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中學音樂論文:高中學生音樂論文

一、營造一個、和諧的環境，欣賞音樂作品

現代的人們在聽音樂會時，為讓自己全身心地融入到音樂環境中，通常都會穿正式的禮服，從而得到心靈上的共鳴。高中音樂課堂教學也應如此。教師在欣賞音樂之前，向學生講述一下音樂背景，讓學生大體了解歌詞的含義，形成一個的大概的印象，在聆聽音樂的過程中，讓真正優美的音樂傳遞到學生的心中，讓學生親身感受到音樂的美好，只有這樣才能激發學生的學習興趣，調動學習積極性。例如，在聆聽貝多芬的《命運交響曲》時，教師一定要在正式聆聽之前，給學生講解一下貝多芬的生活經歷，還要介紹資產階級革命中的驚濤駭浪，讓學生感受到這個大的時代背景。只有了解貝多芬的心路歷程和所處的時代背景，才能更好地理解作品內涵。此時，再讓學生聆聽《命運交響曲》，在樂曲中會領會到更多的信息，也會從更深層面理解音樂的內涵。

二、注重音樂聆聽，增加音樂課堂上聆聽的比重

音樂的美感不是靠教師的講解傳授就能體會的，需要學生自身多次的聆聽，自己體會。因此，要想提高學生的音樂美感，就要給學生預留充足的時間聆聽音樂。

（一）增加音樂聆聽的時間

一堂音樂課中，應該保障學生的聆聽時間至少半堂課。如果在一堂課中，教師一直在不停地講，學生沒有進行音樂欣賞，那么，再多的言語都是紙上談兵，學生也不會產生美好的感覺。只有讓學生親身聆聽、感悟，才能在思想上產生音樂是美的享受。另外，聆聽花費的時間是不確定的，也不是聽一次、兩次就能提高學生的音樂美感，只有加大欣賞力度，增加欣賞時間，讓學生在長時間的熏陶中，才能體會到音樂的美感。

（二）反復多次聆聽

在欣賞樂曲的時候，可以讓學生先完整的聽一遍，有一個整體的印象。這個整體的音樂印象會在學生的心中有一個真實的音樂體驗。然后進行反復多次的聆聽，學生只有在耳熟能詳的基礎上，更易產生美的感受，從而提高學生的音樂鑒賞能力。

三、提高教師音樂素質，正確引導學生欣賞音樂作品

教師是課堂教學的主導，指導著學生的學習活動。學生在進行音樂聆聽時，教師應該進行必要的指導，這就要求教師具備一定的音樂素質。扎實、專業的理論知識是音樂教師必須具備的，在具體的音樂教學中，教師要對學生的學習進行指導、教育，用自己的專業知識和人格魅力征服學生。例如，在高中音樂課堂教學中，講解一首樂曲之前，教師應該介紹相關的背景知識，此時，教師可以結合自己的工作經驗和專業知識，拓展一些課外知識，讓學生了解社會知識的基礎上，一定會更加深層的欣賞音樂。另外，教師應該合理安排教材，采用靈活的教學方式（討論、上臺表演等），創造良好的音樂效果，讓學生更加容易地了解音樂作品。音樂體驗在音樂課堂中占據著重要的位置，發聲方法的教授、曲譜技能的訓練等都是為音樂體驗做鋪墊。在高中音樂課堂教學中，教師一定要營造一個、和諧的音樂聆聽環境，注重音樂聆聽，增加音樂聆聽的比重，保障學生進行有效的音樂聆聽，同時，音樂教師應不斷提高自身音樂素質，正確引導學生欣賞音樂作品。只有這樣，在獲得良好教學效果的同時，還能讓學生在音樂教學中有效感受音樂的美感。

作者：陳一甲 單位：內蒙古準格爾旗世紀中學

中學音樂論文:新課改中學音樂教育淺談

前言

隨著新課改的東風吹遍教育界，音樂教學也采取全新的教學方法，用全新的視角來審視當下的教育現狀，以求探索新型教學方式。新課改不僅是對教育模式的一種突破和創新，也是對教育觀念的更新。就當前情況而言，教育還是存在著一定的問題，只有先找到癥結所在才能開出藥方。我們要找到這些潛在的不合理因素，加以改正，才能讓生物教學在新課改的光明大路上越走越遠。

一、當前中學音樂教學中的問題分析

（一）教學資源單一

音樂教學的來源也是真實的社會生活，為了培養出色的音樂人才，必須讓同學們充分融入生活，從生活中尋找靈感。課程資源是音樂課程學生進行學習的基礎，就像大樹需要汲取養分才能維持生存一樣，學生需要依靠課本、網絡等課程資源來提升生物內涵。尤其是對于網絡音樂盛行的今天，更要充分發揮網絡優勢。缺乏對網絡教學資源的深度和廣度挖掘，沒有使其發揮作用，網絡資源的開發也不是很完善，會在一定程度上嚴重影響教學質量的正常進步和穩健發展。

（二）學生的學習意識受傳統思想禁錮

由于中國的教書傳統沿襲了幾百年，老師傾向于向學生灌輸死板的音樂知識，學生養成了抄爛筆記、背熟課本的習慣。然而，現代社會對學生的要求已經不能局限在單純記憶和復制知識的層面，只有原創性的東西才是個人實力的較高體現。所以，學生需要樹立現代意識，走進生活，去發掘本質價值。

二、新課改對中學音樂教學提出的新要求

（一）教學的過程與方法決定了教學質量

教育是一個永恒的主題，教學方法也是被歷代教育從業者反復探討，其宗旨在于尋找一個最能為學生接受的途徑，從而較大限度地提高學生學習的效率，提高教學質量。教學方法千差萬別，多種多樣，卻總有共通之處，它們必須結合音樂課堂的實際情況和中學學生的特殊性格。實事求是、對癥下藥的應對措施才能更有力的發揮效果。當然，教學質量的高低在很大程度上也取決于教師的水平和素質。

（二）學生的興趣、態度是構成有效教學的關鍵

對于中學這一門對創造意識要求比較高的應用學科，更是要加強學生能自己創新、通過反復的思考琢磨創作出自己的小作品。因此，教師需要轉變長久以來單純傳達知識的身份，轉而側重于激發學生學習的興趣，使學生在教學中擺脫傳統音樂教學受者的禁錮，在學習中掌握主動權。因此，音樂教學中的新課改將學生的興趣作為其中一個有效教學的衡量標準。

三、適用于新課改下中學音樂教學的舉措

（一）合理優化課程資源

課程資源多種多樣，如何進行取舍和搭配真真是一門學問。要擺脫老式教學的束縛，便要在課程資源優化上降低課本依賴性的程度，加大實踐和操作的力度，提升其比例。網絡知識五花八門，正確使用網絡是對學生有巨大的幫助的，尤其是對于生物這種隨時有新發現和新研究成果的學科。老師不應該閉門造車，把網絡一票否定，給與學生正確引導，利用網絡的優勢，才是王道。

（二）充分利用網絡和新媒體的優勢

信息工程建設是順應當代新媒體環境提出的新型網絡系統構建工程，對于教學而言，它旨在指導教育機構利用網絡和信息技術的力量創造新型教育模式和開設網絡課程。比如如今比較盛行的慕課、微課、網上教學視頻等等。這些課程的開設有利于幫助學生自主學習、同時加強老師與學生、校內各老師、本校與外校老師、老師與音樂專家等的交流。網絡的傳播速度快、覆蓋范圍廣、互動便捷，這些優勢不失為推動新課改下的教學的良方。

（三）更新師生在新課改環境中的音樂教育意識

意識指導行動，在新課改實踐之前，就要通過對課改主體——教師和學生進行意識上的啟發和培訓。學習音樂也要盡量培養興趣點，多親近生活，在自然之美中愉悅身心。此外，學生要注重自己的思考與動手能力，不要以一味沉醉于課題的攻克。要促使自己發展，把自己打造成德智體美齊頭并進的人才。老師也要轉化角色，不只是課堂上一板一眼不可侵犯的，要走進學生的日常和生物學習生活中，親切地解決學生的學習困難。成為學生學習的伙伴，同時帶領學生更深刻的領會新課改的意義。

（四）大力開展探索式教學

新課改下的音樂教學必須緊扣“新課改”的時代脈搏和核心主題，其首要特征即在于“新”上。老師要更新教學觀念，學生要提高創新能力，當然，教學也要是新型的，所以，必須大力開展探索式教學。探索式是對新東西的發掘，而討論更能擦出新思想的火花。老師要鼓勵學生大量地進行積極討論。其次，是在實踐過程中發現新東西，如果只是抱著書本朝九晚五，成果都難免是“紙上談兵”，學校應該熱情地組織籌備實踐活動，號召學生積極參與，在行動中自己解決問題。

四、結語

總之，音樂教學一類精深而神秘的學問，新課改更是一項長期而艱巨的任務。在實施新課改過程中，教學相關從業人員要不斷進行反思和教育方式的探索和創新。要抓住教育中存在的諸如學生現代意識缺乏、課程資源較為匱乏等問題，對癥下藥。采取培養學生和教師的新課改教育意識、大力開展探索式教學、合理優化課程資源、充分融入新型信息工程系統等有效手段，培養新一代音樂人才。

作者：林婷 單位：江西省贛州市興國縣龍口中學

中學音樂論文:中學音樂教育師資隊伍素質提升

一、當前中學音樂教育師資隊伍中存在的主要問題

筆者認為，中學音樂課程的開設，對陶冶學生情操、培育學生文化修養、緩解學生學習壓力，提高學生綜合素質發揮了較好的作用。但不可忽視，當前音樂教育師資隊伍中存在的主要問題：

（1）音樂教師隊伍不穩定。

主要表現在：一是部分音樂教師產生二等教師心理。部分擔任主課的教師總認為自己是擔負學校教學工作的大梁，對擔任音樂的教師看不起，甚至個別領導也對音樂教師另眼相待，導致部分音樂教師產生被人看不起的二等教師心理；二是部分音樂教師產生失落心理，感到前途沒奔頭。音樂作為副科被人忽視，造成在評定職稱、提升晉級、評先評優中，往往與音樂教師無緣，甚至出現主課教師后來居上的現象；三是部分音樂教師感到無用武之地。感到副科不被人重視，教學好壞沒人評價，個人才能得不到發揮，技能的不到展示，人生價值得不到認可。

（2）音樂教師教學水平和手段有待提高。

客觀上學生信息渠道多、社會接觸面廣、要求標準高，教學手段單一；主觀上部分音樂教師原有的知識和技能難以滿足學生的要求。

二、問題原因分析

造成音樂教師隊伍不穩定的主要因素有：

（1）缺乏對音樂教學意義的認同感。

在相當教職員工和領導中沒有充分認識到音樂課對學生起到強化文化修養、陶冶精神情操、緩解學習壓力、提高綜合素質的潛移默化作用，總認為音樂作為副科，升學考試用不上，副科可有可無。

（2）音樂教學邊緣化。

突出表現在音樂教學三讓二占一無：教學安排讓主課，臨考階段讓主課，與主課發生沖突讓主課；集體活動占音樂課時間，主課教師占音樂教師職位或職稱編制；音樂教學質量無衡量、評比標準，難以讓大家認可。

