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隨著互聯網技術的快速發展，5G傳輸技術、云存儲技術等新型技術的普及應用，為各大網絡平臺的推廣提供了便利，這也使得影視短片傳播速度加快，受眾越來越多，且社會影響力較高。合理利用影視短片后期制作技術，可使影視短片的藝術表現力、視覺與聽覺體驗效果有效提升。影視短片后期制作過程中制作技術的合理選擇與應用，直接影響著影視短片的后期制作質量。因此，筆者根據多年工作經驗，對影視短片后期制作流程進行分析，探析計算機多媒體技術在后期制作技術的應用方法與技巧，為更多影視媒體從業者提供理論參考依據。
一、影視后期制作技術概述
影視素材拍攝完畢后需要開展后期制作，素材經過后期處理后，要形成的影視作品有連貫的鏡頭，清晰的敘事情節，具有良好的視覺表現力，同時可清楚突出主題，更好地傳播影視劇情中價值觀念。隨著科技進步，影視制作中數字技術的應用越發普及，計算機多媒體技術在影視制作也得到廣泛應用，使得影視后期制作從最初的線性編輯，轉變為計算機下的非線性編輯，基于計算機軟件與硬件基礎上，完善鏡頭剪輯、字幕制作、動畫制作、特效制作、音頻錄像剪輯、影視合成等流程的技術形式［1］。以微電影、紀錄片為代表的影視短片雖然時間相比于電影作品而言較少，但仍需具有一定的故事性，鏡頭剪輯要流暢連貫，臺詞、音樂等均需具有藝術性，同時要通過增強畫質營造良好更具藝術感的氛圍。企業宣傳片、影視廣告等類型的影視短視頻，則需要在做好鏡頭剪輯工作的基礎上，加上視頻特效配合震撼音效，使觀眾可通過短片感受到視覺與聽覺雙重盛宴，加深觀眾對企業或產品的認象。
二、影視短片的后期制作流程
（一）音頻錄制與剪輯影視短片在拍攝階段，多是按照文案策劃分鏡頭稿本，而攝像師按照分鏡鏡頭稿本拍攝，由于稿本內容多是根據地方進行拍攝，拍攝內容無法直接應用，需要剪輯師對拍攝鏡頭按照鏡頭稿本進行剪輯［2］。分鏡頭稿本直接決定著短片鏡頭時長，而宣傳片類的短片也需考慮其中解說詞的時長占比，要更好地控制視頻短片的整體節奏變化。在音頻錄制、剪輯與優化環節之中，可利用Audition軟件，在多軌界面上導入錄制好的音頻文件，在結合影像短片的背景音樂，對臺詞、解說詞的節奏進行合理調整，同時對音效中的音量大小進行調整，處理混響音效，優化短片內音頻表現，通過聲音更好地傳播短片意境。
（二）鏡頭剪輯與組接影視短片后期制作中鏡頭剪輯與組接是重要環節，其中素材整理工作是保證后續處理的關鍵。影視短片雖然展現的影片時間較多，但是后期處理時素材內容較多，包括視頻、音頻、圖片、字幕等不同素材，整理時需建立不同的文件夾，將不同素材科學分類，其中視頻素材的數量多，容量大，整理時也需按照素材名、素材類型、鏡頭號等再次建立不同的文件夾［3］，以便后期編輯、組接時可快速找到所需的視頻素材。剪輯與組接工作開展時，要遵守鏡頭組接原則，根據分鏡頭腳本對視頻素材進行合理剪接。影像短片剪輯期間要合理運用摘要：隨著計算機多媒體技術的快速發展，影視后期制作中新型技術的普及應用，對影視作品制作效率與質量 蒙太奇藝術手法，可將影片內各片段按照一定的意識相同科學加工，剪接后的影片可更好地表現故事中人物的意志，所形成的敘事載體能夠為觀眾提供更具沖擊的視覺體驗，同時蒙太奇渲染下，也可體現社會關系的文學特性，感受其中思想表達的唯美性。蒙太奇在影視短片后期制作中，也可通過連續式、交叉式、平行式、累積式以及對比式等方法，使鏡頭組接更具藝術想象力與表現力，更好地展現短片內跌宕起伏的劇情，體現宣傳片展示物品的市場競爭力［4］。鏡頭應與音頻文件結合導入Premiere軟件內，點擊素材預覽，選擇鏡頭剪輯所用到的素材，將素材內容導入視頻軌道上，在進行剪輯與組接時要注意鏡頭標記、序列嵌套、渲染等快捷鍵的應用，使鏡頭剪輯速度與準確性均可有效提高。
