂教育的成效無法達到預期效果。
1.2教師觀念陳舊。許多教師對流行音樂認識不深刻,并且認為流行音樂沒有藝術性、科學指導缺乏,因此,很多老師都會本能地對流行音樂產生排斥。帶著這樣的教學觀點,流行音樂無法在教學中大量融入,學生對音樂的學習積極性也無法改善。
1.3學習積極性低。初中生正處于一個特殊時期,青春期少年對學習的積極性低,所以必須要調動學生積極性,才能讓音樂學習更加具有激情。
2.流行音樂在初中教學中的策略
2.1音樂教師要學習流行音樂的相關知識。初中音樂教師應該進行流行音樂的知識儲備,只有對流行音樂有了足夠的了解,才能有效地選取適合于初中學生的流行音樂,讓學生既能享受到流行音樂的神奇美妙,又能受到良好的教育。例如,現在中國流行樂壇比較流行的是中國風歌曲,像林俊杰的《醉赤壁》、韓庚的《如夢令》、周杰倫的《臺》等等,這些中國風歌曲曲調宛轉悠揚、令人回味,歌詞也都是林夕、林秋離、高曉松、方文山等有名的詞作家,初中音樂教師可以將這些歌曲引入初中音樂教學的課堂之中,這樣,學生可以在欣賞優美動聽的曲調時,同時也能慢慢回味歌詞背后的深刻含義。另外還可以選擇一些鼓舞人心的流行歌曲,例如《我的未來不是夢》、《我是一只小小鳥》、《春天里》、《我的中國心》等等,可以透過歌曲來表達內心的志向和期望。帶有校園氣息的歌曲也可以入列,這些歌曲通常都是溫暖人心的,帶人回想童年那些最純真的友誼與真情,有懵懂青澀年華時期的李宗盛的《童年》、何炅的《梔子花開》;有學生時代兄弟情深的周華健的朋友;有一直懷念的久違朋友高曉松作詞的《同桌的你》。這些都是能夠進入到初中音樂教學的課堂中的。
2.2學生要學會正確認識流行音樂。目前,中國的流行音樂曲源實在是太多太多,魚龍混雜,這就需要初中學生在欣賞流行音樂的時候應該學會正確的認識、學會正確的選擇,堅決抵制那些惡俗的音樂,要多聽聽那些積極向上的,帶有正面意義的流行歌曲,例如王錚亮的《時間都去哪了》,一看到題目,就會使人感受深刻,歌曲的感人旋律以及深入人心的歌詞,更讓人回想之前的過往,不停地問自己"時間都去哪了?"又如張杰的《Im A Dreamer》,其中傳遞著力量與堅持,給未來留下希望,就算世界改變,夢想永遠不停止,感受這種正能量,讓初中學生可以為自己的夢想努力拼搏。
2.3選擇符合學生心理的流行音樂。初中生處于人生一個特殊階段,因此,流行音樂也應該選擇那些符合學生心理狀況的曲目,在教學過程中,可以提高學習積極性,也使得學生能夠在音樂的熏陶下,身心良好發育,在音樂的氣氛中,對生活、人生有所領悟,這才是教育的真正意義。例如:周華健所唱的《朋友》、何炅代表作《梔子花開》等,都是有著深刻的內涵,《朋友》中學習友誼的重要性,拓展交際,也需要看透友誼的真正本質。一生一起走的才是真正的朋友,而不是酒肉朋友。張韶涵演唱的《隱性的翅膀》,旋律歡快,情感如此真摯,在歌詞之中,感受到那種不屈不撓的信念與毅力,以這樣的方式傳達正能量,更容易被人所接受。
2.4開創多媒體教學。現在的教學方針之中,多媒體絕對是核心領域,能夠直觀便捷地傳達所需要講授的信息。在進行流行音樂教學的同時,利用教學資源進行輔教學,所達到的教學效果絕對會穩步提升。學生在學習流行音樂的過程中,聽覺、視覺方面同步接收信息,能及大地增加學生對音樂的熱情。在教育意義上而言,多媒體教學為初中生的音樂理解、學習提供了一條捷徑,可以更快更方便地去掌握流行藝術中音樂的技巧與韻律。