（3）音樂教育教學活動不夠豐富。

缺乏多層次的交流觀摩、形式多樣的教學教研，切合實際的衡量和評判標準，致使音樂教學年復一年，重蹈舊轍。

（4）缺乏展現音樂教學成果的平臺。

由于音樂教學的特殊性，效果難衡量、成績難體驗、考核無標準。

（5）職務晉級、評先評優傾斜主課教師。

部分學校為了調動主課教師的積極性，職務晉級、評先評優優先考慮主課教師，基本與音樂教師無緣，挫傷了音樂教師的積極性。

（6）對音樂教學存在的偏見從根本上說是教育制度問題。

當前，評價和衡量一所中學的教學質量，社會普遍按照升學率的高低作為標準，音樂課程又無法與升學考試直接掛鉤，造成學校內部教師和學生、外部家長和社會都對音樂教育存在著偏見，音樂教育始終擺脫不掉在教學中可有可無的副科地位。

三、加強和改進當前音樂教學師資隊伍的幾點思考

針對上述音樂教學師資隊伍存在的問題，筆者提出一下的幾點思考：

（1）提高對音樂教學的認識，是提高音樂師資隊伍地位的基礎。

采取多種形式，大力宣傳通過音樂教學發揮音樂藝術陶冶人、塑造人、感染人的功能。

（2）搭建平臺，展示音樂教學成果，是激發音樂教師積極性的有效途徑。

一是大力宣傳音樂教學與學校開展的各類教育活動相結合產生的效果；二是挖掘通過音樂的引領、感染和熏陶作用在學生中發生的育人感人事跡；三是不斷總結和宣傳音樂教育教學取得的成果；四是適時組織有關集體活動，豐富學校文體生活，體現音樂教學的成果和音樂教師的才華和技能；五是積極組織的參加上級歌詠比賽、展演活動等，使音樂教學得到大家認可，音樂教師得到大家尊重。

（3）改善教學條件，豐富教學內容，是提高音樂教學質量重要手段。

毋容置疑，絕大多數學校音樂教學手段已經有較大的改善，多媒體教學已經普及，但筆者認為仍有改善教學條件、豐富教學內容、提升教學質量的空間。如互教互唱激發主動性，你唱我彈增強趣味性，走出校門觀看電影、戲劇、歌劇專場等增強感染效應。

（4）加強師資隊伍建設，提高音樂教學水平的關鍵。

加強師資隊伍建設，一是要配齊配強音樂師資隊伍，把住進人關，品德和技能不稱職的音樂教師要調整；二是注重音樂教師業務素質的再提高。雖然每位中學音樂教師經過高等學府的專業學習，都有一技之長，但很難滿足新形勢下教學改革和學生新的需求，學校乃至上級主管部門要適時組織音樂教師走出去，請進來，參加有關教研活動，開展學習交流，不斷提高和豐富教育教學水平。

（5）平等對待，不侵占音樂教師正當的合法利益，是穩定音樂教師隊伍的保障。

要與主課區別對待，客觀公正評價、衡量音樂教師的教學成果，在肯定音樂教師在教學貢獻的同時，在職稱評定、進職晉級和評先評優中不歧視、不偏向，與主課教師同等對待，確保音樂教師的合法利益，維護音樂教師隊伍的穩定。

四、結語

總之，正確分析、認識當前中學音樂教育師資隊伍的現狀，妥善解決存在的實際問題，調動廣大音樂教師的積極性，充分發揮音樂在凈化學生心靈、引領學生奮進、培育學生美德，強化校園學風校風建設，具有不可替代的作用。

作者：殷勤 單位：安徽省阜陽市紅旗中學

中學音樂論文:功能音樂背景下中學體育論文

一、功能音樂在體育教學中的作用

（一）功能音樂可以激發學生的學習興趣

心理學認為：人的行為是由動機支配的，而興趣則能促成動機，興趣的強弱決定著行為的結果。為此，有了積極的興趣，才會產生學習動力。研究表明：有80％的高中生比較喜歡上體育課，20％的學生不喜歡上體育課。部分不喜歡上體育課的同學或是覺得體育課單調乏味，或是懶惰成性，害怕疲勞。但是，如果在體育教學中適當地插入一些音樂作為練習的背景音樂，就能將枯燥的練習內容變得生動活潑，提高學生學習的興趣。

（二）功能音樂有助于集中學生的注意力

在體育教學中，學生的注意力是影響教學質量的重要因素，倘若能集中學生的注意力，教學效果也會得到很大的提高。實踐表明，如果把音樂結合到教學中去，讓音樂來配合教學，由于音樂的速度和節奏具有規律性，這樣就可以讓學生跟著音樂的律動來進行體育鍛煉，這不僅可以集中學生的注意力，還可以提高學生的聽覺感知能力。此外，音樂還能消除學生學習動作時的枯燥感，讓乏味的課堂變得生機勃勃。

（三）音樂有助于緩解身心疲勞

學生在上緊張而又富有強度的體育課時，他們的心理和生理都處于一種疲憊的狀態，倘若把音樂引入體育課堂，讓學生在優揚的旋律中伸展肢體，均勻地呼吸，就可以達到放松學生心情，緩解學生身心疲勞的目的。那些舒緩柔和，經典純凈的音樂，必能給學生帶去愉悅。

二、如何讓功能音樂走進體育課堂

每堂課都要經歷開始、發展、鞏固和結束階段，在不同的階段，老師所采用的教學方法也不同。因此，在體育教學中，體育教師使用功能音樂時要有針對性，要學會在不同的課堂階段使用不同的音樂來讓學生練習體育運動時的節奏和速度，以達到更好的教學效果。

（一）準備階段

準備階段就是課堂的開端。在準備階段，老師的主要任務是用較短的時間迅速地將學生組織起來，讓學生明確本節課的學習內容，并調動學生的積極性。此時，教師可以采用一些比較動感的音樂來進行“熱場”，如《踏浪》《兔子舞》等，這些節奏感強的DJ音樂可以讓整個課堂變得活躍起來。

（二）發展階段

發展階段是學生掌握運動技能的階段，是體育課堂教學的核心階段。在發展階段，體育教師要根據教材和學生的身心特點來決定是否用音樂，如果是比較枯燥的教學，老師就可以使用功能音樂來調動氣氛。例如，在進行跑步訓練時，老師就可以借用《耐久跑》《飛得更高》等有激情的音樂來激發學生的斗志，培養他們堅強的意志。

（三）鞏固提高階段

在鞏固提高階段，教師要根據教學內容，組織學生自主練習。在這個階段，學生已經熟悉了教學內容，這時老師就可以采用一些舒緩的輕音樂來緩解學生的情緒，放松他們的心情。

（四）結束階段

當體育課進行到結束階段時，學生們的精力已經不再旺盛，他們非常期待下課。此時，教師可以播放一些節奏歡快的音樂。例如，老師可采用《荷塘月色》來作為課堂的結尾，引導學生想象自己置身于優美的自然環境中，讓學生的身心得以放松，疲勞得以消除，并為下一堂體育課的開展起到良好的鋪墊作用。

三、結語

雖然功能音樂給體育教學帶來了不小的益處，讓體育課充滿快樂的氣息，但是，體育教師應該明白：把功能音樂運用到體育課堂教學，只是為達到教學目的而采取的一種教學方式，它只起著輔助的作用，是為教學目標服務的。體育老師不能濫用功能音樂，一旦老師掌握不好這個“度”，不僅會讓學生覺得課堂太花哨，而且還會使功能音樂產生喧賓奪主的負作用，體育教學的效果只會適得其反。因此，體育老師應認真探討功能音樂與體育教學的關系，研究音樂對人體身心健康發展的作用，科學而合理地把功能音樂引入體育教學中，提高體育課堂的教學效率，讓學生在優美的音樂中學習知識，鍛煉身體，健康成長。

作者：王秀方 單位：江蘇省江都中學

中學音樂論文:中學音樂課堂教學論文

一、課堂活動設計同課堂教學兩者之間的不同點

（一）教學方法上的不同

首先，在中學音樂課堂活動的設計中，教師通常會采取互動的教學方法，讓師生之間、生生之間能夠充分的進行交流，為學生構建出一個交流思想的平臺。能夠打動人心的音樂是需要有靈魂的，教師會在課堂活動中重點培養學生對于音樂的感受，從而達到讓學生能夠自主地對不同的音樂進行理解，并將自己的生活以及閱歷加入到演唱中來的目的。其次，課堂教學所采取的方法則截然不同，在授課中，處于主導位置的是教師。并且師生在課堂中的交流僅限于提問回答的形式，并沒有其他的互動方法。這種教學方法是比較傳統的，教師會先為學生講述一些理論性的知識，之后再給學生提出一系列的問題，在課下為學生派發一些練習任務。從而達到鞏固知識的作用。

（二）教學內容上的不同

中學音樂課堂活動的內容具有非常大的靈活性以及不確定性，也正是因為這種特點才能夠讓學生的應變能力得到鍛煉。教師通常會給學生安排一個活動主題，之后讓學生自行發揮，在過程中可以采取個人或者小組的形式，然后再針對活動結果來給予指導性的意見。而在中學音樂課堂教學中教師則會在上課之前制定好詳細的教學大綱，在授課中按照大綱來進行，例如針對某一首歌曲進行講解的時候，會首先從樂理知識以及演唱技巧進行講解，之后再讓學生加以練習，如果學生在練習中出現同教學大綱不符合的情況，教師會將其視為錯誤的表現并且加以糾正。很顯然，這種教學內容會將學生對于音樂的靈感以及個性扼殺掉，并且會讓整個課堂氛圍變得枯燥乏味，并不能夠產生很好的教學效果。

（三）教學氛圍上的不同

教師在針對中學音樂課堂活動的設計中最為重要的一個理念就是創造出一個和諧、積極的課堂氛圍，因為只有讓學生能夠在課堂中產生一種愉快、輕松的感受才能夠改變他們對于音樂的認知，從而由內到外的去愛上音樂。而課堂教學則不會如此，教師注重的并不是教學氛圍，而是教學頻率。教師會抓住一切的時間來對學生灌輸知識理念與演唱技巧，讓學生能夠在課堂中盡可能地將他們的基本功得到進一步的扎實，并且針對課堂中空檔時間，教師會讓學生對所講的內容進行練習和背誦，總體來說教學氛圍是比較沉悶的。

二、課堂活動與課堂教學的合并與互補

（一）課堂活動與課堂教學之間應該“動”“靜”結合

在上文中我們提出，課堂活動的教學形式所主張的是“動”，而課堂教學則主張的是“靜”，那么在今后的音樂課中，教師應該將“動”與“靜”結合起來，在課堂活動中為學生留出思考的時間，讓學生靜下心來去聆聽音樂，用心去體會樂曲中所講述的故事以及所要傳達出來的意境，并且在活動的設計中將一些理論性的知識與演唱的技巧融入進去，讓學生能夠自愿的將這些相對枯燥的知識點進行理解。而在課堂教學中，教師要讓學生可以有“動”的時間，增加師生、生生之間的互動次數，并且不要將交流的模式僅僅局限于問答，可以采取游戲、辯論、分組搶答等方法，讓課堂中的教學氛圍能夠變得活躍一些，從而調動起學生的學習積極性。

（二）教學方法應該揚長避短

無論是課堂活動還是傳統教學，都是有優勢以及不足之處的，教師應該在日常的教學方法中取其精華去其糟粕，將這兩者很好的融合在一起。例如，在課堂活動設計中，教師可以將一些演唱的技巧加入進去，讓一些成績優異的學生進行領唱，并且對其他學生講述自己的演唱心得，這樣不僅能夠滿足學生小小的虛榮心理，還能夠變相的教授了教學大綱中的知識，可謂是一舉兩得。