（三）字幕制作影視短片的字幕制作環節，要結合短片劇情合理選擇靜態、動態字幕，并制作字幕特效。靜態字幕多用于短片的補充說明，多以解說詞、人物介紹為主，要在合適素材上添加字幕，調整字幕字體、文字字號與位置，也需根據字幕要求選擇字幕描邊，設計轉入漸變等字幕效果。動態字幕多在轉場特效內完成，需根據視頻內容調整字幕轉變速度，保證聲音與字幕匹配的同時，保證觀眾可觀正常觀看到完整字幕，可在關鍵幀內制作字幕動畫，使動態字幕有豐富的變化形式，要符合觀眾的視覺體驗需求，在吸引觀眾關注字幕的同時，也需要避免字幕過度占據視頻的比例，影響觀眾觀看正片內容［4］。字幕特效制作時要合理設計文字預設進入與設出動畫，對字幕的三維空間位置進行修改，以縮放、偏移等方式個性化展現動態字幕，增加畫面的藝術感染力。影視短片內字幕特效制作時可選用AE軟件，根據視頻內容選擇粒子文字、煙霧文字、水墨文字、光效文字以及破碎文字等不同效果，更好地增加了字幕的觀賞性。
（四）特效與動畫制作影視短片后期制作中特效制作必不可少，主要包括轉場特效、視頻特效兩類。在微電影、紀錄片的特效制作時，多采用交叉溶解，通過白色與黑色的漸隱色，可實現兩個鏡頭之間的平穩過渡，更好地把控短片的整體節奏。在企業宣傳片、廣告片中可利用特效轉場、攝像機轉場、動畫轉場等多種方式，達到轉場目的的同時，可使畫面的視覺沖擊力提高，保持畫面的動態感、美感與連貫性。視頻特效的正確選用，不僅能使影像短片的畫面意境更好地表達出來，也可使影視短片的觀賞性有效提高。例如，在企業宣傳片短片后期制作時，可利用特效與動畫對企業產品信息與業務范圍進行表現，其中利用AE軟件中粒子特效，可使圖片以三維空間動畫形式展示，利用3DStroke特效可展現線條運動動畫，才能更好地展現統計數據。利用C4D軟件進行后期制作時，也可有效搭建三維場景建模，或者制作三維動畫，使場景的真實性、立體性更好地展現出來，更好地展現影像短片內所要表達的主體存在的力學規律，保證整個短片內容的流暢性與合理性［5］。
（五）影視合成影視短片中很多場景由于成本、安全性等因素影響無法真實拍攝完成，這就需要根據故事背景搭建相應的場景，安排綠幕拍攝，在后期制作過程中可利用AE軟件進行人物摳像，再將摳出的人像與場景進行合成，使觀眾可感受到完整的故事情節，了解時代背景。影視短片對畫面質量的要求較高，可通過對畫面進行調色，提升畫面質感與感染力［6］。一般畫質需求的調色工作可利用AE軟件或Premiere軟件實現，而針對高清素材或者要求電影級畫質時，畫面調色則可利用達芬奇調色軟件進行，可利用32位浮點運算，使圖像處理更加精確，使特效、跟蹤與校色，達到電影級畫質。
三、后期制作中計算機多媒體技術的運用
（一）視頻圖像繪制技術的應用技巧以往影視后期制作多是根據順序指令處理視頻圖像，無法同時運行多種技術算法以及復雜的運算操作，使得部分影視處理步驟無法實施。隨著多媒體技術的快速發展，硬件資源集成化升高，視頻圖像的可編輯程度增大，有效縮短了視頻圖像的處理時間，使得視頻圖像繪制在影視后期制作中的應用更加普及。近年來，隨著短視頻平臺的火爆，影視短片的制作量增多，影視短片的后期制造量也逐漸增多。視頻圖像繪制技術的應用，可對多個視頻對象進行快速剪輯，提升后期制作效率，使后期處理的人力與物力有效節約，也可根據需求對圖像進行處理，使畫面更加生動形象，視頻內容更具表現力。視頻圖像繪制技術的應用，可使個人或團體在短時間內完成影視短片后期制作工作，對于新型人才接觸影視行業提供了良好的渠道［7］。視頻圖像繪制技術現多用于微視頻、短視頻以及vlog的制作，可使自媒體快速編輯拍攝的素材，使短視頻內容豐富，視頻內容流暢，從而吸引更多受眾，更好地打開消費者市場。