2.5歌曲選擇把握"度"。流行音樂融入教學課堂之中,想要達到最理想的效果,還是要注意在"度"上面的把握。首先是在質量上的掌握,在學習過程中,不能一味的對優點進行宣揚,而將缺點隱藏。讓學生看到實物的正反兩面,對任何東西都要進行客觀對待,不能盲目;數量也要在掌控之中,在教學課堂中引入流行音樂,應能夠恰當把握,適可而止,讓學生能夠理解即可。
2.6增強學生的實踐能力。學生不僅自主學習理論的流行音樂知識,還應該將強自身的實踐能力,例如,可以課后和同學一起學一種流行樂器,例如吉他、口琴、電子琴等等,在學習時可以感受到流行音樂帶給他們的美好與快樂,同時他們可以在音樂課堂上將這種快樂傳遞給同班同學,讓同學也同樣感受到流行音樂是如此的美好。
總之,流行音樂必將是未來一種社會文化現象,引導學生對待流行音樂能夠客觀理智,培養正確的審美觀,是當前初中教育的當務之急。初中音樂教育,將一些教育意義強、容易被接納的流行音樂引入,可以培養學生的學習積極性,也可以培養起音樂欣賞的情操、理想,對流行音樂進行品鑒,對學生的綜合素質,也是一項極好的教育途徑。針對我國在音樂教學中所遇到的問題,提出相應的方法進行解決,而這樣的策略有利于我國音樂教育的發展進步。
2.2.3在知識的空白處引問。現在的新教材,在一些知識的處理上,有很多的空白處,為學生留下了充分想象的空間。教學時,教師要依據教材內容,有意識地在在知識的空白處設計開放性提問,充分發揮學生的想象力,去添補出符合題意的內容。例如在教學《熒屏樂聲》分析衍生音樂劇等姊妹藝術異同,通過訓練和培養學生創新思維的有利空間,在這里就可以引導學生在大量的例子列舉出來后,還可以引問?你們發現了什么?這樣組織學生對其進行擴充和延伸思考,不但積累和豐富了感性認識,更重要的是讓學生的思維以此為源點,輻射式展開,深層次發揮,培養了學生的想象能力和思維的創新能力。
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2.流行音樂的特點
流行音樂具有三個特點:娛樂性、通俗性、生活性。首先,流行音樂不同于古典音樂,追求高雅的藝術享受,而是一種聽覺上的消遣。其次,對于古典音樂,是擁有一定的古典音樂鑒賞能力和表演能力的人,才可參與其中;流行音樂的通俗性體現在擁有廣泛的群眾基礎,全民互動性強。最后,流行音樂的生活性體現是取材于現實生活,所以聽眾在聽流行音樂時,都會有一種熟悉感,進而產生共鳴。
3.將流行音樂引入初中音樂課堂的必要性
初中學生的“三觀”―――世界觀、價值觀、人生觀,還沒有正式形成,而受“三觀”支配的行為必然有欠妥的地方。如,在流行音樂的選擇上,初中學生在欣賞流行音樂時,很大程度上由他周圍的同學、朋友所決定。只要他們的朋友、同學所喜歡的音樂,潛移默化中他們也會喜歡。但是,這個過程缺乏科學性,因為初中學生對流行音樂沒有一個準確而全面的認識,容易受到外界的影響。因此,將流行音樂引入初中音樂課堂,幫助初中學生提高欣賞流行音樂的能力是相當重要且必要的。
二、初中音樂課堂教學現狀分析
1.傳統的音樂教育存在不合理之處
在教材的設置上,音樂作品的收錄主要是中外的經典作品,基本是古典樂曲以及民族歌曲,很少考慮到流行音樂。然而,經典音樂的技術技巧要求甚高,已經超出了中學生的接受范圍。因此,許多初中學生都對音樂課程興趣缺乏,學習興趣低。
2.教師教學觀念陳舊
教師的教學觀念落后,僅僅依靠音樂教材進行教學。大多初中音樂教師,主要針對中外民族民間音樂進行教學,少有流行音樂的身影。因此,學校的音樂發展和學生學習音樂的興趣都在不同的程度上受到了抑制。學生對音樂教學的內容沒有興趣,自然不會參與到課堂中,音樂教學活動也難以順利進行。