（三）不斷地對教學內容進行更新

傳統的教學方法之所以不被學生所看好，主要是因為過于陳舊，從而無法讓學生產生新鮮的感覺。教師應該將課堂活動中的內容加入到課堂教學中，并且經常性的對教學的內容進行更新，讓學生對音樂課程產生一種期待感。首先，在音樂課堂活動的內容設計中要在原有的理念之上加入一些相對穩定的元素，讓學生可以得到定向以及定時的培養，不能夠一味地去尋求新穎而忽略了基礎知識的重要性。有些學生反映，雖然在活動課中非常開心，但是在應對考試的時候會有一種力不從心的感覺。由于中學生的各方面素質還處于尚未成熟的階段，所以一些理解能力較差的同學就無法在活動課中吸取重要的知識點。其次，在課堂教學的內容中，教師要注意變化，不要的按照教學大綱來進行授課，可以針對不同學生的特點來制定教學內容。例如，在講述音樂的風格以及流派時，教師可以將例曲更換為當下比較流行且適合的音樂，讓學生能夠產生興趣，只有讓學生同音樂之間出現了共鳴，才能夠將原本枯燥的樂理知識變得靈活易懂起來。

三、結語

音樂是自由的，教師只有將音樂課堂活動與課堂教學結合在一起，才能夠讓學生的音樂思想不被束縛，更好地徜徉于音樂的世界中。

作者：劉暢 單位：河北省承德市及時中學

中學音樂論文:創新視角下中學音樂教學

一、確定學生在學習過程當中的主體地位，激發出他們的學習興趣

在中學音樂的教學過程當中，不僅僅需要確立學生的主體地位，同時還要激發出學生學習音樂的興趣。因為如果學生缺乏興趣的話，也就不能夠進行有效的創新。所以中學音樂教師在實際的教學過程當中，對于課堂當中的趣味性，教師一定要去不斷地提高。當學生對音樂學習有興趣之后，再去對他們的創新意識進行培養就更加容易一些。

二、中學音樂教師的素質要不斷地提高，從而去適應創新教育的不斷發展

在進行中學音樂創新教育的時候，教師首先應該要不斷地提高自身的素質，對自身的音樂專業素質要不斷地加強。現在很多的音樂教師都比較安于現狀，在進行教學的過程當中多年的教學方式都不變，這樣對于音樂的創新教育就會起到嚴重的阻礙作用。在對學生的創新能力進行培養的過程當中，教師應該是一個具有創新意識的人。作為一個具有創新意識的音樂教師，其本身就應該具備比較強的教學能力以及音樂的專業背景。在實際的教學過程當中，教師應該對自己的創新能力進行不斷的提升，不能夠墨守成規。除此之外，學校也應該給音樂教師提供一些外出教學交流和進修的機會，營造出一種良好的創新氛圍，這樣中學音樂教師就能夠不斷地提高自身的綜合素質，從而更好地去適應創新教育的不斷發展。

三、在實際的教學過程中采用多種新的教學模式，為學生提供比較良好的創新空間

中學的音樂課程是一門藝術課，和其他的一些課程相比較，音樂課程有著自己的獨特性。它不重視訓練語言能力，同時它也不強調培養邏輯思維能力。音樂其實就是利用有組織的樂符來對人們的思想感情進行表達以及對人們的現實生活進行反映的一門藝術，旋律和節奏是音樂最基本的組成元素。音樂在傳播的過程當中不是通過說教的方式，大部分都是通過感染和熏陶的途徑，來對人的心靈進行潛移默化的影響。所以在中學音樂的教學過程當中，不能夠太執著于教學模式，應該要勇敢地進行創新，使得音樂課堂的教學質量得到提高。在教師對教學模式進行創新之后，才能夠對學生產生一定的影響，使他們的創新能力和意識得到一定的發展。隨著社會的不斷發展，中學音樂的教學模式也應該要變得多樣化。在進行音樂教學的時候，不僅僅是要提高他們的音樂技能，同時要讓學生的創新能力和藝術素養得到進一步的提高。總之，對中學生進行音樂教學，對于他們的身心健康成長是非常有效的。在新課改實施之后，給學生提供了更多聆聽音樂和接觸音樂的途徑，中學的音樂教師應該要很好地抓住這個契機，對教學進行大膽的創新，讓中學的音樂課堂逐漸地豐富起來，對學生的音樂潛能進行開發，讓學生能夠在對音樂的學習過程當中不斷地提高自己的綜合素質。

作者：常成成

中學音樂論文:中學音樂民族風運用

本文作者：董艷娜 單位：江蘇省宿遷中學

歌詞表面上表達的是對于友人離別的愁緒，但仔細體會其中的“起”、“承”、“轉”、“合”等傳統音樂結構，尤其是感受末尾那種虛無縹緲的、似入無人之境的回歸，令人回味無窮。僅僅幾個簡單音節的反復，卻能勾畫出如此濃烈的送別場面，將中國古詩詞常用的“在程度上力求以少而言多，在色調上講究以輕而代重，在時間上強調用此刻替換永恒，在尺度上推崇以咫尺而見千里”的手法體現得淋漓盡致，在這里，道家思想“真者，精誠之至也”以及“無為而無不為”被發揮到了。

同時其中聲情并茂的表達使得欣賞的客體在吟唱的過程中不知不覺與創作的主體在內心深處產生共鳴，主體的思想和情感在同化客體的過程中得到放大和升華，從而變得更具體，更生動，以致于后來詩人王維成了“詩中有畫，畫中有詩”風格的典范。從中國其他的古典民族音樂中如“廣陵散”、“流水”及伯牙，知音相關典故中都可以體會到同樣的表現形式。同時教材中民歌部分的信天游也是民族風的另一個重要體現。

信天游起源于我國的陜北地區，當時由于通訊滯后，交通不便，為了方便山這頭與山那頭之間的交流，保障草原牛羊放牧工作的順利進行，才興起了這種形式，也正是我國西北地區特有的地形，地貌造就了信天游這種剛柔并濟、跌宕起伏的旋律。在方便交流的同時，信天游也在一定程度上反映了當時我國西北少數民族居住地的自然風光和日常生活。“羊肚子那個手巾三道道藍”、“紅格丹丹褲褲綠格律鋅鞋”、“滿天烏云起遍地刮黑風”則是對西北時有的惡劣天氣、農民面朝黃土背朝天的農耕生活的細致描述。

“雞娃子叫來狗娃子咬，我那當紅軍的哥哥回來了”，“羊肚子手巾脖子上圍，不是我那哥哥再是個誰”等口語化氣息強烈、毫無修飾、不加雕琢的語言生動形象地展現了革命時期我國西北農村普通人家日常生活。黃河大合唱也是一個經典的例子。它創作于中國歷史上那段最為屈辱的時期，當時我們國家的主權正受到嚴重的踐踏，作者以我國的母親河———黃河為比喻，象征著中華民族偉大精神，整個樂章共分為8個部分，每一樂章交相輝映，歌詞朗朗上口，“風在吼、馬在叫、黃河在咆哮、黃河在咆哮”，那種氣勢至今還保留在大多數人的腦海里，并且每句以“怨”、“冤”、“難”等字眼結尾，營造出一種純美聲的唱法，聲音時而低沉的好似在哭泣。

整個樂章從哭訴、歌頌、到贊美以及的保衛既向世界展現出中華五千年燦爛文化的發源地黃河的歷史風貌，也宣告著中華民族誓死保衛家園的堅定的民族意識。在把視線轉向歐美部分，在這里，我們不得不提一提聞名于世的馬賽曲，它誕生于法國大革命時期，當時正值資產階級推翻封建主義的高潮，法國國內的這種行為引起了鄰國封建統治者的強烈不滿，為了鞏固其封建同盟，各國紛紛派兵干涉法國的資產階級革命，當時一名叫魯熱?德?利爾的工兵上尉在饑荒籠罩著整個法國之際，創作了這首曲子，憑借著其激昂的旋律及磅礴的氣勢，這首曲子不脛而走，成為革命軍行軍的必備曲目。

每逢革命軍路過城鎮，看到高唱馬賽曲的法國士兵，當地的老百姓都贊不絕口，紛紛要求加入革命的隊伍。在戰場上，它也是每次向敵人沖鋒的標志，每次聽到馬賽曲，士兵們往往戰無不勝，所向披靡，破壞了反法同盟一次又一次的圍剿，并將國土擴大到亞得里亞海，在以后很長的一段時間里，馬賽曲的音符一直在回蕩在阿爾卑斯山的較高峰。

總之，高中的音樂教材無論是在授課內容，還是在授課形式方面都極大地體現了各民族文化風采，豐富學生課堂生活之余，對于民族文化的繼承和發揚具有深遠的現實意義，同時也加強了各國民族間文化的傳播與交流。

中學音樂論文:新課改下中學音樂教學質量提升途徑

一、新課改下中學音樂教學面臨的困境 1.教師對新教材的把握不夠，缺乏創新性 首先，初中音樂教師的教學方法不夠明確。新教材打破了以往教材單單重視書本知識體系的傳統結構，從而更加重視基礎知識與社會實際生活的內在聯系。但是在實際的教學過程中，初中音樂教師們往往習慣于以往傳統的教學方法，只是單純注重書本知識的教授，對于新教材的內容還缺乏一定的研究和把握。其次，在初中音樂教學中，許多老師對教學本質目的掌握的程度不夠。許多老師忽略了學生們獲取知識的過程和途徑，只是一味地教授知識，而不能夠使學生們真正理解，忽略了教育的本質；，初中音樂課堂教學缺乏創新性，不利于初中生綜合素質的提高。 2.音樂教學的投入不足，教學資源缺乏 隨著經濟的快速發展，先進的科學技術為中學音樂教學提供了十分有利的條件，為學生創造了積極有利的學習環境。但是，在我國當前一些學校的音樂教學過程中，由于政府資金投入的不平衡，國家的投入相對不足，教學觀念相對之后，計算機技術和網絡技術不能得到有效的普及和完善，為中學音樂教學質量的提高產生了巨大的阻礙作用。這樣一來，中學音樂在教學過程中基本上就依賴于書本上的音樂基礎知識，不能夠為學生提供近期的音樂器材，不利于學生實際能力的提升。 3.初中生學習的積極性低，有待于進一步提高 首先，初中生由于年齡和學識的制約，認知、分析、判斷等能力既不成熟又不穩定，大部分學生對音樂價值的認識是迷茫的，從而造成了學習音樂的積極性低。許多學生缺乏學習音樂的積極性和主動性，主要是因為學習目標不夠明確，沒有積極的求知欲和上進心；其次，受到傳統教育體制的影響，很多學生把音樂看做是一種副課來對待，認為音樂不作為考試的內容，就降低了學習音樂的積極性。 二、新課改下提高中學音樂教學質量的對策 1.更新教學觀念，優化教學方法 首先，音樂教師應該不斷更新教學觀念，適應新課程改革的步伐。伴隨著新課程改革的發展，它對初中音樂教學提出了更高的要求。因此，初中音樂教師在教學的過程中要不斷發展和完善學習的意識，深入研究教育教學的近期標準，熟悉近期的教學要求和教學重點，提高自己的教育教學質量；其次，音樂教學要不斷優化教學方法，在音樂教學的過程中，老師應該采取理論和表演相結合的方式教學。教授同學們學習鋼琴、古箏等音樂器材，讓學生們從練習中得到真知。只有這樣，才能夠促進中學音樂教學質量的不斷提高。 2.提高教師素質，強化教師隊伍 教師隊伍的綜合素質是學校搞好教書育人工作的基本前提和基礎，是音樂教學質量提升的重要基礎，直接決定著學校的總體教學質量。首先，初中音樂教師要不斷重視自我教育，及時更新教育教學理念，不斷提高自身的音樂水平和業務水平，用先進的教育教學理念來指導自己的音樂教學工作；其次，加強中學音樂教師的技能培訓，中學音樂老師要掌握多種樂器的使用，不斷改進教學方法；，中學音樂教師要不斷提高自身的學歷層次，大膽創新，通過多種方式激發學生的學習興趣，開展交互式的教學模式，共同促進初中音樂教學的不斷提升。 3.提高學生信心，激發學習熱情 首先，音樂教師要為學生自信心的養成創造平臺，在教學的過程中，可以組織各種才藝展示，老師要對學生的表現進行表揚，增強初中生的自信心，進而激發中學生的求知欲望，促進初中生的健康發展；其次，初中生要克服畏懼和羞怯的心理。在音樂學習的過程中，要保持良好的心態，加強理論學習與實踐能力的培養，在課堂上、課下要把所學到的知識通過表演展示出來，提高自信心；再次，老師和家長要多多鼓勵學生，激發學習音樂的積極性，培養學生良好的心理素質，為中學音樂教學質量的提升奠定重要的基礎。 初中音樂教學是基礎教育的主要內容，在教學過程中有著重要的作用。提高初中音樂的教學質量不僅能夠提升初中生的綜合素質，同時也能夠更好地適應素質教育的發展步伐，促進我國教育的快速、健康發展。

