引論：我們?yōu)槟砹?篇鋼琴演奏教學(xué)分析3篇范文，供您借鑒以豐富您的創(chuàng)作。它們是您寫作時(shí)的寶貴資源，期望它們能夠激發(fā)您的創(chuàng)作靈感，讓您的文章更具深度。
隨著鋼琴在我國(guó)的本土化程度不斷加深，其在詮釋中華文化與中華精神方面也扮演著不可或缺的角色。縱觀我國(guó)高校的鋼琴教學(xué)歷史，雖然已經(jīng)進(jìn)行了大量教學(xué)實(shí)踐并發(fā)展出了一定的教學(xué)模式，但是高校教師在教學(xué)中對(duì)于中國(guó)鋼琴作品的重視程度依舊有所欠缺。筆者認(rèn)為我們應(yīng)當(dāng)重視中國(guó)鋼琴作品在高校鋼琴教學(xué)中的地位，將鋼琴教學(xué)與中國(guó)特色緊密聯(lián)系起來(lái)，在培養(yǎng)學(xué)生專業(yè)技能的同時(shí)提升傳統(tǒng)文化認(rèn)同感。
一、中國(guó)鋼琴作品的發(fā)展與特點(diǎn)簡(jiǎn)述
在改革開(kāi)放之后，我國(guó)人民的生活水平不斷提升，大家對(duì)于音樂(lè)文化的追求變得日益熱烈起來(lái)，鋼琴就趁著這股東風(fēng)得到了前所未有的發(fā)展。當(dāng)鋼琴與中國(guó)文化慢慢結(jié)合起來(lái)之后，出現(xiàn)了一批風(fēng)格獨(dú)特的鋼琴音樂(lè)作品，并深受到世界各國(guó)人民的喜愛(ài)。同時(shí)，中國(guó)也出現(xiàn)了越來(lái)越多像郎朗一樣享譽(yù)國(guó)際的鋼琴演奏家，一代又一代中國(guó)鋼琴演奏者通過(guò)自身努力不斷地推進(jìn)我國(guó)鋼琴事業(yè)的發(fā)展。我國(guó)鋼琴作品與西方鋼琴作品相比具有非常鮮明的特點(diǎn)。第一，在中國(guó)鋼琴作品中，民族的特有調(diào)式融入了傳統(tǒng)的和聲當(dāng)中，削弱了和聲的功能因素，只保留了骨干部分的布局結(jié)構(gòu)，在其余細(xì)節(jié)部分運(yùn)用了其他平行的、半音化的、非三度疊置性的因素；第二，中國(guó)鋼琴作品強(qiáng)調(diào)以多調(diào)式或其中的某種調(diào)式為基礎(chǔ)，具有鮮明的民族特色，同時(shí)在自由十二音的框架中保持了某些調(diào)式本身的特征；第三，中國(guó)鋼琴作品充分結(jié)合了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)，在其中融入了許多西方樂(lè)曲中不曾出現(xiàn)的彈奏手法和音樂(lè)表現(xiàn)方法[1]。
二、中國(guó)鋼琴作品在高校鋼琴教學(xué)中的重要性分析
（一）弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化赫爾提出教育的根本首要目的是培養(yǎng)學(xué)生成為三觀正直、熱愛(ài)祖國(guó)、對(duì)社會(huì)有用的人，這在高校鋼琴教學(xué)中也不例外。誠(chéng)然，鋼琴教學(xué)中的技巧教授非常重要，西方也早已形成了一套完備的鋼琴教育體系，但是鋼琴也是一項(xiàng)飽含思想情感的音樂(lè)藝術(shù)，學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中不僅被鋼琴的豐富技巧所折服，同時(shí)也會(huì)對(duì)其中蘊(yùn)含的思想情感產(chǎn)生深深的共鳴。如果教師在教學(xué)過(guò)程中僅僅從西方文化領(lǐng)域中選取教材作品，那么勢(shì)必會(huì)對(duì)學(xué)生的人生觀和價(jià)值觀產(chǎn)生一定影響，導(dǎo)致學(xué)生逐漸喪失中華民族文化中最本質(zhì)的內(nèi)涵。不同民族的鋼琴作品中必定蘊(yùn)含著本民族特有的文化，就如同鮑蕙蕎所說(shuō)的那樣：“一個(gè)學(xué)派離不開(kāi)本民族的作品和本民族演奏家對(duì)這些作品的解釋和推薦。”西方鋼琴作品體現(xiàn)著西方人的價(jià)值觀，中國(guó)鋼琴作品飽含著獨(dú)屬于中華民族的情感文化。例如《十面埋伏》講述的是我國(guó)古代激烈的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面；《黃河》是對(duì)中國(guó)人民抗日精神與愛(ài)國(guó)情懷的歌頌等等。通過(guò)對(duì)這些鋼琴作品的學(xué)習(xí)，學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感會(huì)得到不斷加強(qiáng)[2]。一方面，由于中國(guó)并非鋼琴的起源地，中國(guó)鋼琴作品在世界領(lǐng)域的關(guān)注度本身就不如西方。如果教師不帶領(lǐng)學(xué)生有意識(shí)地學(xué)習(xí)中國(guó)鋼琴作品，那么學(xué)生對(duì)中國(guó)鋼琴作品的認(rèn)識(shí)將會(huì)始終處于缺失狀態(tài)。另一方面，經(jīng)過(guò)前輩們的不斷努力奮斗，中國(guó)鋼琴作品已經(jīng)在世界樂(lè)壇上取得了一席之地，在高校里教學(xué)中國(guó)鋼琴作品能夠促進(jìn)學(xué)生對(duì)中國(guó)鋼琴作品的認(rèn)同感，繼而投身于中國(guó)鋼琴事業(yè)的發(fā)展中。
（二）提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情音樂(lè)首先是民族的，其次才是世界的。對(duì)于我國(guó)高校學(xué)生而言，他們從出生起就經(jīng)受著傳統(tǒng)文化的熏陶，相較于外國(guó)文化，他們對(duì)傳統(tǒng)文化更加熟悉和親近。現(xiàn)階段我國(guó)高校所使用的教科書大都選取的是國(guó)外的鋼琴作品，學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴之初接觸的就是湯普森、哈農(nóng)等人，因此學(xué)生在學(xué)習(xí)這些作品的過(guò)程中，不僅會(huì)感到單調(diào)，而且會(huì)因?yàn)槿狈ξ幕J(rèn)同感而感到枯燥，非常不利于鋼琴興趣的培養(yǎng)。相比較于國(guó)外的鋼琴作品，中國(guó)鋼琴作品做出了非常有特色的改變，即將中華傳統(tǒng)文化深深地融入鋼琴演奏當(dāng)中，其中既包含了中華民族特有的歷史文化，也包含著中華民族各個(gè)時(shí)代生生不息的民族精神，因而能夠較為輕松地引起學(xué)生的情感共鳴。所以高校在教學(xué)策略上應(yīng)當(dāng)做出相應(yīng)改變，可以讓學(xué)生接觸一些具有鮮明本土特色的鋼琴作品，使學(xué)生能夠和這些鋼琴作品之間產(chǎn)生共鳴，繼而進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)興趣。例如在欣賞赫爾演奏鋼琴作品《春江花月夜》時(shí)，學(xué)生會(huì)本能地將其和唐朝詩(shī)人張若虛所寫的同名詩(shī)作聯(lián)系起來(lái)，并在腦海中浮現(xiàn)出詩(shī)作所描寫的內(nèi)容，從而對(duì)鋼琴的旋律感到親切，對(duì)作品的思想內(nèi)容產(chǎn)生認(rèn)同感[3]。
（三）提高學(xué)生的鋼琴演奏能力由于文化的不同，我國(guó)音樂(lè)作品和西方音樂(lè)作品在演奏上經(jīng)常表現(xiàn)出較大的差異。中國(guó)音樂(lè)基本上慣常使用五聲調(diào)式，因此在音階、琶音、指法上和西方慣常使用的大小調(diào)體系有很大差別。中國(guó)鋼琴作品在和聲中使用三度疊置構(gòu)造和弦，以三度結(jié)構(gòu)和弦為基礎(chǔ)，使用三和弦加六度音、平行四五度進(jìn)行等方式，在調(diào)性上有無(wú)調(diào)性、模糊、雙調(diào)性和多調(diào)性。這些種種不同都體現(xiàn)出中國(guó)鋼琴作品相比較于西方鋼琴作品進(jìn)行了很多創(chuàng)新，極富創(chuàng)意性地融合了大量中國(guó)特色。此外，在鋼琴進(jìn)入中國(guó)之前，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)就已經(jīng)有了非常成熟且多樣化的發(fā)展，因而許多中國(guó)鋼琴作品都是從民歌和民族樂(lè)曲中演變而來(lái)的，其中必定融合了很多中國(guó)的獨(dú)特音樂(lè)文化，如裝飾音和疊加音等。《百鳥朝鳳》是我國(guó)非常有名的嗩吶樂(lè)曲，在被改編成鋼琴曲后需要以多種裝飾音結(jié)合鋼琴織體的演奏方式進(jìn)行演奏，才能表現(xiàn)出百鳥爭(zhēng)鳴的場(chǎng)景。在中國(guó)鋼琴作品教學(xué)中，學(xué)生對(duì)音色的虛實(shí)、薄厚、高遠(yuǎn)等都能進(jìn)一步掌握。高校是中國(guó)鋼琴教育的主要力量，因此宣傳和普及中國(guó)鋼琴作品是其義不容辭的責(zé)任。針對(duì)中國(guó)鋼琴作品的特色內(nèi)容進(jìn)行教學(xué)，不僅能夠提升學(xué)生的演奏技巧，而且還能夠進(jìn)一步推廣中國(guó)鋼琴作品，進(jìn)而傳遞中國(guó)鋼琴音樂(lè)文化[4]。
（四）加深學(xué)生對(duì)作品的領(lǐng)悟前文提到過(guò)中國(guó)的學(xué)生自打出生起就浸染在中國(guó)文化的熏陶中，所以大學(xué)生群體對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)會(huì)有更強(qiáng)的認(rèn)同感和親切感。大部分中國(guó)鋼琴作品都是由民間樂(lè)曲改編而來(lái)的，一方面通過(guò)鋼琴的特有技法使民間樂(lè)曲的旋律更加優(yōu)美和豐富，另一方面通過(guò)民族音樂(lè)的鮮明特色也為鋼琴演奏注入了新的活力，開(kāi)發(fā)出新的演奏方式。當(dāng)學(xué)生在學(xué)習(xí)相關(guān)鋼琴作品時(shí)，他們不僅需要從指法等技巧方面聯(lián)系，還需要從鋼琴的整體旋律中感知，只有把握鋼琴的整體旋律才能夠?qū)︿撉偾M(jìn)行完美演繹。中國(guó)作品憑借文化層面的溝通能夠輕松喚起藏在記憶里的情感體驗(yàn)，使學(xué)生迅速理解其中蘊(yùn)含的思想情感，這是西方鋼琴作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上的。例如，孫以強(qiáng)的《谷粒飛舞》就是通過(guò)鋼琴表現(xiàn)形式強(qiáng)化民族感染力的一次成功嘗試，學(xué)生在學(xué)習(xí)這類作品時(shí)能夠產(chǎn)生不一樣的情感體驗(yàn)[5]。
（五）推動(dòng)我國(guó)音樂(lè)教育事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展和完善現(xiàn)階段我國(guó)高校在鋼琴專業(yè)教學(xué)中通常會(huì)從音樂(lè)的基礎(chǔ)性教育開(kāi)始，但是學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中往往缺乏對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的學(xué)習(xí)興趣，對(duì)中國(guó)鋼琴作品更是一知半解。面對(duì)這種狀況，高校應(yīng)該加以反思并且認(rèn)識(shí)到中國(guó)鋼琴作品在音樂(lè)教學(xué)中的重要性，大力推動(dòng)中國(guó)鋼琴作品教學(xué)，加大中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的比例，以鋼琴為突破口讓學(xué)生愛(ài)上中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)，提升學(xué)生的積極性[6]。
三、如何在中國(guó)高校鋼琴教學(xué)中發(fā)揮中國(guó)鋼琴作品的重要作用
（一）教師充分發(fā)揮自身作用鋼琴學(xué)習(xí)既需要天分，也需要努力。教師在學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中發(fā)揮著非常重要的作用，其在鋼琴作品上的好惡取舍將直接影響到學(xué)生對(duì)待不同鋼琴作品的態(tài)度。因此為了弘揚(yáng)中國(guó)鋼琴作品以及培養(yǎng)學(xué)生對(duì)中國(guó)鋼琴作品和中華傳統(tǒng)文化的興趣，教師一定要充分發(fā)揮自身的主觀能動(dòng)性，潛移默化地對(duì)學(xué)生施加影響。首先，教師要加大對(duì)民族音樂(lè)和中國(guó)鋼琴作品的重視，對(duì)相關(guān)的知識(shí)內(nèi)容形成深刻理解；其次，教師要不斷提升自身的理論知識(shí)素養(yǎng)和鋼琴演奏能力；最后，教師要有系統(tǒng)、有條理地開(kāi)展中國(guó)鋼琴作品教學(xué)，增強(qiáng)學(xué)生演奏中國(guó)鋼琴作品的專業(yè)能力。
（二）對(duì)鋼琴教學(xué)大綱做出調(diào)整在高校鋼琴教學(xué)過(guò)程中，所有的教學(xué)步驟都必須嚴(yán)格依照教學(xué)大綱來(lái)進(jìn)行。有時(shí)候，教師意識(shí)到了中國(guó)鋼琴作品的重要性并想要進(jìn)行相關(guān)教學(xué)調(diào)整，卻因?yàn)闆](méi)有教學(xué)大綱的明確指引而難以開(kāi)展系統(tǒng)教學(xué)和訓(xùn)練。因此為了提升中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的地位，高校必須對(duì)教學(xué)大綱做出調(diào)整，將更多關(guān)于中國(guó)鋼琴作品的課程內(nèi)容納入教學(xué)大綱中。首先，教學(xué)大綱中要明確學(xué)習(xí)中國(guó)鋼琴作品的意義，使教師和學(xué)生都能夠?qū)χ袊?guó)鋼琴作品引起充分重視；其次，教學(xué)大綱中應(yīng)該列出學(xué)生必須掌握的一些中國(guó)經(jīng)典鋼琴作品；最后，高校還要設(shè)置合適的教學(xué)方式，從多方面加深學(xué)生的專業(yè)理解，并制定科學(xué)合理的考核方法[7]。
（三）加強(qiáng)對(duì)學(xué)生鋼琴技巧的訓(xùn)練中國(guó)鋼琴作品中既有和西方鋼琴作品相同的技巧，也有中國(guó)獨(dú)特的演奏手法。其中，指法方面的差異是最大的。例如中國(guó)鋼琴作品在演奏時(shí)需要應(yīng)用臨近手指演奏小三度五聲調(diào)式級(jí)進(jìn)，從而讓隔指、臨指能夠得到靈活運(yùn)用。中西方演奏方法的不同說(shuō)明中國(guó)鋼琴作品賦予了鋼琴演奏更多樣化的表現(xiàn)手法。因而，教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)時(shí)應(yīng)該認(rèn)真感受中國(guó)鋼琴作品的獨(dú)特性，在此基礎(chǔ)上才能大幅度提升學(xué)生的鋼琴?gòu)椬嗉记蒣8]。
四、結(jié)語(yǔ)
綜上所述，我國(guó)在鋼琴演奏藝術(shù)方面創(chuàng)造性地融合了我國(guó)特有的歷史文化，并在國(guó)際樂(lè)壇上取得了令人矚目的成就。作為鋼琴教學(xué)的主力軍，高校有必要將我國(guó)鋼琴作品納入課堂教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生重新認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)文化并感受其魅力，進(jìn)而讓學(xué)生能夠充分體會(huì)中國(guó)鋼琴作品在技巧上的改變。為了使中國(guó)鋼琴作品的教育意義得到充分發(fā)揮，高校應(yīng)該對(duì)現(xiàn)有教學(xué)模式進(jìn)行積極改革和創(chuàng)新，自覺(jué)擔(dān)負(fù)起責(zé)任，進(jìn)而提升鋼琴作品在教學(xué)中的地位。
作者:嵇榆函 單位:南京藝術(shù)學(xué)院
鋼琴演奏教學(xué)分析2
裝飾音由未經(jīng)裝飾的主音和用以裝飾的輔助音組成，可以豐富和聲，增強(qiáng)音樂(lè)的感染力，并具有裝飾和美化旋律的作用。其來(lái)源可以追溯到中世紀(jì)那些帶有裝飾性的聲樂(lè)作品。
一、裝飾音的形成
在中世紀(jì)的格里高利圣詠中，已經(jīng)出現(xiàn)裝飾音的雛形。在最早的裝飾音記載中，人們逐漸確定了“紐姆”符號(hào)，即用點(diǎn)、橫線、斜線、曲線等符號(hào)標(biāo)記在歌詞的上方，表現(xiàn)某些旋律的輪廓或某些裝飾音，這是一種十分隱晦的記譜方式。十五世紀(jì)，即興裝飾開(kāi)始占有重要地位。隨著器樂(lè)獲得獨(dú)立的音樂(lè)地位，裝飾音才逐漸成為鍵盤演奏者即興發(fā)揮的一種演奏技法。在巴洛克時(shí)期，藝術(shù)與封建君主的生活習(xí)性息息相關(guān)，君主們過(guò)著奢侈豪華的生活，在音樂(lè)方面，也相應(yīng)地呈現(xiàn)出宏大華麗的音響效果。到了17世紀(jì)后期，作曲家們逐漸開(kāi)始在譜子上用各種形式明確標(biāo)出裝飾效果，裝飾音慢慢規(guī)范化。在裝飾風(fēng)格發(fā)展的過(guò)程中，各個(gè)地區(qū)的裝飾風(fēng)格有自己的特色，意大利裝飾風(fēng)格華麗，顯示了高超的技巧，在歐洲廣泛傳播；法國(guó)裝飾風(fēng)格具有皇家情趣；巴洛克時(shí)期的德國(guó)裝飾風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)宏偉。在創(chuàng)作時(shí)，J.S.巴赫（以下簡(jiǎn)稱巴赫）吸收了各地區(qū)的長(zhǎng)處，其音樂(lè)中的裝飾音發(fā)展得更為成熟，成為我們了解和學(xué)習(xí)裝飾音過(guò)程中不可跳過(guò)的重要篇章。
二、巴赫鋼琴裝飾音的特點(diǎn)與分類
巴赫的音樂(lè)十分注重動(dòng)感和戲劇性沖突，因此音樂(lè)大多旋律鮮明，強(qiáng)弱對(duì)比明顯，有著紛繁復(fù)雜的裝飾音。他的鋼琴裝飾音特點(diǎn)在于細(xì)節(jié)上注重裝飾，強(qiáng)調(diào)情感的表達(dá)和充滿戲劇性的對(duì)比，有時(shí)又表現(xiàn)出一種夸張的熱情，是塑造音樂(lè)形象必不可少的重要組成部分。他的裝飾音的風(fēng)格不僅融合了意大利、法國(guó)、德國(guó)等不同流派的精華，還從宗教音樂(lè)、民間舞曲等不同體裁中，吸收了裝飾方法的精華。巴赫鋼琴作品中常見(jiàn)的裝飾音分為以下幾種：
（一）顫音顫音是指主音與它相鄰的音快速均勻地交替演奏。顫音記號(hào)一般記在音符的上方，標(biāo)記為“tr”或“tr~~~~~~~”。其中“tr~~~~~~~”表示顫音演奏一直持續(xù)到該記號(hào)結(jié)束為止。顫音是學(xué)習(xí)鋼琴技巧的基礎(chǔ)，同時(shí)也是最重要的裝飾音技巧。在顫音的彈奏中，要求觸鍵干凈、利落，聲音有顆粒狀，且音符數(shù)目符合拍子要求。長(zhǎng)時(shí)值的顫音可以表現(xiàn)出樂(lè)曲的寬廣、遼闊之感。（見(jiàn)圖一）
（二）倚音倚音有前倚音和后倚音，前倚音的使用居多，在主音之前，用小音符標(biāo)記，用連線與主音連起來(lái)的一個(gè)、兩個(gè)或更多的音符即前倚音。單個(gè)倚音與主音的距離通常是二度居多，但也有其他音程。在主音之后出現(xiàn)的倚音，叫做后倚音，標(biāo)寫在主音之后，也在主音之后彈奏。倚音短促緊密，使旋律生動(dòng)飽滿。（見(jiàn)圖二）
（三）回音回音分順回音和逆回音。順回音從主音上方二度音開(kāi)始彈奏，然后彈主音，再?gòu)椣路蕉纫簦詈蠡氐街饕簟Ｄ婊匾襞c順回音方向相反，先彈主音下方二度，回到主音，再?gòu)椛戏蕉龋氐街饕簟；匾舻氖褂每梢允箻?lè)曲更有特色和情趣。（見(jiàn)圖三）
（四）波音波音可以分為上波音和下波音。上波音是指彈奏主音后迅速?gòu)椛戏蕉纫粼購(gòu)椈刂饕簟Ｏ虏ㄒ舻淖喾ㄅc上波音奏法相反，將上方二度音改為下方二度音，彈奏主音后再?gòu)椣路蕉纫簦杆倩氐街饕簟Ｈ绻ㄒ舻纳戏交虿ㄒ舻南路綐?biāo)有升降號(hào)，裝飾用的音（不是主音）也要升高或降低半音。波音清晰敏銳，使得樂(lè)曲光彩奪目，有時(shí)還能起到強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的作用。（見(jiàn)圖四）
三、巴赫鋼琴作品中裝飾音的作用
（一）持續(xù)作用使用裝飾音是為了連接旋律，使音與音之間延續(xù)，讓音樂(lè)流動(dòng)起來(lái)。巴洛克時(shí)期，擊弦古鋼琴和撥弦古鋼琴是主要的樂(lè)器，因結(jié)構(gòu)差異，它們大都呈現(xiàn)出音量較小、持續(xù)時(shí)間較短、共鳴性差的弊端。因?yàn)槠涔缠Q性過(guò)于強(qiáng)烈，即使音量大的管風(fēng)琴也很難演奏連貫的樂(lè)句。因此，在樂(lè)曲創(chuàng)作中，樂(lè)音的持續(xù)是各時(shí)期技法中的一項(xiàng)重要內(nèi)容。如果樂(lè)曲需要較長(zhǎng)時(shí)值的持續(xù)音，使用時(shí)值較長(zhǎng)的顫音可以起到類似的作用。
（二）強(qiáng)調(diào)作用裝飾音具有強(qiáng)調(diào)作用。快速演奏裝飾音時(shí)，輔助音音量的加持和密集的節(jié)奏產(chǎn)生的緊湊的音響，可以使主音得到強(qiáng)調(diào)。因此，在樂(lè)曲中，想要強(qiáng)調(diào)某個(gè)音，可以采用裝飾音的形式。如果想在終止式處對(duì)結(jié)構(gòu)的分界進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，也可以在此處使用顫音。
（三）潤(rùn)飾作用裝飾音具有潤(rùn)飾作用。裝飾音將樸素的音樂(lè)加以粉飾點(diǎn)綴，樂(lè)曲中加入裝飾音猶如美人佩戴珍珠。巴洛克時(shí)期的鍵盤樂(lè)器風(fēng)格體現(xiàn)在旋律具有濃厚的宗教性因素、擁有華麗的“外型”，但巴洛克時(shí)期的宗教音樂(lè)相比中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期的宗教音樂(lè)，又多了些許人文色彩。因此，旋律帶有多重的風(fēng)格屬性。在創(chuàng)作時(shí)既要追求清晰的線條與和聲效果，也要追求精致的流動(dòng)與澎湃的高潮設(shè)計(jì)，裝飾音無(wú)疑成為聯(lián)系諸要素的紐帶。
四、演奏中存在的誤區(qū)
隨著時(shí)代的變遷，音樂(lè)風(fēng)格的演變，巴洛克風(fēng)格向古典主義風(fēng)格轉(zhuǎn)變，鋼琴經(jīng)過(guò)不斷改良，裝飾音的運(yùn)用也更加廣泛、更有特色。這導(dǎo)致人們?cè)谘葑喟秃昭b飾音時(shí)，可能犯下一些錯(cuò)誤：其一，節(jié)拍變形。在尋找裝飾音時(shí)，為了制造裝飾音所在的空間，向后推擠主音以及整個(gè)小節(jié)。其二，時(shí)值占用。裝飾音占據(jù)了主音的時(shí)值，為了獲得裝飾音的空間，犧牲被裝飾的主音的時(shí)間。裝飾音所修飾的音本是一組音符中所強(qiáng)調(diào)的，主音一拍，演奏了裝飾音后僅剩半拍，如此處理是一種本末倒置的做法。其三，裝飾音的音符數(shù)量與時(shí)值長(zhǎng)度很隨意，不參考樂(lè)曲的風(fēng)格與速度。即興效果減少，裝飾音趨于規(guī)整。如果彈奏一首較為活潑的樂(lè)曲，把顫音彈得即興隨意，稀疏且慢，會(huì)破壞樂(lè)曲的整體效果，不能表達(dá)正確音色，失去了裝飾的意義。其四，碰到不規(guī)整的拍子時(shí)，如左手需彈奏五個(gè)音符，右手彈奏四個(gè)音符，因雙手對(duì)位不準(zhǔn)確，產(chǎn)生誤差。在面對(duì)較為復(fù)雜、不規(guī)整的節(jié)拍對(duì)位時(shí)，稍不留意，就會(huì)造成時(shí)值誤差，甚至出現(xiàn)混亂的局面。出現(xiàn)以上幾種錯(cuò)誤的原因?yàn)椋旱谝唬e(cuò)誤理解裝飾音不占時(shí)值。通過(guò)擠壓、縮短主音，快速帶過(guò)的方式來(lái)達(dá)到裝飾旋律的目的。第二，不理解音響均勻性。主音和輔助音分不清主次，遇到時(shí)值較長(zhǎng)的顫音，力度也要保持均勻。
第三，不考慮聲部的平衡性。巴赫裝飾音具有靈活的特性，一個(gè)裝飾音可以有兩種或三種不同的奏法，有的節(jié)奏上也稍有變化，這時(shí)裝飾音該采用哪種奏法，可以參考高低聲部的平衡性去選擇。第四，節(jié)奏感不強(qiáng)。遇上裝飾音聲部與其他聲部不規(guī)則的對(duì)位時(shí)，因?yàn)閺?fù)雜的對(duì)位，導(dǎo)致節(jié)奏型變形。裝飾音散亂彈奏，從而導(dǎo)致整個(gè)樂(lè)句混亂，沒(méi)有節(jié)奏感。以上問(wèn)題產(chǎn)生的根源在于彈奏技術(shù)能力不足，這主要表現(xiàn)在以下幾方面：1.手指問(wèn)題：裝飾音演奏不流暢，經(jīng)常缺音。這是很常見(jiàn)的一種情況，需要慢練。慢練時(shí)，高抬手指，觸鍵敏捷干凈，逐漸加速，保持音的清晰與連貫。2.節(jié)奏問(wèn)題：裝飾音演奏不穩(wěn)定，節(jié)奏混亂。加入裝飾音后，節(jié)拍找不準(zhǔn)時(shí)，可以先忽略裝飾音的存在，只演奏基本音，當(dāng)找準(zhǔn)節(jié)奏節(jié)拍后，再加入裝飾音。3.理解問(wèn)題：裝飾音該何時(shí)演奏。根據(jù)音樂(lè)作品的不同，我們可以分為兩類進(jìn)行一些對(duì)比。在巴洛克時(shí)期和古典主義時(shí)期，裝飾音通常在拍子上演奏，也就是說(shuō)，裝飾音占用了基本音的時(shí)值；第二類是浪漫樂(lè)派及以后的作品，裝飾音通常在拍子前演奏，在該節(jié)拍前先彈出裝飾音，在拍子上彈出主音。
五、裝飾音的彈奏方法
（一）顫音的彈奏顫音對(duì)其他裝飾音的彈奏有鋪墊作用，所以顫音彈奏是重要的基本功之一。在彈奏的過(guò)程中要注意手指靈活性，兩音強(qiáng)度的統(tǒng)一性，聲音彈奏的均勻性。剛開(kāi)始練習(xí)時(shí)，一定不要心急，速度不要快，重點(diǎn)練習(xí)兩個(gè)手指之間的動(dòng)作的協(xié)調(diào)性和均勻性。如果沒(méi)有按照這樣的要求去彈奏，則琴聲會(huì)出現(xiàn)強(qiáng)音。通過(guò)顫音的彈奏練習(xí)，可以提高手指的靈敏度，最好用換指法把每個(gè)手指都練到，使用節(jié)拍器規(guī)定速度和節(jié)奏，分單雙手彈奏。具體練習(xí)可使用教材《哈農(nóng)鋼琴練指法》，彈奏其中的顫音練習(xí)曲。
（二）倚音的彈奏與波音、顫音、回音相比，倚音相對(duì)獨(dú)立。倚音的強(qiáng)度弱于主音，時(shí)值計(jì)算在主音的時(shí)值內(nèi)，不能占主音太多時(shí)間。演奏時(shí)應(yīng)做到手腕放松，先慢練，把音彈清晰，之后應(yīng)根據(jù)樂(lè)曲風(fēng)格速度等要求，靈活運(yùn)用。可以運(yùn)用音階、琶音來(lái)訓(xùn)練。
（三）回音的彈奏彈奏回音時(shí)，回音的輔助音沒(méi)有標(biāo)記臨時(shí)升降號(hào)時(shí)，需要把輔助音按照樂(lè)曲的調(diào)號(hào)處理。如果輔助音標(biāo)有臨時(shí)升降號(hào)，那么回音記號(hào)上方的臨時(shí)升降號(hào)則表示上方的輔助音需要升高或降低，回音記號(hào)下方的臨時(shí)升降號(hào)則表示下方的輔助音需要升高或降低。彈奏時(shí)，可先彈音階輔助練習(xí)，注意清晰度和指法。具體的練習(xí)可以參考選用《什密特鋼琴手指練習(xí)》中的回音練習(xí)曲。
（四）波音的彈奏彈奏波音時(shí)，手指保持靈活獨(dú)立狀態(tài)，掌握波音輔助音占據(jù)主音的時(shí)值，來(lái)確定彈奏的速度。如果波音記號(hào)的上方或下方加了臨時(shí)升降號(hào)，則輔助音也要隨之變化。注意識(shí)別音符數(shù)量與時(shí)值長(zhǎng)短，可通過(guò)顫音彈奏來(lái)加強(qiáng)鞏固。巴赫的鋼琴作品中的裝飾音符號(hào)背后隱藏著豐富的音樂(lè)內(nèi)涵，應(yīng)得到更多的重視，人們只有了解才能從不同的形式去體會(huì)音樂(lè)的表達(dá)，更好地體會(huì)裝飾音帶給樂(lè)曲的韻味。
作者:萬(wàn)綱 單位:南昌師范學(xué)院
鋼琴演奏教學(xué)分析3
視唱練耳在鋼琴演奏中的作用就像是語(yǔ)數(shù)英在文化課考試中占據(jù)的地位一樣，沒(méi)有基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)肯定會(huì)影響到后續(xù)的發(fā)揮。同樣的道理，視唱練耳對(duì)于鋼琴演奏者來(lái)講，可以使其更好地感知音樂(lè)、提升自身對(duì)音樂(lè)的記憶能力以及增強(qiáng)對(duì)音樂(lè)的興趣。
一、視唱練耳的定義
視唱練耳，顧名思義，主要包括視、聽(tīng)和唱等部分。通常提到的視唱練耳，本質(zhì)上是視譜即唱和聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練相互結(jié)合的總稱[1]。視譜即唱，通俗來(lái)講就是要求學(xué)生準(zhǔn)確把握樂(lè)譜的要求，正確彈奏出或者是演唱出曲調(diào)或者音調(diào)，把握音樂(lè)作品的節(jié)奏以及節(jié)拍，分析音色，努力體會(huì)音樂(lè)創(chuàng)作者想表達(dá)的情感，從而傳遞正確的情感和思想。聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練主要是為了訓(xùn)練表演者的節(jié)奏辨別能力，包括對(duì)音樂(lè)的感知能力以及快速記憶音樂(lè)的能力等，從而讓表演者更深入地了解音樂(lè)。
二、視唱練耳的基本內(nèi)容
視唱練耳中“視”這一部分主要要求表演者認(rèn)識(shí)、理解樂(lè)譜中的音符、表情記號(hào)、速度變化等內(nèi)容，同時(shí)也要深入了解樂(lè)譜想表達(dá)的感情色彩以及中心主旨，這就需要表演者從多個(gè)方面去分析作曲家的情緒，只有充分了解以后才能更好地展現(xiàn)情感，從而賦予作品相應(yīng)的藝術(shù)價(jià)值。“唱”主要要求表演者在認(rèn)識(shí)樂(lè)譜的基礎(chǔ)上順利完成表演，保證符合樂(lè)譜的音準(zhǔn)、節(jié)奏等。其次是“聽(tīng)”，它主要為了鍛煉表演者的聽(tīng)覺(jué)，使其能夠準(zhǔn)確判斷演奏的節(jié)奏等。最后，“記”要求表演者通過(guò)樂(lè)譜來(lái)復(fù)述自己記憶的內(nèi)容，在反復(fù)練習(xí)中把握樂(lè)譜的重點(diǎn)難點(diǎn)，最終完成從有譜演奏到脫譜演奏的蛻變過(guò)程。
三、視唱練耳訓(xùn)練的現(xiàn)狀分析
隨著社會(huì)的發(fā)展和人民生活水平的提高，鋼琴教育事業(yè)也在蓬勃發(fā)展，由原來(lái)的“精英教育”轉(zhuǎn)變?yōu)椤捌矫窠逃薄ｋS著跨文化交流的不斷發(fā)展，許多先進(jìn)的演奏技巧被引入國(guó)內(nèi)，提高了國(guó)內(nèi)鋼琴教學(xué)質(zhì)量。但是先進(jìn)的演奏技巧可能只適合專業(yè)人員，如果沒(méi)有扎實(shí)的理論基礎(chǔ)，演奏者也不可能較好地理解高深的技巧。所以，鋼琴訓(xùn)練要從基礎(chǔ)出發(fā)，從而逐步培養(yǎng)表演者的獨(dú)立思考能力。視唱練耳作為鋼琴基礎(chǔ)練習(xí)，不僅能快速提高表演者認(rèn)識(shí)樂(lè)譜的能力，也能讓其對(duì)音樂(lè)有更加深刻的認(rèn)識(shí)，全方面提高專業(yè)學(xué)習(xí)能力。所以，視唱練耳在鋼琴演奏中發(fā)揮著重要作用。但是對(duì)于很多鋼琴教師而言，他們并沒(méi)有把視唱練耳融入教學(xué)中，因?yàn)椴糠纸處熣J(rèn)為這太過(guò)于基礎(chǔ)，也有一些教師認(rèn)為表演者可能學(xué)習(xí)過(guò)視唱練耳，因此不再重新講述，但是這些觀念都過(guò)于片面。因此，將視唱練耳合理、科學(xué)地運(yùn)用到鋼琴演奏訓(xùn)練中會(huì)讓表演者更好地進(jìn)行鋼琴演奏。四、視唱練耳在鋼琴演奏中發(fā)揮的作用在音樂(lè)基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)中，視唱練耳課程是重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容，也是音樂(lè)專業(yè)學(xué)習(xí)者所必須掌握的基本能力。在鋼琴演奏的過(guò)程中，演奏者通過(guò)視聽(tīng)練耳能夠更充分地把握鋼琴作品的整體風(fēng)格，掌握演奏的技巧，在更大程度上提升鋼琴演奏表演效果。與此同時(shí)，視唱練耳還能進(jìn)一步提高演奏者視唱、聽(tīng)辨的綜合能力，全面提高音樂(lè)綜合素養(yǎng)，對(duì)于鋼琴演奏發(fā)揮具有重要的價(jià)值。
（一）增強(qiáng)表演者的音樂(lè)興趣前文曾提到視唱練耳在鋼琴演奏的作用就像語(yǔ)數(shù)英在文化課中占據(jù)的地位一樣，從學(xué)習(xí)英語(yǔ)的角度來(lái)講，如果我們一直被灌注理論知識(shí)，就會(huì)覺(jué)得英語(yǔ)很陌生，很快會(huì)喪失學(xué)習(xí)英語(yǔ)的興趣。相反，如果我們每天堅(jiān)持用英語(yǔ)交流，就發(fā)現(xiàn)它也不是那么難，會(huì)有一種想對(duì)其進(jìn)行深入探討學(xué)習(xí)的沖動(dòng)，這樣就能增強(qiáng)我們的學(xué)習(xí)興趣。視唱練耳也是一樣，面對(duì)枯燥乏味的書本知識(shí)，有效的視唱練耳會(huì)讓表演者對(duì)表演的內(nèi)容有更深刻的記憶及理解，能更好地增強(qiáng)學(xué)習(xí)興趣。
（二）提高表演者的自學(xué)能力在鋼琴教學(xué)中，被動(dòng)學(xué)習(xí)與主動(dòng)學(xué)習(xí)呈現(xiàn)出來(lái)的效果有顯著性差異，同樣，學(xué)習(xí)與會(huì)學(xué)習(xí)也是兩個(gè)不同的概念。前者需要人督促，練習(xí)者缺乏主動(dòng)性和積極性，效率自然不高。而主動(dòng)學(xué)習(xí)則恰恰相反，主動(dòng)學(xué)習(xí)的人往往擁有較高的學(xué)習(xí)效率，他們有很強(qiáng)烈的學(xué)習(xí)欲望，會(huì)主動(dòng)發(fā)現(xiàn)、解決問(wèn)題。我們都知道，鋼琴樂(lè)譜里面含有許多華麗的音符以及復(fù)雜的節(jié)奏旋律，有些大型鋼琴曲的樂(lè)譜會(huì)長(zhǎng)達(dá)十幾頁(yè)，如果完全依賴?yán)蠋煹闹v解是不能深入徹底地理解樂(lè)譜的。雖然有些鋼琴專業(yè)人員有一定的基礎(chǔ)，但是在面對(duì)復(fù)雜的樂(lè)譜時(shí)，如果沒(méi)有扎實(shí)的視唱練耳功底也會(huì)顯得束手無(wú)策，所以視唱練耳的學(xué)習(xí)很重要。學(xué)生通過(guò)視唱樂(lè)譜和聆聽(tīng)音頻，對(duì)樂(lè)譜的音符、節(jié)奏、速度等可以有全面了解[2]。
（三）提高表演者對(duì)音樂(lè)的認(rèn)知能力視唱練耳訓(xùn)練可以幫助表演者逐漸了解音樂(lè)元素對(duì)于音樂(lè)的影響力，從而增強(qiáng)表演者對(duì)于音樂(lè)的認(rèn)知。書本的知識(shí)旨在讓表演者了解掌握基本理論知識(shí)，培養(yǎng)閱讀理解能力，而視唱練耳則主要是為了讓表演者能更好地了解節(jié)奏、旋律等，從而在實(shí)踐中接觸更多的音樂(lè)風(fēng)格，在實(shí)踐中鍛煉自己，更好地提高自身的音樂(lè)認(rèn)知能力，學(xué)會(huì)如何利用音樂(lè)來(lái)表達(dá)自己，提高自身的創(chuàng)作能力。
（四）提高表演者的主觀想象力在視唱練耳的過(guò)程中，教師將專門訓(xùn)練學(xué)生對(duì)音樂(lè)的聽(tīng)辨和記憶能力。學(xué)生將接受專業(yè)訓(xùn)練，首先是讀譜，包括曲目的調(diào)式、調(diào)性節(jié)拍以及速度和演奏力度等等，與此同時(shí)還要注意樂(lè)曲中的休止呼吸，這些能夠體現(xiàn)出對(duì)不同樂(lè)句的劃分，在做好相應(yīng)準(zhǔn)備工作的基礎(chǔ)上開(kāi)始慢練。演奏者將有充分的時(shí)間聆聽(tīng)自己所彈奏的旋律，并通過(guò)慢練過(guò)程完整地表達(dá)譜面上的音樂(lè)元素，進(jìn)而使自身保持清醒的頭腦和敏銳的聽(tīng)覺(jué)。此過(guò)程將更有助于激發(fā)表演者的想象力，在演奏過(guò)程中能夠主動(dòng)將自己置身于相應(yīng)的情境中與創(chuàng)作者展開(kāi)對(duì)話，感受音樂(lè)創(chuàng)作者的情感，更深入地解讀作品內(nèi)涵，提高音樂(lè)表現(xiàn)力。因此，視唱練耳的過(guò)程讓表演者在學(xué)習(xí)理論知識(shí)的同時(shí)充分發(fā)揮自己的潛能，不受制于理論知識(shí)，將理論知識(shí)很好地利用起來(lái)，結(jié)合自身對(duì)音樂(lè)的獨(dú)到見(jiàn)解，盡可能地創(chuàng)造出多種風(fēng)格的優(yōu)秀作品。
（五）豐富表演者的情感視唱訓(xùn)練在鋼琴演奏中發(fā)揮著比較重要的作用。在一段鋼琴演奏中，如果想完美地把作曲人的情感表現(xiàn)出來(lái)，就得要求表演者更加深層次地理解作曲家想要表達(dá)的情感，不能僅僅局限于樂(lè)譜表面的分析，還得從多方面了解作曲家，例如，作曲家的生平，創(chuàng)作背景等都要了解，這樣才能 更好地了解作品。其次，一段好的鋼琴演奏一定離不開(kāi)大量的演奏技巧，而這些演奏技巧則完整地體現(xiàn)在樂(lè)譜上，樂(lè)譜上面各種符號(hào)、音符，都是可以順利進(jìn)行演奏的前提，視唱練耳與理論知識(shí)的結(jié)合可以從多方面提高表演者的音樂(lè)素養(yǎng)以及水平，不僅僅是從理論知識(shí)方面，更是從情感方面有了提高，更好地使表演者擁有更深刻的情感體驗(yàn)，從而豐富演奏水平。
五、視唱練耳在鋼琴演奏中的應(yīng)用分析
（一）強(qiáng)化樂(lè)理知識(shí)學(xué)習(xí)視唱練耳訓(xùn)練需要聽(tīng)譜子、閱讀曲子、學(xué)習(xí)視唱，如果表演者沒(méi)有足夠了解樂(lè)譜，那么就會(huì)嚴(yán)重影響到自身的學(xué)習(xí)效率以及對(duì)音樂(lè)的感知能力。視唱練耳還注重記譜的方法，樂(lè)譜中的各種音符、符號(hào)都需要了解記憶，這樣可以培養(yǎng)演奏者的記譜能力以及閱讀、寫作能力。然而，繁雜無(wú)味的書本知識(shí)會(huì)使表演者失去學(xué)習(xí)的動(dòng)力以及興趣，表演者很難學(xué)以致用，這就大大降低了學(xué)習(xí)效率。針對(duì)這個(gè)問(wèn)題，教師可以改進(jìn)一下鋼琴教學(xué)模式，使鋼琴教學(xué)多樣化、個(gè)性化，將枯燥的書本理論知識(shí)結(jié)合有趣的實(shí)踐訓(xùn)練，從而增強(qiáng)表演者的學(xué)習(xí)興趣。此外，教師在選曲的時(shí)候要考慮表演者的興趣特點(diǎn)，選擇適合表演者的曲目，在后續(xù)的練習(xí)中，表演者也可以更加深刻地了解曲子，將理論知識(shí)與鋼琴?gòu)椬嘤行诤显谝黄穑钊氲卣莆珍撉購(gòu)椬嗟睦碚撝R(shí)以及彈奏技巧，更好地完成鋼琴演奏表演。
（二）理論與實(shí)踐相結(jié)合一些表演者想要快速?gòu)椇靡皇卒撉偾樱瑸榱思庇谇蟪啥雎粤死碚撝R(shí)，這種行為是不切合實(shí)際的。即使演奏者再怎樣刻苦訓(xùn)練，在沒(méi)有深刻分析鋼琴作品的前提下，結(jié)果也不盡如人意。因此，視唱練耳在鋼琴演奏中發(fā)揮著極其重要的作用，表演者在學(xué)習(xí)過(guò)程中要將理論知識(shí)與實(shí)踐有效結(jié)合起來(lái)，才能更好地完成鋼琴演奏。與此同時(shí)，在訓(xùn)練過(guò)程中，演奏者還必須堅(jiān)持正確的視唱練耳訓(xùn)練原則，從而有效提高訓(xùn)練效率。首先，在訓(xùn)練曲目的選擇上不能千篇一律，而是需要根據(jù)演奏者的音樂(lè)特點(diǎn)、結(jié)合音樂(lè)的表現(xiàn)形式和內(nèi)容進(jìn)行篩選。通常情況下，教師應(yīng)當(dāng)選擇與演奏者音域特點(diǎn)相匹配、內(nèi)容豐富且具有極高藝術(shù)欣賞價(jià)值的音樂(lè)作品作為訓(xùn)練曲目。同時(shí)，演奏者需要對(duì)視唱曲目的曲式進(jìn)行詳細(xì)分析，并將樂(lè)理知識(shí)、合唱以及即興伴奏等相關(guān)內(nèi)容應(yīng)用到課程練習(xí)過(guò)程中。另外，教師要結(jié)合不同練習(xí)者的特點(diǎn)努力做到因材施教。也就是說(shuō)，教師需要根據(jù)不同演奏者的綜合能力采取不同的練習(xí)方法，使演奏者能夠在練習(xí)過(guò)程中找到自己的特色，并體會(huì)到成就感，進(jìn)而形成增強(qiáng)自信心，并根據(jù)各自的特點(diǎn)制定出個(gè)性化訓(xùn)練方案，更好地提高視唱練耳的練習(xí)成效，促進(jìn)音樂(lè)綜合素養(yǎng)的提升。
（三）培養(yǎng)表演者的良好學(xué)習(xí)習(xí)慣在鋼琴演奏的訓(xùn)練過(guò)程中，教師要采取一些有效的措施來(lái)調(diào)動(dòng)表演者的學(xué)習(xí)積極性，幫助他們形成一個(gè)良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。表演者除了要在課堂上進(jìn)行訓(xùn)練外，其他時(shí)間也應(yīng)該保持訓(xùn)練，從而更好地學(xué)習(xí)鋼琴技能。教師要充分強(qiáng)調(diào)視唱練耳的重要性，使表演者在演奏前做好充足準(zhǔn)備，確保演奏的靈活性，能夠處理舞臺(tái)上所遇到的緊急狀況。此外，教師通過(guò)視唱練耳訓(xùn)練來(lái)使表演者更好地了解作品，多方面了解樂(lè)譜的節(jié)奏、旋律等，從而確保其能夠深入把握作曲家想表達(dá)的情感，結(jié)合自身的獨(dú)到見(jiàn)解，提高音樂(lè)的表達(dá)能力，從而賦予作品新的生命。六、結(jié)語(yǔ)視唱練耳在鋼琴演奏中主要是為了訓(xùn)練表演者的視聽(tīng)唱記等方面，使表演者具備扎實(shí)的理論基礎(chǔ)的同時(shí)，能夠更加深刻地記憶樂(lè)譜，增強(qiáng)表演者的聽(tīng)覺(jué)能力，使其在表演過(guò)程中保持高度警惕，不輕易出錯(cuò)。視唱練耳豐富了表演者的感情，使鋼琴演奏表演更加自然。總而言之，視唱練耳在鋼琴演奏中發(fā)揮著重要作用。
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作者:符敏 單位:廣東舞蹈戲劇職業(yè)學(xué)院
