引論：我們為您整理了1篇藝術類畢業論文范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。

藝術類畢業論文:藝術類專業大學語文論文

一、藝術類專業學生的特殊性

隨著高教體制改革，高校擴招措施的實施，各高校紛紛開設了藝術專業以適應社會發展的需要。所謂藝術類專業一般包括音樂專業、美術專業、設計專業、傳媒專業等，從專業群體來看，這是一個思維風格、心理特點、行為方式具有鮮明專業特點的群體，而與普文、普理的學生相比，藝術類專業的學生有如下特點：

（一）思維方式上：長于形象，短于邏輯

藝術類大學生的專業要求多是訓練學生具有豐富的想象力、情感體驗、較強的審美與表現力，特殊的思維訓練和心理體驗導致藝術類專業學生特殊的思維定勢：形象思維發達，邏輯思維欠缺。形象思維的發達導致他們對訴諸視覺、聽覺的線條、色彩、聲符以及意象具有較強感受力，且善于聯想與想象，情感豐富。邏輯思維的缺乏使得他們在掌握與接受概念、判斷、推理、論證的理論知識方面能力較弱。“藝術創作”是一種創造性的精神生產，伴隨著復雜的心理活動與思維活動，在藝術創作過程中，形象性是最突出的美學特征，藝術體驗、藝術構思和藝術傳達都離不開具體可感的形象。盡管好的思維品格是形象思維與邏輯思維互相配合、協同運行，但不可否認，藝術類專業的學生確實存在著利于專業技能學習的重形象輕邏輯的思維定勢。

（二）學習行為上

行為是思維的體現，不同的思維風格可能導致不同的學習興趣和行為偏好，“藝術類學生受藝術思維特征的影響，一般更習慣于直覺和形象思維，更富于情緒、情感和想象，往往喜歡追求浪漫情調和美感”。故反映在學習過程中，藝術類專業學生的學習行為更多體現出如下特點：

（1）傾向無紙化閱讀：由于受直觀和形象思維習慣影響，那類融合了文字、畫面、聲音、視頻的豐富、形象、生動的教學材料更能引起他們的注意和好奇，更多關注知識載體視覺與聽覺的趣味性。“傳統的以文字為主體的教材、文學作品正被藝術生所冷落，相反，那些動感的、圖形的、虛擬的閱讀物正受到他們的青睞。”這種特殊的閱讀傾向,值得大學語文課堂思考教學局限與實施學生樂于接受的教學方式。

（2）憑興趣接受知識:由于想象活躍、情感豐富，對外界刺激敏感，情緒易受環境的干擾影響，極容易出現注意力與興趣遷移，情緒不夠穩定，專注力不夠深入與持久，故藝術類專業的學生多表現為喜歡輕松、新穎、實用的學習氛圍，更適于面對有新鮮感的任務，做事喜歡標新立異，創造性地去解決問題，對單一、缺乏新意的學習環境與課堂氣氛極易產生抵觸情緒，學習更多地依憑個人興趣，率性而為。

（3）學習過程中重自我表現：藝術專業學生由于創造性思維敏銳，情感世界細膩豐富，人際交往中有較強的自信心，專業特點又決定了他們經常參與競賽活動與表演活動，有充分的機會表現自己。有研究顯示：藝術類學生具有一種立法型思維，這種思維風格的人“喜歡創造并提出自己的規劃，用自己的方式做事，喜歡沒有預先建構好的問題，自己去搭建結構并決定如何去解決問題”。故作為個體,他們在群體中具有強烈的不受約束的自我意識傾向,不愿受約束而要求行動自由,要求自我表現,有較強的表現欲。

（4）同時也具備一定合作精神:由于思維感性,更易被外部世界影響,也喜歡關注外部世界,故他們對外部的鼓勵評價與幫助有較強的心理需求,這種外頃性思維使得他們具備一定的社會參與感,也能很好地與別人合作,所以藝術類專業學生雖個人表現欲強烈,但學習與工作過程中,也具備一定的團體合作精神。

二、藝術類專業大學語文教學策略探析

在承認、了解了受教群體的差異性、特殊性之后，應著眼構建與之匹配的差異化教學模式，通過教學內容的選擇、學習過程的有效控制以及老師個性化的教學風格，因地制宜、因材施教，多途徑多手段地達到教學效果。針對以上分析的藝術類學生群體的特殊性，大學語文可調整如下教學策略：

（一）教學內容的選擇：專業針對性

欲實現教學效果的整體革新，首先應是教學內容的革新。就藝術類專業的大學語文來說，大學語文教材缺少針對性的問題已成為阻礙藝術專業開展人文教育的一大瓶頸：表現為編輯體系單調，多以文學史或文體類別結集作品、古代作品比例偏多、注重作品的教化功能，強調共性而忽略了藝術類受教對象的專業特性……有鑒于此，對藝術類專業大學語文的教學內容必須作出選擇，而選擇的原則是教學內容切合藝術專業背景，能夠更為有效地激發學生的學習興趣，提高他們的文化素養和審美能力。藝術專業大學語文的內涵應是文學與藝術的有機結合，用文學的語言，人文性建構，與諸種藝術相互交融，去激發學生的藝術思維，用語言文字去完成孕育“藝術創造潛能”的任務。具體做法可嘗試如下建構：

（1）創建有藝術專業特色的多元組合的課程結構體系

如可設置一門《大學語文》必修課程，下設《影視欣賞》《新聞寫作》《中國文化》等專項選修課，或開設一些如文學與音樂、文學與繪畫、詩歌與藝術為題的專題講座，這種多元組合的課程設置可讓藝術類不同專業的學生有機會選擇學習自己感興趣的內容，也可以幫助他們形成多方面的興趣，從而運用自己的優勢思維風格，完成大學語文課程的學習。

（2）結合藝術專業特色編寫教材：

編一部偏重藝術類專業特性的特色教材，在編撰過程中注意選文既要有濃郁的文學性，又有很強的專業色彩，如依據藝術的分類，選取與美術攝影、音樂舞蹈、建筑園林各大藝術門類相關的文章作為課文，如嵇康《琴操》詩、蕭伯納《貝多芬百年祭》、范曾《徐悲鴻論》等古今中外文本，這樣會使學生由熟悉和相關性產生對整個課程所學專業的興趣，讓學生在文學欣賞的同時浸潤藝情。

（二）課堂教學的創新：思維的適配性

有針對性的教學改革，僅僅以一本適宜的教材或有針對性的教學內容的挑選為依托對學生進行研究教育是不夠的，為了使學生從教學中獲益，老師的課堂教學方法也應該和學生的思維風格、學習心理、個性行為相匹配。因此，針對藝術類專業的大學語文課堂，教師的教學方法應靈活多變，積極創新，運用與藝術類學生相適應的教學方法來教學相長，協調師生的課堂關系。具體來說，有如下教學途徑可與學生的藝術思維匹配：

（1）視聽法：

也叫“圣克盧法”，是一種強調在一定情境中聽覺（音頻）和視覺（圖片、影視）結合的教學方法。由前所述，藝術類學生由于形象性思維，多崇尚無紙化閱讀，源于他們成天與聲音、旋律、線條、色彩、視頻等專業符號打交道，由純文字組成的文學界面對他們不夠親和，過于抽象和枯燥。因此，大學語文課堂中，教師應順應藝術類學生之所長，善于在課堂教學中運用多媒體等方式將文學的知識性、趣味性、文學性以圖文、影像的方式將教學內容呈現出來，如詩歌教學中的詩配樂，文學品讀中的畫面，戲劇學習中的視頻、錄像、電視片段的播放等。事實上，在文學作品中涉及相應的音樂、舞蹈與繪畫知識，作為藝術類專業的大學語文教師，還應下大力氣去挖掘。