三、初中音樂課堂流行音樂引入的有效策略
1.在流行音樂的教材選取上,合理選擇
當然,流行音樂中存在著一部分比較低俗的音樂,不具備藝術性。這對教師的教學也提出了更高的要求。要求教師合理選擇與音樂課程教育目標相呼應的流行音樂進行教學。如此,便可讓學生欣賞到內容充實,節奏、旋律都比較優美的流行樂曲。如此,學生自然愿意參與課堂互動,進行有效學習。
如,在進行七年級下學期第三單元第二課《海濱音詩》的教學時,除了要學習音樂教材上的《海姑娘》《大海啊故鄉》等幾首較為深奧的樂曲,教師可適當引入一些關于海的主題的流行樂曲,如,張雨生的《大海》、任賢齊的《浪花一朵朵》等。通過對這些流行樂曲的學習,在樂曲的引領下,學生會對大海這一意象產生更多的認識,也達到了順利開展音樂課堂教學的目的。
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隨著網絡時代的到來,網絡信息技術迅速發展,初中音樂教學已經離不開多媒體技術的輔助和支撐,多媒體為音樂課堂提供了絢麗的畫面、生動的演示,受到師生的歡迎,成為如今流行的教學模式。盡管多媒體在音樂課堂中發揮的優勢不可替代,但教師若忽略了實質性意義的教學內容而停留于形式表面,則會適得其反。現在多媒體音樂教學中存在如下問題:
(一)教師多媒體技術水平不高。
多媒體課件產生于上世紀90年代末的信息科技大發展中,內容比較寬泛,比如Excel表格、PPT幻燈片制作、PS設計制圖、Flas、Word文檔排版、打譜軟件等,功能齊全,用途廣泛。這就要求音樂教師不僅要具有傳統的教育教學能力和音樂素養,更要掌握多媒體技術操作與應用的技能。不過目前的音樂教師隊伍,年齡層次跨度大,對現代化教學設備敏感度和掌握程度也有兩極分化傾向。而學校之間的軟件環境也有很大不同,又放大了這一個弊端。
(二)音樂課堂的高度統一化特性。
多媒體課件具有明顯的程序化特征,一旦制作完成,在教學課程中就必須按照課件進行授課,如果碰到即興的課堂變化,或出現意外,就會很難隨機修改好課件。因此在多媒體音樂課堂中,教師必須嚴格地遵守設計程序教學,課堂不能出現突況,保證教學過程與課件的高度統一。當出現突發教學狀況時,一些教師則自亂陣腳,慌忙“自救”。
(三)多媒體容易扼殺學生的想象力。
傳統音樂教學,通過書本、鉛筆和磁帶等簡單的物品,通過教師的“嘴”開展起來。雖然傳給學生的信息單純是曲名、樂器、音樂與聲音,但卻為他們搭建了一片廣袤的多思維空間,激發學生的想象力,抒發他們的感情。但多媒體技術出現在音樂課堂后,原本屬于聽覺藝術的音樂,被多媒體安上了“眼睛”,變為視聽藝術。教師直接將配上畫面的音樂展現在學生眼前,學生完全不用思維和想象。在之后的師生交流中,教師人為地對音樂情節做了統一規劃,讓原本個性化的音樂沒有了想象的翅膀,學生的想象力日漸微弱。
(四)以教育的名義搞傳媒。
互聯網和計算機技術的便捷性和強大性是任何傳統事物無法比擬的,只要動一動鼠標,便可足不出戶,盡知天下。這種便利帶到音樂課堂中,讓繁雜的備課程序變得容易。不過任何事物都具有雙面性,多媒體帶來便利的同時,也附著了一點懶惰。很多初中音樂教師在上課時,主要內容就是給學生放已經下載好的音樂和影片。有的教師為了迎合學生口味,放棄了經典的、名家的、正規的音樂版本,而是選一些時髦的、流行的、動感的音樂。教師變身成傳媒業者,忘記了音樂教師指導和鑒別音樂的責任,與音樂教學目標背道而馳。
二、初中音樂教學中多媒體應用時效性的策略