在后期制作中利用多媒體技術進行畫面剪輯時，制作人員僅需要利用鼠標與鍵盤快捷鍵，調整拍攝素材內的畫面，也可對畫面的升降格、色調等參數指標進行修改，利用影視處理軟件有效優化畫面意境，達到預期的影像畫面效果。后期制作者在使用非線性編輯軟件時，也可結合Adobe、Photoshop軟件，有效提高影像畫面的呈現效果。非線性編輯在后期制作中應用，是以分離制作方式呈現，音頻工作站可對音頻進行常規性處理加工，也可根據視頻需求進行特殊性的處理加工［8］，或對聲音進行混音處理，在混錄前可通過分離對白，單獨對白音頻進行處理，然后將編輯處理后的音頻將剪輯好的視頻畫面對應整合，保證畫面音效與音樂、畫面保持一致，從而保證整個影片呈現一個整體性，更好地提升后期制作質量，同時也可促進后期制作形成立體思維，使音頻與視頻處理更加立體，使觀眾在觀賞影視短片時有較高的視聽震撼。
（二）動態影像處理技術的應用技巧影視短片中的動態畫面制作完成后，可針對其中某一幀的圖像畫面開展動態影像處理，可通過降噪、連貫或者量化等加工產后護理，使影像畫面更好地滿足觀眾的觀影需求，提升整體作品質量［9］。動態影像處理技術的應用，能夠使原本拍攝的現實畫面，通過光影變化、場景效果的增加，使畫面的藝術美感更強，展現科幻、玄幻等不同的視覺體驗。在影視短片中開展動態影像設計，要重視動態影像的技術規律，可從以下幾方面出發：第一，蒙太奇手法。它是指影像之間快速切換，通過切換與連接不同含義的影像，達到視覺層層鋪墊的作用。蒙太奇具有敘事、表意兩種功能。敘事蒙太奇是通過交代情節、展示事件主旨，以因果關系、事件發展的時間流程切分不同的場面鏡頭，使觀看者更好地理解所要表達的劇情。敘事蒙太奇明白易懂，邏輯連貫。敘事蒙太奇在影視短片中應用，可將兩條及以上的情節線并列，分頭敘述并在統一、完整結構之中。操作時可通過刪減過程處理劇情，擴大影片信息量，加強節奏感；也可通過多條線索平列表現，相互對比烘托，形成更為強烈的藝術情感。以央視廣告《讓世界傾聽我們的聲音》為例，就是采用平行蒙太奇手法，隨著笛聲徐徐展開不同的生活場景，展示不同人聽到聲音后的表現，使得整體廣告流暢自然，無多余畫面，可通過悠揚的“茉莉花”音樂，展現清新淡雅的視覺效果；交叉蒙太奇法則是將兩條及以上的情節線快速頻繁的交替剪接在一起，使不同線索之間相互依存最后匯合在一起，適應營造激烈緊張的氛圍，可引起懸念，突出矛盾，可有效掌握觀眾情緒，調動觀眾的觀看情緒。第二，表現蒙太奇是以鏡頭對列為基礎，以相連鏡頭展示內容或形式層面的沖擊對照，有效表達某種思想情緒，激發觀眾聯想，啟迪思考。表現蒙太奇也可根據實際情況選用抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隱喻蒙太奇等方式，更好地展現短片情節，引起觀眾的思想與聯想。
（三）影像調色隨著人們審美藝術的提高，數字調色技術在影視短片后期制作的應用越來越高，可使制作者更好把握畫面的色彩比例［10］。數字調色技術可利用AutodeskLustre等優秀的軟硬件設備，實現對單幀畫面的像素控制，合理調整各項參數，可使畫面色彩、飽和度與色相有效改變，同時也可單獨提取區域內圖像，調整高光、陰影，使圖像的光影色彩更加藝術。利用數字調色技術也可對畫面進行模糊處理，營造良好的空間氛圍感。數字調色在后期制作中應用，可調整畫面的整體反差與色彩，保留畫面內原有的細節，并做細膩改動，根據觀眾對色彩需求，準確曝光，保留正常反差，使畫面整體性得到保障，還原觀眾腦海中的“記憶色”。對畫面進行基本校正工作，以校正后的鏡頭作為主體，開展相應的匹配工作。影視短片制作時良好的視覺穩定性是為觀眾提供良好視頻觀感的關鍵。后期制作時要開展精準實踐定位，為后期鏡頭調整做好準備，在不同時間點切入，調整色彩變化，可創造出符合視頻內容的色彩氛圍。對影視短片畫面的主體與客體之間存在的復雜關系進行有效把握，可以合適修飾手段，將主客體之間的關系加強或減弱，營造更完美的主體基調，也可以流行色調，強化視頻主旨。