（2）情境體驗法：

具體到大學語文教學上是指教師給學生以自導自演的機會，讓學生通過角色扮演、舞臺設計等，將語言文字構筑的文學世界表演出來，以激發學生們的學習興趣。藝術類專業的學生有較強的藝術天賦和藝術表現力，性格上注重自我表現但又具有一定的合作精神，故在講授古今中外的文學名篇時，可讓他們采用角色扮演、詩歌朗誦、動漫展示等方式讓學生自編自導，自行設計去體味人物、人物心理與文學場景，讓他們在激發專業熱情的同時加深文學體驗。

（3）課堂討論式：

情境體驗式給學生提供“我的舞臺”，課堂討論式為學生提供“我的講臺”讓他們表達“我的觀點”。教學中，教師居于的主導地位的一言堂、滿堂灌會使學生興味索然。藝術類專業學生生性自由，張揚自我，愛發表言論。因此，教師可采用引進案例或設置話題的方式，讓學生分組討論、分析后再試著將講臺交給學生，讓他們在各種導入式話題、展開式話題、深化式話題中組織語言、表達觀點，給他們展示自我風采的機會，激發他們主動學習的積極性。當然，創新的教學方式需要個性化的教師。目前，藝術類專業大學語文的授課教師最迫切的任務是加強自己的藝術修養，向相關領域拓展自己的知識視野，院校也應將藝術類專業大語教學的教師相對固定，并提供更多藝術實踐繼續教育的機會，以使他們積累與藝術相關的專業知識，使自己的大語課堂更具藝術實踐性。

（三）考核評價的方式：過程差異性

合理的評價能把教師對學生的認識和情感傾向傳導給學生，對學生科學、積極的評價也直接激勵著學生對該門課程的興趣培養。藝術類專業是實踐性較強的專業，對他們應重視創作過程中創新能力的考查，故傳統的“定性評價”只重視結果而忽略學習過程的評判方式，已逐漸證明了對其藝術個性發展的不利，而教改語境下提出的“過程性評價”“形成性評價”則更強調學生在學習過程中表現出的參與程度、知識選擇能力、應用能力與創新能力，在一定意義上是對“因材施教”思想的回歸，對藝術類專業的大語課程考評也應有與藝術思維相對應的革新。

（1）加大過程性評價的比例。

課程的評價一般由平時成績和期末成績組成，而比例多為平時成績占30%或40%。對于藝術類專業的大學語文課程成績總評可改為平時成績占50%至70%，從分配比上注重過程性評價。

（2）平時成績可采用模塊化評價。

對藝術類專業的考評，可按能力側重點將考核內容分成幾個模塊，其中有1—2個模塊向平時藝術創作傾斜，如除去期末卷面考評模塊后，廣告設計專業學生可加入“廣告語創作”模塊，服裝設計專業可加入“作品人物服裝設計”模塊。同理，別的藝術類專業亦可加入別的“創作模塊”，如根據作品文本去譜曲、編舞、繪畫、制作flash作品等，打通文學與藝術，讓學生在富有創造性的藝術實踐中去品評文學經典，提高文學素養。

（3）具體考核方式可考慮“視覺情景法”。

即在學期末的卷面考評中，教師在部分試題中采用比傳統紙質試卷考試更為仿真與注重現場感的影像資料作為考試試題，教師可先拍攝、制作5分鐘左右的錄像，題目可以是簡單的名畫分析或流行影視的片段分析，落腳到錄像的評述和寫作，使其成為考題的筆試方式。這種新的考核方式的嘗試適合擅長形象思維、學習過程中更帶有視覺傾向的藝術專業學生的學習心理和學習方式，將文字轉化為可感知的視覺情景，可以提高他對大學語文課程的接受效率，也能有效測試藝術專業學生的知識積累及技能的掌握情況，更能提高大學語文課程對藝術專業學生考核的信度與效度，達到增強考核質量的目的。

作者：王凡 單位：漢口學院文法學院

藝術類畢業論文:藝術類專業學風建設論文

一、學風建設存在的問題

（一）學生缺乏學習積極性，課堂紀律較差。

藝術類專業學生個性較強，學習紀律意識淡薄，部分學生認為學藝術就要張揚有個性，追求自由，不應受到過多管束，思維發展會因為學校的規章制度限制而受到抑制。在一些錯誤的思想影響下，盲目崇尚所謂的自由和浪漫，不愿自覺接受學校紀律約束，上課遲到、早退等現象較為普遍，隨意曠課也屢見不鮮，尤其是公共課，特別是外語、計算機等課程，大部分學生有抵觸心理，學習興趣普遍不高。

（二）學習動機不明確，為應付考試而學習。

不少學生在入校前并非出于對藝術的愛好和追求而學習藝術，而是因為學習成績偏低，報考非藝術類普通專業根本沒有錄取希望，因而“臨時抱佛腳”，突擊參加藝術類考前培訓參加高考。這種情況導致很多學生進入大學后對自己所學專業不感興趣，缺乏學習動力，也缺乏對自己大學生活和專業學習的一定規劃。

（三）學習氛圍不濃厚，學科競賽活動較少，缺乏團隊精神。

多數新建地方本科院校開發的課程地域特色、民族特色不鮮明，對學生吸引力不強。多數學生認為，目前藝術系乃至整個學院的學習氛圍不濃厚，課程體系設置不成熟，也尚未形成真正能吸引學生的公共藝術課程體系，學生缺乏良好的藝術創作氛圍，因而團隊協作意識難以形成。學科競賽是藝術類學生專業能力體現的重要平臺之一，而由系部組織參加全國或全區類的學科競賽活動偏少，這限制了學生與其他院校同類專業的交流，制約了學生的發展，也影響了良好學風的形成。

（四）只注重專業技能訓練，忽視綜合文化素質培養。

藝術類生源輸出主要依靠中學美術類、音樂類特長班，以及由個人或社會舉辦的各種培訓機構。這些機構主要以應付專業考試為主要學習目的，培訓中灌輸學生以掌握藝術技能為主，忽視整體文化基礎課的學習。在這種盲目追求升學率，忽視培養質量的培養模式下，藝術類專業學生知識結構普遍不均衡。由于長期受到只突出專業素質，忽視整體素質的應考觀念影響，多數藝術類專業學生在入學后，其學習重心全部放在專業課程上，對文化課程不感興趣，覺得文化課程難度大，枯燥無味，沒有學習理論知識的動力。因此，很多學生錯誤地認為大學期間專業課程比文化課重要，這種惡性循環給學風建設以及學生的管理工作都帶來了諸多障礙。

（五）藝術類專業學生兼職現象普遍。

部分學生片面地追求實踐鍛煉能力，熱衷于拉項目搞演出、做設計，嚴重影響在校的學習時間。掌握一定專業技能后，藝術類專業學生在社會上較容易找到兼職工作，雖然通過兼職能增強學生的社會實踐能力，減輕學生家庭經濟負擔，但在社會的某些消極方面影響下，也有一些學生沒有把握住自己，認為“讀書無用，不如賺錢”，出現曠課賺錢影響學業的負面現象。

二、加強學風建設的建議

（一）強化思想政治教育及素質教育，引導學生樹立明確的學習目標，激發學習動力，激勵學生成才。

學風能反映學生的思想道德素質。學風建設活動中，學生的思想政治教育工作尤其重要，可以結合愛國主義教育，弘揚百色起義革命精神，分階段、有目的、有步驟地開展思想政治教育工作，從根本上解決藝術類專業學生的學習原動力問題。此外，學風教育在新生的入學教育即可展開，一年級新生的學習目標和理想要盡早確定。只有這樣，大學四年的學習原動力才能保障，學生才會有明確奮斗的目標與方向。同時，思想政治工作必須結合學生的思想實際，有針對性地引導學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，做好大學學習規劃，逐漸增強學生的學習動力，培養學生的學習興趣，端正學習態度。