綜上所述,在初中音樂多媒體課堂教學模式中出現了一些不盡如人意的情況,沒有充分發揮多媒體技術帶來的良好時效性的優勢。其實,時效性差、效率低的結果并不是多媒體輔助教學所固有的問題,而是因為我們還沒有更加深入、系統、完善地使用多媒體技術。為此,筆者主要提出以下幾點建議:
(一)利用多媒體創設人文化的教學環境。
在多媒體教學環境下,初中生因其自身正處于青春發育期,喜動不喜靜,性格多張揚。而多媒體教學正好符合他們的需求,如果能夠合理運用,讓抽象的音樂形象生動化,可以激發學生學習音樂的興趣,學生的音樂素養一定會大大提高,可以在愉快輕松的音樂氛圍中健康全面成長,這也是“人文性”音樂教學的目的所在。為此,在利用多媒體設計初中音樂課堂教學時,應該以“人文性”為原則,注意以下幾點:
1.初中音樂多媒體課堂的設計要以學生為本,關注學生的音樂素養發展,要按照“以審美體驗為核心,有利于學生發展”的思路進行設計。
2.強調師生之間的溝通和交流,在多媒體課件中,注重設計師生交流的環節,制造積極活躍而不亂的課堂氣氛。
3.多媒體課件的設計要適度,根據學生的認知程度合理設計人文化場景,引導學生主動參與,積極思考。時效性是多媒體的重要特點,教師要結合實際,因勢利導,恰到好處地利用多媒體來創設音樂情境,讓學生感受音樂美。
(二)優化多媒體的使用,培養學生的想象力。
想象力是學生與生俱來的美好品質,我們必須予以挖掘而不是扼殺。在音樂教學中,培養學生的藝術想象力本身就是教育目的之一,對于發展學生的個性,創造性思維具有至關重要的作用。多媒體技術創設的音樂意境,不僅能提高教學效率,而且能更好地培養學生的想象力。為此,需要優化多媒體的使用,主要做到以下幾點:
1.多媒體輔助教學,要把握輔助的度,不能反輔為主,針對課型及教學內容適度使用。
2.抓住教學的重點,精心設計多媒體課件,使其恰當地表達教學重點。對于其他次要內容,則可以不使用,以此控制出現的頻率和次序。不建議在每節課堂中都使用,要合理分配,給學生留下想象的時間和空間。
(三)利用多媒體引導音樂實踐活動,促進學生創造美。
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1.流行音樂滿足了學生的審美需要
初中正是學生成長的關鍵時期,在這一階段學生都比較的叛逆,思維也都比較的活躍,對新出現的事物都比較好奇。流行音樂代表了當前時代音樂的特點,一般都很受年輕人的喜歡,尤其是青少年,其朗朗上口的旋律以及優美的歌詞正好迎合了初中生的喜愛,所以將流行音樂引入課堂,一定會激發學生學習音樂的熱情。所以在目前的初中音樂課堂中,加入流行音樂教學既能促進教學方法的創新,又能滿足學生的喜好。
2.激活了學生學習音樂的興趣
在傳統的音樂教學方式下,音樂教師教授的主要是類似莫扎特、貝多芬這些名人的作品,雖然都是一些經典曲目,但是學生并不喜歡這一類型的曲目,課堂上也只是學習一些枯燥的樂理知識,就像上一門文化課一樣,毫無興趣可言,藝術氣息也消失得無影無蹤。將流行音樂融入音樂課堂教學,使得經典音樂不再壟斷音樂課堂,也會充分地吸引學生的注意力,激發學生上課的興趣和動力,也能有效地引導學生學習更多的音樂知識。
3.拓展學生的音樂知識
對于我國目前的教育模式來說,學生的重點還是放在文化課的學習上,而音樂課就是我們常說的“副課”,就是不重要的課,所以學生不太可能利用空余的時間來學習音樂,他們對于音樂的學習主要還是來源于課堂,所以教師所教的知識對學生的影響非常大。將流行音樂引入初中音樂課程教學,不僅能夠豐富上課的內容,拓展學生的視野,還有助于發揮學生的特長,讓學生得到啟蒙,有往音樂方向發展的可能。