（四）三維影像技術的應用技巧三維立體影像技術主要是通過立體攝像機、立體摳像、虛擬攝像機、CG場景、虛擬場景制作、動作拾取、3D立體合成預覽等技術合成。三維影像技術在影像短片后期制作中的應用，可使人物與場景以立體形式呈現，創造三維虛擬任務，實現虛擬與現實之間的互動，使圖像畫面更加逼真，帶來更強的視覺震撼。四、結語綜上所述，優秀的影視作品離不開導演、演員的努力，但是更離不開后期制作的加持。隨著計算機多媒體技術的發展，使得影視短片后期制作人員可高效進行音頻與視頻素材的后期處理，展現獨特創意，滿足短片多元化要求，并發揮藝術想象，使最終呈現的影視短片具有良好的視聽體驗，具有較高的藝術表現力與文化傳播價值。
作者:李小松 單位:蘇州工藝美術職業技術學院
影視制作技術分析2
影視作品若想提高自身質量，需通過實景拍攝來表達，但部分實景難以進行拍攝，因此為了能夠提高畫面感，就必須合理應用后期特效制作方法，彌補制作過程中存在的短板問題，需要在影視后期利用先進的處理技術來進行二次制作，而影視特效的應用則解決了這一問題。特效制作是科學技術的產物，其主要目的是滿足現階段電影市場的發展需求，且當前已被有效運用到各個領域，例如廣告制作、短視頻制作等，下面本文將要對技術應用進行探討。1影視后期特效制作技術概述現如今影視后期特效已經能夠根據融入作品中，以達到實際拍攝中無法得到的效果，在提高作品質量有非常重要的作用。
1.1定義及涵蓋范圍
1.1.1特效的定義特效是一個概括性的概念，其可以根據具體職能分工進行再次細分，但皆需要數字技術、計算機技術等提供支持。特效制作的基本要求是融入影視元素，包括剪輯、配音等方面，通過特效降低影視制作的成本，提高影視的觀賞效果，現如今特效技術在影視作品中使用的頻率正逐漸提高[1]。
1.1.2特效的包含范圍特效的包含范圍相對比較廣，其主要目的是在降低拍攝難度、節約資源消耗的基礎上，為影視作品添加無法直接拍攝的元素，以此提高作品質量和表現效果，常見應用影視特效的作品包括仙俠、科幻、災難等種類，以科幻系列影視作品拍攝為例，實景拍攝僅占較小的部分，而特效則占據了作品的絕大部分，如應用不當則會直接降低作品質量。因此需要結合作品整體需求融入特效，結合計算機先進技術實施模擬，結合場景虛構及元素融入突出主題，使作品符合受眾要求。
1.2發展過程及特點
1.2.1發展過程當前人民群眾對影視節目的要求也越來越高，但傳統的電影拍攝效果較為單調，為了營造出能夠打動觀眾的視頻畫面，在對電影實行制作時增加特效已經成為了主要元素。若想使作品能夠為受眾提供較為優質的觀影體驗，需要對數字影視特效拍攝技術進行優化，從而進一步提高應用效果。
1.2.2時代特點過去的拍攝技巧相對落后，對影視行業的長遠發展極為不利，而陸續將數字特效技術應用到電影拍攝、后期制作等工作環節當中，當前我國影視作品的質量呈上升趨勢，這離不開后期特效制作技術的幫助。如部分作品在拍攝過程中需要增加機戰、玄幻等元素，皆可以通過影視特效后期制作進行合成，不僅能夠凸顯作品的功能性及藝術性，且提高了影視作品的整體質量[2]。
2影視后期特效制作技術劃分
影視后期特效制作在拍攝結束后進行，技術主要包含剪輯處理、特效制作、聲音合成、作品調色等幾個方面，保證最終能夠符合作品要求。
2.1前期剪輯剪輯即對鏡頭畫面進行合理組接，可分為粗剪和精剪，粗剪按照腳本和場記信息將所拍鏡頭進行篩選并按照特定順序進行畫面“拼接”，在前期拍攝準備環節就會對特效鏡頭部分進行方案制定，而精剪則是在粗剪后進行相應的細化，精剪后的小樣會交給相關部門開展制作任務，其中包括特效融入、鏡頭梳理、聲音修復等方面，在此基礎上對鏡頭特效進行反復確認，合成特效包括摳像、擦威等方面，最終提高作品質量[3]。
2.2中期制作隨著科學技術的不斷發展，各類設備、軟件被應用在了平面設計中，常見的設備如手繪屏、數位板、計算機等，軟件則包括了PS、AI、ID等，不僅能對攝影圖片進行常規編輯，還具備合成、校色、特效加入等功能，可以為中期實景拍攝提供幫助。視覺特效是中期制作的主要方向，其雖然是一種概括性概念，但在實際應用中仍然需要相關技術作為支持，主要包括合成特效、三維特效、數字化繪景、實景制作等方面，在完成特效后還需對最終效果進行二次審核，最終保證影視作品中期的制作質量。2.3后期融入科學技術為特效融入及表達提供了現實依據，數字中間片環節承擔合成輸出的任務，其能夠為后期特效制作打好技術基礎。各類編輯編輯功能和特效制作功能的聯合推動下，為影視作品與特效的交叉融合提供了保障，不僅具有較高的現實價值和理論應用意義，且有效提升了作品的藝術性，制作符合作品的影調。后期融入需要進行數字中間片環節，各個環節存在獨立性，但仍然需要鏡頭間顏色反差的匹配，需不同部門加強合作，音頻也是特效融入不可或缺的重要組成部分，在整個制作周期中需要制作團隊對此加大關注。
3影視后期特效制作技術的重要性及影響
3.1影視后期特效制作技術的重要性特效電影利用精良的創作、獨特的視覺藝術博得了大眾的喜愛，為實現電影藝術水平的升華，需要對此加大關注力度。現代社會諸多影視作品都會依賴特效制作，采取后期特效合成、處理后，能減少拍攝成本并減少風險問題，比如老片《阿甘正傳》中雖然特效鏡頭較少，但全部特效皆是為了服務于作品的整體，通過特效打造了主角阿甘穿越諸多歷史畫面的經典瞬間，使得這部影視作品創作的情感深入人心，在觀看過程中毫無特效痕跡，這便是特效與作品結合的最終目標。《阿凡達》這一電影則可以稱之為當時的特效巔峰，其借助科技捕捉演員動作，傳遞給前期設計制作的虛擬人物，動作捕捉技術隨之發展成為了表演捕捉，提高了影視作品的質量，推動了影視行業的發展[4]。
3.2影視后期特效制作技術的影響為保障影視作品的實際觀賞效果，導演與編劇崗位的工作人員應該結合影視作品狀況合理選擇特效，并結合后期制作減少影視作品的拍攝成本。在不同類型的作品中需要根據主題進行制作與合成，如在恐怖、懸疑系列的影視作品中，可利用特效技術渲染劇情中的恐怖氣氛，而在仙俠系列的作品中，則可以用特效技術渲染仙境的美好情境等。一部影視作品的評價標準是反響與良好的收視率，若想突出作品的內涵，就必須要求制作團隊提高綜合素質與技術能力，可通過軟件完成鏡頭組合搭配及修改，實現特效應用在作品中的進一步優化。觀看電影、電視劇是新時期的一項主要娛樂措施，編劇崗位可運用特效技術時要融合各種表現形式，在拍攝時利用特效場景完善影視劇情，有助于提升人們的觀看質量，在編劇崗位工作人員的努力下，給人們帶來較為優質的視覺體驗感，以此推動我國相關行業的發展。
4影視后期特效制作技術應用策略
4.1特效制作技術革新影視作品需要特效技術來呈現真實宏大的場面，特效藝術涉及的領域也越來越廣泛，研究仍需不斷深入。西方有些國家所拍攝的影視作品能夠帶來影響深遠的宣傳效果，其原因在于劇情結構完整，且作品融入特效為受眾提供了震撼的體驗，使得整體的畫面表現力更加突出。因此我國影視作品也需充分發揮特效的優勢來進行改革創新，可以借鑒國外成功的特效制作技術和工作經驗，填補我國當前特效制作中的不足。同時應不斷加強對后期特效制作技術的重視程度，多引進一流人才來加大專業人才隊伍的建設力度，通過對專業技術能力的創新提升和人才隊伍的擴充，促進我國的特效制作行業得到高質量提升。
4.2組建優質制作團隊由于我國影視業發展對比發達國家仍然存在一些距離，各方面工作經驗尚且不足，因此需采取有效舉措來有效彌補不足之處。為了能夠適應融媒體時代的發展要求，相關部門需注重加強促使其綜合素養得到更好地提高，要求其需摒棄舊時的工作理念，時刻保持認真的工作態度，逐制作出更多優秀的且呈現效果強的影視特效畫面，提高受眾的觀看體驗。同時需要組織人員定期進行培訓，建立一支高技術水平的人才隊伍，充分結合融媒體的時代特征，為我國的影視行業培養出高質量的影視后期特效制作人才團隊。
4.3加強特效運用思想在對影視作品實施后期制備期間，應結合我國民眾對影視作品的審美要求，在后期特效技術運用上進行創新，制作人員需要明確特效方面運用認識，避免出現抄襲的現象。在影視作品后期的制作中使用特效技術，在特效技術的應用中應明白技術應用并不是萬能的，且特效技術不是影視作品中的必要內容，其只是彌補前期拍攝中存在的不足，要根據拍攝的場景進行選擇，擺正應用特效技術的心態，避免作品中的特效過多而丟失主體內容[5]。
4.4結合影視劇劇本將特效技術合理引入影視作品的后期制作中，給予劇本足夠的尊重，不可僅仰仗后期特效技術進行修復，導致影視制作質量不斷下滑。拍攝影視作品時要立足于劇本內容，在保證原有影視作品邏輯性、連貫性不受影響的基礎上，突出作者思想、理念，可通過特點為影視劇的制作增添必要元素，從而避免特效技術喧賓奪主，在作品中突出內容的表現力，讓受眾感受角色或場景變換的魅力，從而滿足時代發展需求。
4.5做好特效質量把控特效在后期制作中的運用絕非炫耀技術，如單純的進行技術疊加及應用，不僅會影響影視作品的藝術水平，還會導致影視劇失去原本的特點。將特效制作技術引入影視作品后期加工中使用，為避免影視作品想表述的意思發生差錯，必須充分發揮特效技術優勢，在此基礎上規定框架內的作品細節，確保影視作品主旨不受特效影響。也可以使特效技術有效融進影視后期制作過程中，要求結合其優點及特色，對相關影視作品人物藝術特征、故事情節進行清晰展現。
5結束語
隨著現代化技術的不斷發展，我國的影視后期特效制作水平現已掙脫了傳統媒體的限制。因此當前我國影視作品的特效應用需要從實際情況出發，相關部門需加大影視制作市場的競爭力，對影視創作的市場環境給予科學地指導和約束，將那些無職業素養的企業予以淘汰，進一步加強文化軟實力和文化價值。
作者:林超寅 單位:龍巖技師學院
影視制作技術分析3
近年來，我國優秀的影視動畫作品不斷涌現，這些作品都具備高超的后期制作水平，能夠提升影視動畫作品的質量，讓作品更受歡迎。進入到信息化時代后，數字媒體技術也得到了深入發展，其在影視行業中的地位逐漸增高，已經成為影視后期制作中不可或缺的技術。通過數字媒體技術能夠對影視動畫作品進行創新與優化，能夠吸引觀眾的注意力，極大地豐富藝術表現形式?；诖?，加強對影視動畫后期制作中數字媒體技術應用的研究具有現實的意義。
1數字媒體技術在影視動畫后期制作中實際應用過程
1.1進一步深化情緒表達在影視動畫作品方面，如何吸引觀眾是制作人員必須考慮的問題，而表演、設計作為其中關鍵點，影視作品中為了表達情緒，一般都是利用塑造人物情緒、營造整體氛圍的方式加以呈現[1]。因此，影視作品后期制作中，制作者必須能夠充分地將人物個性融入具體故事情節當中，能夠有效突出表達情緒，能夠對影視動畫作品情緒旋律進行具體把控，更好地突出作品的主題。利用數字媒體技術，影視后期制作中可以明確人物情緒變化，對故事情節發展刻畫方式進行有效調整，對人物對話的語氣、語調等進行科學明確[2]。同時，通過人物動作行為、服裝服飾等，傳達人物情緒，控制整體氛圍，讓影視動畫作品的情感更好地展現出來?？梢哉f，通過深化情緒表達，是通過數字媒體技術提升影視動畫作品效果的重要途徑。