（二）加快應用型人才培養模式改革，完善課程體系，制定合理的考核制度。

應用型人才培養方案的改革對各個藝術類專業的課程體系都提出了新的要求。因此，在藝術類專業的課程設置中，應當突出能力模塊設置，設置能力模塊有利于以能力統籌課程，滿足學生的實際需求和提高學生的學習興趣，而文化必修課教學方法的更新，對提高學生的學習動力也有著重要作用。此外，還應制定合理的考核制度，打破藝術類專業傳統的“操作式”或“專題設計”的考核形式，加強對學生日常學習的考核要求，從而促成良好學風。

（三）抓好校園文化建設，打造特色公共藝術教育課程體系，構建濃厚的學習氛圍。

建設良好的校園文化對優良學風的形成有著不可或缺的作用，各類豐富多彩的校園文化活動直接影響著每個學生的身心健康。筆者認為，依托百色學院辦學的資源優勢，開發有地域民族文化藝術特色的公共藝術教育課程體系，凝練形成富有民族與地域特色的公共藝術課程群，在此基礎上打造有特色的校園文化，構建濃厚的學習氛圍也能激起學生的學習興趣，如基于“全國紅色經典藝術教育示范基地”，結合專業特點以地方民族文化或者紅色革命為主題，開展唱紅歌、舉辦紅色主題繪畫作品展等各類形式多樣的校園活動，將極大地激發藝術類專業學生的積極性和創造力，這些做法也能促進優良學風的形成。

作者：楊帆 單位：百色學院藝術系

藝術類畢業論文:高校藝術類大學生基層黨建論文

一、高校藝術類大學生黨建工作現狀

以華東師范大學藝術類院系為例，通過質性研究方法，對藝術類大學生及其黨員、基層黨支部現狀展開調查與分析，對來自華東師范大學音樂學系、美術學系、傳播學院等500名大學生，其中含150名黨員進行問卷調查，調查內容涉及個人基本情況，對黨的認識，支部建設和支部生活的基本情況等，發放問卷500分，回收有效問卷413份，問卷有效率82.6%。通過調查發現，高校藝術類大學生及其黨員，由于其專業的特殊性，對自身的要求，對社會的認識，對黨的了解和黨員的先鋒模范作用，黨支部的現狀有鮮明的特點。

(一)大學生及其黨員的現狀

藝術類大學生群體以“90后”為主體，他們成長的時代是中國經濟發展成就較大、社會結構轉型最為激烈、科學技術發展最為迅速、人們思想、價值觀最為多元的時代。特定的時代孕育了一群有鮮明個性的群體，他們的思想和行為現狀等更具特點。

1.道德觀念基本正確，但個人主義傾向嚴重。

調查發現，藝術生最崇尚的品質,排在前三位的選項分別是誠信(85.6%)、自信(70.1%)和孝順(68.5%)。但在社會思潮的沖擊下，他們的價值取向往往呈現多元化，具有個人主義傾向，而愛國主義、社會主義和集體主義的主導價值觀趨弱。

2.民主意識較強，但理想信念淡漠。

如，在推優對象的選定方法方面，僅13.4%的同學贊成由輔導員結合候選人學習狀況及行為表現推薦產生，67.1%的同學贊成由輔導員和班委會提名候選人再通過無記名投票產生，79.2%的同學贊成通過無記名投票的方式產生。談及個人理想信念時，31.1%的同學表示要樹立遠大理想和抱負，僅23.3%的同學對勵志類書籍感興趣。

3.注重專業學習，但輕視綜合素質養成。

藝術類大學生進入大學后，往往視專業為學習的必修內容。再加上目前藝術生專業課多是一對一教學方式，本科生自入學后即實習專業導師制。這些在幫助他們學好專業的同時，給他們造成一種誤區，認為專業才是，從而輕視其他通識課的學習和個人能力的鍛煉。67.6%的同學表示追求專業上的進步是在校期間最重要的目標，僅32.1%的同學看到了綜合素質的重要性。

4.易于接受新鮮事物，但抗挫折能力較弱。

藝術類大學生往往思路開闊、思想新穎、學習能力強，具有較強的創新意識和創新精神。但優越的社會和家庭成長環境，使他們生活較安逸的同時，抗挫折能力較低。一旦遇到困難、挫折，很容易造成心理問題。當被問及面臨困境時的處理方法時，57.3%的同學首先會尋求父母的幫助。

5.對入黨有需求，但對黨的了解不夠。

在被調查的非黨員學生中，86.7%的同學表示若有機會會考慮加入黨組織。在開放性問題部分，要求用三個形容詞來形容中國共產黨時，排在前5位的是“偉大的”、“光榮的”、“正確的”、“與時俱進”、“團結”，其中排在前三位的分別有35.6%、29.8%、15.2%的選擇率，說明同學們對黨的印象是正面、積極的。當被問及中國特色社會主義理論體系包含的內容時，僅23.4的同學選擇是正確的，對黨的性質，有58.3%的同學認為是“全心全意為人民服務”。說明他們對黨的了解深度不夠。

（二）高校藝術類大學生黨組織的狀況

1.組織規模相對較小，影響力較弱。

由于藝術類大學生往往重視專業學習，輕視綜合素質的提升。藝術生喜好特立獨行，對黨的理論和黨員遵守的規范有一定的排斥心理，這個給黨員發展帶來困難。因此，一般藝術類院系黨組織規模均相對較小，以華東師范大學藝術類院系為例，音樂學系325名學生中僅有黨員23名,黨支部1個，美術學系440名學生中有黨員50名，黨支部4個，傳播學院200名藝術生當中有黨員10名。此外，黨員發展困難，組織規模相對較小的現狀，也導致了基層組織薄弱，增加了黨建工作的難度，部分黨員出現放松懈怠，也影響了黨員在藝術生中的形象，損害了基層黨組織的威信。在調查中發現，僅有37.5%的同學認為所在院系的黨員能起到先鋒模范的作用，33，6%的非黨員同學知道本班級黨員同學所屬支部書記姓名。

2.組織生活單一，支部建設滯后。

藝術類大學生的學習往往采取個別教學或小組教學的形式，容易產生個人主義的價值觀念，集體主義意識相對淡薄。在調查中發現，僅56.7%的黨員表示能積極主動的參加所在黨支部的組織生活。在調查中還發現，65.4%的黨支部書記表示僅根據上級指示安排組織生活，黨支部的組織生活往往主要為發展黨員、傳達會議精神等。67.5%的黨員認為支部組織生活缺乏創新性，缺乏吸引力。41.2%的黨員認為在入黨積極分子培訓期，沒有明確的評估指標。同時，黨支部往往缺乏明確而有效的監督、考評和激勵機制等，支部建設舉步維艱。

3.黨組織建設缺乏持久的動力支持。

在被調查的藝術類院系中，基層學生黨支部書記大多是兼職，有些由高年級學生兼任，或者有學生輔導員兼任，或者由其他專業教師兼任，這些人員往往有著繁重的教學、科研、管理、學習等任務和很大的工作壓力，而又要做好本支部的黨務工作，從而導致有時分身乏術、難以兼顧。而在工作考評時，“對這部分黨建工作考慮不多或者基本上不予考慮，嚴重挫傷基層干部的工作積極性，導致基層干部缺乏持久的工作動力”。學生黨建隊伍的人員配置已不能適應工作的實際需要，缺乏工作合力。綜上，對藝術類大學生及其黨員、黨組織的狀況考察，我們發現，藝術類大學生的黨建工作面臨諸多問題亟待解決，然而搞好藝術類大學生的黨建工作卻勢在必行。