二、應用現狀分析
1.流行音樂的引用背離了教學目標
學校將流行音樂引入課堂的初衷是能夠創新課堂的教學方式,能夠讓學生學到更多的知識。流行音樂雖然是一種潮流的代表,是很新奇,但是“新”并不等同于創新,流行音樂對于課堂教學只是一種輔助的形式,課堂最主要的還是教學方式,而不僅是內容,引入流行音樂是為了提高教學質量,如果沒有達到相應的教學效果,課程內容毫無目的性,那么流行音樂對于課堂教學來說就只是一種毫無用處的花架子,沒有達到課堂創新的目的。
2.教師的觀念守舊,秉承經典
對于一些專業的音樂教師來說,他們并不認同流行音樂的形式,他們堅持在學校教學應該讓學生學習經典的音樂曲目,使得流行音樂在引入課堂的過程中受到了阻礙,使得音樂教學的發展更加遲緩。還有就是教師本身也不重視這門課程,認為這門課是副課,即使課堂引入流行音樂,但教學模式沒有改變,也不能使音樂課程改革達到理想的效果。
三、有效的改革措施
1.確立流行音樂課程改革的目標
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一、初中音樂教學的現狀分析
1.不重視音樂教學
在現階段的初中教學中,很多學校的教師和領導都過于注重文化課的教學,因此逐漸忽視了音樂課程。學校過于注重升學率,教學重心也都在中考的科目上,對音樂教學培養學生的素質不夠重視,將教學目標放在了提高學生的成績上。學生的學習壓力就會逐漸加大,對以后的學習和發展都造成了不良的影響。
2.教學方式太過于單一
初中的音樂課堂教學依舊采用傳統落后的教學方式,這種教學方式太過于固定化和單一化,課堂教學內容和教學設計都體現出枯燥性,根本無法滿足學生的各種需求。音樂教師在實際的教學中也沒有重視到音樂對學生的作用,在課堂教學中無法展現音樂的魅力,導致學生對音樂學習失去了興趣,對很多音樂知識無法深層次和全面的了解,導致音樂課堂教學的效率和質量比較低下。
3.教學設備缺失
開展音樂課堂教學就需要借助現代化教學設備,然而很多初中學校中,對于現代化教學設備比較缺失,學生的各種需求在課堂教學上無法得到滿足,學生的學習積極性就會逐漸降低,不利于學生素質的培養。
二、聲勢律動在初中音樂教學的重要性
1.挖掘和培養學生的節奏感
人在日常生活中的肢體活動就具有非常強烈的節奏感,而節奏感正是學習音樂的基礎和前提,促進學生的身體協調發展。聲勢律動在音樂課堂教學中,就可以增強學生的反應和表現力,讓學生在欣賞和享受音樂節奏的過程中充分挖掘自身的節奏感,不斷的提升學生的音樂學習能力。
2.培養和提升學生的創新能力
初中學生的創作欲望和自我表現欲望非常強烈,聲勢律動在音樂課堂教學中的有效融入,促使教學方式既生動豐富,又將音樂知識不斷的簡化,將音樂教學以一種簡單有效的方式展現給學生,還能夠培養和提升學生的創新能力。聲勢律動中的音樂節奏和聲拍變化,可以促使學生在音樂課堂上將自己的想象力和創造力全面展現出來,學生也可以了解到更多的音色和曲式結構。
3.促進學生的身心健康發展
初中階段的學生正處于成長階段,初中學生也慢慢開始走向成熟,心理比較敏感,有了自己隱秘的私人空間和豐富的思維方式,對未來的生活充滿了好奇和向往。在這一階段的學生,教師在教學中更應該重視學生的身心全面發展,利用音樂教學促使學生身心發展和提高。聲勢律動在音樂課堂教學中,能夠滿足初中階段學生的好奇心理,促使學生用正確的思維觀念去看待事物,正確對待自身的生理和心理變化,增強學生的學習自主積極性。聲勢律動在音樂課堂教學中的融入,還可以為初中學生營造舒適愉悅的教學氛圍,放松學生的身心,全面投入到音樂的世界中,滿足學生身心需求。