1.2增強作品視覺效果一部影視動畫作品是否受歡迎，除了其自身故事情節、演員等因素外，還與作品畫面視覺效果有直接關系。觀眾都是通過觀看影視動畫內容對作品內容進行了解，在后期制作過程中，成片對作品視覺效果影響較為嚴格，利用數字媒體技術對畫面進行改造，能夠促進影視動畫作品的完善，還能夠切實彌補諸多前置環節中存在的問題。在實際影視動畫創作中，前期制作中難免會存在瑕疵，如果不能通過后期制作進行彌補，會影響作品整體呈現效果。利用數字媒體技術對影視動畫進行深入加工，提升作品畫面對觀眾的視覺吸引力，提高受眾好評度，讓作品檔次進一步提高。
1.3讓故事情節更加深刻影視動畫作品不同于文字劇本，如何將跌宕起伏的故事情節表現出來，必須能夠深化人物情緒表達，提升整體視覺效果。而深化故事情節需要通過后期制作手段實現，以原有作品故事情節作為基礎，通過恰當的剪輯技術，深化原本故事情節，實現再創造的過程。當然，影視后期制作實施中，必須充分尊重創作者的意圖，借助于數字媒體技術增強與觀眾互動性，能夠增強觀眾的故事共鳴，將重點內容進行突出。另外，還可以適當增加一些情節，利用倒置手法增加故事懸念，能夠引起觀眾的興趣。當然，這個過程必須把握整體故事節奏，能夠保證影視作品故事情節能夠有效銜接，更好地傳遞影視動畫作品蘊含的中心思想，不能為了單純地利用數字媒體技術而運用，需要尊重故事情節發展，將故事前后內容緊密聯系起來。
1.4提高音效表達效果自有聲電影出現后，在影視動畫作品制作過程中，必須將音效表達當作一項至關重要的內容，提高音效表達效果，是保證影視動畫作品質量的基礎。將數字媒體技術運用到影視后期制作中，對其音效各項參數進行有效控制，保證視頻中聲音與作品內容的貼合度更高，促進音效表達效果提升。因此，影視后期制作人員必須能夠對作品內容有深刻的理解，能夠明白創作者的意圖，且結合受眾的偏好，把握影視動作作品情節狀態等，對音效素材進行科學選擇。利用數字媒體技術，對相關音效內容加以處理，具體包括合成處理、刪減處理、調整處理、添加處理等，確保音效與動畫內容同步契合，能夠更好地展現作品整體情感與思想，提升影視動畫作品的感染力[3]。具體后期制作中，制作人員必須善于構思，能夠掌握語言藝術規律，切實借助于數字媒體技術提高作品音效表達效果。
1.5為創造性內容表達提供技術支持新時代背景下，影視動畫的題材更加豐富，創作者為了吸引觀眾，為了開創一個新的動畫領域，在影視動畫領域中提升自己的影響力，或為了能獲得更多的經濟投資。在作品編輯創作中，往往存在天馬行空的想象內容，繼而創作出很多具有創造性的劇情。但如果通過傳統的影視動畫制作手法，無法完全將這些與現實情景存在較大差距的內容表現出來，不能通過實際拍攝加以構建，或成本較高，經濟性較差。因此，可通過后期制作手段，利用數字媒體技術表達創造性的劇情內容，讓影視后期制作執行力更高。比如：近年來很多關于星際穿越題材的影視作品，還有很多現實中根本不存在的事物，通過數字媒體技術仿真模擬手段，才能將其更好地融入影視作品中，且能夠做到毫無違和感。再比如：一些大型災難題材影視作品，需要涉及很多宏大、震撼的畫面，常規的拍攝顯然無法實現，需要利用數字媒體技術為其提供技術支持，提升整體影視作品的感染力。
2在影視動畫制作中常見的數字媒體技術類型
2.1動效制作技術動效作為影視動畫后期制作中重要組成，除了音效、對白以外，絕大多數內容可歸為動效領域，包括自然音響、動作以及機械等。在影視動畫作品制作過程中，利用動效制作技術，能增強作品趣味性，讓畫面變得更加生動[4]。后期制作者必須對畫面內容有充分的了解，通過巧妙構思、妥當處理，結合導演、編劇等創作者的意圖，將中心思想更完整、更清晰地表達出來，完善整體的視聽語言藝術體系。動效制作技術運用到影視后期制作中，還能針對現實場景進行模擬，增強場景表現力。例如：在角色動作特效設計和處理中，需要借助動效制作技術支持，保證動作效果與人物特點相吻合。同時，在影視動畫作品中，會涉及各種各樣的聲音，包括常見的關門聲、電話鈴聲、電器運行聲音，也包括很多實際生活中沒有的聲音，如怪獸角色聲音等。而這些角色特效都可以借助于動效制作技術實現?？梢哉f，動效制作技術作為影視動畫作品后期制作中常見的技術類型。
2.2對白制作技術人物角色對白是影視動畫作品內容展示的重要手法，對白制作技術作為影視后期制作關鍵技術[5]。在傳統技術方式中，通過錄音模式可以將角色聲音在熒幕中發出，但聲音效果往往不佳，對錄音設備器材的質量也具有更高的要求，不能突出聲音美學，對聲音風格、價值等研究不夠深入。信息技術飛速發展過程中，讓數字媒體技術更加成熟，為了提升影視動畫作品的質量，必須進一步完善相關內容。利用對白制作技術可以提升影視動畫角色空間感、距離感，讓整體后期制作效果更加突出。
2.3虛擬空間和模仿現實技術后期制作是在前期完成作品的基礎上，對影視動畫作品內容進行再創造的過程。通常制作者往往會加入一些主觀藝術創作內容，利用特效技術、剪輯技術等，讓影視作品內容更加豐富[6]。數字媒體技術可以實現對生活場景的還原，讓影視場景顯得更加真實。當然，還可以利用數字媒體技術打造非現實空間，滿足人們的現實需要，增強寫實水平，讓影視作品音質、畫面更加逼真。隨著數字媒體技術發展，涌現出很多動畫制作軟件，在構建虛擬空間與模仿現實方面具有極大的優勢，如3DMax、Maya等。這些制作軟件可以利用相關數據調控手段，或者借助自帶效果，制作相應內容中，可以制作模擬想象空間。利用虛擬空間與模擬現實技術，能夠讓影視動畫作品表現形式更加豐富，有利于創作出更多優秀的影視作品。
2.4非線性編輯技術在數字媒體技術不斷創新發展過程中，影視動畫作品后期制作手段更加豐富，作品層次感更強。以往后期制作中，采用線性編輯技術會受到諸多限制，對鏡頭順序、長短等都具有具體的規定。而采用非線性編輯技術，其自身靈活性更強，不用考慮鏡頭出現的先后順序，也不用考慮鏡頭長短，借助非線性編輯可以將與之對應的內容有效排列組合起來。另外，采用非線性編輯技術，能夠根據實際需要靈活調整時間長短、節點，或對空間位置進行調換調整，讓影視作品內容得到優化。利用對時間節點的控制，可以實現完善故事情節表達效果，巧妙利用相關編輯手法，以便于不同時間節點都可以充分展示不同角色情緒、心理。與線性編輯技術手段相比，非線性編輯制作技術具有更高的正確率，還可以進行片段回放，能夠大大降低制作成本，減少后期制作人員的工作量。
2.5影像捕捉技術近年來，我國科學技術水平得到了顯著提升，讓各項技術更加成熟，其中電子技術、光學技術、多媒體技術、人工智能技術等。影視后期制作過程中，為了更好地捕捉角色動作、表情等，將想象空間和現實情境更好地結合起來，可以利用影像捕捉技術，對角色內容進行運動捕捉。角色表情、動作等都是影視作品精髓所在，后期制作過程中，往往需要相關人員耗費大量精力、時間進行制作。隨著影像捕捉技術的普及與成熟，將其運用到影視后期制作中，能夠增強整體虛擬性，還能夠模擬現實生活當中的人物角色動作、表情，讓其所展示出來的角色表情動作更加生動，也能夠增強觀眾的體驗感。另外，還可以利用影視資料效果、圖像效果等，讓影視動畫作品的畫面質感更好。
3結語
綜上所述，影視動畫后期制作是影視作品創作中關鍵的一環，是作品最終呈現前的重要再創造過程。而以往影視動畫后期制作過程中，傳統手法效率偏低，也無法保證作品畫面的質感。而借助于數字媒體技術，可以切實提升畫面質感，讓后期制作人員編輯水平不斷提升，提高作品整體藝術表現力。利用數字媒體技術操作多元化、功能多元化特點，對故事情節進行進一步深化，讓角色情緒更加飽滿，精準地表達出創作者的意圖，能夠準確把握作品情感主線，實現對影視作品畫面的再創造。
參考文獻
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作者:黃平偉 單位:廈門東海職業技術學院