二、加強高校藝術類大學生黨建工作的重要性

高校藝術類大學生黨建工作面臨諸多問題，然而搞好該項工作卻是始終代表黨的先進文化前進方向的必然要求，是引導藝術類大學生健康成長，培養社會主義藝術類專門人才的需要。一是始終代表黨的先進文化前進方向的必然要求藝術是文化的一種表現形式，文化的內涵可以通過藝術表現出來。藝術和文化密切聯系，文化包含藝術，藝術豐富文化。以馬克思主義為指導思想的建設有中國特色的社會主義文化離不開中國特色社會主義文化的表現形式——藝術的發展、壯大。文化的發展離不開高素質的人才，藝術類學生成為先進文化發展的一支重要力量。對高校藝術類大學生的培養，必須堅持“有中國特色的社會主義文化”為核心原則，努力培養能夠體現時代精神和滿足社會需要，民族特色和開放性世界眼光兼備的，能夠走綜合創新和可持續發展之路的高級藝術人才。“做好高校藝術專業學生黨建工作，既是堅持核心原則不變的保障，又是實現藝術人才培養目標的根本，更是我黨立足當下，放眼未來，保障始終代表先進文化前進方向的重要舉措。”二是引導藝術類大學生的健康成長，培養社會主義藝術類專門人才的需要新時期，國際局勢雖趨于緩和，但東西文化的摩擦和沖擊并沒有減弱。西方敵對勢力往往打著“藝術無國界”的幌子，借助所謂的“文化交流”、“學術研究”，對藝術類學生從思想上進行文化滲透。同時，隨著中國經過30多年的改革開放，社會轉型加劇，社會主義市場經濟快速發展，社會矛盾逐步凸顯，西方資本主義思想價值觀，對藝術類大學生進行著強烈的沖擊。另外，隨著近年高校招生規模的擴大，藝術類大學生隊伍也逐步壯大，綜合素質參差不齊，再加上近年大學生就業形勢面臨著嚴峻的考驗，這些都給高校黨建工作者帶來挑戰。在新的國際國內形勢下，加強和改善高校藝術專業學生黨建工作已成為一個重大而緊迫的時代思想政治工作研究命題，它既是黨建工作與時俱進的需要，也是黨建工作改革創新的體現。

三、創新高校藝術類院系基層學生黨建工作

機制的基本思路及實踐探索針對高校藝術類院系基層學生黨建現狀及必要性分析，筆者認為應結合藝術生的專業特點，有針對性地開展黨建工作，創新高校藝術類院系基層學生黨建工作機制，構建獨具特色的黨建工作新局面。

（一）以組織創新為依托，為黨建工作提供堅強保障。

加強基層黨組織建設，合理設置學生黨支部。要努力實現“低年級有黨員、高年級有黨支部”的學生黨建工作格局。在低年級學生的黨建工作中，黨務工作者要加強指導；高年級建立班級或年級黨支部之后，盡量由學生擔任黨支部委員；對部分黨員人數較少的院系則可以一個系建立一個學生黨支部，配備好學生黨支部書記，推動學生黨支部的建設。部分藝術類院系由于各專業差異較大，可嘗試按專業設置黨支部，有針對性地開展支部工作。另外，藝術類大學生專業學習實踐的空間和時間相對自由和靈活，有時需要經常外出采風，參觀和進行專業創作、演出，這給在校內開展正常的支部生活帶來困難。為此可以在學生黨員外出學習實踐活動中，根據黨建工作需要，成立臨時黨小組或臨時黨支部，使上級黨委的各項工作要求能夠及時、地覆蓋到每名黨員同志，各項措施能夠得到及時有效的落實。加強隊伍建設，合理調整黨建工作中專兼職人員的比例。目前高校黨員隊伍的擴大和黨建工作面臨的新形勢對學生黨建隊伍的配備也提出了新的更高要求。高校黨組織應著眼于學生黨建工作的長期性和穩定性。協調人力資源，合理調整黨建工作中專兼職人員的比例，減少兼職黨務工作者自身流動對工作的影響;提高發展、培養等具體工作中的專職黨務工作者的數量，確保在政治導向工作環節上專業化。同時積極完善專職黨務秘書和組工信息員的配置，達到合理配制比例，完善組織體系。運用合理的激勵機制，吸引專業教師和專職輔導員參與學生黨建。要建設一支“專兼職”相結合的黨建工作隊伍，構建起多方位、立體式的學生黨建工作隊伍格局，形成強大的黨建工作合力。同時，對基層黨組織干部要加強培訓，“整合培訓資源，加強培訓內容的時效性，強化實踐性培訓方式，以進一步提升基層黨建干部的思想素質、業務素質和履職盡責能力”。

（二）以制度創新為依托，增強黨建工作的實效性

搞好藝術類大學生黨建工作，要以健全的制度、明確的規范搭建起基層黨建工作的基礎平臺，確保支部工作有章可循，有規可依。針對藝術類大學生往往具有自由、散漫的個性，部分黨員“身在組織、心在外”的情況，要完善支部監督、考評和激勵機制，完善群眾工作制度。對藝術類大學生仍要按照黨章和有關規定，切實貫徹堅持黨員標準、嚴格掌握政策、嚴格履行程序、加強教育管理的原則探索建立定期分析評議的黨員考核評價體系。同時，正如十八大報告所指出的，要健全黨員能進能出機制，優化黨員隊伍結構，要及時處理不合格黨員，疏通出口，純潔隊伍。如，上海戲劇學院學生黨總支設計推出了《創先爭優實踐手冊》,記錄學生黨員的每一步成長。這本被稱作“成長護照”的《創先爭優實踐手冊》參考上海世博護照的做法,學生黨員和入黨積極分子每參加一項活動就由活動組織方簽名蓋章,一學期一考核,考核結果將作為學生黨員推優、發展、轉正等環節的參考依據。華東師范大學哲學系的黨員參加支部生活情況公示制度，也可給我們提供有益借鑒。在當前深入開展黨的群眾路線教育實踐活動背景下，高校藝術類院系可結合具體工作，完善學生黨支部群眾工作的實施細則并嘗試量化細則，并可動員群眾參與支部評建，對黨支部工作進行監督，對黨員、入黨積極分子進行評議打分，由院系黨校匯總結果，支部表彰先進，鞭策落后。黨支部要保障制度落到實處，實現深入細致地開展群眾工作。

（三）以模式創新為依托，增強黨組織的教育服務功能

藝術類院系要打破傳統的教育模式，探索建立黨員全過程教育，更新教育方式方法。高校藝術類院系可從新生入學教育和入黨教育等方面入手開展工作，對藝術類大學生可緊扣非功利的美學態度，加以正確引導，純化入黨動機，促使共產主義信仰成為其個性的抉擇與堅持。從黨校培訓方面來看，對入黨積極分子和預備黨員均要進行培訓。要改變傳統的純粹理論研討的模式，培訓要有針對性，要堅持理論聯系實際。黨組織應通過組織入黨積極分子和預備黨員深入社會、引導其積極參與實踐活動。如“開展黨日創新活動”,“共產黨員工程”、青年志愿者進社區及暑期進行“三下鄉”等活動,引領學生將自己所學的知識技能奉獻給社會并實現個人價值。還可以著力創造環境、搭建平臺，打破單一學科孤軍奮戰的局面，積極創造跨學科、跨領域、跨單位的合作共建模式。如華東師范大學音樂學系在黨校培訓方面，就多次與其他院系聯合舉辦入黨積極分子黨校培訓班，有包括政治學系黨委、閔行區吳涇鎮黨委、等8家校內外單位參加，不同學科背景的學員共同學習、交流、成長，培訓效果明顯。要探索對藝術類畢業班黨員的離校前教育。幫助他們總結思想、澄清認識，明確責任，始終以共產黨員的標準嚴格要求自己，在各自所從事的行業中發揮好先鋒模范作用。

（四）以活動創新為依托，增加支部生活的感染力和吸引力

藝術類大學生感性意識非常強，可借助直觀的、生動的、豐富的素材進行支部生活。在支部活動形式上，除了傳統的理論研討外，可以結合專業特點，開展創造性的寓教于樂的黨建活動。筆者結合華東師范大學部分藝術類院系黨建工作的有效舉措，認為對藝術類大學生的教育和培養可立足于專業特點和時政熱點開展形式多樣的藝術實踐活動。如，華東師范大學音樂學系在誕辰120周年之際，結合專業特點排練由田豐譜曲的《詩詞五首》，并于2013年5月在上海東方藝術中心參加第30屆“上海之春”國際音樂節紀念作曲家田豐誕辰80周年音樂會，同學們的參與熱情很高。通過這次演出活動同學們對黨的奮斗歷程和黨的領袖個人魅力有了更深刻的認識。對黨的性質和作為黨員的自豪感和使命感有了更直接的體驗，起到了很好的教育效果。同時，要堅持組織生活的主體性凸顯和生活化介入，體現以人為本，貼合學生實際。藝術類大學生的黨建工作必須關切黨員的現實需求，構建重視支部組織生活的政治功能與注重黨員個人發展的二元價值體系。同時要把黨員組織生活看作黨員群體現實生活的一部分，避免組織生活與現實生活脫節，藝術類院系在設計組織生活時，可多注意解決黨員在現實生活中遇到的問題和困惑，善于在循序漸進、潛移默化中幫助藝術生實現進步和發展。如組織入黨積極分子開展“愛心支教”活動，通過教授民工子弟小學的學生畫畫，高雅藝術進社區等活動，使學生在享受奉獻的快樂的同時，提高他們的團隊合作能力。

（五）以載體創新為依托，擴大黨建工作的覆蓋面

為搞好高校藝術類院系基層學生黨建工作，需要利用高校作為文化傳承和創新重要基地的有利條件，“在對傳統載體揚棄的基礎上，創造并運用覆蓋面更廣、承載信息更多、更富有特色”，并適合藝術類大學生特點的黨建載體。如通過網絡平臺做好學生黨建工作，通過藝術實踐課和紅色藝術為媒介融入黨建工作，以特色宿舍文化建設為載體開展藝術類大學生黨建工作等。智能化手機的應用，網絡移動技術的普及，讓網絡成為人們特別是90后大學生的重要生活方式。高校黨建工作可通過正確、積極、健康的思想文化占領網絡陣地，綜合利用多種網絡載體實現線上線下聯動。黨支部可建立QQ群、博客、微博、人人、微信平臺等，讓黨建工作日常化、身邊化，使網絡陣地成為大學生黨建工作的精神家園。高校生活功能區是學生在大學期間休息、交際、業余學習和活動娛樂的重要場所，應成為大學生思想政治教育的重要陣地，藝術類大學生黨建工作可以以特色宿舍文化建設為切入點，穩步推進。正如同志在第十九次全國高校黨建工作會議上的講話所指出的，高校黨建要堅持改革創新，繼承和發展高校黨的建設在長期實踐中形成的成功方法，又要不斷創新和豐富高校黨的建設有效管用的新方法，不斷增強高校黨建工作的生機活力。高校藝術類學科在眾多學科專業中，顯得與眾不同，它的自由、開放、相對靈活、不拘一格以及區別于其它學科專業獨樹一幟的特點，給我們高校黨建工作帶來了新的挑戰，同時也注入了新的元素和內涵。故而，設有藝術類院系的高校，應更加重視和研究開展好藝術類大學生黨建工作的新方式和新舉措，把中國特色社會主義理論體系的精神內涵融入和滲透到專業教育活動中，巧妙運用藝術類專業得天獨厚的自身條件認真踐行科學發展觀，踐行黨的十八大關于創新基層黨建工作的精神，大力做好學習型黨組織和服務型黨組織建設，健全黨員創先爭優長效機制，提高高校黨建工作的科學化水平，推動中國高等教育的內涵式發展。

作者：程濤 單位：華東師范大學

藝術類畢業論文:能力培養藝術類學生管理論文

一、新時期藝術類學生的特點

（一）思想活躍，但缺乏思考問題的基礎。

藝術類學生思維活躍，思想跳躍性比較大，但同時也賦有一定的浪漫色彩，在考慮問題時容易忽視現實基礎。

（二）情感豐富，好惡分明。

藝術類學生對外界刺激敏感，情緒易受環境的干擾和影響。極個別學生甚至表現為情緒化突出，遇事不冷靜，思想偏激，不能夠辯證地認識和看待事物的發展。藝術類學生是個特殊群體。他們個性自由、隨意，衣著、發型總會與別人有所不同。

（三）自我意識突出。

強調個性化發展，社會化程度不高，集體觀念、團隊意識相對淡漠，在行為上往往表現出較強的個性及以自我為中心的散漫和較大的隨意性。學生的學習風氣不濃，厭學現象較為嚴重，學生行為散漫，由此又加藝術類學生思想教育和管理工作的難度。

（四）文化基礎較弱。

藝術類學生人學考試特殊，設置的是專業、文化課兩條線。但是專業課程占的比例比較大，文化課程僅是作為輔助課程來開展的。因此相對而言，藝術類學生文化基礎知識面較窄，考慮問題時思想深度不夠，文化知識儲備不夠豐富，對中國的傳統文化以及西方的文化遺產不能較好地繼承和吸收。

（五）融入社會的機會較多，容易受到社會負面因素的影響。

對他們來說專業課成績至關重要，所以任務重、壓力大。在上藝術專業學生的文化課時，教師感到難以適從，學生也感覺苦于應付。所有這些因素導致了教、學兩難的境地。

二、新時期藝術類學生自主學習的內涵

“自主學習”這個定義是建立在一定理論基礎之上的，為自主學習提供理論支撐的主要有：

（一）建構主義理論。

建構主義理論認為，學習者的知識是在一定的社會文化環境下，通過他人（教師和學習伙伴）的幫助，利用必要的學習資料和周圍環境，經過意義構建獲得的。學習者獲得知識的多少取決于學習者根據自身經驗在一定的情景中構建知識的意義和能力，而不是取決于學習者記憶教師講授課程的能力。剛進入學校的藝術類學生，因綜合素質較低，自我約束能力差，以追求自由和張揚個性為理念，不愿意遵守大眾認可的道德行為規范，導致遲到、早退、曠課、打架、夜不歸宿、頂撞老師、等等不文明行為時有發生。面對這樣的群體，需要從改掉不良行為習慣入手來滲透職業道德素質教育。

（二）人本主義理論。

人本主義心理學注重人的價值、人的潛力和個別差異，強調情感和興趣在學習中的重要作用，重視學習自主性等。羅杰斯認為，學習不是刺激與反應之間的機械聯結，而是一個有意義的心理過程。意義學習主要包括四個要素：及時，學習具有個人參與的性質；第二，學習是自我發起的；第三，學習是滲透性的；第四，學習是由學生自我評價的。文化科學素質的培養，主要是通過基礎知識的學習、基本技術的掌握、基本技能的形成過程進行智能教育，培養學生學會學習，學會創新、學會表達。

三、新時期藝術類自主學習能力的培養措施

當前藝術類學生的管理存在著諸多問題，諸如過分強調統一嚴格管理的重要性，而忽視了藝術類學生局部的特殊性；只是注重形式教育，忽略了學生內涵的提升；他們的教學內容很多程度上的一刀切，沒有針對學生自己的特點進行分門別類的設計；學生的思想道德教育在一定程度上是比較欠缺的。因此，根據當前藝術類學生的特點，以及社會對藝術類復合型人才的需要，藝術類學生要不斷培養自己自主學習的能力，以適應這個千變萬化的世界。

（一）、學校要為藝術類學生自主學習提供良好的學習環境，形成良好的校風

我國古代學者認為學習環境對學習有著重要的影響。如墨子認為“：染于蒼則蒼，染于黃則黃，所入著變，其色亦變。”荀子主張“求賢師”、“擇良友”。藝術類學生的大部分學習時間還是在學校，因此，校園氛圍與環境對營造高效的學習環境很重要。加拿大著名學者、幽默散文家斯蒂芬?利考克教授曾經指出：“對藝術類學生真正有價值的東西，從某種意義上來說，是他周圍的生活和環境，一切他真正學到的東西，從某種意義上來說，是靠他自己的積極活動，不是作為被動的聽講者學到的。”良好的校園環境對培養學生的自主學習能力以及發展有著重要的意義。如果學生感到被疏離，覺得無法融入學校的學習情境，或者學習風氣也不是積極向上的，那么他就很容易受影響，掌握學習的基本技能并發展有效的學習技巧的潛力很可能會減小。因此，學校要積極營造良好的校園氛圍，多組織豐富的課外活動，形成良好的學習風氣。國外的大學在人才培養的過程中非常重視課外活動的作用。

（二）、強化自主學習效能感

自我效能感指人對自己是否能夠成功地進行某一成就行為的主觀判斷，它與自我能力感是同義的。這一概念是班杜拉（1977）最早提出的，在20世紀80年代，自我效能感理論得到了豐富和發展，也得到了大量實證研究的支持。自我效能感高的學習者，他們對自身能力自信，相信努力的重要意義，這可能使得他們能更有效地利用學習策略，例如：元認知策略、記憶復述策略、控制策略等等來幫助他們克服困難。自我效能感低的學習者則缺乏自信去應對困難，甚至放棄努力，這樣也更容易使得他們在學校的學習和未來的生活中遭受失敗。因此，強化自主學習效能感，它不僅影響藝術類學生的在校學習成績，還可以強化自主學習能力。

（三）、培養興趣

興趣是好的老師，是學習的動力，是學習的源泉。每門功課都應該這樣開始，使它能引起學生的真正愛好，做法是：向他們證明它是如何的美好、有用、愜意，是如何需要。這些都可以說明人有積極地、主動地掌握某種事物的心理特點，而激發學生的學習興趣對學習能力的培養很重要。例如，近幾年流行的“愉快教學研究”、“素質教學探討”，都是以人為本，達到讓學生主動學、樂意學的好方法。教育的目的就是要造就熱愛學習的自主學習者，讓他們明白自主學習的要性，不僅關系到大學期間學習成績的提高，也關系著未來的適應社會能力。教師應立足于學生自主學習能力的培養，喚醒學生自主學習的興趣。對藝術類學生來說，他們的興趣主要涉及到的是吹拉彈唱等技術活，要把這些專業性的技能與文化專業課程結合起來進行學習，在文化課程中融入技術課程，培養他們將文化與藝術相互結合的興趣。

（四）、培養學生學會學習

科學家笛卡爾說過:“沒有正確的方法，即使是有眼睛的博學者也會像瞎子一樣盲目摸索”。有關方法的知識是最有價值的知識。學生掌握豐富系統的基礎知識，是形成學習能力的基礎，但是，如果學生沒有良好的學習方法，則會阻礙學習能力的發展。培養學生學會學習要注意以下幾點:(l)指導學生善于組織學習活動。要使學生明確學習目標對學習活動具有導向、激勵和調控的作用，幫助學生確定符合自己能力水平的學習目標，并根據目標制訂切實可行的學習計劃，還要指導學生對多種方法作出比較和評價，引導學生踏實地向既定目標前進。這是較高層次的帶有策略性的學法指導。(2)指導學生掌握常規性的學習方法。學生的學習過程包括預習、聽課、課后復習、運用知識和課外閱讀等基本環節。(3)向學生傳授科學的學習方法知識。可通過開設專題課程或講座，專門講授有關學習方法問題;可結合各科教學進行各學科具體學習方法知識的傳授;也可通過典型示范，由有獨特學習方法的學生向本班乃至全校學生介紹經驗，促使學生之間相互借鑒學習，共同提高。

藝術類畢業論文:藝術類院校鋼琴教學論文

一、藝術類院校鋼琴教學的現狀

1.教師思想觀念比較傳統

教師的思想觀念指導自己教學行為開展，高校的鋼琴教師應該不斷學習研究，堅持的理念武裝自己，把實用的思想意識融入到教學中來，培養出更多專業素質過硬的學生，不斷提高教學質量。教師要及時更新教學理念，使用實效的教學方法，在豐富自己專業知識的前提下，將專業知識傳授給學生，對鋼琴有一個概括的認識。鋼琴藝術可以陶養一個人的情操，在藝術院校中的鋼琴教學則可以很好的提高學生的整體素質，籍于此可以激發一個人的創造力，鋼琴教師在做好本職工作的同時，不斷提高學生們的藝術素養，提高教學效果，使每一個學生都更加有興趣的學習鋼琴知識。從長遠來看，藝術院校鋼琴專業學生參加社會之后很大一部分會加入到鋼琴教學之中，傳遞的是一種理念以及基本的知識，提高國民鋼琴素養。在現實的教學實踐中，每位教師都應該改變自己思想中的不利因素，及時采用先進的工作方法，提高教學質量。

2.鋼琴教學不系統

鋼琴課主要目的是幫助學生熟練的掌握鋼琴演奏技巧，初步的了解有關琴鍵的基本理論，知道演奏方法，要能鑒賞鋼琴作品，把握不同的曲調風格。鋼琴教學還承擔著培養文藝接班人的任務，教學過程中應該重視講解基本的技能技巧，保障教學順利的開展。

3.鋼琴教學不規范

鋼琴教學在實踐上可以有比較大的自由度，這導致教學過程的不規范，影響了教學效果的實現。音樂理論知識比較枯燥，不過這是學生藝術之花盛開的源泉，熟練的演奏鋼琴曲既需要有高超的技藝，更需要有過來人從旁指點，一個教師可以起到極大的積極作用。教師將專業的知識以及技巧進行演繹，讓每一個學生熟練的掌握鋼琴演奏技巧，不斷提高鋼琴教學的規范性。

二、藝術類院校鋼琴教學存在的問題

1．學生的鋼琴水平參次不齊

隨著藝術類院校不斷增多，音樂專業的招生規模也不斷擴大，有一些學生的專業素質不高，從整體上降低了音樂學院的音樂水平，同時人數的增多，專業教師的匱乏，降低了教育質量，這又進一步遏制了學生專業素質的提高。

2.教與用分離

鋼琴教學應該將書本知識與演奏實踐結合起來，現實中經常存在這樣的現象，有些人不能熟練的彈奏鋼琴，即便是畢業之后這種現象也會存在，所以，鋼琴教學應該注意實際的演奏技巧教學，將教與用有效的結合起來。

3.教學體系不夠系統

鋼琴教師的職責是提高學生的音樂素養，這也是藝術類院校課程設置的基本目的，一個系統的教學體系可以很好的解決這些問題。在現在的鋼琴教學中，存在一定的局限性，教學活動只是一種孤立存在的現象，缺乏學科間的關聯，沒有系統的教學體系。

4.過分追求高難度作品

藝術院校學生已經有了自己成熟的價值觀，對于如何進行彈奏有自己的看法，對自己熟悉的曲目都有自己的理解，有時候為了證明自己而執迷于追求高難度作品。這樣不能很好的表現音樂作品的藝術特點，也無益于演奏技能的提高，更不利于提高自己的藝術素養。

5.無法合理使用教材

目前，藝術院校的鋼琴教學依然存在很大的不規范，教材不統一，一些甚至根本就不適合學生的自身學習實際，這不利于學生提高自己的音樂水平。教材的不合理還會造成學生學習興趣的喪失，合理選用教材是一件重要的事情。

三、當前形勢下藝術類院校鋼琴教學改革的要點

1.集體課和分組教學結合的教學方式

鋼琴教學質量的提高需要教師的大力配合，提高的方法要依據學生音樂素質的高低，對鋼琴掌握情況進行教學分組，分成小組之后，用集體課和分組教學的方法授課。根據每個小組具體情況講授知識，練習演奏內容。鋼琴教師與學生應該及時的進行交流，幫助同學們有效的解決學習過程中的困惑以及所遇到的難題，這樣可以更好的幫助學生提高理論水平以及演奏技術，對教學效率提升也有很大幫助。不同教學形式的使用可以有效的拓展教學渠道，這有利于每一個學生綜合能力的提升，最終必將使學生從中受益。

2.制定目標并合理的選擇教材

藝術類院校的音樂專業學生具體的鋼琴知識基礎不同，個人能力也不一樣，選用合適的教材對于提高整體的教學水平很有幫助。鋼琴教師要仔細的了解每一個學生，在此基礎上正確引導學生確定適合自己的學習目標，提高自身素質。對于素質較低，音樂基礎較差的學生，教師要有針對性的進行輔導，根據學生的自身情況合理使用教材，幫助學生饒有興趣的去學習，使之明確學習目標，掌握豐富的理論知識。對于素質較高的學生，要采用恰當的方法來教學，提出合理的要求修正學習中存在的問題，提升藝術感悟力。一個合適的教材可以幫助學生們提高學習效率，使他們更好的掌握鋼琴演奏的水平，在選用什么樣的教材問題上要認真研究。教材內容要系統，要的傳授演奏技巧，合理的選擇要演奏的曲目，要依據學生具體的特點以及認知特點為學生挑選作品，選取那些曲調高雅、技術適中、的作品。

3.加大對鋼琴作品的賞析

對于藝術類院校的鋼琴教學，一定要注意從不同角度進行著手，不僅要讓學生仔細的學習鋼琴演奏技巧，注意提高教學效果，還應該注意提高對于鋼琴作品的欣賞水平。學習方法上的交流輪替會讓學生失去學習興趣，沒有積極性學習將會影響學習效率的提高。音樂可以塑造一個人的靈魂，這種相對抽象的藝術對人們心靈的關懷不是其它方式所比擬的。藝術類院校應充分利用現代科學技術優勢，利用便利的互聯網讓學生更好的了解鋼琴知識及更多的藝術作品，熟悉鋼琴文化以及相關的名曲，激發自己學習鋼琴知識的興趣。學生在了解演奏曲目的時候，要注意對于質量的選擇，這些作品必須內容健康、風格獨特、多元化。積極向上的音樂內容能夠帶給學生高級的愉悅感，充分發掘他們潛在的音樂想象力與創造力，提高學習音樂的興趣。

4.提高即興表演的技能

即興伴奏是在熟練掌握音樂知識，熟悉使用音樂器具的基礎上開展的，這也是音樂教師以及從業者在工作中應該掌握的主要技能，課堂教學過程中，同樣不可缺少它的參與，這是藝術與現實實踐生活相結合的組成部分。即興演奏作為一個最基本的評判標準，是藝術類學校的一個重要教學目標之一，藝術類院校學生應該認真學習即興伴奏。即興伴奏實用價值非常高，作為一種基本技能，每位鋼琴教師都應該加強對學生相關技能的教授。在鋼琴教學中要根據教學需要加入進行即興伴奏的基礎知識訓練，強化學生快速識譜能力，能根據演奏進程進行及時調整。

5.優化教學設備

大多數藝術類院校的鋼琴教學主要使用小琴房，當進行分組授課或者是合奏以及、重奏教學的優化改善教學環境，滿足鋼琴教學所需要的各種不同需求，為靈活的開展教學提供必要的支持。

6.加強合作性訓練和學習

對每個社會人而言，能夠與周圍人融洽的合作是一種能力，這對于學習提高自己是十分重要的。鋼琴的獨奏性很強，作為一種比較有藝術感的樂器，藝術院校在具體的教學實踐中，應該更加注重對學生素質能力進行培養，這時候適度的技巧是必須的，要培養學生參與鋼琴協奏、伴奏的能力，提高學生與別人合作的意識，幫助他們更好的掌握鋼琴演奏的奧妙之所在。

四、結束語

綜上所述，藝術類院校鋼琴教學要不斷進行改進，這樣才能提高教學水平，提升學生的音樂素質，建立健全合理的教育機制，不斷完善我們的教學模式，對影響教學效果的不利因素進行改革，夠做到因材施教，使學生成為適合當今社會發展需要的有用人才。

作者：方艷 單位：商丘師范學院

藝術類畢業論文:藝術類高校實踐教學管理論文

一、促進理論與實踐相融合

職業教育是為適應工業化大生產而發展起來的。在我國，高職教育作為相對獨立的高等教育，是為適應新型工業化道路、轉變經濟發展方式、升級產業結構、建設人力資源強國發展的需要，以培養高素質技能型專門人才為目標的教育階段。在本科院校的轉型道路上，藝術類高校要自覺檢視自身發展存在的問題，認清人才培養目標，以培養生產、建設、管理、服務及時線的高素質技能型專門人才為根本任務，培養高技能人才的主力軍。這一培養目標要求以能力培養為主，在理論知識學習上更多地強調綜合性、實用性，在學習過程中更加注重實踐能力的培養，努力使高職學生在掌握熟練技能的基礎上，具備適應企事業文化的素質、良好的職業道德和職業能力。

二、遵從學生身心發展特點

（一）生源構成多樣化

藝術類高校注重專業能力的培養，大部分學生的文化錄取分數線較低，錄取批次早，相對普通高校學生而言，整體素質參差不齊。尤其藝術類學生的學習水平、學習愿景、理論素質、思維習慣等相對較弱，對枯燥、陳舊的理論學習和文化課的學習興趣不大，但他們的準職業人特性卻十分明顯，對未來的職業崗位（群）具有一定的認識及心理準備，對符合自己興趣的內容具有極強的學習愿望，動手能力較強，熱愛勞動，對校園文化活動及社會實踐參與度高，熱衷于自我表現。因此，藝術類高校要立足于學生的現實情況，以生為本，因勢利導，因材施教，將現實與未來、理論學習與實習實踐有機結合起來，構建適應高職學生發展的實踐教學體系。

（二）教學組織形式靈活化

根據藝術類高校的發展定位，其學科、專業發展注重實踐體系的構建，學制結構安排也比較靈活。一般而言，為實現培養高素質高級技能型人才目標，藝術類高校的實習(實踐)時間一般占到高職整體課時的三分之一，甚至更多，實習(實踐)期較長。同樣，學生參加社會實踐、校內外實訓、頂崗實習的時間也更多。

三、科學構建實踐教學體系

研究表明，實踐教學和理論教學同樣重要，兩者相輔相成、缺一不可。藝術類高校通過有計劃、有組織地建立思想政治理論課教學實踐基地，積極開展多種形式的社會實踐活動，建立高職學生社會實踐保障體系，探索實踐育人的長效機制，可以使學生對理論知識有深刻的體驗和理解，從而真正轉化為他們的認識和信念，積極在社會實踐活動中受教育，長才干，作貢獻。

（一）打造實踐教學平臺

在當前一些藝術類高校的課堂上，照本宣科、回避所謂的敏感問題、一味灌輸的教育方式依然存在，忽視了理論與實際的聯系。隨著時代的發展，藝術類高校開始主動適應區域化產業結構升級的需求，深化訂單式培養、工學結合、仿真實訓及頂崗實習等多樣化的人才培養模式，并圍繞行業發展進行專業設置及謀劃專業的發展，要求吸納企業參與學校的人才培養與人才評價，將學生受歡迎程度、企業滿意度、為經濟發展貢獻程度作為衡量人才培養質量的核心指標。這時，教育內容如果不能與時俱進，不僅不能很好地適應學生群體的特點及社會環境的變化，而且教育效果同樣難以實現。因此，藝術類高校教育必須適應高職院校人才培養模式、辦學體制的轉變，積極為學生打造實踐教學平臺。只有這樣，才能更好地培養藝術類人才。

