引論：我們為您整理了13篇初中音樂教育教學論文范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。
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二是音樂與社會交際的關系。《讓世界充滿愛》這首歌曲學生都愛唱，通過歌曲的學唱，我感受到孩子們喜歡這首歌曲，不光是因為它的旋律好聽，而是通過歌曲的演唱，大家都感受到了旋律比文字更加直接地到達了他們的心靈。他們會為現實生活中在天災中逝去生命的人惋惜，更為失去親人的人們痛心，他們真正在歌曲中感受到了“我們同屬一個世界”。音樂教育為學生提供了創造性表達情感的可能性，這種價值對人格的發展作用是不可低估的。我們的課堂的主要內容和教學形式常常是以集體的方式進行的，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，有助于學生的社會交往能力發展。
三是音樂與心理健康的關系?！爱斠舴谮ぺぶ恤嫒黄鹞瑁銜浫耸篱g所有的煩惱……自由自在的游弋于音樂匯成的河流……?！毙睦斫】到逃枰寣W生“能調節控制自己的情緒，保持愉悅的心態；能夠承受挫折；正確認識環境并適應環境；具有健康的生活方式與習慣；有積極的人生態度和良好的行為規范；人際關系協調……”等。音樂是人類的心靈體驗，是人心理的折射，可以陶冶情操、凈化靈魂。良性音樂能提高大腦皮層的興奮性，可改善人的情緒，振奮人的精神。完備的音樂審美心理結構，已成為人類心理健康水平提高的重要標志。
二、重視音樂的互動效應，提升音樂教學的深度
1．學生是主角，讓教學動起來。無論是教學什么樣的課程，我們都要讓學生動起來?；咏虒W可以激發學生的審美觀、創造力、想象力、合作力，在教學過程中，老師要讓學生當主角，要善于從學生的學習活動出發，刺激學生的學習激情，讓學生的主動參與到學習過程中，積極去組織活動，在活動中去思考、創造、表達，這樣才能夠真正激發學生的學習積極性，為能力發展打下基礎。在音樂教學中，教師若只注重知識技能的傳授和訓練，不給學生提供參與和表現的機會，那么，學生將失去創作音樂和享受音樂的興趣。
2．情景是主調，讓教學活起來。無論是審美、還是發揮音樂對于心理健康發展的影響，都需要情感的參與，讓學生的身心沉浸在音樂的海洋中，讓學生“心變成鳥，輕盈地飛翔在音樂構成的天空……”，我在教學《采茶舞曲》時，首先播放錄像，讓學生聆聽觀看采茶姑娘采茶時的情景，了解采茶勞動的特點，感受茶山、茶林的景色，推薦有表演特長的學生上臺為大家進行表演。學生通過觀看、聆聽、演唱、表演等多種形式激發學習興趣，從而感受、理解音樂藝術的魅力。
3．實踐是主體，讓教學立起來。音樂實踐活動的組織體現一個教師的教學能力與水平，教師要善于研究學生，設計各種形式的課堂教學活動。這些活動要能夠體現學生主體，讓學生動情。如欣賞《龍船調》，在欣賞的同時讓學生們自己設計動畫場面，學生們的盡頭非常十足，創設了幾種表演場面，他們將拖把和書包作為道具用于表演。這種既載歌又載舞的律動形式調動了同學們的積極性，使學生全身心的投入到音樂藝術的創作之中。唱《渴望春天》，要求每位同學畫一幅表現春天的景象，上課時將最優秀的作品呈現給同學們看。這些活動讓學生參與實踐，創造音樂教學的情景也就隨之形成。
4．興趣是主題，讓教學新起來?！肮澴嗯c樂調有最強的力量侵入心靈的最深處”。興趣是學生參與音樂教學活動的前提，興趣是培養人對事業的追求的基礎。教師要運用各種手段刺激學生去參與、去思考，激發其興趣，讓學生情感盎然地學習。在聽《二泉映月》過程中，我首先對阿炳的坎坷經歷進行一次陳述，再讓學生欣賞過程，效果自然不同。許多學生還真的走進野外，面對泉水去感受阿炳的心路歷程，盡管這種想法近乎天真，但是，這樣的教學方法卻使學生的學習積極性空前高漲，真正使學生走進音樂情景，陶冶了學生心靈。
三、重視音樂的教學方式，提升音樂教學的效果
在教學中，我們要多元化地實現音樂教學的價值，教師必須要打破“填鴨式”的傳統教育模式，賦予其新的內涵和生機。
1、改革傳統教法。傳統教法中枯燥的、單純的技巧訓練和灌輸死記硬背的知識對于培養多元化素質是不夠的。教學中，應充分揭示節奏、旋律、音色、和聲、力度、速度等在音樂中的表現作用，讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現力的部分。教師在教授《梁?！?、《漁舟唱晚》、《春江花月夜》不能就曲調教曲調，而是通過悠揚樂聲感受“志存高遠”和“生死不渝”的氣節。
2、創設快樂情境。教師要努力發掘音樂教材的快樂因素，講課時親切自然、幽默風趣，創造出快樂的課堂氣氛。作為學生，他們一般對流行歌曲比較感興趣，因此，教師要通過營造氣氛，把學生的喜好從單一程度中解放出來，正確引導他們欣賞和審美是音樂教師責無旁貸的責任，告訴他們，越是民族的越是世界的。如增設《流行音樂欣賞》、《搖滾樂欣賞》、《交響樂欣賞》等，通過分角色演繹，解讀情境，不僅使學生感受到不同風格的音樂，而且受到情感的教育，老師樂意教、學生也愿意學，以此激發師生的共鳴。
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二、當學生在無法深入理解文章，出現偏差性解讀時加以引導
閱讀教學的過程，實際上是學生、教師、文本三者之間的對話過程。實踐證明，學生對語文知識的掌握、語文技能的形成都可以在與教師和文本的對話過程中逐漸形成。學生是有思想的個體，他們可以通過積極主動的閱讀與思考，充分調動自己原有的生活經驗，并從中獲取獨特的體驗和感受。但是由于初中低年級學生的文化底蘊薄弱、基礎知識不扎實、人生閱讀較淺、個體差異明顯等原因，他們在自主解讀文章的過程中往往會出現一定偏差。此時，就需要教師靈活運用多種方式，充分調動學生的生活經驗，來幫助學生積累對語言和文本的體驗，并利用講解和提問等手段對學生進行引導。例如，在教學余光中的《鄉愁》這篇文章時，有些教師要求學生結合課后的"朗讀指導"，自主朗讀詩歌，并分組進行討論和思考，從而理解作者運用抽象化語言來表達自己濃濃的鄉愁，并將情感上升到渴望兩岸得到統一的愛國之情。從表面上來看，學生對文章的主旨已經有了深入的理解，但是從整體上看，很多學生仍然無法深入掌握詩歌的內涵，這是由于教師的引導不夠而導致的。對于其中的每一句詩詞，教師都要進行精心的啟發，引導學生拓展自身的思維觸角，切身體會作者人到暮年卻不能"落葉歸根"的遺憾情緒。
三、當學生體味關鍵詞，卻收獲甚微時加以引導
新課程標準要求學生能夠自主體味、推敲文章中的重點詞句，并理解其在具體語言環境中的意義及作用。初中學生的鑒賞能力較低，對于一些富有表現力的語言理解起來比較困難，甚至對于關鍵性詞句，品味收獲比較膚淺。尤其在閱讀通俗易懂的白話文時，大部分學生都是大體閱讀一遍，然后就認為自己已經領悟了文章內涵，但實際上，文章的精髓并沒有被學生細細研讀出來，最終造成學生與文本的對話質量低下，沒有取得預期的效果。因此，教師要充分發揮自身引導者的作用，注重引導學生"在無疑處生疑"，提高學生的質疑能力，并教會他們將重點知識和整體感悟充分結合起來。例如，在教學魯迅的《孔乙己》時，很多學生對于其中"便排出九文大錢"的"排"字理解比較簡單，認為孔乙己在擺闊；而"從破衣袋里摸出四文大錢"的"摸"字表示孔乙己的窮困潦倒。此時，教師要引導學生對這兩個字進行深入挖掘，從更深的層次中挖掘出"封建科舉制度"這一罪魁禍首?？梢?，語文教師要結合學生的年齡特點，給予學生適當的指導和引導，從而提高學生對文章的整體把握能力。
當然，以上僅是對閱讀教學中引導技巧的幾點嘗試，肯定存在不足之處，有待于在今后的閱讀教學中進一步加強探索研究。
參考文獻
［1］ 姜慧卿，范明科.《初中閱讀教學的幾點認識》［J］.語文教學與研究，2010，(26)
［2］秦春霞.《如何提高初中閱讀教學效率》［J］.廣西教育，2010，(02)
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（二）教學方法陳舊、單一
老師在進行音樂的教學過程中，依舊使用“講解—提問—回答”的傳統方式，在講臺上“自導自演”，但學生才是課堂的真正主體。致使課堂氛圍非常枯燥無趣。要想學生主動進行音樂的學習和探究，可能性基本為零。很多學生認為音樂的學習是沒有作用的，在學生的總成績中，根本就與音樂無關，學習音樂的時間不如去探討語文、數學的學習，還能對自己的綜合成績予以一定的提高。
（三）教學設備落后，教學質量不高
音樂的教學，對資源的消費較高，需要語音實驗室、鋼琴等教學設備，由于很多學校對音樂的教育不予以重視，所以在資金的分配上直接將音樂設備的購買忽視，導致學校沒有應有的教學設備。很多學校購買了教學設備，但是卻沒有進行經常性的使用，導致音樂的教學進度追隨不上信息時代改變的速度。
素質背景下的初中音樂教學對策
（一）回歸音樂本位
在素質教育和課程改革的基礎之上，對音樂的教育重視起來，并對音樂無用論等思想進行嚴格的杜絕，對學生受到的不利影響予以消除。一方面，學校根據素質教育的要求以及課程改革的要求正常開設音樂課程，購買相應的教學設備，做到真正意義上的音樂教學，絕不添加任何的虛假成分。另一方面，糾正學生對音樂的錯誤理解，讓學生感受音樂真正地魅力，培養學生的審美能力。
（二）明確教學
目標根據現代教育學和心理學的分析，初中階段是學生身心發展的第二階段，所以在初中階段進行音樂的教育是非常有必要的。學生的邏輯思維能力以及形象思維在初中階段都能得到一定程度的提升。與此同時，初中階段也是學生受誘惑最多的時期，學生的社會經驗過少，對社會的認知力較差，所以很容易受到片面思想的影響，因學生的獨立意識慢慢增強，使得學生對事物的看法有一些偏激。音樂的教育能陶冶學生的情操，凈化學生的心靈，幫助學生樹立正確的世界觀、人生觀和世界觀。
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筆者是一名中等職業學校的音樂教師，在數年的工作實踐中，堅持對中等職業學校音樂教育特性進行探索，形成了以下初步認識：
一、教育主體的差異性
中等職業學校音樂教育教師是主導，學生是主體。主體的差異性決定教育教學的起點和目標。中等職業學校的學生主體存在四個方面的差異。一是區域差異。中等職業學校的學生來源廣泛，大多數來自于農村和鄉鎮。農村和鄉鎮中小學教學設施落后，音樂師資力量薄弱，音樂教學水平低下，這部分生源的音樂基礎與城市生源有明顯差別。二是興趣差異。中等職業學校的學生大多在小學和初中階段文化成績較差，行為習慣懶散，學習動力缺失，對音樂沒有興趣。唱歌五音不全，跳舞羞于登臺，器樂多未嘗試，樂理一竅不通；而極少數學生卻對音樂情有獨鐘，對其它文化課不感興趣。