4.提升學生的注意力和反應能力
在音樂課堂的教學中,利用聲勢律動來開展音樂教學,可以利用聲勢律動中的音量高低、速度、音色和節奏等,來吸引學生的注意力,讓學生跟著音樂的節奏做出相應的動作,學生的反應能力也會相應的提升。當學生沉浸在音樂聲律的欣賞中時,就會增強學生對音樂的學習興趣,喚起學生內心的學習欲望,學生的洞察能力和聽力也會適當的提升,學生可以在音樂課堂中將自己細膩的情感表達出來,全面提升學生的音樂素質。
三、聲勢律動在初中音樂教學中的應用策略
1.激發學生的學習興趣
正所謂興趣是學生學習的入門老師,只有當學生對學習音樂感到濃厚的興趣時,才會全身心的投入到音樂課堂的教學中。因此教師在今后的音樂課堂教學中,首先要將課堂學習主體歸還于學生,讓學生成為學習上的主人,全面發揮自身的主觀能動性。其次教師還要不斷的轉變自身的教學方式和教學理念,對教學方式進行改革創新。最后教師就要將聲勢律動全面的融入到音樂課堂的教學中,來提升學生對音樂的感知力,激發學生的學習興趣,加深學生對音樂知識的理解。如教師可以在課堂教學之前,先利用多媒體教學資源在課堂上向學生播放一些舒緩心情的音樂曲目,在根據曲目的特點自編一些合拍的動作,讓學生動起來,營造一種輕松愉悅的課堂學習氛圍。讓學生全身心的沉醉在音樂世界中,感受到音樂的奇妙意境。之后,教師在將學生喜歡的音樂曲目教授給學生,為學生教授正確的發聲、節奏以及注意要點,讓學生重視到這些要點在學習音樂中的重要性,進而全面提升學生的學習成績。
2.用游戲化教學方式加強學生的節奏訓練
在今后音樂課堂的教學中,教師需要根據教學內容為學生選取一些不同類型的音樂曲目,讓學生在課堂上進行鑒賞。不同的音樂曲目都有著不同的主題,教師可以利用不同主題的音樂曲目來加強學生的節奏感。教師利用游戲化教學方式來對教學方式進行改革創新,讓學生的學習方式轉變成做游戲的方式,讓學生在游戲中學習,在學習中做游戲。這種教學方式可以吸引學生的注意力,促使學生對音樂學習產生濃厚的興趣,增強學生的音樂節奏感。還能夠為學生營造一種歡快的學習氛圍,讓學生對音樂曲目中的旋律更加的熟悉。如教師在課堂教學之前,先為學生播放一段音樂,然后進行節奏示范,在利用音樂接龍的游戲教學方式,讓每一個學生都參與到節奏示范中,讓學生更加熟悉這段音樂的旋律,加深學生對音樂主題的了解。然后讓學生對音樂節奏進行多次的模仿表演,教師為學生的表現進行打分,讓學生在教師的鼓勵下不斷地成長。
3.進行特色音樂教學
在音樂課堂教學中,加入聲勢律動的教學方式之后,就可以讓學生感受到音樂作品的魅力,對音樂有了自己的理解,加深對音樂知識的認知,還能夠進行特色音樂教學。教師可以在課堂教學過程中,為學生展示更多的音樂類型曲目,將各類型的音樂曲目都有效的融合在一起,讓學生根據音樂曲目的節奏進行肢體表達,也可以讓學生設計一些比較簡單的舞蹈動作。這種教學方式既提升了學生的身體協調性,還加深了學生對音樂的感知。音樂教育作為素質教育的重要組成部分,對學生的終身發展和思維形成都起到很大的作用,因此在音樂課堂教學中教師就要加強對思路和方法的創新,要在教學理念、教學方式和教學手段等實踐活動中尋求創新,要在實踐中去探索和總結。在初中的音樂教學中,利用聲勢律動的教學方式,能夠加強學生的節奏感,促進學生的全面成長,是一種重要的教學方式。
參考文獻: