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山水畫家參與園林設計必然會以繪畫的理論和技法來指導園林設計，以營造自己心目中理想的山水意境，這就不僅會使畫論直接成為造園理論，還會使山水畫與園林在創作手法和創作思想上相互影響。自古以來，山水畫家參與創作設計的園林不計其數。
（一）立意
“巧密于精思，神儀在心”“意在筆先”說的就是立意的重要性。立意是指畫家對客觀事物反復觀察后而獲得的主題思想。立意既是畫家思想情感的外在表現形式，也是影響作品意境和品格高低的重要因素。立意既是創作的起點，也是創作的終點。山水畫不是畫家對客觀自然的直接模仿，而是畫家“外師造化中得心源”后創作出來的既有生命又有美感的作品。園林設計也是如此，也需要“因地制宜”制定設計和規劃思想，即立意。一個好的園林設計不僅要有好的立意，還要相形度勢，揚長避短，有較高的藝術思想境界，在這樣的立意組織下設計出來的園林才是不著痕跡、渾然統一的。如蘇州拙政園中的積水洼地，由于地勢較低，因而在設計時仿效太湖的水鄉景色，以水為中心，以賞荷為主，所有建筑依水而建，將景秀華盛的神韻與獨特的地理條件相結合，既突出了荷風送香氣的意境，又體現了中國山水畫中“形散而神不散”的理論思想。
（二）構圖
雖說山水畫構圖與園林布局屬于不同的藝術形態，但由于二者都是一種理想的圖景創造，都是一種于天地之外的靈奇，人們在游覽園林時看到的仍是一個個具體的畫面，因而人們常以山水畫中的圖景來設計古典園林，而山水畫中的構圖手法自然也成為園林設計的重要方法。經營位置是謝赫提出的繪畫六法之一，是一種重要的章法構圖術語，在六法中居于主導地位，一切形象安排都要受經營位置的統轄。經營位置，也稱置陳布勢、章法布局，是指在繪畫前要對畫面構圖進行仔細的揣摩，在千變萬化的事物中理出脈絡、分清主次，這既是繪畫成功的第一步，也是最關鍵的一步。山水畫構圖手法在園林的山石配置、建筑安排上有著很好的體現。在園林有限的空間中不僅要塑造出花樣繁多的風景，還要體現變化與多樣性的統一，這樣才能營造出優美而自然、多樣而統一的藝術效果。山水畫構圖與園林空間布局之間有著密切的聯系。山水畫構圖中的許多原則在古典園林設計中同樣適用。如山水畫在布局上講究主次分明，以橋梁、屋宇等來襯托和點綴山水，山水畫中背山臨水、水中設島等已逐漸成為一種理想的環境觀。這種環境觀在古典園林中也有著廣泛的應用。古典園林中景物眾多、高低錯落有致、主從關系明確，從布局上來看，全園的重心是主要部分，次要部分既具有獨立性，又從屬于主要部分，二者相互聯系、相互呼應。如蘇州園林中以水為中心，山水參差起落、花木點綴、建筑疏密相間，一步一景，層次豐富、意境深遠。當然，山水畫構圖與園林布局設計之間還是存在著差別的：山水畫中的景物主要通過畫面位置來體現，因而表現在畫面上的景物既具有畫境空間布局的含義，又具有畫面構圖布局的含義，體現的是一種二維空間。在園林設計中，游人觀賞到的是一個三維園林空間畫面，隨著游人的移動呈現出千變萬化的景物。
（三）元素
“山以水為血脈，以草木為毛發，以煙云為神彩”“水以山為面，以亭榭為眉目，以漁釣為精神”，“石為骨”“水為血脈”“寺觀、村落為裝點”，山水、樹木、花石是中國傳統山水畫中常用的繪畫元素，這些繪畫元素也是構以成我國古典園林的重要元素。傳統山水畫畫家非常重視對山石的選用，如郭熙曾這樣描寫四季山石：春山艷、夏山翠、秋山凈、冬山淡。山石的選用在園林造景中也具有重要意義。如揚州個園以四季假山來傳達借物傳情、營造理想的山水意境。此外，園林景物與建筑在空間中的相互融合，建筑內部空間與外部空間相互滲透，山水、花木、建筑之間相互穿插、彼此協調，既實現了可游可觀的目的，也達到了物我同一、心物相照的藝術境界。
（四）意境
意境是中國所有藝術追求的最高審美范疇。好的山水畫不是自然山水景物的簡單描繪，而是“境生于象外”，是自然景物的藝術再現，是在有限的物象之外表現無限的意象。我國古代畫家提出的“以形寫神”“不求形似求神韻”“畫意不畫形”等都是意境思想的具體化。“詩情畫意”是我國古典園林設計追求的最高藝術境界。園林設計中的意境是對山水畫意境追求的延伸。在園林設計中，意境是指以山水、花木和建筑營造一種精神環境，以有形有色有聲音的景物塑造來創造一種無限意境，為人們提供一種思想感悟環境。自魏晉南北朝以來，我國園林設計由于文人畫家的參與而具有了濃郁的情感色彩。文人造園如作文，情與景統一，意與象統一，堆石鑿水、栽花種樹，以展示風景的形式抒發真摯的情感、高尚的情操，表達自己對生命意義的認識。
在中國山水畫中，不同的植物被賦予不同的個性，如蘭花象征著淡泊明志、梅花象征著堅強不屈、荷花象征著出淤泥而不染等。在我國園林設計中，設計者也常常以這些植物來體現主人的個性、寓意造園者的氣節，如揚州個園的主人以“無個不成竹之意”來寓意其氣節的高尚和品格的清逸；柳宗元以“愚溪”來表達自己對現實的不滿，標榜自己孤傲不群的志向。中國山水畫常以寫意的手法來表現自然之美，中國園林要在有限的空間中表達和再現無限的自然之美，就需要借助于山水畫中的寫意手法。“凝固的詩，立體的畫”是中國園林表達意境的獨特方式，江南許多私家園林在設計時常使用假山、漏窗等阻隔視線，看似普通的景色，幾經周折才能看到全貌，帶給人深邃的聯想和柳暗花明又一村的感覺，使園林景色的意境倍增，意蘊更加含蓄深遠。
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1.2轉折期——私人及修道院園林
風景園林實踐在法國被認為是自然美與人類理性原則相結合的藝術，是文化的一種表達。諸如層次感、幾何形態、比例尺度等價值觀自然而然地在景觀設計的手法中得到體現，這些原則也是法國風景園林的重要特征。也是文化價值觀的一個重要組成部分，許多人完全相信自然中神靈的存在。這種價值觀使得現在仍具有重要歷史研究價值的羅馬擁有大量的綠地空間、私人公園和城市廣場。宗教活動對于法國早期風景園林設計活動同樣具有重要影響。公元4世紀到5世紀，羅馬帝國的統治終結，由修道士們修建，作為修道院中心的園林成為了中世紀園林的代表。這些園林被高高的灌木叢和建筑物隔絕，通過精心設計，嚴格遵循著秩序、幾何形態和組織方式，沿襲了羅馬時代的設計風格。廣場通常被用來分隔成不同區域，在園林的中心放置一棵樹，一片水塘或一口井，這樣的設計傳統且簡單，同時也改變了原始植物種植的功能，將園林景觀變成了一個冥思自然、救贖和凈化心靈的場所。麗舍森林是其中一個典型的法國案例，并始終保留著原貌。
1.3成熟期——文藝復興庭院及城堡花園
隨著時間的推移，不同的世界潮流影響著歐洲的發展歷程。公元8世紀，阿拉伯人征服西班牙和西西里島，伊斯蘭園林的影響波及整個歐洲，但是法國風景園林受其影響并未持續很長時間。公元14世紀文藝復興運動最先開始于意大利佛羅倫薩地區。直到公元16世紀，法國文藝復興運動興起，法國風景園林逐漸變為開放式的自然景觀，強調與自然環境關系的緩和，Philibert de l’Orme和Pierre Lescot就是那個時代兩位著名的風景園林設計師。公元16世紀末隨著亨利四世統治的到來，重要的科學和技術進步出現，涉及幾何學、光學，以及風景園林設計。這些活動引入了透視這一新的設計元素的出現。法國庭園是那一時期核心地域的象征，也是中央集權的重要體現。富有的資本家有能力雇傭私人風景園林設計師來建造他們的私人庭園，巴特魯瓦花園和著名的維康府邸花園都是那個時期的代表作品。在著名的巴洛克時期到來之前，法國的風景園林經歷了一段過渡時期。人們努力證明能夠使自然環境秩序化。當時的人們認為自然是在混沌和紛亂中進化的，人類站在其對立面，是科學和智慧的代名詞，并且應當顯示他們的主宰地位。這種思潮最終迎來了古典巴洛克時期的到來。
1.4全盛期——勒諾特式花園
勒諾特式園林產生之前，法國的風景園林設計靈感主要來自意大利，意大利風景園林的風格表達實際上更多地是關于情感和對美學的感觸而非邏輯和理性精神。而勒諾特時期風景園林的自由思考變得越來越重要，對幾何基本原則的回歸，也吸收了更多的透視與組織方式，這些原則受到文藝復興時期著名的法國建筑師Philibert De l’Orme的影響。勒諾特時期的法國風景園林，美學欣賞始終是價值觀的重要部分，象征著人類的勝利與對自然的駕馭。園林完全被設計成一個封閉空間，是建筑內部空間的延續。游覽者穿過一連串的空間，就像循著設定好的路線。建筑師構建園林的建筑語言不斷講述著有關臥室，綠色劇院，樹墻間行走，沿著水的層級的故事。地面被草地覆蓋，猶如地毯一樣。每叢灌木都被精確地設計安置，以創造完美對稱與和諧關系；由數學比例和道旁的雕塑營造韻律感；水面構建流線變化，反射倒映出天空的景色。這些設計也從某些方面反映出了法國在城堡內部結構設計方面的高超技藝。
1.5融合期——城市公園運動
隨著工業革命的開始，風景園林在歐洲各國發生著巨大的變化。風景園林不再是單一的表現形式，風景園林設計開始融合多種藝術形式。許多法國著名藝術家，例如作家Jean-Jacques Rousseau和畫家Hubert Robert，他們對待自然的思維方式產生了變化。畫家Hubert Robert在他的作品中畫了許多廢墟。公園在這個時期十分流行，在法國第二帝國時期，隨著巴黎的豪斯曼大規劃，人們希望建造更多的公園，更大的植被覆蓋面積。城市周圍的森林和自然景觀被更多地人為設計，作為法國重要的景觀。與此同時，Vauban和他所建造的城堡很大程度地影響了法國如今的景觀和城市設計，這些城堡如今成為了綠色公園，同時也是歷史的見證，銘刻著法國園林史上公園的重要性。浪漫主義與英式造園手法同樣影響著法國風景園林，這一類型的演變體現了更大的自由度和隨機性，代表有著名的埃麥農維勒莊園。
1.6二戰后期——當代風景園林
當代風景園林設計中很難發現古典風格的烙印，當地風景園林最有名的是由建筑師Christian de Portzamparc設計的拉維列特公園和雪鐵龍公園。這些園林通常以其復合功能著稱，而它們最初的設計目的是用于陪襯一座文化中心或重要建筑物。例如，拉維列特公園的重要性體現在其新功能上：一座曲折的藝術感強烈的建筑圍繞著它，使得在室外聆聽音樂會、歌劇甚至于看電影成為可能。在如今而言，人們更看重這些新功能而非其形態與植被的種類。雪鐵龍公園仍然使用傳統的對稱式，但在自由性和不規則性上做出創造。
2法國古典主義風格園林賞析
對于法國古典風格風景園林一直受到法國民眾的喜愛，例如巴黎非常受大眾歡迎的杜伊勒里宮與巴洛克式暖房。雖然古典主義風格的園林已經不是當代設計師所親睞的風格，但是許多具有美好回憶和欣賞價值的古典主義園林本很好的保留下來，依然在發揮著維護和美化這種傳統造園方式的作用。
2.1馬賽伯雷利公園
風景園林的主要的價值取向應該是園林的功能性，充滿自然野趣的天然山水景觀也同樣受到人們的喜愛。因此，法國許多公園或園林的風格常常介于強調對稱性、透視原則的法式園林與強調植物自然生長、充滿田園氣息的英式園林之間。其中的代表作有法國南部馬賽市伯雷利公園。伯雷利公園是馬賽的公共市政公園，被法國文化部列為法國著名的園林之一。公園規模17公頃，由三個花園組成。建造于1766年，這曾經是Borély家族的產業。公園有湖泊、各式花園、草坪、噴泉和博雷利城堡，在公園門口租雙人自行車，還可以租手劃船，可以躺在草坪上看書曬太陽、野餐、玩游戲。
2.2布爾日主教堂公園
布爾日主教堂公園位于一座法國中部城市布爾日，著名的布爾日大教堂附近。布爾日大教堂始建于1195年，歷時60多年才完工，是法國中世紀基督教的權力中心，與沙特爾大教堂一樣是第一批哥特式建筑，隸屬于同種風格建筑中的佼佼者，以勻稱的比例、雕刻、繪畫以及彩色玻璃聞名。布爾日主教堂公園歷經幾個世紀，見證了不同的歷史風格的變遷。這座園林內部以法式對稱的園林布局形式為主，記錄了傳統的造園方式，向人們展示了城市自然環境的美景。整個外部空間由一個自然式的園林構成，展現了真實的英式自然風景園風格。
2.3費謝爾斯庭園
費謝爾斯庭園是一座建在一片沼澤上的花園，向我們展示了“裝飾藝術”風格。自然環境的美與憂傷對設計師的影響多于古典園林風格。這個花園超過有4公頃分類的紀念碑。在梧桐樹，玫瑰花園，法國花壇和一系列的池塘形成一個和諧的整體。透過弧形修剪可以看到被修剪得非常精細的紫杉，就像是一幅完美的雕塑作品。有些植物修剪成幾何形狀，可以欣賞盆景、噴泉、雕塑，在樹蔭下的長椅或在陽光下伴著鳥鳴，煩惱會奇跡般地飛走。
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相對于古典園林設計手法的顯性基因,其隱性基因潛移默化的滲透于當代景觀設計中,是不可視的,內涵的外在感觀性的遺傳過程,包括崇尚自然的觀念、和樂的人本思想,“天一”“師法自然”的哲學思想,“相地合宜”的造園手法,整合系統的思維與“意境”的審美精髓等,不僅繼承與發展了傳統品性、保留場所精神、認同地域文化,也延續了傳統建構邏輯與歷史文脈。看似無序無形,實則蘊含著隱形的秩序與邏輯,是一個民族內在精神品質、哲學思想,文化內涵的物化圖像,并通過集體無意識的文化積淀作用于本土設計師與使用者,而這也是缺乏文化底蘊的外籍設計師無法企及的。長久以來,消費主義與視覺至上的審美思想成為主流文化,使得古典園林設計手法的“隱性基因”被忽視,其實它在現代化進程中不斷嬗變,并無處不在,從未離開,只是隱藏在現代元素中不被識別。由本土設計師營造的現代歐式主題景觀其實也無意識的滲透著古典園林隱性基因,在歐式符號與片段的視覺形式下隱現著傳統建構邏輯、審美內涵與場所精神,空間秩序的表達相對于歐式園林的秩序井然,更為含蓄,這正是集體無意識所隱藏的巨大力量。例如深圳黃埔雅苑居住區景觀設計,雖然是歐式主題景觀,但是整個園林視野通透，內外交融，小中見大,鬧中取靜。盡管歐式景觀元素隨處可見,鳥瞰其中發現古典園林的建構邏輯仍隱藏在整體居住區景觀空間、相地、造山,理水的設計手法構成了虛實對比,承上啟下、循序漸進、引人入勝、漸入佳境的空間秩序。
不同于西方園林的直白,歐式涼亭,整齊劃一的植被結合曲折的溪流,蜿蜒曲折的休閑步道,空間高低起伏,亭臺水岸,步移景移。局部微地形隱喻著古典園林的模山范水,這樣的“歐陸風”并不是所謂的“中國性缺失”,在古典園林的隱性基因建構框架中,將西方的軸線秩序與傳統的自然含蓄并置,不僅營造了適合當展的自然宜居景觀環境,同時以為滲透著傳統的場所精神與審美價值觀,從而使古典園林設計手法的生命力不僅未被現代化所代替,反而靜靜的綻放在現代景觀設計中,熠熠生輝。從意識形態來講,古典園林設計手法的“隱性傳承”,其根源是榮格創造的集體無意識概念,這是一種與生俱來的深層無意識。“集體無意識的層次是不自覺的,它包含著連遠祖在內的過去所有各個世代累積起來的那些經驗的影響。”其形成的根本原因是由于后天的人群或種族所生活的共同環境,即具有社會文化場所性的環境,它包括一切室內,室外的人造環境和自然環境。這種環境的根本特征是舒爾茨所謂的“場所精神”,它造就并延續著存在于人的精神層面最深處的集體無意識及其原型。傳統的集體無意識包含著千年蘊育積淀而成的尋根性、歸屬感、文化地域認同感、審美偏好,民族精神凝聚力等,它與生俱來并潛移默化的影響著社會生活。而園林是集生活、歷史、文化為一體的綜合藝術,古典園林中的建構邏輯與“意境”的審美理論源自于集體無意識的傳統文化積淀,因此含蓄內斂而又融情入景的意境體現,激發使用者產生精神共鳴,從而獲得愉悅的園林景觀體驗。
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一、研究方法
系統查閱了2000年――2010年11年間收錄在中國期刊全文數據庫（CNKI）的有關中國古典園林的科研論文，共14433篇，對中國古典園林與現代景觀設計研究的文章共59篇。本文通過這些文章進行比較、分析、總結。試圖將中國古典園林對現代景觀設計的影響系統化。
二、研究結果與分析
（一）基本情況
2000――2010年11年間，收錄在在中國期刊全文數據庫（CNKI）的有關中國古典園林的科研論文，共14433篇，對中國古典園林與現代景觀設計研究的文章共59篇，占總數的0.4%。
（二）科研成果分布情況
1、現代景觀設計對中國古典園林的傳承與創新的研究
收集資料發現2000年―2010年間收錄在中國期刊全文數據庫的關于現代景觀設計對中國古典園林的傳承與創新的論文共25篇，占42.4%，在邸海彥，趙一寒的《現代景觀設計對古典園林的傳承與創新》中：主要以陶然亭為例重點分析了現代景觀設計對中國古典園林在設計思想與設計手法兩方面的傳承關系。王雷，王建國的《淺析現代景觀設計中對古典園林的繼承和發展》中：作者討論現代景觀設計對中國古典園林的繼承。宋珊，鄒志榮的《中國古典園林與現代園林的繼承與發展》中：從探討古典園林與現代園林的布局形式、造園手法、意境表達、理論和手法入手，比較兩者在現代設計實踐中的利弊。
2、中國古典造園手法在現代景觀設計中的應用
收集資料發現2000年―2010年間收錄在中國期刊全文數據庫的關于中國古典造園手法在現代景觀設計中的應用的論文共19篇，占32.2%。在曹建富的《中國古典園林的造園思想在現代園林設計中的應用》中：作者從中國古典園林思想觀、中國古典園林創作的思維方式以及設計理念來研究了園林設計深厚的文化底蘊和各地文化特色，和在現代景觀設計中的應用。在肖毅的《試論江南古典園林的造園手法在現代園林中的運用》中：通過對江南園林自然式布局和造園方法的分析，對古典園林手法的充分利用和剖析，對江南園林有一定的探究的前提下，對現代園林以及景觀設計有一個指導性的方向。
3、中國古典園林與現代景觀設計的比較
收集資料發現2000年―2010年間收錄在中國期刊全文數據庫的關于中國古典造園手法在現代景觀設計中的應用的論文共15篇，占25.4%。在汪亮的《中國傳統園林藝術與現代景觀設計的比較研究》中：對傳統封閉式園林藝術與開放式現代景觀設計載體、生態觀、美學進行比較研究。在盧思的《中國傳統園林與現代景觀之差異與聯系》中：論文首先詮釋了中國傳統園林藝術及現代景觀規劃設計的含義，繼而探討了兩者間本質的差異以及相互之間的聯系。
三、結論與建議
從我國對中國古典園林與現代景觀設計的研究總體情況來看，在近11年中，研究的深度和廣度都有了很大程度的提升，在中國古典園林理論的基礎上對現代景觀設計有了自己的理論創新。從研究水平來看。不僅關注理論而且關注調研實踐，并開始建立系統的理論體系來分析和評價。
但同時，我國對中國古典園林與現代景觀設計的研究也存在以下問題：
其一，對中國古典園林與現代景觀設計的發展基本規律和特點的研究不足。不同的歷史發展階段園林有不同的內容和試用范圍。調研發現，在探討現代景觀設計的方面，對中國古典園林的吸收和借鑒的深度還不夠，只停留在在理論的基本思想和吸收層面，而沒有深入研究這些理論與實際結合的最新研究進展。
其二，對中國古典園林與現代景觀設計的比對和繼承的研究有待深入。當前我國的風景園林規劃設計事業遇到了前所未有的發展機遇。但對現代景觀設計如何才能吸取中國古典園林的優點？中國古典園林是否還可以再現代景觀設計的浪潮中立于不敗之地？立足于本土創新是否是唯一值得信賴的途徑？都還未能得到很好的解答。
其三、對中國古典園林給現代景觀設計帶來的未來發展趨勢研究較少。傳統文化是一個包含過去、現在和未來整個時間維度上的開放系統。我們要深入研究對古典園林的理解和創造力；在批判中吸收和借鑒，創造出既能體現社會民族發展的文脈，又符合現代功能審美要求的富有時代氣息的中國新園林。
參考文獻：
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園林景觀空間藝術，是以空間環境為載體的藝術形式之一，是從園林的尺度空間比例、平面布局、功能結構等方面，展現景觀的美學藝術，以此達到對景觀空間的藝術追求。景觀空間藝術不僅能突出景觀空間層次，還能豐富園林空間，對于加強景觀園林設計中的空間藝術具有重要意義。
2景觀園林設計中空間藝術應用意義
景觀園林設計中的空間藝術應用，具有以下意義：①提升了觀賞游玩的娛樂性。這是景觀園林的基本用處，巧妙的空間設計可以增添觀賞者的趣味性，合理的空間布局能給人以舒適的空間感受。②給人立體化的感受。景觀園林屬于空間設計，通過色彩和圖案，提升園林立體層次感和藝術感染力。③增添了園林景觀類型。在注重空間藝術使用下，園林的景觀類型更加豐富，植被、巖石、河流等自然景觀，以及亭臺樓閣等人為景觀充分融合，提升了園林景致效果。
3景觀園林設計中空間藝術設計原則
3.1景觀豐富原則
景觀園林中的空間藝術，主要體現在對景觀與空間結構的統籌，在不同空間位置上融入最適合的原色，提升景觀園林的豐富性和協調性，提升景觀園林的觀賞趣味。在景觀園林設計中，空間藝術應用主要包括水文景觀、人性化道路、綠色植被等，這些元素具有不同特征，將其協調組合具有一定難度。因此，景觀園林設計中，不僅要將自然與人文景觀元素相融合，還要充分考慮到人們的視覺感，調整各元素空間順序，提升景觀園林豐富性和美感。
3.2綠色生態原則
綠化環保是園林景觀設計中的核心。綠色生態原則就是通過景觀園林中的綠化工作，改善人們的生活環境，改善空氣質量，降低周邊城市的灰塵、噪聲等污染，提升美化城市效果。因此，景觀園林的空間藝術設計中，不僅要注重景觀園林的實用性，還要注重其綠色生態價值。在硬景設計中，要選擇具有綠色標志的建筑材料，實現景觀材料充分利用。軟景設計部分選用生態效益較高的植被，將園林景觀設計成為小型的生態系統[1]。
3.3功能多樣化原則
除了實現景觀園林的觀賞以外，還應當注重其實用性。一般的景觀園林中會設置有座椅、解說牌、假山、園區燈等設施。在空間藝術設計中，必須以功能多樣化為原理，合理安排這些設施，充分發揮設施功能，提升設施的利用率。比如，景觀園林中的座椅，可以將其設置到景色密集且陰涼的地段，保證游客在休息的同時，同樣能夠舒服的觀賞景觀。
3.4以人為本原則
以人為本的原則，就是在進行景觀設計中，以人的需求為目標，使游客能夠充分享受園林中的資源。首先，景觀園林在規模設計，要充分考慮到人的行走能力，避免游客感到疲憊。其次，要充分考慮游客的年齡。比如，對老年人來說，路標、解說牌的字跡不可太小，景觀中路面要保持平整。在特定的距離之內，要設置廁所和休息區，以保證老年游客的基本需求。對兒童來說，園林中可以設置秋千等娛樂設施，增加趣味性。
4空間藝術在景觀園林設計中的具體應用
4.1硬景部分設計
①空間設計。構筑物的空間構成與比例，是影響景觀園林空間藝術的重要因素。在古代，我國對園林的藝術處理，就是處理空間的藝術。西方的古典園林布局開敞、一覽無余、景區呈幾何形分割。而中國的古典園林的空間布局特征是曲徑通幽，看似無序，實則有序，擴展了有限的空間，更賦予詩性韻律，給人含蓄的審美感受。古典園林的空間布局，講究不同空間結構的交織組合，即理性的、曲線空間序列，空間的曲面結構，具有拓撲關系的復雜的空間建筑布局，虛實結合的空間結構等。而現代的園林設計也傳承了這種空間排布特性，賦予多樣節奏、虛實結合、又高度和諧，使觀賞者不斷產生審美期待[2]。②材質設計。景觀園林中的空間藝術設計，必定會涉及到材質的選用，比如，假山、桌椅、油漆等。這些材料大部分具有化工成分，選擇不恰當會對景觀園林中的空氣造成污染。因此，在材質設計方面，要選擇和使用具有低碳環保功能的材料，以此避免材料的污染。在設備選擇上，也要選用具有節能功能的設施，如節能型路燈、太陽能型噴水設施等。這樣的低碳材料和節能設備，可以實現材料的充分利用，降低資源能源的消耗和浪費。同時，為景觀園林中的植株與觀賞的游客提供安全健康的觀賞環境。③地形設計。由于景觀園林的規模有限，因此游客的游覽以步行為主，這就對景觀園林的地形設計提出了更高的要求。空間藝術在景觀園林地形設計中的具體應用，應主要考慮到兩個方面。首先，要在不影響景觀園林原有地形的基礎上，進行空間藝術設計。將游客活動的生活習性和審美意識考慮在內，保證園林建筑與地形的和諧。其次，要以園林原有地形地貌為基礎，選取恰當的位置營造景觀。比如，充分利用地方的自然資源和主流元素，實現因地制宜，提升游客對景觀園林的親切感受。另外，按照風水園林學的角度看，園林景觀的地形設計應當滿足整體系統、觀形察勢、地質檢驗、適中居中等原則。
4.2軟景部分設計
①木本設計。木本是景觀園林設計中必不可少的軟景。園林中最常見的木本為喬木，喬木根據其生長高度的不同又分為特大喬、大喬、中喬、小喬四個等級。具體的景觀園林設計中，可根據園林的規模和空間排布，選擇不同等級喬木。而且，要選擇存活率高、生命力強的喬木種類，同時具有美觀性和綠色功能。另外，苗木的選擇要屬地化，本土化，外來苗木必須得經過本土馴化后方可栽植。風水園林學中對木本的選擇十分講究，有“中門有槐，富貴三世，宅后有榆，百鬼不近”之說。比如，蘇州園林的造院者以槐陰當庭、插柳沿堤、栽梅繞屋、前竹后水，使人領略到江湖野趣，同時達到趨吉化煞的目的。②籬笆設計。我國自古就有“曲徑繞籬”的說法。可見，籬笆在景觀園林空間藝術設計中，具有營造園林意境、支配園林空間的作用。景觀園林中的籬笆設計，主要包括園林空間結構綠墻、綠籬迷宮、具象模紋綠籬等，籬笆一般以滿鋪、兩側、圖案、自然等形態存在，是園林景觀空間設計中的重要點綴[3]。③地被設計。地被植物是指低矮、爬蔓的植物，高度不超過30cm。在類型上主要包括護坡地被、林隙地被、巖石地被等。而在景觀園林設計中，地被的選擇要適地適種、因地制宜。在種植地點上，要選擇園林景觀中來往行人較少，但視線能所及的地段。然后，根據園林空間排布，確定好地被植物的顏色和種植面積，使地被設計與景觀園林相映襯，也可按照風水園林學，使建筑山水掩映于草木地被蔥蘢之間，組成獨立的景觀。
5結論
景觀空間藝術，是景觀環境打造實用性較強的藝術。本文對景觀園林設計中的空間藝術探索和研究，從景觀園林設計中空間藝術應用入手，結合園林空間藝術設計中景觀豐富、綠色生態、功能多樣化、以人為本等原則，對空間藝術在景觀園林設計中的具體應用展開了論述。其中，硬景設計部分包括空間設計、材質設計、地形設計。軟景部分包括木本設計、籬笆設計、地被設計。希望論文的研究能夠提升我國景觀園林設計水平，以此為人們創造出舒適和諧的生態園林景觀。
【參考文獻】
【1】劉青，陳漢杰.基于中國傳統文化背景的蘇州私家園林角落空間形態營造[J].創意設計源，2017，35(03):30-34.
篇6
我國傳統文化源遠流長、博大精深，又有四大文明古國之一的美稱，歷史文化如同一塊瑰寶傳承著人類智慧誕生的藝術結晶。伴隨著時代的進步，園林景觀設計行業炙手可熱，促使更多的設計家在現代園林基礎的創作上注入傳統的古典元素，用別具一格的眼光采用經典的元素，把現代園林的建設和傳統文化合二為一，展現了別致的景觀風格，打造出不一樣的中國風設計，這既成為現代園林景觀設計中閃耀的光點，又為中國文化的傳播起到了重要作用。
2有關我國傳統元素的概述
我國的傳統元素的構成源于中國上下五千年的藝術文化，在園林設計中，傳統元素是由中國文化不斷演變而誕生出的外化形式，例如，我們熟知的皮影、剪紙、書法、繪畫、雕刻、八卦等各類傳統符號。中國傳統元素講究剛柔并濟、寓意吉祥、內涵深厚等特點，更多的傳統元素離不開儒家和道家文化的熏陶，在融入傳統元素設計的同時，應兼具中儒交流的精髓和實際的文化習俗，讓傳統元素走在頂端的同時又能接地氣，充分體現本土文化風氣。我國古代遺留下的園林建筑都有鮮明的特征值得我們探討分析，例如，在朝為官，豪放有志者則偏好大開大合的園林設計，具有貴氣滿堂的氣息；功名不達，力不從心的文人雅士，則追求園林中的意境之感，詩情畫意是少不了的；腰纏滿貫的商人，則偏好園林的設計一定要富貴化、吉利化，多用牡丹、靜水等表明他們向往富裕、寧靜的生活[1]。
3現代園林景觀設計的現狀分析
在重視傳承歷史文化的今天，獨特的個性設計是現代園林形成追捧的熱潮。中國傳統文化元素琳瑯滿目，把這些傳承經典的古典元素融入現代園林設計中，既可以直觀地展現傳統文化歷史，又使打造后的園林彰顯古色古香的韻味，透露出傳統文化的豐厚底蘊。雖然目前的園林景觀設計已達到了較好的層次，但在長期發展過程中依舊存在一些問題，其中最主要的問題是設計風格太大眾化，模仿成分過多，設計個特性化的點太少，與人們生活實際的要求南轅北轍。產生這種現狀主要有2方面原因：（1）目前，很多園林設計者過于崇洋，為了追求國際熱潮，把在國外學到的設計理念強行注入中國園林設計中。盲目地效仿只會與原設計目標適得其反，特別是大草坪和歐陸風等設計，完全是照搬過來的設計方案，并沒有真正地結合實際環境和人們的需求，導致設計的作品并沒有耳目一新的感覺，反而缺乏特色理念，嚴重阻礙了園林景觀設計的未來發展；（2）部分設計師有考慮傳統元素在園林景觀中得以體現的意識，但缺乏對它的重視性和探討性，加上缺少方法，仍舊只是模仿和照搬，同樣的傳統元素一直被重復使用，最終出現的作品缺少靈魂和風格讓人敬而遠之[2]。
4我國傳統元素在園林景觀設計中的運用
中華民族的歷史長河源遠流長，包含的藝術成分花樣百出，例如，漢字、書法、繪畫、雕刻等，傳統藝術的形成包含了中華民族每一個子孫的智慧和熱情，這些偉大的設計與園林景觀元素的融入有著千絲萬縷的關系，從精致小巧的私人別院，到自由磅礴的皇室園林，從委婉秀麗的南方園林到大氣莊嚴的北方園林，都淋漓盡致地綻放出傳統文化富含的底蘊。特別在技術發展、科技進步的現在，園林景觀設計中傳統文化元素的應用盡展風姿和魅力。
4.1把握好以主輔調的設計原則
在執行設計原則時，應以中國元素為主調進行設計，突出園林景觀傳統化的整體特征，在更多的西方元素中體現傳統元素。中國與西方的文化差異還是很大的，西方主要以神圣的神本思想為主，著重凸顯的是人文精神；而在中國，傳統文化主要以彰顯人與自然的協調性為主，以和諧為美。因此，在園林景觀設計上，我國的設計手段更應以實效性為目標，在設計作品中能充分展現傳統風情。在執行設計原則時，應以中國元素為輔調設計。傳統元素不僅是單純的理論上的展現方式，更多的是表現出實質性的效果。在我國園林設計中，設計師講究“虛實結合”，設計上更多會采用樹葉、鮮花等做輔助陪襯，體現虛與實交叉呼應的情境，以虛實配合、主輔搭配的表現手法展現出情境匯合的美妙場景，不僅讓人更留心這一景的美，更能身臨其境地觸碰到傳統元素的存在意義[3]。
4.2設計理念與傳統蘊意相符合
中國古典園林的設計講究對環境、場景、意境的青睞，每一個小小的細節的設計或許都與古文詩詞、水墨繪畫息息相通。在園林建筑的設計中，大多數設計師會采用中國國畫中留白這一技術手法，便給園林增添了幾份詩情畫意。例如，在河流邊斑斕多姿的花叢中正有一處小亭亭亭玉立，河流便正是這次設計中的留白，讓我們不禁想到“江流宛轉繞芳甸,月照花林皆似霰”這一美輪美奐的場景。由此可見，園林建筑與傳統文化的融合正是抒寫詩情的好策略。
4.3傳統色彩渲染出中國特色的園林景觀
在中國顏色史中，顏色可謂是變化莫千，中國畫中很多顏色的名稱都是以常見的植物外觀色命名，直觀地展現水墨畫中顏色的韻意，同時也代表著傳統文化的斑斕色彩，例如，石青、朱砂、曙紅、珞黃等都是園林設計中常見的色塊運用，色彩的搭配與建筑物的嵌入正是構建出別具一格的景觀的重要成分，根據每個園林景觀的歷史文化、風土人情、周圍建筑等因素，選擇不一樣的代表性色彩，打造出喜慶、清涼、熱鬧、嚴肅等各種景觀氛圍。例如，地標性建筑物的亭臺樓閣適合運用紅、黃、藍這種暖色調呈現出積極向上、祥和的視覺感受，再利用靛青作輔調對柱子、墻壁或者裝飾物進行設計，起到畫龍點睛的效果。
5結語
綜上所述，伴隨著經濟全球化，中國歷經幾千年的生活習性、思想理念、文化創作正是沖擊著現代設計的一道清渠。在設計過程中應把握以人為本的和諧體系，順應可持續發展、文化保護的相關政策，在造景手法上要懂得取舍，多采用傳統與現代技術相結合，迎合中國人的審美特點生活習性，拿捏當下的審美觀點，根據市場需求，制定貼合中國式生活、審美情趣方面，打造中國式情景交融的傳統景致。
【參考文獻】
【1】鳳秀娟.針對園林景觀設計中存在問題的分析[J].四川水泥,2016(11):326.
篇7
在眾多形式和風格殊異的園林設計中，中國的園林以善于表現情景交融的自然景色在世界園林中獨辟蹊徑，對世界園林產生了巨大的影響，直至今日，有增無減。歐美之園林，以剛制柔，以建筑物為中心，園林陪襯。布局亦受阿拉伯對稱和硬直邊的影響，使有機之體略顯僵化；而日本園林以禪為主干，發展至今，滲入宗教哲學色彩甚濃，園用以助靜思，多以靜觀，少為生活之用；獨中國園林可思可用，可觀可游，既可脫凡俗，又能使游人置身其中而不損園林之神貌。
各個國家和民族之間不同文化的交流是整個世界和各民族發展的一大動力，可以說，沒有交流就沒有發展。同樣不同文化背景形成的園林風格也可以互相借鑒，但是，沒有經過消化吸收的“文化大搬移”在景觀規劃中必定會產生一些沒有生命的景觀垃圾，現階段對各種園林風格的拿來主義，使得我國現代景觀設計沒有自己的特色，模仿痕跡嚴重，而通過分析發現，這些外來園林風格帶來一些副作用恰好能在中國古典園林的精粹中得到解決：
一、景觀設計的過于平面化
人們往往驚嘆于設計圖紙平面圖案的美妙絕倫，但事實上，親身置身于施工完的景觀現場，完全體會不到設計者的“獨具匠心”。大尺度的平面布置，使景觀設計成為純粹的裝飾品，和人產生了很大的距離。然中國園林注重空間變化，講究豎向尺度，重視與人的交流與對話。不同境界的次要景象圍繞著主要景象，形成一個主次分明，景色多變的園林景觀。每種景象本身又是一幅立體式的空間畫面，隨著觀賞方位和角度的改變，都會使畫面變化。通過并對景象進行詳盡的分析比較和組合，設計出幾條最佳的游覽路線。這些路線把各種最佳動態觀賞點和靜態觀賞點有機串聯在一起，使所觀賞的景象形成一幅有開合變化、虛實對比和節奏韻律的、統一的連續畫面。現代景觀設計者應該把握這其中的設計思想，在設計中把實際情況和平面圖紙有機的結合在一起，從一開始就能從空間的角度、與人的交流方面考慮其設計，這樣的設計才能散發出勃勃生機。
二、景觀設計過于孤立
這里的孤立是指設計的東西沒有與周圍的環境和本身的地理條件聯系起來。現在的一些建設者常用的方法：先整出一大片平地，然后把景觀安排在視線最好，自己認為最滿意的位置上，原有的天然石塊被推土機埋葬了，原有的涓涓細流泉水都填平了，水進入了地下管道，肥沃的表土連著野花都用洗過的砂礫覆蓋，引來一些外來的樹木花草代替了原有的植物景觀……，這樣的“人造的天堂”。實際上是破壞了自然面貌，造成與四周極不協調的“風景污點”。中國園林卻崇尚“自然”。從老莊思想到以表現自然美為主旨的山水詩、山水畫和山水園林的出現、發展，都貫穿了人與自然和諧統一的哲學觀念。這個觀念深刻影響了中國園林藝術的創作，強調“法天貴真”、“天趣自然”，反對成法和違背自然的人工雕鑿。計成在《園冶》中論及疊山時，提出“雖由人作，宛自天開”也是把“自然”作為園林景象創作的原則和藝術標準。
景觀建設最理想的是利用自然界原有的地形，它是億萬年逐步形成的，具有自然界本身固有的協調，利用起來既省工力又有豐富的自然情趣。景觀設計師在設計規劃中要借鑒一下前人的思想，注意以下兩個方面的問題： 轉貼于
1. 向自然風景學習。自然界創造的風景，在宏觀方面要了解它的地質構造，了解地形和水系的依賴關系，了解它的形態表現。有一定的熟悉以后，再進一步紀錄自然風景在時間和空間的變化過程。如果是準備利用開發的自然風景，還要進一步詳細調查，要以土地的自然屬性來決定它的用途。如果不加調查就武斷的決定，它的利用就會遭到失敗。
2. 要遠近結合。自然地形在必要時可以容納人為的設施，其中包括各種人文構景。在時間上要遠近結合，為考慮將來的發展應留有余地。比如在道路景觀設計中，如果設計者沒有調查清楚地塊的性質，將要拍賣出去的地塊當作永久地塊進行系統的高造價設計，而不是以臨時綠化代替，那么無疑造成了人力和財力上的浪費。在空間上也要遠近結合，因為任何一個人文構景既用來觀賞風景，又被遠處的游人觀賞，這也正是中國園林中所說的“借景”的藝術手法。“得景無拘遠近”，“嘉則收之，俗則屏之”。借景借得巧妙，就能形成美麗的畫面。
三、景觀設計內容與思想的蒼白
這一點有兩層意思：一是設計者本身為建景觀而景觀，根本就沒有想到能結合文化來做點文章；另一是設計者在設計前了解了很多歷史文化的東西，在設計說明中也很好的把這些運用進去，并給了它一個響亮的主題，但在最終施工結束后，人們根本不能感受到一點文化的氣息，甚至與設計意圖大相徑庭。換句話說，就是不能把實際的設計與設計思想融為一體。我們自己在學習西方園林的過程中把它的本質和精神丟掉了，只是模仿了一點形式，沒有文化底蘊的設計未免顯得單薄沒有生命力，而且也不利于整個城市，整個社會的發展。而這一點在中國園林中又被詮釋的淋漓盡致。
中國園林區別于世界上其他園林體系的最大特點就在于它不以創造呈現在人們眼前的具體園林形象為最終目的。它追求的是表現形外之意，象外之象，也就是所謂意境。意境，實質上是園主所向往的，從中寄托著情感、觀念和哲理的一種理想審美境界。它通過園主對自然景物的典型概括和提煉，賦予景象以某種精神情感的寄托，然后加以引導和深化，使觀賞者（包括園主本人在內）在游覽觀賞這些具體的景象時，觸景生情，產生共鳴，激發聯想，對眼前景象進行不斷的補充與拓展，感悟到景象所蘊藏的情感、觀念，甚至直覺體驗到某種人生哲理，從而獲得精神上的一種超脫與自由，享受到審美的愉悅。
現代人生活節奏快，不可能像古人一般整日賞花飲酒，閑情雅致，也不會產生那么多豐富的情感。但作為社會整體的一員，必定時刻與周圍的一切產生聯系。好的設計能洞察人的情感，體會文化與哲理的審美，其必將與社會單體產生更多的共鳴。
綜上所述，中國園林仍然具有的強大的生命力，并應該在現代景觀規劃中得到新的補充和發展。可以相信，一門新的富有中國傳統文化特色的景觀設計學將在社會主義現代景觀建設的發展中逐漸充實、完善和成熟。
參考文獻
[1] 周維權. 中國古典園林史. 北京清華大學出版社， 1999.
篇8
本文在明晰“生態園林城市”提出的時代與現實背景的基礎上，從“生態園林城市”與相關概念的辨析出發，解析‘生態園林城市”的概念內涵與特征;在總結和分析國內外城市發展理論和實踐的基礎上，總結并構建生態園林城市的規劃理論，從全局性、原則性和框架性的角度總結出生態園林城市的規劃理論和實踐方法。
關鍵詞：生態園林城市；綠地系統；生態環境；生態化；城市化；規劃
中圖分類號：TU986文獻標識碼： A
1.生態園林城市創建理論需求的必要性和緊迫性
衡量一個國家或地區發達與否，最重要的指標之一是它的城市化程度和城市文明水平。可以說，城市是一個國家或地區發展不可缺少的主要動力源，城市化是任何國家和地區都不可回避的必然趨勢。所以必須正視“城市病”，以發展的辦法解決前進中的問題，通過解決問題促進城市的可持續發展。生態環境的競爭逐步成為重要內容。對于國家而言，豐富的生物與景觀等自然資源與發達的社會生活方式，無疑在吸引國際投資、國際旅游等方面具有獨特的貢獻;對一個城市來說，更加舒適宜人的生態環境，能更好的吸引人才、資金和物資，處于競爭的有利地位。因此，為解決城市發展中面臨的“城市病”問題，促進城市生態環境的建設，在城區創建“生態城市”、“花園城市”、“宜居城市”、“山水城市”、“園林城市”、“綠色城市”，在住宅區有“綠色社區”、“生態住宅區”等。對生存環境質量的關注，己經成為全世界的焦點問題之一，但是從認識到行動，卻經歷了一個相當漫長的過程，世界各國都為此付出過高昂的代價。
中國正在逐漸富裕起來，但同時也正面臨著日益嚴重的環境污染和社會秩序問題，這是為經濟發展付出的高昂的、沉重的環境代價和社會代價。于是中國對“發展”有了更深刻的理解，特別是接受了可持續發展的思想，并積極實施了可持續發展戰略;對城市發展也有了新的認識，對生活質量有了新的要求，“以人為本，以環境為中心”的城市發展觀正在形成。目前，中國的一些城市也提出了建設“生態城市”的目標，可以看出，建設“生態城市”是人類經過長期反思后的理性選擇;也可以斷言，“生態城市”是人類的必然選擇，甚至可以說是唯一的選擇。
2城市園林設計的生態效應分析
城市園林設計對環境的影響可以看成是影響發生的原因與受影響的環境因子之間”的因果關系。根據兩者不同的聯系方式,城市園林設計對生態環境影響的識別方法有圖層法、清單法、專家判別法等。
城市園林設計的主要內容包括道路設計、水系設計、種植設計、建筑設計和景觀設計等,不同內容對環境的影響程度不同。受影響的環境因子包括水環境、大氣環境、聲環境、生態環境、人居環境等。
3城市園林設計優化措施
城市園林設計對其周邊環境既產生正面影響,也產生負面影響。作為園林的設計者,當然是希望使設計的正面影響最大化,負面影響最小化。因此,在城市園林設計中,通過采用優化設計途徑力求增大其正面效應,降低或減少其負面影響。
3.1水資源節約利用
我國是一個水資源貧乏的國家,人均蓄水量僅為世界平均水平的1/4,全國約有400個城市常年供水不足,其中110個城市嚴重缺水。因此水資源在很多情況下是制約城市園林發展的一個最主要的因素,所以水資源的節約和利用也就顯得非常重要了。我國城市園林設計中采取的節水措施主要是:雨水回用技術、地下集雨回灌技術、使用中水灌溉等。
3.2雨水回用技術
雨水回用技術主要是通過合理的工程設計,將雨水收集起來,經過簡單處理后用作綠化澆灌、道路清洗、景觀河道補水給水的水源。雨水的收集裝置可以分為三種:①屋面雨水經雨落管進入初期棄流裝置;②地面硬化的廣場、園區道路等雨水的收集;③綠地中設置透水管等透水、集水設施。雨水水質比一般的回收水水質要好,因此雨水的處理裝置相對比較簡單,一般只需要設置格柵和沉淀池即可。
3.3地下集雨回灌系統
地下集雨回灌系統就是在植物栽培的時候,將植樹坑挖大一些,樹坑要比待移栽樹蔸土球加寬加深至少20~50cm,栽植大樹時還可以適當加寬加深。在樹坑底下鋪設一層塑料薄膜,塑料薄膜的中央留一個直徑和樹干同樣大的洞,然后在塑料上鋪上10~30cm厚的珍珠巖或保水樹脂,另外在樹的根莖周圍做一個簡單的圍堰。當產生降雨的時候，雨水在塑料薄膜上聚集后被珍珠巖或保水樹脂吸附,這樣可以存貯大量水分,達到植物根部可以按需取水的目的。多余的雨水也會從塑料周圍或塑料上的孔中流走,不會造成植物根部集水。
3.4其他措施
除了對雨水的收集和利用,如果園林建設所在地附近有污水處理裝置,就可以利用處理后的中水進行灌溉;如果園林建設所在地區有耐干旱或者需水量少的園林植物,就可以盡可能多的選擇栽種這樣的植物來達到節約水資源的目的。
3.4.1周邊環境質量改善與優化措施
城市園林設計對水環境的影響主要是水系設計,對大氣環境等的影響主要是種植設計中種植的植物對其的影響。因此,針對水環境影響的減緩措施要從水系設計方面入手,而針對大氣等環境影響的減緩措施主要應從種植結構、植物種類等方面考慮。
3.4.2水環境
在水系設計中,可以引進UXO景觀水綜合處理系統,這是一種以自凈為主、微動力為輔,低養護成本,綜合了各類方法的一種水景生態設計和綜合治理技術。同時可以引入外來系統,如凈水微生物、植物、食浮游植物的動物、草食性魚類、肉食性魚類、底棲動物等，通過多種方法來達到設計的目的。
另外,水系設計中要重點注意駁岸的設計,根據不同園林的具體要求和條件處理好駁岸的設計。駁岸不僅具有防水護岸作用,還具有美化景觀、連接人與水的親密關系的作用。規則式的駁岸一般處理成人們坐的平臺,它的高度應該以人們的座位為標準,駁面距離水面也不要太高,以人手能觸摸到水為好。這種規則式的駁岸構圖比較嚴謹,限制了人和水面的關系;相反,不規則的駁岸與人比較親近,高低隨地形起伏,不受限制,設計形式比較自由也更加自然、生態。
3.4.3大氣環境
釋放氧氣吸收二氧化碳是綠色植物最重要的功能,但是植物種類的不同,吸收二氧化碳和釋放氧氣的量也會有很大的不同。高大的喬木相比低矮的灌木和草皮就更能吸收二氧化碳和釋放氧氣,而在喬木中,光合作用旺盛、樹冠覆蓋面積大的楊樹、桉樹、樟樹等就比針葉類的松、柏、杉和樹勢弱的槐、銀杏等更具有優勢。同時高大的喬木以及它們茂盛的樹冠也能起到御風、阻熱的效果,進一步改善了園林周邊的大氣環境。
結語
文章采用半定量分析方法對城市園林設計的生態效應進行了綜合分析。結果顯示,城市園林設計不但有正的生態效應,而且對周邊環境也產生一定負面影響。特別是由于設計中的人為因素,使得園林設計在為人們提供良好的環境質量的同時,也破壞了生物的自然性。
城市園林設計的生態效應和分析可使設計人員在設計過程中盡可能多的考慮環境因素,因地制宜以對城市園林設計的方案進行優化,增強城市園林設計的觀賞性、居住性和經濟性,最大可能減少由于設計不當造成的環境影響。因此,在城市園林設計中應將生態效應分析作為重要內容之一,能夠使城市園林設計更完善,更具有可持續性。
篇9
1 起源及發展
1.1 中國古典園林
中國古典園林歷史悠久，文化含量豐富，個性特征鮮明，而又多采多姿，極具藝術魅力，為世界三大園林體系之最。在中國古代各建筑類型中它可算得上是藝術的極品。在近五千年的歷史長河里，留下了它深深的履痕，也為世界文化遺產寶庫增添了一顆璀燦奪目的東方文明之珠。
據有關典籍記載，我國造園應始于商周，其時稱之為“囿”。漢起稱“苑”。漢朝在秦朝的基礎上把早期的游囿，發展到以園林為主的帝王苑囿行宮，除布置園景供皇帝游憩之外，還舉行朝賀，處理朝政。畫家參與造園，進一步發展了“秦漢典范”。北魏張倫府苑，吳郡顧辟疆的“辟疆園”，司馬炎的“瓊圃園”、 “靈芝園”，吳王在南京修建的宮苑“華林園”等，又是這一時期有代表性的園苑。隋朝結束了魏晉南北朝后期的戰亂狀態，社會經濟一度繁榮，加上當朝皇帝的荒奢糜，造園之風大興。在城市與鄉村日益隔離的情況下，那些身居繁華都市的封建帝王和朝野達官貴人，為了逍遙玩賞大自然山水景色，便就近仿效自然山水建造園苑，不出家門，卻能享“主入山門綠，水隱湖中花”的樂趣。進入了盛唐時代，宮廷御苑設計也愈發精致，特別是由于石雕工藝已經嫻熟，宮殿建筑雕欄玉砌，格外顯得華麗。“禁殿苑”、“東都苑”、“神都苑”、“翠微宮”等等，都旖旎空前。宋朝元朝造園也都有一個興盛時期，特別是在用石方面，有較大發展。宋徽宗在“豐亨豫大”的口號下大興土木。這期間，大批文人、畫家參與造園，進一步加強了寫意山水園的創作意境。明、清是中國園林創作的高峰期。皇家園林創建以清代康熙、乾隆時期最為活躍。當時社會穩定、經濟繁榮給建造大規模寫意自然園林提供了有利條件，如“圓明園”、“避暑山莊”、“暢春園”等等。私家園林是以明代建造的江南園林為主要成就，如“滄浪亭”、“休園”、“拙政園”、“寄暢園”等等。同時在明末還產生了園林藝術創作的理論書籍《園冶》。它們在創作思想上，仍然沿襲唐宋時期的創作源泉，從審美觀到園林意境的創造都是以“小中見大”、“須彌芥子”、“壺中天地”等為創造手法。自然觀、寫意、詩情畫意成為創作的主導地位，園林中的建筑起了最重要的作用，成為造景的主要手段。園林從游賞到可游可居方面逐漸發展。大型園林不但摹仿自然山水，而且還集仿各地名勝于一園，形成園中有園、大園套小園的風格。自然風景以山、水地貌為基礎，植被做裝點。中國古典園林絕非簡單地摹仿這些構景的要素，而是有意識地加以改造、調整、加工、提煉，從而表現一個精練概括濃縮的自然。它既有“靜觀”又有“動觀”，從總體到局部包含著濃郁的詩情畫意。這種空間組合形式多使用某些建筑如亭、榭等來配景，使風景與建筑巧妙地融糅到一起。優秀園林作品雖然處處有建筑，卻處處洋溢著大自然的盎然生機。明、清時期正是因為園林有這一特點和創造手法的豐富而成為中國古典園林集大成時期。到了清末，造園理論探索停滯不前，加之社會由于外來侵略，西方文化的沖擊，國民經濟的崩潰等等原因，使園林創作由全盛到衰落。但中國園林的成就卻達到了它歷史的峰巔，其造園手法已被西方國家所推崇和摹仿，在西方國家掀起了一股“中國園林熱”。中國園林藝術從東方到西方，成了被全世界所共認的園林之母，世界藝術之奇觀。中國造園藝術，是以追求自然精神境界為最終和最高目的，從而達到“雖由人作，宛自天開”的目的。它深浸著中國文化的內蘊，是中國五千年文化史造就的藝術珍品，是一個民族內在精神品格的寫照，是我們今天需要繼承與發展的瑰麗事業。
1.2 中國山水畫
中國山水畫的歷史，源遠流長。山水畫，是自然的精華，天地的秀氣，所以陰陽、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜有無窮的妙趣。獨立的山水畫正式出現在魏晉南北朝之間。我們可以從東晉畫家顧愷之在《論畫》中云：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬，……。”看出此時的山水畫已經與人物畫相提并論，并且已初步從人物畫的陪襯中獨立出來。據有關文獻記載，顧愷之當時就曾畫有《雪霽望五老峰圖》、《廬山圖》、《望五老峰圖》等山水畫。另外據史料載，當時的夏侯瞻有《吳山圖》，戴逵有《吳溪山邑居圖》，戴勃有《九州名山圖》等山水畫問世，可惜都已經失傳，所以我們無法具體知道當時山水畫的概貌。但從顧愷之的人物畫《洛神賦圖》卷和《女史箴圖》卷（皆后人摹本）中的部分配景山水中可以領略到當時山水畫的大致形貌，畫山石只勾染而無皴擦，畫水多用線，樹干與葉子也用勾染法，多為扇葉子的銀杏樹。由此可見山水仍在部分的充當人物的襯景，以至于“人大于山、水不容泛”等不太協調的景象出現。有的畫中甚至以夸張變形的手法處理樹石，追求裝飾趣味。但是，此時的山水畫理論已經基本成熟，“或強調哲理性的顯現，或重視抒情的表達”，而且討論了空間的表現，奠定了中國山水畫的理論基礎。畫論的出現，就證明山水畫藝術即將邁上正確發展的軌道。這樣一直到了隋唐時期，中國山水畫才可以說是已經完全成熟了，并漸漸形成了獨立的畫種，同時也出現了展子虔、李思訓、王維、張璪、等一大批專畫山水的大師。這些大師將山水畫逐漸推向高峰。展子虔的《游春圖》，反映了隋代或初唐青綠山水畫的面目，雖然還沒有徹底擺脫裝飾的味道，但寫實能力已經有了極大的提高，很是能抒發作者的情懷，已能將山水畫和人物畫及花鳥畫的抒情性提升到幾乎相同的臺階。只是這時候的技法還比較古老、稚拙，沒有具體而鮮明的個人風格。但是，不能否認山水畫就是從這里開始正式走上了蓬勃發展的道路。
從它們的起源與發展來看，中國古典園林起源更為早些，而兩個的歷史都很悠久，在中國古典園林的起源與發展中也談到了山水畫的出現，造園家與文人、畫家相結合，運用詩畫傳統表現手法，把詩畫作品所描繪的意境情趣，引用到園景創作上，甚至直接用繪畫作品為底稿，寓畫意于景，寄山水為情，逐漸把我國造園藝術從自然山水園階段，推進到寫意山水園階段。唐朝王維是當時倍受推崇的一位，他辭官隱居到藍田縣輞川，相地造園，園內山風溪流、堂前小橋亭臺，都依照他所繪的畫圖布局筑建，如詩如畫的園景，正表達出他那詩作與畫作的風格。蘇軾稱贊說：“味摩詰之詩，詩中有畫：觀摩詰之畫，畫中有詩。”而他創作的園林藝術，也正是這樣。倪瓚在我國繪畫史上是有名的山水畫大師，出于他手的造園藝術品自然不同凡響，清乾隆南巡到蘇州時，看了也稱贊不已。這樣我們就尋找到了可以共同探討的突破口了，中國古典園林在其發展過程中不斷影響著中國山水畫的發展，伴隨著山水畫的不斷發展和成熟，也促進了中國古典園林的不斷完善和成熟，這就是它們相輔相成的地方，也正是它們相互的關系探討所在了。
2 特點
2.1 中國古典園林
中國古典園林的特點鮮明，個性化強，主要有四個：①本于自然、高于自然；②建筑美與自然美的融糅；③詩畫的情趣；④意境的涵蘊。
2.2 中國山水畫
中國古代山水畫的主要特點①要求創造情景交融的意境。②空間處理：采用“以大觀小，小中見大”的手法。③表現手段（筆墨技法）上的鮮明特色。
從上面的分析的它們的主要特點看來他們同時都是強調自然的意境蘊涵，這樣它們又有了共同的地方所在，也得出一個結論：它們的發展總是相輔相成的。
轉貼于
3 系統分析它們的異同
3.1 相似點：
（1）藝術境界：情景交融的意境。兩者追求藝術境界都是一致的。園林講求“寓詩情畫意于自然景物之中”，而山水畫強調既要真實描繪自然景物，又要抒發作者的情感，可見，二者都要求創造情景交融的意境。
（2）含蓄美：兩者都注重“含蓄美”。園林布局曲折自由，常用假山、小院、漏窗作屏障，適當阻隔游客視線，使人們幾經曲折才能逐漸見到園內全貌，有柳暗花明又一村的感覺，這樣游客感受到的意境更加含蓄深遠。而好的山水畫在表現手法上也要善于“隱藏”，注重“含蓄美”，如馬遠的《寒江獨釣圖》，畫家只畫了漁翁獨釣的一葉扁舟，留出大量空白隱藏了大山大水，畫面呈現一種空曠渺漠的境界，可謂“此處無聲勝有聲”。
（3）自然美：兩者都強調自然美。園林以自然為美，植物配置不按直線排列，姿態自然天成，不受人工約束，而山水畫表現樹木花卉也講究形態的瀟灑自然，布局灑脫自然而忌諱刻板規則。
（4）虛實對比：兩者都注重虛實對比。在園林中虛與實常表現為山為實，水面為虛；近景為實，遠景為虛；景物為實，倒影為虛等許多景致的對比；而在山水畫的畫面上，景物是實，空白是虛；黑是實，白是虛；有色為實，無色為虛。
（5）借助文學藝術形式來增強自己的藝術感染力：在園林中，匾額、楹聯點出周圍風景的意境，而山水畫中常題寫詩詞歌賦，增強畫中意境的表達，可見兩者都注重文學藝術形式來增強自己的藝術感染力。
（6）空間處理：小中見大。兩者在空間處理上都采用“小中見大”的手法。園林常用假山、建筑、廊、墻來分隔空間，還采用借景的手法，在有限的范圍內創造無限景色；同時，園林中的假山池塘，濃縮了大自然奇山秀水之美，漫步庭園樹石之間，仿佛置身于山林之中，這與山水畫“咫尺山水蘊千里江山”有著異曲同工之妙。
（7）與傳統文化觀念有著密切關系。兩者都與傳統文化觀念有著緊密聯系。山水畫要求使自然山川和畫家的意念合二為一，這是受到“天人合一”的哲學思想，儒家、道家思想的影響。而園林在山水、植物等自然景物之外，又引進了建筑、文學等各門藝術，把人工美和自然美巧妙地結合起來，它也是受到了天人合一的哲學思想，儒家、道家思想的影響，所以創造出了“崇尚自然而妙造自然”的自然山水式園林。
3.2 不同點：
(2)空間視覺藝術效果
通過上面的文字的論述我們更進一步了解了中國山水畫與中國古典園林“崇尚自然，妙造自然”、 “外師造化，中得心源”異曲同工之妙。唐宋以來，不少達官貴人兼文入畫家，將他們的生活思想及傳統文學和繪畫所描寫的意境融貫于園林的布局與造景之中，于是， “詩情畫意”逐漸成為唐宋以來中國園林設計的主導思想，到明、清兩代，一些擅長山水畫的文人畫家成為著名的園林設計者，而一些著名的園林設計者，如明代著有我國占代影響最大的一部園林藝術著作《園冶》的計成，也都擅長山水畫。在這種主導思想的影響下，經過長時間的實踐，逐步形成了具有中國獨特風格的，富有詩情畫意的山水畫式的中國占典園林藝術，并在世界園林史上占有重要的地位。
最后也不難得出結論，在歷史的發展長河中，事物的發展總是相輔相成的，中國古典園林在很大程度上影響著中國山水畫的發展，但是中國山水畫的不斷成熟，也很大程度上促進了中國古典園林的迅速發展，也正因為它們有著這樣的關系，所以要探討它們也不是一時一刻就能說的清楚的，而上面也僅僅是我個人的一些淺談，由于資質的原因，不能很深刻的說明，不足之處還請見諒。
參考文獻
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[3] 康育義。山水地質學與中國繪畫。江蘇：江蘇美術出版社，2005，54—112.
[4]沈括著，胡道靜校正。夢溪筆談。上海：上海古籍出版社，1987，卷17第546頁。
篇10
現代意義的園林(landscape architecture)學科從19世紀50年展到今天已經有了更廣泛的意義和要求，是藝術和科學的綜合體，涉及了建筑、植物、生態、藝術、旅游、環保、地質、地貌、社會經濟發展等等方面，需要設計者掌握和具有各個方面的綜合素質。園林設計是非常嚴肅的專業工作，一個不專業、不符合規范、不合理的設計方案足以造成重大的生態環境的破壞。
由于目前我國園林設計市場的不規范性導致了設計者、設計單位良莠不齊的現象。首先很多的非專業的、無經驗的、職業素質不高的設計者充斥著設計隊伍。其次我國實行設計單位資質分級制，不同資質單位的專業人員配置，場地、硬件設備要求，工作的范圍都有嚴格的規定。但是市場經濟體制下各種專業人員的流動性很大，資質的高低或有無資質都不能準確地反映設計單位的工作能力。
由于這種不規范性導致設計市場的不平衡的競爭。設計單位之間經常以降低設計費率來拿到設計業務，本來設計費率已經取了國家規定費率的下限，這種不正常的競爭更使得設計單位雪上加霜，不堪重負。再加之業主經常要求設計任務在很短的時間內完成，使得設計單位、設計師不能夠投入精力進行設計項目前期的充分論證，后期的施工現場指導，最終導致項目進度緩慢甚至破壞自然環境。
不平衡的競爭直接的受害者是中型的設計單位特別是無資質的新興設計單位。因為大型的設計單位都是改革開放之前已經成立的國有單位，擁有很高的資質，在業主動輒追求高資質、境外設計師的情況下，占盡優勢。但是這些單位畢竟是少數，數量上完全不能滿足現今我國日益擴大的園林設計市場的要求，以及設計理論的創新。
由于園林設計規范、制度的不完善，使得設計單位在方案與業主單位發生分歧時，常為了單位的生存和設計資金按合同規定比較準時的回籠，難以堅持自己的正確意見，有時甚至變成了業主單位的制圖員。同時由于設計單位不能有效的對施工材料、園林小品、燈具、苗木等園林產品的使用和項目竣工驗收發表意見，常常使得很多不符合設計要求的產品進入施工中，影響了設計的最終效果。
在園林設計日益對自然環境、城市環境、生態系統產生重大影響的今天，規范園林設計行業已經成為亟待解決的問題。規范園林設計行業筆者認為主要包括園林師的培育、執業認證、管理，設計法規完善等四個方面。
二、園林設計師的培育
現在從事園林設計的設計師專業背景復雜，如：建筑、室內設計、環境藝術、藝術園林、園林建筑、園藝等等。在園林設計行業形成初期這樣的現象比較合理。如：奧姆斯特德（Olmsted， Frederick Law， SR.）是作家、自然資源保護論者，安德魯·杰克遜·唐寧（Downing， Andrew Jackson）是園藝師，哈蘭·巴塞洛繆（Bartholomew， Harland）是規劃師、市政工程師，西爾維斯特·巴克斯特（Baxter， Sylvester）是記者、活動家等等。但是在園林行業發展已經比較成熟的今天，我們更需要的是經過嚴格園林專業培育的職業園林師，我們的培育方式、內容等也亟需進行規范和改革。
2.1 學科的規范
目前我國的園林專業在不同學校名稱也不統一，有環境藝術、藝術園林、景觀建筑、園藝、園林、風景園林、造園學、風景建筑、景園建筑、園林建筑等，甚至“造園林建筑藝術”等等，五花八門令人困惑。課程的設置也不相同，但畢業后都從事園林設計行業，這樣不利于我國園林學科和環境建設的發展。其實教育部普通高等學校本科專業目錄(1998)已經有明確的說明，園林（090401）屬于環境生態類（0904），農學（09）學科門類。全國自然科學名詞審定委員會（1985）林學名詞審定委員會1989年頒布的《林學名詞》(1989)的行業規范也有了園林這一明確的規定。我們的各個高等院校應該規范的使用本科專業名稱。
但是在進一步的深化研究教育的《授予博士、碩士學位和培養研究生的學科、專業目錄(1997)》上園林專業卻不是作為一個完整獨立的學科而存在的。在這份目錄上與園林有關的僅有一個專業和一個方向，即：園林植物與觀賞園藝（090706）屬于林學類（0907）農學學科門類（09），081303城市規劃與設計（含風景園林規劃與設計）。這與園林在現代社會經濟環境中起到的作用和需要是完全不對等的。對此我們應該及時轉變觀念，規范園林學科使其成為一個完整的與建筑學，城市規劃形成三足鼎立，缺一不可，相互無法替代的學科專業。規劃師過于注重系統和規限，建筑師又過于注重個人創造以及爭取規限內的自由，園林師將以其全方位的理論與實踐能力消除空間的假定和不確定因素，推動多領域的合作。
雖然我們的現代園林行業起步比較晚，有著“國情”的限制因素，但這不應該成為改變的因素。我們的東方近鄰已經做出榜樣，走在了前列。日本在造園方面傳承中國古典園林歷史悠久，但是自1964年開始，其建筑學、城市規劃和園林設計有了全面的發展。到1985年已經一躍成為此項研究的東方強國，開始輸出自己的專業理論和技術，建筑學、城市規劃和園林設計專業事務所發展到150家，從業技術人員達兩千多名（1985年統計）。
2.2 學制的完善
園林設計是專業性很強的綜合體，需要經過嚴格的全面地專業學習。但是目前我國園林專業的學制和在校學習時間都不符合園林設計專業的要求。我國園林專業實行4年本科學制，一年級大概10月開學，四年級六月畢業，共計44月，期間約有5個月假期，理論上學生學習時間有39個月，約三年零三個月。但是實際上在我國是從二年級才真正開始專業課程的，四年級上半期結束課程，春節不到學生已經在為找工作而奔波了，實際上課時間只有23個月，不足兩年。我們就不必說3年學制的園林大專生了，這么短的時間是根本不夠的。筆者建議采用5年學制，并且保證專業學習的實際時間，才能切實的培養出比較合格初級園林師。
2.3 教學方式的改革
目前我國的園林專業教學方式采用課堂的分科理論教育和實習的綜合實踐教育。由于資金的不足，一般只有2～3次實習，每次約半月時間，基本上是到一些風景區和環境比較好的城市如：上海、杭州、蘇州、廣州、深圳等去觀摩，在教學體系中占比重較小。
對于園林這樣實踐性和綜合性都很強的專業，這不到10%實習時間實在是微不足道，并且效果也并不明顯。另外到企業去實踐也不太現實。首先在有限的時間內不能在企業中學到比較綜合的、全面的知識，因為企業的業務不能夠保證在這段時間內是綜合的；其次很多企業只是讓實習的學生進行初級的描圖工作，很難了解和掌握設計的全過程。
因此筆者建議采用5年學制，拿出30%～40%的時間進行大量的案例教學。這樣才能讓學生知道不同地形特點、不同氣候區域、不同地域文化的園林項目方案的產生過程、實施效果、產生的社會影響等等。
2.4 專業設置的認證
以前基本上只有國家林業部部屬的幾所高校設立了園林專業，基本上是1～2班，每班30人左右。目前由于園林行業屬于朝陽產業，畢業生很好找工作，園林專業也像雨后春筍似的，幾乎每一個大一些的院校都設置了園林專業。每年的在校生和畢業生多了很多倍，但是教師的人數并沒有隨之增長，很多學校教師嚴重不足，很多畢業一二年的學生任教。這樣的情況對于園林設計行業的素質是極大的考驗。 轉貼于
我們應該對于一個學校是否具備設立園林專業做出嚴格審查和認證。主要應該包括四個方面的審查。
第一，園林專業基本課程的設置，由園林、土建、美學、文學、環保五部分構成。園林部分占比較大比例，主要讓學生掌握園林的歷史、理論、設計方法、元素特征等基本素質如：園林樹木學、園林花卉學、中外園林史、園林工程學、假山、中國古典園林、園林水景、園林理論發展等等；土建部分主要讓學生掌握基本建筑材料的特性等知識，如：材料力學、地質與地貌學、基本建筑學、給排水等等；美學部分主要培養學生的審美素質，如：素描、水彩、色彩構成、平面構成、立體構成、雕塑、國畫等等；文學部分主要培養學生的藝術素質和表達能力，如：園林文學、散文詩詞欣賞、中外名著欣賞、游記欣賞等等；環保部分主要培養學生對于氣候、生態的素質，如：氣候分區特征、園林生態學、土壤與肥料學、病蟲害學等等。
第二，每一位專業課教師與所教學生應該達到一定的比例。不然的話，我們培養的園林師就會成為“環境殺手”。
第三，教師任教資格的認定。
鑒于園林專業理論與實踐的綜合性，合理配置理論教師與實踐教師的比例，降低留校任教、工作經驗少的教師數量。可以適當外聘有一定工作年限、水平比較高的一線設計是作為兼職教師。這樣對于案例教學有很大的促進作用，這些教師本身就是一個案例庫。可以有效地保證學生與外界近距離接觸，及時接受最新的信息，了解行業現狀，改變課內與課外、畢業前后的專業知識割裂的情況。學生可以更好的更新知識、適應社會的變化。
第四，園林案例資料和圖書資料的數量、質量的審查。
三、注冊園林師執業制度
目前我國實行的專業技術職務任職制度已經不能夠適應園林設計行業的特點。依據從業時間來認定設計師是工程師還是高級工程師并不能反映和保證設計師的能力。另一方面隨著人才的流動，自由園林設計師增多，資質的高低已不能反映設計公司的能力。執業制度對個人信用具有很強的制約效果。如果在執業期間出現信用污點，會遭受嚴厲的處罰，直至取消執業資格。而要重新取得執業資格的難度很大，有的甚至終身不能再從事相關的工作。實行執業資格的行業一般都比較規范，在社會上也具有較高的信譽度。注冊園林師和園林師事務所的實行已是非常必要的了。
3.1 注冊園林師的認證
建議分為助理園林師和注冊園林師兩級。助理園林師必須是經過認可的園林專業合格畢業的學生，選擇一家園林師事務所實習，協助注冊園林師工作，不得單獨從事園林設計事務。注冊園林師是在助理園林師實習期滿后（建議2～3年），由領導其工作的注冊園林師推薦，經過中國園林師協會（CFLA）的批準后成為注冊園林師，可以單獨執業，接受CFLA的監督和管理。
3.2 園林師事務所
由一名或多名注冊園林師主持的設計單位。注冊園林師負責景觀項目的實施，業主只要找到園林師事務所，與設計師確定好方案后簽訂合同就可以了，而方案的具體實施，包括材料的選擇、施工單位的選擇、現場的管理、進度的控制以及質量的監測等，都由簽約的設計師負責。工程完工后，所有的質量問題也都由設計師負責。這種全權負責的方式，迫使設計師對劣質材料、不規范的施工企業避之惟恐不遠，從而保證整個行業的規范度。
一個設計師事務所要營業，必須有一定數量具備執業資格的設計師，事務所聘用設計師時不但要審核執業資格，還會查詢設計師的誠信記錄，誠信記錄由中國園林師協會（CFLA）負責，保證了對執業設計師的有效管理。
四、園林師的管理機構和制度
目前我國還沒有管理園林設計師的專門組織，或者說功能不夠完善。中國風景園林學會（1978成立）是全國風景園林工作者自愿結成的依法登記成立的學術性、科普性、非盈利性的全國性法人社會團體，主要從事國內外風景園林學術交流活動，舉辦規劃設計、論文等競賽活動，推動學術發展，促進國際科技合作。人事廳或建設廳主要對于專業技術職務的認定，管理面比較廣，并不能對園林師進行跟蹤管理。
因此設立中國園林師協會（CFLA， Chinese Federation of Landscape Architecture）這一專業組織就成為必要，中國園林師協會（CFLA）進行自律管理。主要職能為園林師注冊資格的認定，園林師事務所資格的認定，園林師執業業績和誠信的紀錄，園林師執業執照的發放與吊銷，設計事故責任的判定，接受業主投訴，行業規范的制定等方面。這些信息對社會公開，以便業主了解設計師，為選擇設計師提供幫助。
五、園林設計法規的完善
篇11
1.1 中國古典園林
中國古典園林歷史悠久，文化含量豐富，個性特征鮮明，而又多采多姿，極具藝術魅力，為世界三大園林體系之最。在中國古代各建筑類型中它可算得上是藝術的極品。在近五千年的歷史長河里，留下了它深深的履痕，也為世界文化遺產寶庫增添了一顆璀燦奪目的東方文明之珠。
據有關典籍記載，我國造園應始于商周，其時稱之為“囿”。漢起稱“苑”。漢朝在秦朝的基礎上把早期的游囿，發展到以園林為主的帝王苑囿行宮，除布置園景供皇帝游憩之外，還舉行朝賀，處理朝政。畫家參和造園，進一步發展了“秦漢典范”。北魏張倫府苑，吳郡顧辟疆的“辟疆園”，司馬炎的“瓊圃園”、“靈芝園”，吳王在南京修建的宮苑“華林園”等，又是這一時期有代表性的園苑。進入了盛唐時代，宮廷御苑設計也愈發精致，非凡是由于石雕工藝已經嫻熟，宮殿建筑雕欄玉砌，格外顯得華麗。皇家園林創建以清代康熙、乾隆時期最為活躍。當時社會穩定、經濟繁榮給建造大規模寫意自然園林提供了有利條件，如“圓明園”、“避暑山莊”等。私家園林是以明代建造的江南園林為主要成就，如“滄浪亭”、 “寄暢園”等等。
1.2 中國山水畫
中國山水畫的歷史，源遠流長。山水畫，是自然的精華，天地的秀氣，所以陰陽、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜有無窮的妙趣。獨立的山水畫正式出現在魏晉南北朝之間。我們可以從東晉畫家顧愷之在《論畫》中云摘要：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬，……。”看出此時的山水畫已經和人物畫相提并論，并且已初步從人物畫的陪襯中獨立出來。據有關文獻記載，顧愷之當時就曾畫有《雪霽望五老峰圖》、《廬山圖》、《望五老峰圖》等山水畫。另外據史料載，當時的夏侯瞻有《吳山圖》，但從顧愷之的人物畫《洛神賦圖》卷和《女史箴圖》卷（皆后人摹本）中的部分配景山水中可以領略到當時山水畫的大致形貌，畫山石只勾染而無皴擦，畫水多用線，樹干和葉子也用勾染法，多為扇葉子的銀杏樹。由此可見山水仍在部分的充當人物的襯景，以至于“人大于山、水不容泛”等不太協調的景象出現。
從它們的起源和發展來看，中國古典園林起源更為早些，而兩個的歷史都很悠久，在中國古典園林的起源和發展中也談到了山水畫的出現，造園家和文人、畫家相結合，運用詩畫傳統表現手法，把詩畫作品所描繪的意境情趣，引用到園景創作上，甚至直接用繪畫作品為底稿，寓畫意于景，寄山水為情，逐漸把我國造園藝術從自然山水園階段，推進到寫意山水園階段。
2 特征
2.1 中國古典園林
中國古典園林的特征鮮明，個性化強，主要有四個摘要：①本于自然、高于自然；②建筑美和自然美的融糅；③詩畫的情趣；④意境的涵蘊。
2.2 中國山水畫
中國古代山水畫的主要特征①要求創造情景交融的意境。②空間處理摘要：采用“以大觀小，小中見大”的手法。③表現手段（筆墨技法）上的鮮明特色。
從上面的分析的它們的主要特征看來他們同時都是強調自然的意境蘊涵，這樣它們又有了共同的地方所在，也得出一個結論摘要：它們的發展總是相輔相成的。
3 系統分析它們的異同
3.1 相似點摘要：
（1）藝術境界摘要：情景交融的意境。兩者追求藝術境界都是一致的。園林講求“寓詩情畫意于自然景物之中”，而山水畫強調既要真實描繪自然景物，又要抒發作者的情感，可見，二者都要求創造情景交融的意境。
（2）含蓄美摘要：兩者都注重“含蓄美”。園林布局曲折自由，常用假山、小院、漏窗作屏障，適當阻隔游客視線，使人們幾經曲折才能逐漸見到園內全貌，有柳暗花明又一村的感覺。而好的山水畫在表現手法上也要善于“隱藏”，注重“含蓄美”，如馬遠的《寒江獨釣圖》，畫家只畫了漁翁獨釣的一葉扁舟，留出大量空白隱藏了大山大水，畫面呈現一種空曠渺漠的境界，可謂“此處無聲勝有聲”。
（3）自然美摘要：兩者都強調自然美。園林以自然為美，植物配置不按直線排列，姿態自然天成，不受人工約束，而山水畫表現樹木花卉也講究形態的瀟灑自然，布局瀟灑自然而忌諱刻板規則。
3.2 不同點摘要：
園林山水畫
(1)完成作品所需客觀條件場地、花木、山石、物力、人力紙張筆墨
(2)空間視覺藝術效果立體平面
(3)時間四季變化四季不變
(4)審美感知方式視、聽、嗅視覺
通過上面的文字的論述我們更進一步了解了中國山水畫和中國古典園林“崇尚自然，妙造自然”、 “外師造化，中得心源”異曲同工之妙。在這種主導思想的影響下，經過長時間的實踐，逐步形成了具有中國獨特風格的，富有詩情畫意的山水畫式的中國占典園林藝術，并在世界園林史上占有重要的地位。
最后也不難得出結論，在歷史的發展長河中，事物的發展總是相輔相成的，中國古典園林在很大程度上影響著中國山水畫的發展，但是中國山水畫的不斷成熟，也很大程度上促進了中國古典園林的迅速發展，也正因為它們有著這樣的關系，所以要探索它們也不是一時一刻就能說的清楚的，而上面也僅僅是我個人的一些淺論，由于資質的原因，不能很深刻的說明，不足之處還請見諒。
參考文獻摘要：
[1 周維權。中國古典園林史。北京摘要：清華大學出版社，1999，13頁、24—33頁。
篇12
一、我國風景園林教育的現狀及存在的問題
我國園林教育開始于本世紀20年代中葉。最近20年來，我國處于大規模建設時期，對風景園林專業的人才需求比較大，很多院校開設了相關專業。目前，高等院校從事風景園林教育主要包括五大方面：建筑院校的城市規劃與建筑學專業；農林院校的園林、觀賞園藝專業；藝術院校的環境藝術專業；資源環境院校的資源生態專業。這些專業根據各自的條件和對園林教育的理解，在課程設置、培養目標等方面各不相同，水平相差各異。城市規劃專業、環境藝術專業涉及的相關園林內容很少，真正涉及我國園林人才培養的只有農林院校的園林專業。目前，我國風景園林教育主要存在三方面的問題：
(一)風景園林教育指導思想落伍
我國園林教育中，存在的問題首先是教學指導思想方面。一種是受傳統中國古典園林理論的禁錮，過分強調詩情畫意，亭臺樓閣；另一種是盲目的追求形式上的園林景觀，比如近年來很多地方盲目借鑒西方園林形式，不注重實用性。
風景園林應該是一門協調人類經濟、社會發展和自然環境關系的科學藝術，通過科技力量，采用最經濟有效的方式來保護、合理利用自然資源，創造生態健全、景觀優美、反映時代特征和可持續發展的人居環境。應該從宏觀控制，再到微觀設計，而不是見縫插針的創造景觀。同時，要加強行業道德建設，加強對社會的普及知識教育。不能一味的追求景觀效果，或為了提高產值而大量求新，忽視實用性以及整體環境的景觀效應。¨
(二)風景園林教育課程設置缺乏廣度和深度
我國農林院校的園林專業多脫胎于園藝或觀賞園藝專業，轉為園林專業后，其課程體系大多是承襲了20世紀50-60年代北京林學院造園學科的課程體系，其后雖有一些改進，但總體上還沒有脫離傳統園林學的框架。目前我國風景園林專業課程設置主要存在如下問題。
1．“廣’度不夠
現代園林學無論是內涵還是外延均有了長足的發展，已發展成一門融自然科學、工程技術和人文科學于一體的綜合性學科，它涉及規劃、建筑、旅游、社會、經濟、環境、心理、歷史、藝術、林學、觀賞園藝等學科，似乎更像一個學科群，現代園林學專業的核心是廣義的景觀規劃與設計，其設計實踐至少應該包括“狹義景觀設計”、“大地景觀設計”和“行為心理景觀設計”三個層面。而我國園林專業現有的設計類課程體系設置僅僅停留在“狹義景觀設計”即景觀感受層面，由于缺乏其他層面的設計實踐，致使現有的園林專業口徑過窄，遠不能滿足現代社會的需要。
2．“深”度不足
我國園林專業現有的設計類課程體系看上去比較注重縱深方向的研究，實際上大多停留于表面形式，如增設規劃類課程，多只介紹景區規劃、綠地規劃等內容，而在與之相關的資源、環境的合理利用和保護性開發方面研究不夠深入；植物造景方面更多是注重形式美學，在真正合乎生態規律的種植設計方面缺乏深入研究。
3．教學方式原始
在信息時代，計算機輔助設計對園林領域的沖擊是廣泛而深刻的，現有課程體系對此缺乏應有的估計和準備，唯一開設的計算機輔助設計課程，只停留在將計算機作為表現工具的水平，遠沒有進入真正的輔助設計水平。美國哈佛的LA教育早在十多年前就開設了利用信息技術于設計、計算機輔助設計、地理信息系統等為園林設計作輔助的相關課程，我們的教學方式呈現相對落后態勢。主要表現在計算機在制圖中的作用、多媒體教學方式的應用方面。
制圖是園林教育重要的一環，包括手工制圖和計算機制圖兩個方面。手工制圖是計算機制圖的基礎，而計算機制圖又是今后工作和從事復雜設計不可或缺的技能。所以，二者要并重。制圖技能培訓應貫穿于整個教育的每個環節，目前很多學校開設的計算機制圖課程只是作為選修而已。
園林專業知識信息容量大，實踐性強，在教學實踐中，很多平面、文字已經不能滿足要求，而像CAD繪制平面或建模、用3DMAX渲染，用Photoshop環境合成、AuthorWare進行后期藝術合成等多媒體教學方式還沒有廣泛的應用到教學中，甚至有些教職員工對這些多媒體還不熟悉。
二、我國風景園林教育的發展趨勢
(一)風景園林專業教育系統化
風景園林規劃與設計(LA)專業，在國際教育界是作為一個完整的學科而設立的，這個學科體系的建立對景觀規劃設計研究、人才培養以及環境、景觀工程實踐都有積極的意義。我國風景園林規劃設計正經歷著最重大的變革。
1．風景園林專業的內涵
風景園林專業是應用藝術、科學和技術三個類型的知識來規劃、設計和管理土地的一門學科。從事該專業的工作者——景觀設計師，運用人文科學知識來考慮資源的管理和經營，創造一個令人愉快的生存環境。職業內容包括土地經營管理、城市擴展控制、資源保護與經營管理、城市擴展控制、中心老城區復興。設計主題有：居住區、商住發展、公司廠房和機構部門、校園、度假旅游勝地、公園、城市廣場、交通網絡和濱水區域發展等內容。
該專業應學習藝術、設計理論、土木工程、場址分析、土地規劃過程、生態分析，以及影響設計過程的社會、經濟、法律、環境和政策的問題。該學科理論建立在人文學科和生態學分析之上，其藝術在于創造有意義的場所，其倫理是關愛土地以及居住其中的人。
2．風景園林專業的教育目標
風景園林專業致力于探索并提供：有信息、程序和技術所組成的、用于景觀規劃設計職業的應用知識；與相關的社會學、自然科學專家進行語言和圖形交流的能力；理解由文化決定人類行為，以及社會、政治、經濟和法律上對土地利用及決策的影響；理解形成土地合理利用和設計的兩大決定因素——自然因素和生態因素。
3．風景園林專業的培養方向
當今中國風景園林學科正在迅速擴展。傳統園林專業局限于園里植物和園林規劃的局面已經越來越不能滿足發展的需要。由于風景園林是一門集藝術、科學和技術于一身的學科，因此必然要和這三個領域發生聯系，這就大大的拓展了傳統風景園林專業的范圍，使其從單一專業擴展為綜合專業。
為培養未來負責環境設計的領頭人，學生要從建筑學、風景園林學、城市規劃與設計學等三個學科的交叉中受益，并在課程中求得深入全面發展。這些課程有：人類學、生物工程、農業工程、比較文學、土壤學、生態學、環境倫理學、森林資源學、地理學、地質學、房屋供給與消費者經濟學、哲學、社會服務學和社會學等。
(二)風景園林專業教育國際化
風景園林專業的國際化主要可以借鑒美國哈佛LA的教育作法。現代園林已經發展成為一門日益綜合的學科，它需要一個科學的課程體系作為支撐。借鑒國外先進教學經驗，可以將整個體系分為三大體系，即基本知識體系、理論修養體系、創新能力培養體系，每個體系再設置若干相應課程(分門類、分層次)。轉中國-與國際接軌是指課程設置應完全把握現代園林的內涵，符合現代園林的發展。主要增設以下方面的課程：
1．大地景觀規劃類課程
現代園林的研究對象已經擴大到整個大地資源，增設大地景觀規劃類課程是園林學科和人類環境可持續發展的需要。大地景觀規劃設計環境、生態、資源層面的規劃。相關課程設置有：景觀于區域規劃水文學、城鄉土地利用規劃、可持續環境、景觀生態專題、景觀分析與評估、景觀資源利用與保護等方面的內容。
2．行為心理景觀規劃方面課程
“以人為本”的現代景觀規劃需要研究人類行為、心理及與之相關的文化歷史和藝術層面的內容。這類課程有：戶外游憩設計、游戲及娛樂規劃、旅游策劃規劃、景觀行為學、景觀與文化專題等。
3．其他課程
理論修養類課程：建筑史、中國歷史文化專題等；工程實踐類：建筑技術、景觀技術等；計算機類課程：計算機輔助園林設計CALD、地理信息系統GIS、景觀遙感等。
三、建設有中國特色的風景園林學科
我國國土之大，各地氣候、土壤、植被等條件各不相同，更兼有不同的文化歷史背景，由此形成了各自的地域特色。我國許多著名的園林古建筑無不包含了中華民族博大精深的歷史文化底蘊，其設計思想無一不折射出獨特的人文理念，這也是引起人們無限遐想的根本原因。弄清楚國學的內涵在園林教育中的作用，對我們建設有中國特色的園林專業，培養合格的園林專業人才具有現實意義。
(一)我國傳統的園林設計方法
《園冶》中記載，相地、立基、屋宇、裝拆為園林設計的步驟。我國園林傳統的創作路線和方法講究綜合性和實事求是，表現在：(1)總在處理著一個個的具體空間以及這些空間之間的聯系，而不是圖紙；(2)在做出任何一個判斷和決策時，已經照顧到方方面面；(3)時時刻刻離不開對現場的調查、理解和分析。可以說，我國園林文化大大超越了迄今為止的西方發展水平，這也是一些世界大師對中國傳統園林十分佩服的根本原因。
當然，傳統的園林創作方法也不是十全十美的，它比較適于小型私人園林的創造，不善于處理大片平地，不適于大面積的規劃等等。但是我們的祖先并不是沒有這種本領，從秦漢的上林苑到清朝的圓明園和避暑山莊，我們看見的仍然是綜合性和實事求是的創作路線和方法。
(二)風水與中國園林
中國古代的園林設計，從本質而言，與現代風景園林設計無異，探討的都是“天人(自然與人)關系”。中國古典園林是中國風水學說的集大成者，其中很多原理都與現代科技有“巧合”之處。例如，建筑對風向的處理不當，不僅不利于人體健康，也不利于安全與美觀。中國園林設計，一直遵循著“坐北朝南”的地理原則，可以避免對人不利的“陰風”(北風)，這也順應了中國的季風型氣候。
古代風水學中關于水的認識，大多符合科學道理，如可選擇河流岸的臺地上，且要高于常年洪水水位之上，避免在水流湍急、河床不穩定、死水沼澤之處建房等。除此之外，對水源水質也要詳加注意。另外，風水學中符合醫學科學的內容也很多。例如，住宅建筑前屋低、后屋高，符合人們對于光照的需要，配合“坐北朝南”進行采光。
篇13
1園林景觀設計中視覺元素的應用技巧
園林藝術是環境藝術不可分割的核心部分，當人們想去享受園林環境時，就必定會關注山石、水體、植物等園林環境中的視覺符號或者是其余的視覺元素，以此來獲得深層次的體驗。第一，“點”的巧妙運用，可以讓畫中有詩。園林景觀各有特色，如多姿的楊柳、蒼勁的松樹、典雅的蘭草等，當它們共同組成在一起，就可以營造出舒適的視覺效果。但是如果缺少一點意境，我們就可以利用“點”的方式來彌補。如在綠樹成蔭的區域點綴一個小亭，這樣就有了一種“萬綠叢中一點紅”的詩意。第二，多角度增“面”，這樣可以讓園林妙趣橫生。園林設計一般都有人工拱橋、天然河流，但卻不能單獨地講究古樹名木、疊山理水，還需要一點“天然圖畫”的風韻存在，讓植物配置擁有更多的自然景觀支持，這樣的園林生態自然而然就會增加一份自然趣味。
2蘇州園林景觀設計中視覺元素的運用
一直以來，人們都把蘇州古典園林稱為“文人園林”，我們也能從其中發現無窮無盡的視覺元素。
2.1“點” 在整體園林景觀設計中，點是不可缺少的基礎元素，同時也是最基本的組成元素。對于一個完整的園林景觀而言，需要亭子、植物、湖泊等作為其點，而具體的擺設與方位就決定了園林景觀的整體設計。點可以擁有一定的功能，如帶來視覺上美的享受，同時也可以進行視覺信息的傳遞。考慮到點擁有聚積的特點，所以，在出現點的景觀時，無論是在某一個園林角落，還是處于整個園林景觀的中心，都會吸引人們的眼球，成為關注的焦點。這一點設計運用最好的是蘇州園林的景觀設計，在蘇州園林中，大量的楹聯、匾額、書畫、擺件、家具陳設等無一不是精美的園林點綴藝術品，無一不蘊含著古代的哲理觀念、審美情趣以及文化意識。
2.2“線” 線，即按照某種順序進行點的排列.并且具備一定的方向性。而線的本身可輕可重、可粗可細、可直可彎，不僅擁有極大的可變性，也具備一定的可塑性。這樣的可塑性更多的是表現在速度、連續以及力量等方面給人們帶來的視覺效果，巧妙地運用，可以給人們帶來強烈的視覺沖擊。當然，不同的背景所帶來的效果也會有所差異。在園林景觀中，小徑、小橋等元素，都是線的組成，不過，線的方向不同、長度不同，給人們帶來的視覺效果也有著直接的差異。從數量上看，留園內建筑在蘇州諸園中占據第一的位置；從空間上看，留園內建筑做了突出處理，將古代造園家的技藝與智慧充分體現了出來，占據蘇州園林的冠軍寶座。整個留園共包括4個部分，在同一個園林中能同時領略到4種不同的景色，即山水、山林、田園、庭園；東部以曲院回廊的線性排列獲勝，景致尤為突出。