他們能唱會跳，擅長樂器，甚至形成了音樂特長。三是階段差異。中等職業教育不同于小學初中打基礎階段，也不同于高等教育研修深造階段，而處于補償和銜接的中間階段，要求承上啟下，夯實基礎，系統學習，形成素質。四是專業差異。中等職業學校雖然普遍開設音樂學科，開展音樂教學，但不同專業在音樂課程設置，音樂教材使用，音樂教學目標設定，音樂教學方法選擇等方面都有巨大差異。音樂專業及其相近的學前教育專業，幼師專業，藝術專業等，與其它非音樂專業的音樂教育教學要求有天壤之別。如果對教學主體的差異性視而不見，中等職業學校的音樂教育就會勞而無功。
二、教育內容的選擇性
中等職業學校非音樂專業的音樂教育內容沒有統一規定，課程設置、課時分配、教學內容等都由學校自定、學科自主、教師自選。較規范的學校開設聲樂、指揮、欣賞、樂理、視唱練耳等課程。一般的學校參照普通高中音樂教學大綱開設唱歌、欣賞、器樂、識譜等課程。一部分學校在第一、二學年上下學期設置每周1-2學時的音樂欣賞或唱歌課。極少數學校甚至不設音樂課程，不上音樂課。以審美為核心的音樂教育是實施新課程改革的重要組成部分，是實施學生素質教育的重要途徑。對于陶冶學生情操，培養實踐能力和創新精神，提高文化素養和審美能力，促進學生德智體美全面發展，具有不可替代的作用。中等職業學校非音樂專業的音樂教育內容缺乏統一規定，部分學校完全自主，甚至不開設該課程，嚴重影響了中等職業學校的教育教學質量和學生綜合素質培養。
三、教育目標的層次性
中等職業教育以能力為本位，以就業為導向。人才的專業技能各不相同，但綜合素質尤其是音樂藝術素養有共同要求，只是程度不同。中等職業學校按照專業性質與音樂學科的關聯程度，區分音樂藝術專業，教育或幼師、學前教育專業，其它專業等三個不同類別，可按三個層次分別設定音樂教育目標：
第一，普及性目標。以學習唱歌為核心展開教學。在初步了解和基本把握歌唱發聲的基礎知識和基本技能的基礎上，通過大量的歌曲學習和演唱，使學生能夠做到歌唱姿勢端正，呼吸方法正確，氣息流暢，感情充沛，在唱歌中接受音樂感染和教育，從而陶冶高尚情操。
第二，提高性目標。以音樂賞析為核心展開教學。聲樂課要深化基礎知識和基本技能，學習共鳴調節，掌握吐字技巧，學習演唱不同題材、體裁、風格的齊唱、獨唱和不同演唱形式的二聲部合唱歌曲，并能做到音樂節奏準確，聲音統一和諧，歌唱具有表現力。欣賞課要求學生學習欣賞聲樂曲和器樂曲的有關常識，重點欣賞中外民歌和優秀創作歌曲，以及中外小型樂器樂曲，并了解中外著名作曲家和表演藝術家。通過欣賞不同題材，不同體裁，不同風格的優秀音樂作品，豐富學生的音樂知識，擴大音樂視野，逐步提高對音樂的感受、理解和鑒賞能力。
第三，專業性目標。這一層次的學生對音樂藝術有較濃的興趣愛好，較好的音樂素質，較強的表演能力，較明確的專業化傾向。因此，要以音樂理論為核心展開教學。進一步夯實音樂理論基礎，輔之以音樂指揮和視唱練耳等專業性較強的教學內容，使學生初步掌握視唱練耳技巧，初步具備音樂指揮才能，并能獨立進行音樂創作和音樂教學。音樂理論教育要求學生掌握五線譜和簡譜記譜法，首調唱名法和固定唱名法，樂譜力度記號、速度術語、表情術語、裝飾音和其他常用記號，音程和和弦等有關知識，并在演唱和欣賞音樂以及嘗試創作或音樂教學的過程中逐步加深對調式、音階、音程、和弦表現功能的理解和運用。視唱練耳教學要求學生能按指揮圖式畫拍演唱，音高和節奏準確，調式感強，逐步掌握視唱聲部，視唱弦律及其自然音程、變化音程，能準確聽辨節奏短句和有變化音的音樂短句。音樂指揮教學要使學生掌握各種節拍的指揮圖式，能指揮齊唱歌曲，做到姿勢正確，拍點清楚，起拍收拍準確無誤。并能較好地指揮不同情緒、不同演唱形式的齊唱、輪唱、合唱歌曲。此外，專業性層次的音樂教育還要增加音樂表演、音樂創作和音樂教學的基本知識和技能課程，為學生逐步走向專業化奠定全面而堅實的基礎。當然，中等職業學校音樂教育目標的各個層次不是孤立的，而是相互依存、相互促進、相互融合、循序漸進的關系。在教育教學實踐中，要依據實際，立足基礎，突出重點，因材施教。
四、教育途徑的整合性
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1 用創新和師愛激發學習興趣正所謂：“親其師，信其道”。一般來說，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那么學生也就更加熱愛、尊敬教師，愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就會對這門功課不感興趣，那么學生在這門課上的學習質量和效率都會受到制約。比方說很簡單的自我介紹，新學期開學我接了一個剛入校的七年級，走進教室看到的是一張張陌生的笑臉?！白髯晕医榻B吧！”同學們一臉的沒趣“哎，又是自我介紹。”我把我備課時設計的自我介紹形式介紹給大家，教室里頓時沸騰了，交頭接耳、互相討論，剛才失望的神情變得神采飛揚。自我介紹的活動是這樣開展的：主題：聽著我的歌，讓你了解我。示范：我用《朋友》的旋律重換了歌詞，加上相應的舞蹈動作，把我介紹給大家（其中包括我的姓名、愛好、以及對同學們的期望）。構思：以個人或小組為單位設計介紹方案。展現：按設計好的方案上臺表演。通過這次別出心裁的自我介紹活動，不但老師、同學互相之間了解了，而且增進了師生感情。
2 用積極的評價鼓勵學生每個人都渴望成功，成功能給人自信，促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎的，而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。俗話說：好言一句三冬暖。特別是在學生缺乏自信的時候，我們做教師的就應該適時的鼓勵并給予最大的幫助，只要學生有一丁點的進步便給予肯定，而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上，也體現在學生的課外興趣活動上。如，在音樂課上，我非常重視給每一個學生展現和鍛煉自己的機會，尤其是那些不太愛學習的學生在課堂上多叫他回答幾次問題，學了新歌讓他第一個上講臺給同學們演唱并且給他簡單的鼓勵的話語：“你學的真快！我很喜歡你！真高興你有如此表現！”等等。一些看似平淡的話語，但是用在這類同學的身上也許就給予了他們很大的鼓勵，從而激發了他們的學習興趣，讓他們覺得不是老師輕視了他們而是自己沒有把握機會，沒有去很好的展現自己。并且班里的同學也會一視同仁地對待這些同學了。
3 通過賞析優秀作品激發學習興趣音樂美可以感染學生并激發他們的興趣，追求音樂美的欲望可以形成他們學習的動力和意志。學生對音樂的感受和對藝術境界的想象，既能提高他們的創造力和表現力，也能激發他們對音樂的興趣和愛好。通過音樂欣賞來發展和培養音樂的注意力和記憶力，來發展和培養聯想和想象能力、形象思維能力、創造思維能力以及對音樂的表現能力和感受能力。學生在欣賞或演唱美的音樂作品時，頭腦中會創造性地把大自然和現實生活中的景象再現出來。所以，上課時應注重讓學生積極參與，讓他們按照各自的理解角度去分析，去描述歌曲、樂曲所表達的情感；去聯想其意境，以提高他們的想象力。