中學音樂論文:中學音樂教育研討

音樂教育是憑借審美感受進行的，審美感受是用音樂進行情感交流的方式。而作為情感藝術的音樂又具有鮮明的形象性。由于人的基因、體質、生長環境的不同，決定了人的性格、心理、能力的千差萬別，形成不可否認的客觀現實。音樂是一門強調體驗的藝術，如果用“標準格式”去套就難以取得預期的教學效果。我在教學過程中，使用如下教學方法進行教學。 1.充分利用多媒體資源，實現課堂教學手段的多元化。在音樂課堂教學中利用多媒體資源，能加大音樂教學的容量，豐富教學內容，開闊學生的視野，有利于審美情境的創設，為音樂情感體驗提供了條件和環境。古今中外、風土人情，學生都可以在課堂上“身臨其境”。如《草原放歌》這個單元的教學，主要目標是通過音樂感受，了解藏族、蒙古族的音樂文化和風土人情，使學生更加熱愛我國少數民族的音樂。于是，我收集了有關藏族風土人情的視頻，在教學之前讓同學們欣賞。巍然聳立的雪峰，浩瀚如鏡的名湖，光彩絢麗的陽光，延綿不絕的草場，輝煌玄妙的寺廟，質樸善良的人群，豐富多彩的藏族歌舞，每一樣都構成華美的篇章。眾多的美妙和神奇都趨向，學生們沉浸在這神奇的雪域風情之中，體會人與自然的和諧合一，更增添了對藏文化了解的興趣和要去“香格里拉”尋夢探秘的渴望。此時，你再教他們演唱藏族歌曲，教他們跳藏族舞蹈，讓他們說說藏文化及風土人情，他們興趣盎然，投入。當然，我還鼓勵學生自己查找資料，進行探究性的學習。通過主動、合作、探究的學習，學生們上音樂課的積極性很高，并根據自己的喜好，主動學習并進行有選擇性的、有深度的學習，豐富自己的知識，拓寬自己的視野。 2.大力改進課堂教學。 2.1研究課堂 要對課堂教學進行深入研究，圍繞制定的教學目標，著重做好以下幾個方面的工作：其一是研究學生，具體是洞察學生的內心世界，關注學生個體的差異，滿足學生發展的不同需要；其二是研究新課程，研究新課程的整體布局，認真分析新課程要求，在全局上把握新課程精神，積極撰寫新課程研究心得；其三是營造相互學習的氛圍，把教師工作中遇到的問題放到桌面上共同探討，形成一種以尋找問題、分析問題、反思問題、解決問題為核心的教研制度，向科研要質量。 2.2管理課堂 要在課堂規范上加強建設，教師要自覺增強責任心和使命感，對學生也要嚴格要求，制定的規章制度、獎懲措施要善于從學生的年齡特征和個體差異出發，尊重學生的個性和才能，符合學生的認知規律，目的是培養學生的自我調控能力和主動學習能力，用規范的要求保障學生專心學習、積極參與和勇敢表現，使學生不斷獲得成功的體驗。 2.3激活課堂 從三方面入手：其一是密切師生關系，加強師生情感溝通，通過音樂活動、課余時間和學生進行充分的交流，了解、把握學生的思想動態；其二是教師要深入地鉆研業務，提高對教學內容的精熟程度，在教學過程中變得更自信更靈活；其三是每一位教師都要下工夫增強自己的教育能力，善于觀察學生，合理掌握教學節奏，提高自己的語言表達能力和相關的專業技能，同時要謙虛地向周圍教師學習，在自我反思中不斷調整自己，盡快把學生吸引到課堂上來。 3.讓廣大青年學生切實了解音樂文化，正確認識未來社會對人的素質的基本要求，消除“為從事音樂工作而學習音樂”的錯誤觀念。 廣義的素質教育是指在德、智、體、美等各個方面的發展。對學生來說，不僅要具備的文化知識，還要有一定的藝術修養，才能成為的綜合人才，才能與整個社會的發展趨勢相適應。著名科學家愛因斯坦說：“這個世界可以由音樂的音符組成，也可以由數學公式組成。”他常常和量子理論的創始人普朗克一起演奏貝多芬的作品，他拉小提琴，普朗克彈鋼琴。量子論和相對論是現代物理學的兩大支柱。沒有人知道這兩位偉人一起演奏時交流過哪些科學思想，但人們可以猜想到，科學美與藝術美在他們心中是相通的。在中國也是一樣，首小提琴曲是地質學家李四光1920年寫成的。錢學森也特別支持藝術教育，他會吹圓號、會彈鋼琴。他有一句名言：“科學家不是工匠，科學家的知識結構中應該有藝術，因為科學里面有美學。”藝術教育對人的創造性思維的開發，大腦右半球的能力培養都是非常有用的。 4.堅持用民族樂器輔助教學。 我采用民族樂器輔助教學，代替多媒體技術在音樂鑒賞教學中的廣泛應用，極大地擴充了教學容量，豐富了教學手段和教學資源，提高了學生學習音樂的興趣和參與熱情，為音樂鑒賞教學帶來了嶄新的局面，也有效地促進了教學質量的提高。我在準備一節音樂鑒賞課時，把工夫下在鉆研教材、設計教法，把精力聚焦于課件制作上，利用蘆笙、木葉、木鼓等“輔助手段”體驗音樂。一堂課下來，學生們發出的感慨就是：音樂老師制作的課件太棒了。音樂鑒賞課的教學過程是師生感情交流、共同創造的過程，教學中我們應當科學、恰當地運用地方特色課件，根據教學內容精心設計，讓地方課件真正發揮“畫龍點睛”的作用。 5.正視音樂教學中存在的問題：注重了個性發展忽視了作品本意。 “每一個學生都有權利以自己的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情感……”這是音樂新課程標準提出的新要求。在平時的教學中，教師經常會讓學生發表自己對音樂的看法，或者讓學生用動作進行表演，為學生提供了發展、張揚個性的廣闊空間，老師往往鼓勵學生隨意地說、表演，因此課堂上經常看到有的學生海闊天空地胡侃、隨意地亂表演，或者呆若木雞、不知所措，置音樂本身的形象內涵于不顧。 如在欣賞《百鳥朝鳳》這首樂曲的教學中，教師讓學生為這首樂曲取名，于是學生起了《雞打架》、《鳥類音樂會》、《鳥類運動會》、《雞叫》、《雞飛狗跳》等名，老師的評價為：同學們起的名都很好，都融入了自己的見解，很有個性，很有創意……以上教學片斷似乎體現了高度民主性及個性的承載性，確實也將音樂融入了個人的感情，并根據自己的生活經驗進行了思考，體現了一定的個性，卻與作者的創作意愿相差甚遠。此時，教師在肯定學生積極思考、創造的同時，不僅要引導學生充分感受音樂所帶來的愉悅感，而且要引導學生走出淺層審美的局限，對音樂內容、內涵、情景進行美的升華，提高學生審美水平。

中學音樂論文:中學音樂教學的愉悅性

音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，對學生綜合素養的提升，對學生創新能力的培養，都起著至關重要的作用。筆者長期從事中學音樂教學，下面就中學音樂教學中如何培養學生的創新思維談談自己的一些體會。 1、以音樂審美為核心、注重興趣培養 音樂美實質上就是一種情感表達的方式，音樂的美在于能給人們一個馳騁想象的空間，因此啟發想象，感悟音樂美，培養學生以審美的態度享受音樂，凈化心靈從而塑造人格。音樂教育是以音樂審美為核心，以學生的興趣愛好為動力，以其愉悅感受和積極參與為出發點的基本素質教育。興趣是學習的動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提，在音樂教學過程中，我們要充分發揮音樂藝術特有的魅力，用豐富多彩的教學內容和靈活多變的教法來激發學生參與音樂學習的興趣，使學生在愉快和諧的氣氛中參與學習，學生的創新意識亦能得到很好的激發。對學生來說，音樂首先是生活而不是學科，讓音樂充滿生活，讓生活充滿快樂，這不僅僅是學生的愿望，也是我們所有人的美好愿望。這恰恰是音樂學科和其他學科的一個很重要的區別。因此，激發學生對音樂的興趣，逐步培養對音樂的感情，是基礎教育階段音樂教育的重要任務。當然，興趣和愛好的培養不是指一般性的接觸，而是通過正確的音樂教育逐步建立起對高雅藝術的興趣和愛好，這其中必然包含著表現技能和欣賞能力的逐步提高和發展。莎士比亞說：“學問必須合乎自己的興趣，方才可以得益。”只有培養學生對音樂的興趣，才能把他們的注意力集中到所學的音樂上來，從而使他們產生自己的想法，才能創新。 2、關注學生情感體驗 在音樂欣賞過程中，學生的情感會與欣賞作品的發展起伏產生共鳴，從而使心靈得到陶冶。在教育部制定的《義務教育音樂課程標準(實驗稿)》的課程目標中，對于情感體驗有著這樣的要求：“通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。”那么，作為一名音樂教師就有責任讓學生了解如何體驗音樂、感受音樂、喜愛音樂、理解音樂。 “語言的盡頭是音樂出現的地方”(貝多芬語)偉大的恩格斯曾這樣深刻的形容音樂：“把人類感情中最崇高和最神圣的東西，即最隱深的秘密揭露出來，并且表現在音響中。”音樂是心靈的產物，人們通過音樂來表達對客觀事物的各種情感。當旋律開始流動，人的喜怒哀樂被充分的展現，音樂表達了語言所不能表達的情感。世界各地的人無論走到哪里，無論語言是否相通，只要有音樂，人們就可以在婉轉的旋律中溝通和交流，甚至傳遞理解和支持。 音樂是感性的，是主觀的，它不需要過多的邏輯和縝密的推理，只要你有一顆充滿感情的心，這顆心里充滿了對世界發自內心的愛，就可以接近音樂，這也是音樂教育所致力實現的目標。如果學生在音樂課上還保持著理性的狀態，音樂的功能就會大打折扣，音樂也將毫無魅力可言。我們在教學中，應扶正學生的主體地位，給學生模仿、實踐和創造音樂的機會，幫助引導他們用心去感受不同音色，不同力度，不同速度對于表現旋律的不同作用。多讓學生欣賞和感受一些不同題材、體裁、風格的音樂作品，讓他們自己去實踐和體驗如何用不同的速度、力度、音色去處理不同的音樂作品，才能更好地表現音樂作品，正確體會音樂作品所表達的情感以及音樂的意境、風格和特點。 3、學習音樂文化，了解作品與作者 學科綜合其它相關文化的學習，可以幫助學生更進一步理解音樂所要表達的情緒及意境。如欣賞捷克作曲家斯美塔娜的交響詩套曲《我的祖國》中的第二樂章《沃爾塔瓦河》時，筆者從網絡、光盤圖庫中選擇了三幅圖片（及時幅是小溪流從山坡、小路、樹叢中往下流淌的畫面；第二幅是一條大河奔騰向前的雄偉、壯觀的場面；第三幅是河邊村莊中的村民們正在舉行婚禮及舞會的畫面），讓學生想象可以用什么樣的音樂來表現這三幅不同的圖片的意境。經過討論，同學們認為：及時幅畫面給人以抒情的感覺，可以用木管樂器及少量的弦樂器演奏的音樂來表現；第二幅畫面給人以雄偉、寬廣的感覺，可以用管弦樂合奏的音樂來表現；第三幅畫面是歡快、活潑、熱烈、奔放的，可以先用少量樂器演奏，然后再用管弦樂合奏。學生討論后，筆者播放了“沃爾塔瓦河”的全曲。正如大家所說，音樂一開始，兩支長笛用波動的音型交錯演奏，配以小溪的潺潺流水聲，演奏出了“沃爾塔瓦河”寬廣、深情的主題音樂；當沃爾塔瓦河流經兩岸的村莊時，出現了歡快、活潑帶有跳躍的音樂，隨后是熱烈、奔放的管弦樂合奏。當全曲結束后，同學們基本上理解了該曲所表現的優美意境，得到了美感體驗。同樣如此，所起的感召作用、教化作用以及強大的凝聚力，是任何一首流行歌曲都難以替代的。 4、弱化教學考核，鼓勵學生自主評價 新課程對教學考核的標準不再作統一規定，考核標準呈現出較大的彈性和開放度，讓學生成為評分的主人，體現評價的自主化。如樂器考試時，讓學生選擇自己最拿手的樂器進行演奏，然后對照評分標準，先學生自我評價，再讓大家審評，確定分數。每個學生都希望自己是好的評委，因此這種考試學生能全神貫注地聽別人演奏，并給每一位同學一個公正的評價。這種考試方式，課堂氣氛活躍，學生們經常會為了一個同學的正確評分，進行激烈的爭辯。爭辯產生不同，不同才能創新。 中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，在其教學中，著力培養和發展學生的創造力與創新思維，為其他方面的學習創造有利條件。創新能力不是一種單一的能力，它是由多種能力構成的。在教學過程中，我們音樂教師要敢于打破傳統的教學方法和教學形式對學生能力提高的束縛，努力為學生創設條件，提供機會，發揮音樂學科教學在聽覺、感受、聯想、表現、創造等方面的學科優勢，充分利用音樂教學這一主渠道，為培養學生的創新能力營造良好的教育環境。#p#分頁標題#e#

中學音樂論文:中學音樂教育指導

中學音樂教育是普及九年制義務教育和素質教育的一部分，是培養青少年成為德、智、體、美諸方面的新型人才所不可缺少的重要組成部分。在當前素質教育的大背景下，音樂教育已成為學校素質教育的重要手段之一。音樂教育的目的在于讓學生初步理解和掌握音樂表現中所必須的基本知識和基本技能，培養學生獨立的識譜能力，發展聽覺能力、增強記憶能力，為進一步感受、理解、表現、創造音樂打基礎。 我國幾十年的傳統音樂課幾乎就是“唱歌課”，課堂是老師說了算。所以中學音樂教學在一定程度上曾出現“中學不如小學“”高年級不如中、低年級“”學了九年音樂課，有些學生仍然是一片空白”的不正常現象。因此，如何大面積提高音樂課堂教學的質量與效率，促進學生整體素質的提高，對每一位音樂老師來說，既是機遇，也是挑戰。 評判一堂的音樂課是否成功，標準就是學生面對枯燥無味的音樂理論知識也會感到有興趣聽，還能主動地參與到課堂活動中來。在筆者幾年的教學實踐中，對如何從中學生的心理、生理特點上好音樂課有如下體會： 一、轉變教學方法，用新的理念指導教學 中學階段的學生，他們天生活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。要提高音樂課的教學質量，應根據其好動、喜歡游戲的心理特點，把音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化，讓他們通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也要動腦，蹦蹦跳跳地進入音樂世界，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養思維能力，同時也受到美的熏陶。比如，在教五線譜唱名時，為了使教學更形象、更有味，我請了幾位高矮不同的學生分別充當音符的doremisou和la，按照高矮順序排列，接著我提問：“誰較高？”，下面的學生回答：扮演“la”的學生較高。于是我指出：由于“la”較高，所以這個唱名也較高。 這種教學形象、直觀，加之聽覺與視覺的統一，學生不但加深了對“音高”的理解，同時也在游戲中提高了學音樂理論的興趣。 二、教學內容聯系實際生活，讓音樂充滿生活、讓生活充滿音樂 運用形象比喻和有趣味的語言，深入淺出地講解、傳授新知識。 這不但能喚起學生的注意力，也會加深學生的記憶。如：把附點音符中的附點，比做某某音符帶了個“小弟弟”，“小弟弟”乘車要買半票（當然前面的大哥哥音符要買整票）。 這樣，把附點的時值總是等于前面音符時值的二分之一（一半），而與半票是整票價格的一半有機地聯系起來。這就較好地克服了學生把附點的時值固定當做半拍的錯誤概念了。 唱歌課要讓學生不覺得識譜的枯燥，先讓學生完整地聽、感覺歌曲的美，引起他們的興趣，再把歌曲中的難點拿出來先唱。 三、直觀現場教學法在視唱教學中的應用 比如用鉛筆、小樹枝等制成各種尺寸長度的小棒，拼搭成各種不同的節奏型或某一旋律所唱的節奏。這樣，既可利用單個音符卡片進行教學、提問，又可以組成與教材重點、難點有關的樂句，使學生通過分解和組合，能很有興趣地理解不同類型的節奏。 四、利用指唱方法幫助學生唱好跨度較大的音程 教師可先出示音階掛圖，用唱級進音的方法用指揮棒領學生從低向高或者從高向低，讓學生記住前一個音準后，從前到后反復進行訓練，然后，再有目的地引導到教材中去唱樂句里的音程或者重點樂句，學生就能很快突破這一難點。和聲音程可以由低到高分解用上述方法練唱。如，低音聲部記住，高音聲部記住，放輕聲音，保持住音高，再注意傾聽和聲效果，以求諧和。 總之，要上好一節音樂課，只運用幾種教學方法是遠遠不夠的，還需在整個教學手段上、在教學環節的設計和課堂布局上進行精雕細刻。只要教師在教學實踐中多動腦筋想辦法，采取多種多樣生動、通俗的方法進行教學，一定能使學生順利而地掌握教材中所規定的技能。

中學音樂論文:中學民族音樂教學反思

民族音樂是民族精神的傳承，有助于學生加深對民族文化的理解、尊重和熱愛，培養學生的愛國主義情懷。加強中學民族音樂教育，有助于我國民族音樂的傳承，加強中小學生民族音樂的教育，能夠使學生通過情感體驗更加了解中華民族的文化思想、民族精神、民族性格和價值觀念，進而使學生體會我國文化的博大精深，增強學生的民族意識，激發學生的民族自豪感，振奮民族精神，使學生更加熱愛祖國。通過學習民族音樂，不僅能夠領略廣闊的精神文化，同時可以增強審美意識，提高審美能力，具有豐富的審美感受、高尚的審美情趣和正確的審美判斷。 目前我國中學的音樂教育，特別是民族音樂教育比較薄弱。中學生對于民族音樂的熱愛遠不及流行音樂，雖然現行的教材中民族音樂占有一定的比例，但是實際教學實踐中往往被忽視。因此，對中學民族音樂教學現狀進行分析對提高中學生綜合素質具有現實性指導意義。 一、現狀分析 現階段中學生對民族音樂的熱愛程度遠遠不及對流行歌曲的喜愛，而在現代的教材中，民族音樂的內容雖然占了一定的比例，但民族音樂教育中高中音樂教育實踐常常被忽視。教學模式傾向于專業化，形成了以教師、書本、課堂為中心的教學模式。 在教學形式和教學方法上，以教授為主，過于重視知識技能的訓練，使得教學過程比較呆板。 音樂教學科研不足，教學觀念陳舊，教學模式沒有改變，致使學生對音樂課喪失興趣。作為教學的主導者，教師在構建新型的中小學民族音樂模式中作用重大。受專職教師數量的限制，有些地區音樂教師基本是由理論水平較低，綜合操作技能差的其他教師兼職，使得教學質量得不到保障，致使音樂教育無法執行課程標準，更無法完成規定的內容。 師資力量薄弱是制約中小學音樂教學的因素之一。在應試教育制度影響下，不重視音樂教育，音樂課的情況無人問津、無人監督、無人指導音樂教學。大多數學校音樂教學硬件不足，音樂教學設備比較落后。此外因家長對學生學習上的傳統認識，要求孩子學好主要課程，音樂課可有可無。 這一觀點也從一定程度上影響著學生對音樂課的選擇。 二、教學策略 中學音樂課的主要內容包括唱歌、音樂知識與技能訓練和感受與欣賞三個部分。針對中學音樂課現狀，建議采取如下的具體措施。 1.加強師資隊伍。提高音樂教師自身的專業素質，扎實基本功，并盡可能地拓寬知識面，從而具備廣泛的音樂知識及文化知識以提高自身的藝術修養，并言傳身教地應用到教學中去，使學生感受到音樂的魅力，提高學生上音樂課的興趣。加強民族意識的理論修養，在教學觀念的方法上要樹立起主體民族文化意識。少數民族音樂根植于民間生活，要對少數民族音樂有深刻的理解，還應深入到少數民族民間生活中去進行觀察和思考。宏揚民族文化是音樂教師應有責任和義務。 2.改進教學模式。改變傳統以講授為主的教學模式，根據學生的審美發展規律和心理特征，以豐富多彩的形式提高學生參與的積極性。根據民族音樂來源于民間的特性，組織學生深入民間采風，向民間藝人學習有助于學生了解原生態的民族音樂，從而更直接了解民族音樂。此外依據個人的教學風格和學生的實際情況重新組合教學內容，有選擇、有目的地將那些健康向上、適合學生年齡身心特點的作品引入課堂，有助于提高學生上音樂課的積極性。 3.拓寬教材范圍。教學的依據和基礎是教材，但教材并非是教學的全部。在系統正規教材的前提下，應適當增加鄉土教材的內容。在現行的音樂教材中民族音樂的內容占了一定的比例，但現實教學中，學生并不喜愛。 音樂教學要依據個人的教學風格和學生的實際情況重新組合教學內容。如把流行音樂引入課堂，不是媚俗地迎合，不是簡單地隨大流，而是有選擇、有目的地將那些健康向上，適合學生年齡身心特點的作品引入課堂。 受地理環境、生活習俗、語音差異的影響，各地區、各民族都有自己特色的民歌。因此可以結合地區特色。將在本地區耳熟能詳的歌曲引進課堂。對于流行元素，學生比較喜歡追隨，為此可以引流行元素與民歌相結合的樂曲入課堂，使學生感受到流行音樂與民族音樂的結合點。目前世界上各發達國家的音樂教育人都在推崇本民族音樂的情況下，做到了多元文化與本土文化相結合。 只有這樣，音樂教育才有出路，才能走向世界并保持經驗豐富優勢。 4.更新教學理念。一是在思想認識上，對中小學開展民族音樂教學的現實意義的認識、分析、宣傳不足，后果往往是行動不力。二是在實際行動上，對中小學開展民族音樂教育的有效途徑進行研討、發掘、整理、總結，提高不足。 實踐證明輕浮的后果就往往是徒有其表。所以要提高中小學民族音樂教學質量必須理論、實踐雙管齊下，正確應對現實需要，將開展民族音樂教學落到實處。 總之，在中小學進行民族音樂教育是弘揚我國民族音樂文化的重要途徑。要發展我國的民族音樂教育，還期待同行們多研究一些有關發展民族音樂教育的課題，為弘揚我國的民族音樂、實現傳承民族文化做出貢獻。

中學音樂論文:中學課堂教學中的流行音樂適用

一、流行音樂進課堂的原因

在教育觀念越來越開放的今天，“流行音樂進課堂”已是一個普遍現象，更多人提倡開放式的“課堂”，并身體力行，提出了自己觀點和建議。

首先，流行音樂的巨大影響力。其數量繁多，風格類型多樣，借中外傳媒商業化的宣傳之力廣泛傳播，呈現出鋪天蓋地的態勢。在大眾心目中，流行音樂占據了絕大部分的音樂空間，人們不自覺地接受了“流行音樂（特別是流行歌曲）已成為主流音樂”這一夸大的事實之后，其影響之大，令人無法擺脫。

其次，在流行音樂中亦有不少精美作品。布魯斯、迪斯科等經過時間的考驗和藝術的沉淀之后，成為一種新的藝術樣式，確立了一定的地位。作為時代的產物，其必定吸收了當代（或者是以前的）的音樂藝術營養，有著特定的藝術價值取向，有廣泛流行的基礎，甚至可以在一定程度上起到推廣和普及主流音樂的作用。有相當一部分流行音樂吸收了傳統音樂、民族音樂或西方古典音樂的因素，被廣泛傳唱，吸引了愛好者深入了解素材音樂的原始面貌。例如：高楓的《大中國》采取了北方秧歌音調和小提琴協奏曲《梁祝》的音樂素材，獲得了廣大群眾的認同，流行開來，從七八十歲的老人到七八歲的兒童，都能唱上幾句。

，適合學生演唱的歌曲相對匱乏。適合學生演唱，一是要符合學生年齡特征，二是要有時代氣息。但在現在商業社會下，能創作好作品的藝術者幾乎都去創作流行音樂了，缺少創作適合學生演唱的歌曲的詞作者和作曲家。現行教育體制制約著音樂教育的發展，教師的觀念、教材的內容都在很大程度上削弱了學生對音樂的熱情。“學生喜歡音樂但不喜歡上音樂課”，這是許多音樂教師的感受。

二、將流行音樂與課堂教學結合

如何引導中學生正確對待流行音樂，怎樣將流行樂與課堂教學結合起來，已經成為廣大音樂教育工作者必須面臨的問題。結合音樂課堂教學工作的經驗，我談談自己的體會。

1.了解流行音樂的起源

當今世界音樂分為兩大類，一類屬于嚴肅音樂，即人們所說的正統的古典派、學院派的藝術音樂（如交響樂，室內樂）。另一類屬于輕音樂，即人們所說的非正統的群眾性通俗音樂和現代派音樂。流行音樂屬于群眾性通俗音樂的一類。流行音樂包括爵士樂、搖滾樂、迪斯科和流行歌曲等，它們都屬于輕音樂范疇。近年來，中國音樂舞臺出現了一派空前繁榮景象，大量輕松活潑的流行歌曲吸引了很多青少年聽眾，歌伴舞的演唱形式使人們興趣盎然，耳目一新。“節奏布魯斯”、“說唱”、“搖滾”和“電子音樂”等有代表性、易懂性、時尚性的音樂形式，更令青少年心馳神往。

中學生作為一個精力充沛的群體，具有好奇心、模仿力、易接受新鮮事物，可塑性強等特點。引導學生真正認識流行音樂，是音樂教師義不容辭的責任。我設計了《走進“流行”花園》的單元課題，通過幾節課與學生的共同學習，讓學生了解了“節奏布魯斯”、“說唱”、“搖滾”和“電子音樂”等幾種流行音樂的形式，能從簡單地聽流行音樂、哼唱流行歌曲到簡單分析其發展進程，多角度客觀地評價鑒賞流行音樂。實踐證明，《走進“流行”花園》單元課題，不僅滿足了學生對流行音樂認知上的空缺，引導學生真正認識的流行音樂，關心好的流行音樂作品，更為音樂課堂教學內容注入了新鮮血液，開闊了學生的視野，使課堂更加富有現代氣息。

2.將流行音樂有機滲透到音樂課堂教學中

（1）篩選流行音樂，引導學生正確對待。由于流行音樂還不成熟，音樂創作水平不高，商業味濃，娛樂性強，流行音樂大都是訴說成人情愛的歌曲，有的流行音樂只是烘托一種氣氛，本身沒有多大的價值，所以并不是所有的流行音樂都適合學生。在教學過程中，我以學生的興趣和愛好精心選擇教學內容，以適應他們的身心健康發展需要，如韻味十足的《菊花臺》，有濃郁民族風格的《東風破》，這兩首歌曲雖是流行歌曲，但配器很有特色，在樂曲中大膽使用民族樂器，如古箏、琵琶等。教師可以將這樣的歌曲放入民族樂曲的欣賞課中，激發學生的欣賞興趣，增加對民族樂器的認識。再比如在欣賞戲劇唱腔的曲調時，可以選擇王力宏的《在梅邊》；在欣賞云南風味的樂曲時，可以播放鄭均演唱的《灰姑娘》，這首歌曲的前奏非常富有云南特色，這樣可以加深學生對云南歌曲旋律的感知。

（2）流行音樂要適合學生的演唱能力。

中學生正處于變聲期，歌曲的難度要適度，教師應選擇音域不寬，難度不大，較容易演唱的歌曲。如選擇《西部放歌》，學生就可能既唱壞嗓子，又破壞歌曲的情緒。對那些復雜、不易演唱的好歌，可以讓學生聆聽欣賞，感受和體驗音樂的情緒，理解音樂所表達的內涵。

（3）流行音樂要有藝術性和教育意義。

音樂教學要讓學生從音樂中領悟藝術的感染力，培養高尚情操和健全人格，在獲得藝術享受的同時受到人生啟迪。比如《思念》這首歌曲表達了人們的真摯情感，教師可以聯系實際引導學生正確對待同學的友誼，把握男女同學交往尺度———“自然”、“適度”。又如歌曲《愚公移山》歌頌了人類不畏艱難、艱苦創業的精神。教師可以聯系歌曲對學生進行思想教育，讓他們在學習上發揚不畏艱難、發奮圖強的精神，刻苦學習，做對社會有益的人。當然對于一些不健康的歌曲，教師要明確態度，阻止其進入課堂。

（4）流行音樂教學要體現審美理念。

《新課標》明確指出“以音樂審美為核心”的基本理念，強調音樂的情感體驗。選擇流行音樂，要注意引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會節奏、曲調、音色、配器等要素在音樂表現中的作用，讓學生真正受到美的熏陶。例如在欣賞《青藏高原》時，高亢嘹亮的唱腔，深情的“呀啦索”襯詞仿佛把學生帶到了純凈圣潔的雪域高原，展現出一幅美麗的藏族風情畫卷。流行音樂應在教學中潛移默化地培養學生的審美能力、想象力和創造力。

流行歌曲進入課堂可以說是現在音樂教學不可避免的一個現象，很多實踐證明有選擇地將流行歌曲引入課堂，不但不會影響正常的教學工作，反而會增強學生學習音樂的興趣，大大活躍課堂氣氛。學生在聽賞、學唱、理解的過程中受到了良好的思想教育，明確了對流行歌曲的認識。我確信，只要堅持新課程的理念，一切以學生的健康成長為出發點，音樂課堂就一定會發出奪目的光彩，綻放出創新之花。#p#分頁標題#e#

中學音樂論文:中學音樂教學中流行音樂的應用

摘要：隨著時代的進步，流行音樂的呈現多樣化、個性化的發展，也為更多的學生和家長所接受。從初中生、家長對流行音樂的態度出發，闡述初中音樂教學中加入流行音樂的作用和意義，探討開展教學的相關措施和對策。

關鍵詞：流行音樂；初中生；情感

流行音樂具有較強的流通性、商業性、娛樂性和通俗性，也有著較快的更替速度，是青少年比較鐘愛的一種音樂類型。隨著初中課改的實施，在初中音樂教學過程中有所體現，但是還是存在投入不足、重視不夠的情況，部分學校只是拿來聽聽而未能融入課堂。為促進學生的發展，培養學生的音樂鑒賞能力和創造力，本文通過探討流行音樂加入初中音樂教學的各種影響，尋求提升教學效果的方法和對策。

一、初中生與流行音樂

絕大多數的初中生都喜好流行音樂，也是消遣課余時間的之一，這是出于其年齡特性和環境特性。緊張的學習環境會對其造成一定壓力，而節奏明快、旋律流暢且通俗易懂的流行音樂會使其放松，對異性逐漸開始萌發的朦朧愛意羞于表達，而流行音樂中的感情描述與之產生共鳴，特別是校園類歌曲，所以流行音樂廣受初中生喜愛。初中生喜好的流行音樂基本處于流行最前沿，課本中出現的流行音樂在他們眼中已經成為久遠的過去。他們的學習渠道主要是來自網絡排行、媒體推薦以及同學交流，內容方面也十分廣泛，但有一個基礎特征就是旋律，適合他們風格的旋律，聆聽此類音樂的目的基本是為了放松，所以對內容方面不會太大要求。音樂課堂教學中極少涉及此類主體，所以降低了學生的學習熱情。從相關的文獻資料可發現，初中生在聽歌的同時也會關注各類歌手，熱衷于歌星的各類緋聞，不斷從網絡或媒體上刷新各類消息，而其中混入商家后，就使得信息的真實性降低，也影響到學生的價值觀、世界觀。

二、初中音樂加入流行音樂的意義

1．提升學生學習興趣

初中音樂課堂教學是以課本為基礎進行的，學生對于課本收錄的音樂基本沒有太大的興趣，導致課堂教學的沉悶，加入流行音樂能有效激發學生興趣，豐富課堂生活，在此推動下加強互動，通過合理的歌曲選擇也能不斷提升其音樂素養，通常課堂接唱來提升歌唱水平，同時也能促進師生間關系的和諧發展。

2．流行音樂能有效緩解學生壓力

音樂的一個重要功能就是娛樂性，而流行音樂將這一點發揮到，積極的流行音樂能緩解壓力、提升快樂感、豐富生活色彩，更可從心底給予慰藉，或是鼓舞人心。初中生迫于學業壓力會存在精神緊張的狀態，在其他學科的學習間隙加入流行音樂課，對于學生心理健康有著良好的促進作用。淳樸的校園民謠、激昂的軍營民謠以其通俗的歌詞和歡快的節奏更能打動學生，在教師的合理指導下對歌曲的內涵進行剖析，更能提升其音樂鑒賞力。

3．提升音樂創造力和表現力

初中生追求的是個性化的生活，而流行音樂以其豐富的形式滿足他們的要求，不同的音樂形式如HIP－HOP、鄉村、民謠、搖滾、爵士都反應的是一個多樣化的性格。學生對于自己喜愛的音樂會從不同層面、不同角度去了解，這是拓展他們視野的過程，不斷的應用也對其實踐能力和創造性有很大提升。聆聽音樂中還可通過舞蹈來進行展示，音樂、舞蹈相結合的創作可大大提升學生的創新能力，也會引導他們豐富自己的音樂知識來對作品進行完善。

三、開展流行音樂教學的方法及對策探討

1．明確教學目標

將流行音樂引入初中音樂教學首先是要對其目標進行明確，鑒于流行音樂與傳統音樂的區別，除了要對其音樂教育的基層屬性明確外，還包含其自身特點，如價值觀、情感態度、方法、過程以及歌曲覆蓋的技能和知識。以《懂你》為例，這首歌描述了一個孩子對母親的熱愛和懷念，會引發學生發自心底的共鳴。對于流行歌曲，學生可能對歌曲的曲調較為熟悉，但對詞曲作者，創作背景以及背后的故事不太了解，教學中可從這幾個方面進行介紹，以此為鋪墊來帶領學生進入歌曲意境。在教學方法目標制定上，可以增加探索和創作環節，流行歌曲首先帶給學生的是音響效果帶來的震撼和旋律帶來的感觸，還缺乏一定的情感體驗，通過這一環節來對進一步加深體會。以個人或小組合作的模式來對熟悉的音樂作品進行改編、二次創作，在課堂上表演、學唱，使其體會到音樂創作帶來的快樂。因流行音樂在節奏和旋律方面不會太復雜，適合于初學者的模仿創作，也使得初中學生的改編變得更現實。在技能和知識目標層面，這也是較為直接的目標，通過歌曲學唱能了解到其中涉及到的相關知識。如歌曲《唱臉譜》中涉及到的方面包括京劇的角色、伴奏的樂器以及臉譜的分類等，在學習的過程中可根據對應的場景進行配合表情的演唱，以此為出發點來探討京劇的特色，借此作品來引導學生了解戲曲藝術，培養其對民族音樂的興趣。

2．從提升學生鑒賞力方面精細篩選作品

從鑒賞力層面來分析流行音樂，主要是從流行音樂的文化特征、音樂屬性以及發展歷程三個方面入手，對其獨一性和多樣性進行分析，學生從文化層面的感悟積累來逐步提升鑒賞力。這一過程中，合理的選擇作品就成為了關鍵環節。流行音樂教學中選擇作品的及時原則，是要符合《音樂課程標準》，出發點是培養初中生的審美，提升其對音樂美的欣賞力，從而激發起創造力。流行音樂的配器較為新穎、節奏歡快、感情細膩，很容易激發學生的熱情和興趣，但是由于題材廣泛，內容也參差不齊，且還存在部分思想消極的作品，音樂的教學過程要教會學生鑒別能力，盡量避免負面情緒帶來的影響。首先，要選擇具有正能量，積極向上，內容健康的作品。流行音樂所反應的故事多數集中在理想、愛情、青春以及生活方面，對于負面情緒的作品要堅決抵制，教師可結合初中生的身心發展評估來選取參考作品。其次，要選擇風格多樣、音樂性較強的作品。學生對于流行音樂的選擇個人感情遠超過音樂性的考慮，教師不能一味迎合學生心理，要從演唱方式、音域、伴奏、節奏、旋律等方面考慮，充分發揮其多樣化的優勢來培養學生創造力，展現其個性。

3．提升教師專業水平，發揮教師的指導作用

在師范音樂的教育中，流行音樂領域很少涉及，未能形成系統的教學體系。但是流行音樂也是音樂多元文化中的一種，以教師的專業知識為基礎，只要不斷的學習，勇于接受新事物，努力開闊視野，也有能力應對流行音樂綜合教學中可能面臨的問題。首先，擴大途徑，豐富音樂知識。流行音樂有著較強的多元文化屬性，也有著地域特性、歷史特性和社會文化背景，并隨著網絡的發達而相互融合影響，教師需要盡可能的豐富相關知識，在教學過程中能提供深入、的指導。其次，教師應多關注學生的愛好，應對瞬息萬變的流行音樂。初中生在音樂的愛好和選擇上與教師肯定存在很大的差異，當其從媒體中得到的評價與教師的評價不一致時，可能對教師的觀點產生沖突，這就需要在課堂上能敞開心扉的交流。同時，教師在教學過程中要做好反思，如音樂教學中是否能體驗到各種不同的文化、是否對學生的音樂鑒賞能力有所提升、是否逐步提升學生的音樂學習興趣、是否保護好了學生學習新事物的熱情等。流行音樂在網絡的助推下為更多人所喜好，加入初中音樂課堂教學后能有效豐富課堂，提升學生興趣和創造力，但是也存在一些消極的作品或類型，這就需要教師對作品進行甄別，選取合適的歌曲來與學生共同學習，提升音樂教學課堂的有效性。

作者:呂綱 單位：大慶市第五十八中學

中學音樂論文:中學音樂教學中民歌音樂藝術特色

摘要：如何開發和充分利用本地的音樂資源，成為大多數音樂教育工作者面臨的一個重要問題。陜北民歌是勞動人民在生活和勞動中創造出來的一種藝術形式，對于音樂教學影響深遠。把陜北民歌的音樂藝術特色引入中學音樂教學，是繼承和發展本地區的民間音樂文化，提高民間音樂和中學生音樂素養知識的一個重大決定，對于陜北民歌的繼承和發展具有一定的促進作用，下文就中學音樂教學中有關陜北民歌的音樂藝術特色做個介紹。

關鍵詞：中學音樂；陜北民歌；藝術特色

地域文化是有它獨特的資源優勢，如果能夠大力開發和充分利用，就會起到促進和推動社會的作用。音樂教育的特殊性要求不斷吸取地方民歌優勢。在中學音樂教育的教學，要求學生能夠做到發展。可以說陜北民歌的藝術特征是符合其要求的。要求學生應該從他們的心理需要和興趣為基礎，積極搜索音樂本身的感情表達方式，體會獨特的音樂觀念，可以發揮音樂教育教學的最終目的。通過學習陜北民歌，培養學生喜愛民間音樂的興趣，使得學生在為將來民族音樂的發展起到繼承發揚的作用。

一、民歌教學成為中學音樂教學必要內容

在受到流行音樂和各種各樣的外國音樂文化的影響下，一些地區的民族音樂、民歌已經越來越不受重視，甚至被人們遺忘。這樣勢必會造成文化流失，后果是很嚴重的。在《全日制義務教育音樂課程標準》明確規定：“中國傳統音樂是民族文化的一個重要組成部分，應該善于使用當地民俗資源在音樂教學中，讓學生從民族音樂文化的影響。“因此，開展民歌學習將會給音樂學習和生活帶來了無限的樂趣，還可以培養學生的音樂思維，增加其創作的靈感，更重要的是能夠促進中國民間音樂的發展。

（一）陜北民歌是一種具有獨特藝術氣息的音樂形式

陜北地區歷史悠久，關中平原文化繁榮，各種民俗包括音樂，民間藝術等形式多樣，在群眾日常生活中具有很重要的地位。比如婚喪嫁娶，各類廟會，解讀陜北農村文化的特點，分析陜北民歌，可以做到更好的學習和繼承。陜北民歌是民俗中重要的組成部分。它的來源廣泛，可能有本地獨創，還有外地吸納，還有千百年來的口口相傳。雖然歷經時代變遷，依然綻放光彩，是當地人精神文化不可或缺的部分。可以說，陜北民歌較大的特點就是它是鄉村活動民俗文化的重要組成部分。

1.陜北民歌歷史游記唱法獨特

陜北的民歌具有自己獨特的特點，陜北民歌一般流傳于榆林和延安的一些鄉野，是“感于哀樂，緣事而發”，反映了勞動人民的喜怒哀樂。唱法可用“攔羊嗓子回牛聲”來形容。關于陜北民歌的歷史可追源到古代漢族巫歌和祭祀秧歌調，可謂歷史悠久，鄉土氣息十分濃厚。

2.陜北民歌與社會息息相關

陜北民歌的另一個特點是它與民眾生活息息相關。它沒有交響樂那么高大上，但是卻是民俗活動的靈魂角色。一般來說，它的民俗性職能大于藝術表現職能，比如陜北的音樂文化活動多就存在于一般的慶典、婚喪嫁娶、廟會祭祀等活動中。民俗音樂成為當之無愧的主角，發揮其藝術功能。

3.陜北民歌民俗性大于表演性

由于陜北民歌的民俗性能大于表演性能，在時下已經不受重視了，加上老一輩藝術家的不斷辭世，如果不能培養好接班人，那么陜北民歌這種古老的文藝形式會在未來慢慢消失。因此，必須把陜北民歌放在音樂課本中來教學，這是很有必要的。

4.陜北民歌出現紅色革命歌曲

陜北是革命根據地，自從1935年來到延安后，發動群眾搞生產運動，其中土地革命、抗日戰爭等內容，形成革命歷史民歌。“東方紅，太陽升，中國出了個……”這是大家耳熟能詳的陜北民歌，對后來的影響很大，被一次次搬上舞臺。

（二）陜北民歌常見的三種藝術形式

1.勞動號子

首先，陜北民歌最古老常見的就是“勞動號子”。勞動號子主要有打夯號子、踩場號子和耕地吃牛曲等，其中很多都是勞動人民在勞動中逐漸摸索，反復錘煉得來的，可謂十分的接地氣，也是勞動生活中不可缺少的樂趣。這些在特定的場合中形成的勞動號子，給勞動者給予了一定的精神支持，起到鼓舞干勁的作用。學生學習這些，可以體會音樂最初的形成過程，體會音樂發展，受到鼓舞。

2.信天游

其次，陜北民歌的第二大類別就是“信天游”，信天游是陜北民歌最重要的藝術表演形式和特點，“信天游”就是自由發揮的山歌，曾經的歌曲更多的是表現男女的愛情，情感。信天游可分為高腔和平腔。在陜北地域遼闊、溝壑縱橫，人與人之間的交流受到一定阻礙，高亢嘹亮的信天游就是人們互相表達和交流的主要形式。信天游的歌詞常常是隨口而出，通常的采用比喻的和想象的事物來表達自己的感情。它的演唱也不受具體的曲調限制，所以唱出來的感覺是更加自由奔放的，聽著親切舒暢。比起勞動號子更加自由輕快，學習信天游可以給學生更多發揮自己情緒的空間。

3.小調

在陜北民歌中小調題材也很多，它的主題可能是歷史事件，也可能是生活的故事，但也可能是現實生活各種政治和社會熱點。所以豐富和有趣是小調的特點。通過學習吸取其他藝術，小調的藝術形式更加完善，可以和戲曲，歌舞等互相交融，相互影響和發展。

二、陜北民歌對于中學音樂教學的影響深遠

根據教學要求，陜北民歌的選擇性提取進入中學音樂教材，不僅能夠讓學生了解當地的民歌風格的特點，還可以使學生形成正確的音樂價值觀。

（一）陜北民歌的音樂教學內容

除了交給學生專業的音樂知識外，可以尋找新的內容，并且不斷發展，這種教學方法，可以使不同的音樂素養和不同接受能力的學生去接受新的音樂形式，尋找新的樂趣。老師教唱民歌可以先講述和歌曲有關歷史、地理、風俗、文化和習俗，培養學生的興趣和感情，有了感情的民歌才是真正民歌。

（二）陜北民歌的主要教學方法陜北民歌和當地人們的生活有很多關系，所以老師也可以鼓勵學生把自己想象成勞動人民，在不變旋律的情況下，自己填詞發揮演唱，來體會陜北文化的內涵。在音樂教學中，它不是照搬照套，民間歌曲和歌謠都可以應用于教學中，取其精華，去其糟粕。音樂是離不開本地社會的，課程資源要與當地社會緊密聯系。除了正常的課堂教學，學校也可以組織學生積極參與一些文化活動，還可以鼓勵學生對民歌進行改編，重新演繹，精心策劃，讓學生親身體驗創作的魅力。

三、在中學開展陜北民歌教學課的意義探討

空前繁榮的社會主義精神文明時代已經到來。在建設推進文化藝術事業過程中，由政府、業界和媒體舉辦的民歌賽事豐富多彩，比如目前比較流行的《歌從黃河來》，陜北民歌就充當了主要角色，這樣的電視節目為中學音樂教學提供了一個難得機遇。

（一）這樣有利于保護和傳承陜北民歌

陜北民歌的發展需要更多的人一起加油，在中學音樂開展陜北民歌教學，可以提高陜北民歌的知名度和聲譽，通過學習，可以讓學生愛上這種藝術形式。陜北民歌本身是一個勞動人民的智慧，是勞動人民的精神的象征，被搬上課本，可以有利于陜北民歌的保護和進一步發展。

（二）有助于提高學生的音樂鑒賞能力

在有些學生眼里，陜北民歌是勞動人民的，覺得遙遠，不是真正的接受和愛，，在中學開展陜北民歌教學，可以縮小學生和民族音之間的距離，也揭開了陜北民歌的神秘面紗。通過老師的解釋和欣賞可以更好地理解陜北民歌的發展歷史。培養學生喜歡民俗文化的口味，也增強學生去理解和學習民間音樂的興趣。因此，在中學音樂課程開展陜北民歌是必不可少的。

四、如何才能學好陜北民歌這種音樂形式

陜北民歌來自民間，來自勞動人民的生活中，要想學好就應該經常開展一些實踐活動，如有條件可以組成團隊去參觀民俗表演，傾聽民俗文化講解，讓學生在廣闊的社會背景下體會陜北民歌的真諦。在此提出以下幾點建議。

（一）經常組織學生參加校園文藝活動

偶爾組織一些文藝晚會，把陜北民歌作為主題，讓學生都要參加演唱。通過這種方式，不僅充實和豐富了校園文化生活，而且使學生的音樂實踐能力大大提高。這樣的特色活動還可以打破課堂教學的缺陷，使得學生可以在相對輕松的環境下鍛煉演唱能力。如此豐富多彩的教學方法，勢必會受到事半功倍的效果。

（二）定期組織學生去陜北民歌發源地觀摩

每一種音樂文化都有自己獨特的生長土壤。陜北民歌扎根陜北的黃土地里，想要真正學好陜北民歌就要走進群眾，在當地親身體驗一下。所以制定教學要求的時候，應該安排時間進行課外觀摩活動。如果條件好的學校，還可以邀請陜北民歌的歌唱家來校指導，感受歌唱家口中的陜北民歌，聽他們講述陜北民歌的故事。

（三）認真做好陜北民歌相關的藝術收藏

陜北民歌表達生活生活內容的形式很多，如今流行的陜北民歌，既有革命歷史民歌，也有表現愛情民歌。經典的陜北民歌幾乎都起源于當地鄉民口中，革命歷史歌曲如《東方紅》《山丹丹花開紅艷艷》《繡金匾》等，關于愛情的如《三十里鋪》《走西口》《趕牲靈》，這些膾炙人口的陜北民歌背后還有一個個感人的故事，每個作者都經歷過一段傳奇的人生，是教學中不可多得的題材。這些歌曲傳唱度很廣，也是學生必須要掌握的陜北民歌代表作。陜北民歌是寶貴的精神文化財富，2008年以來，陜北民歌作為我國第二批非物質文化遺產，其重要作用可想而知。陜北民歌是千百年來人們表達感情的重要工具，也是精神文化的重要組成部分，它是當地人民的驕傲。目前面對商業化嚴重的情況，民歌一度處于冷落狀態。陜北民歌作為的地域民族音樂形式，也應該得到保護和傳承發展。我們不能讓自己的音樂只停留在文化遺產中，在中學音樂教育的教學中添加陜北民歌，這樣，可以讓陜北民歌這個獨特的音樂形式發揮較大功能。

作者：張蘭鎖 單位：榆林市第十一中學

中學音樂論文:中學音樂教育問題及對策研究

摘要：培養發展人才，中學時期是極其重要的階段，也是目前進行新課改實行素質教育的黃金期。但是，在中學進行音樂教學時難免會出現諸多難以預料的問題。本文首先分析了新課改對中學音樂教學提出的新要求，然后主要總結了教育方面出現的問題，并且針對這些問題總結了解決措施，對文章進行了總結。

關鍵詞：新課改；中學音樂教育；問題及對策

雖然中學一直將音樂課作為課程的一部分，然而由于人們傳統認知的限制，不僅學校而且大多數家長都將其作為副科，忽視其對學生發展的影響。新課改下新的教學理念認為中學音樂教育應該受到重視，本文主要探討中學音樂教育中存在的問題及解決措施。

一、新課改對中學音樂教學提出的新要求

教育一直是人們關注的熱點問題，從事教育的人更是投入心血用以探究新的教學方法，不管通過什么途徑，其最終的目的都在于培養全方面的人才，提高教學的質量。中學音樂教學的方法各異，實則有共同的內涵，即因材施教，將課程的設計與學生的特點結合起來，真正做到人盡其才，而不是傳統“一刀切”的做法。除此之外，我們必須意識到中學音樂課程對于培養學生創造力、想象力的作用，這門學科能夠通過設計提高學生的動手能力，創新意識以及動腦筋思考的能力，學生也可以通過努力交出滿意的作品。教師應該意識到這門課程的獨特性，轉變傳統的授課方式，根據學生的特點培養他們的興趣，而不是內心對音樂課的抵觸，這樣才能在以后的發展中實現成長。對此，興趣被作為新課改的一個標準，用來衡量中學音樂教學的質量。

二、中學音樂教學存在的問題

1、教學模式古老

教師為主導的傳統中學音樂教育，教師的教學方式單一，主要是由老師帶著學生唱歌或者通過口頭講授知識的方式，這種所謂的“填鴨式”教學，大大抑制了學生的積極性。在中學音樂的課堂上，教師應激發學生學習興趣，使他們在音樂中提高自我的審美能力、鑒賞能力以及其它綜合方面的能力。進行新課改后，將課堂的主題交給學生，較大程度上調動了學生的積極性。

2、教學資源不足

音樂來源于生活，對于音樂的教學也必須回歸于現實的生活之中。培養音樂人才，要使他們真正的融入到日常生活中，從點滴之事中獲取靈感。一棵樹想要長成參天大樹就必須從環境中汲取養分，要想在音樂領域做出成就就必須依賴于音樂課程資源，這也是音樂課學習的基礎。如今網絡音樂盛行，我們也可以借助網絡帶來的便利。網絡的普及會帶來諸多益處，如果在網絡音樂教學資源上缺乏研究，則會落后于時代，也是教學質量難以保障，會大大影響學生的進步和發展。

3、學習意識陳舊

在傳統教學方式的影響下，灌輸式的教學方法普遍被教師采用，也就使一些學生養成死記硬背的弊端。但是，如今日新月異的世界，追求的是創新、是能力，而不是單純意義上的復述，死記硬背來的知識儲備更是不被推崇。對此，學生要樹立時代意識，趕上時代步伐，從生活中尋找新的知識。

4、師資不合理

經研究，如今大多數中學音樂教學時，課堂內容單一，且多是課本上的內容，很少進行拓展，也就使得整個教學過程很乏味，缺少創新，而這些與教師不充分的備課，學校對師資力量的投入不大，甚至很多音樂課是其它學科老師代課。除此之外，由于教師水平不高，他們認為音樂課只是簡單的向學生教授唱歌，單一式的教學，使學生的彈唱無法有機統一起來。簡單的教唱以及教授基本的音樂知識，是無法滿足學生對音樂知識的追求的。

三、解決中學音樂教育問題的措施

1、注重教學技巧

要解決中學音樂教育問題，教師在進行傳統授課的同時也應該開設其它唱練等拓展性的課程，這樣學生在學好基本課程的同時也能提高聽辯能力。在中學音樂課程中注重教學技巧的應用，對教學質量的提高起到事半功倍的作用。

2、優化課程資源

課程內容的來源途徑多樣，對其進行整合、梳理要付出很多努力。要想提高教學質量，就要鏟除傳統教學存在的弊端，優化課程資源，降低學生們對書本的依賴，提高實際的學習能力。隨著網絡的普及，網絡上的音樂音樂課程資源在教授和輔助學生提高音樂水平上發揮越來越重要的作用。但是，網絡上各種資源混雜，如若正確使用則大有益處，但是使用不當則會產生相反的效果。

3、更新教育意識

意識對行動有很好的指導作用，實施新課改就要對教師和學生這兩個課堂上的主體進行意識上的啟發。興趣的培養對于音樂的學習來說是很重要的，除此之外，也該要貼近生活，從生活中獲取靈感和知識。學生思考和動手能力的培養也要多加注重。培養人才不能只重視課題的研究，也應重視德智體美勞，音樂的學習對于培養學生的發展極為重要，因此更新音樂教育的意識，不僅依靠課程也要貼近生活。教師主導。

4、開啟現代化教學

加大對教學的投入，開啟現代化教學，提高學生對音樂學習的積極性，培養學習音樂的興趣。現代化教學，運用多媒體等技術，將圖像、聲音、影片結合起來，充分利用各種資源，拓展教學方式，提高中學音樂教學的質量。教師將各種資源加以整合，為音樂的教學進行服務，提高學生學習能力，調動學習的積極性，從而培養學生全方面的能力。

四、總結

新課改教育的背景下，中學音樂教育也改變了以往應試教育的局面，開始向素質教育轉變，過程中也不乏種種問題的出現，阻礙著教育教學的順利發展。所以本文對出現比較頻繁的問題做了總結，提出了幾點解決措施，希望可以成為中學音樂教育的有機組成部分。另外培養學生的綜合素質一樣重要，所以在實施新課改的同時，不能忽視音樂教育中學生多方位的素質教育。需要我們探索新的教學方法不斷投入到教育教學中去，才能真正培育出人格，德智體美勞發展的學生，不斷適應新課改的教育理念。

作者: 隋偉偉 單位：陜西師范大學音樂學院（山東省東營市實驗學校）