（二）構建實踐教學內容骨架

1.豐富實踐教學內容

在藝術類高校的實踐教學探索中，應該選擇實踐性和理論性結合比較緊密的課程體系，并結合實踐教學基地與學生的專業學習對接，進行相關的課程開發和建設。具體來講，這類課程的教學應該主要是由本校專業教師承擔，有些課程的知識需在平時授課中傳授給學生，有些則要在實踐開始前或是在實踐進行中來完成相關教學工作。

2.自主開發特色課程

藝術類高校一般還應根據實踐教學基地的人文地理特點進行課程設計，有針對性地對學生的實踐課程進行培訓，開設一些配套的專題學術講座，并針對這些講座建設相關課程。需要注意的是，這些課程的硬件條件能夠滿足教學要求（實踐現場的設備、技法、流程等達到要求），但是，藝術類高校也面臨著一些問題，如授課教師短缺、沒有相應的專業教材、多媒體課件和現場視頻的匱乏等，這都需要逐一進行建設，才能達到要求。所以，在一般藝術類高校中，這類課程都由指導教師和實踐教學基地的領導來共同完成授課任務。

3.加強實踐指導導師的培訓

為了使實踐教學基地所承擔的實踐教學任務達到一定的水平與質量，學校應在實踐基地的每個寫生地點培養一名實踐指導兼職教師，加強對參與實踐的學生的相關培訓與管理。此外，為了加強實踐教學的指導工作，學校還要安排至少一名人員（兼職）作為實踐基地主管之一，負責對前來實踐的師生進行實踐安排、實踐接待、安全教育、與相關實踐事務的協調等；在實踐基地人員中或其他到基地實踐的高校教師隊伍中選拔一批專業實踐課教學指導教師來承擔學生的實踐指導和理論授課任務。

（三）經費保障

實踐教學要能夠順利開展并且取得一定的成效，一方面要有思想上的支持，另一方面也要有資金上的扶持。比如，實踐基地機構建設、管理建設、辦公建設等費用；學校教師的實踐教學能力培訓費用，基地兼職教師教學能力的培訓費用；教材、PPT課件、實踐現場視頻制作等費用；實踐基地場地建設、專用授課多媒體教室建設、安全設備購置等經費等。此外，藝術類學校還應支持教師的科學研究活動，在申報的項目經費中投入一定比例的建設經費，以確保完成實踐基地軟件、硬件建設所需要的費用，并且為保障上述經費能夠投入到位，學校還應安排相關人員定期到實踐基地進行現場調查，校企雙方共同監督其經費落實情況。

作者：浦嫻娟 單位：上海大學數碼藝術學院

藝術類畢業論文:藝術類高校圖書館管理論文

一、在管理過程中需要不斷的優化閱覽模式

圖書館的較大作用是為師生提供豐富的信息資源，但是從當前的情況來看，由于閱讀模式的不健全，使得學院圖書館的資源得不到的配置，加之服務上的薄弱，更降低了藝術圖書的利用效率，在這種情況下開展管理工作，則需要不斷的優化閱覽模式，促進圖書館資料利用效率的提升。具體說來，管理者需要從資源空間上找尋突破口，變單純的電子型和紙質型閱讀模式為復合型和服務型的閱讀模式，將圖書資料和網絡技術相結合，充分的利用檢索數字資源，讓圖書資料的作用得以真正的發揮。

二、在管理的過程中樹立服務意識

為了更好的發揮圖書資料的作用，管理者在開展管理工作的過程中需要樹立自己的服務意識，并且不斷的提升服務質量，這是圖書館管理的重要環節。具體說來，需要建立起高效服務體系，及時、準時的為學生和老師提供圖書資料查閱服務。在具體的操作過程中，管理者需要充分的應用技術手段，改進傳統的圖書陳列方式，重新對書目進行分類。例如將藝術類圖書分門別類的進行陳列，及時類主要以新書為主，將藝術領域的研究成果作為這一類圖書的主打類型，提升藏書的借閱率，并且在這一類書庫中可以設置專柜，將藝術領域研究成果最為突出的專業性圖書放在此專柜中供學生和老師查閱，這樣一來能夠降低師生查閱資料的難度，節約時間，并且能夠充分的發揮圖書資料的作用。管理過程中服務意識的提升還需要管理者落實主動服務的新概念，如作為管理者，需要提前做好準備工作，在師生到來之后可以向其主動的推薦藝術類圖書的近期書目，并且及時的回答借閱者的問題，幫助其更好更快的找到所需圖書，這一點在以往的藝術類高校圖書管理工作中開展的不夠好，在今后的工作中需要引起管理者的注意。

三、不斷創新圖書館管理文化，實行硬性和柔性管理相結合的方式

從目前的情況來看，藝術類高校圖書管理工作在開展的過程中忽視管理文化這一重要因素，隨著以人為本管理理念的逐漸深入，傳統的生硬的管理模式逐漸被人性化的管理方式所取代，因此說在藝術類高校圖書館管理的過程中，也需要充分的發揮管理文化這一重要因素的作用，注重柔性化管理，并且將其和硬性管理相結合，更好的提升管理的水平。具體說來，就是在日常的管理工作中充分的發揮管理者的作用，用以人為本的理念強化管理者的責任意識，將冰冷的管理規范轉變為柔性的尊重、鼓勵、信任和培養式的管理方式，這樣能夠使得管理者更好的發揮自身的管理才能，提升圖書館的整體管理水平。同時需要注意的是，作為藝術類高校圖書館管理工作者，在開展工作之余還需要將管理文化和藝術文化相結合，充分的發揮二者的優勢力量，更好的促進工作的順利開展。

四、提升圖書館資料的利用效率，建立現代化的管理機制

上文中已經明確提出，藝術類高校圖書館較之于普通高校圖書館，其投入的資金和精力較多，為了能夠將這些人力物力財力轉變為知識的價值力，則需要在管理的過程中不斷提升圖書的利用效率。所以在實際管理的過程中，需要根據師生的需求引進圖書，并且需要關注和藝術類相關的近期科研成果，以滿足師生科研的需要，并且能夠讓學生充分的了解到該領域近期的研究成果，加深其對于專業的理解深度。在這個過程中，要建立起現代化的圖書館管理機制，加強館藏信息資源的建設，提高圖書的利用效率，并建立起數字化信息網絡，使學生能夠了解到文獻資源的近期動態。與此同時，要完善管理者的用人分配制度，建立起相關的激勵機制，提升他們的管理積極性，為更好的開展工作奠定堅實的人力資源基礎。

五、結束語

藝術類高校圖書館對于師生藝術知識的提升發揮著積極的作用，為了能夠進一步提升圖書資料的利用效率，需要使用科學的手段加強管理。本文就以此為中心，結合工作實際，在分析藝術類高校圖書館特點的基礎上對如何提升圖書館管理水平提出幾點具體措施，希望對于今后的管理工作有所幫助。

作者：陳建新 單位：吉林藝術學院圖書館

藝術類畢業論文:藝術類社會實踐論文

一、藝術類大學生社會實踐與專業教育相結合的實效性建議

大學生社會實踐是素質教育的重要環節，是充分利用學校資源，發揮專業優勢，結合地方事業需要，幫助學生長才干、長見識的重要手段。藝術來源于生活，最終也要回歸生活，服務于社會，因此，對于藝術類大學生來說，有效的社會實踐尤顯重要。藝術類高校對待社會實踐應當提高思想認識，進行統一部署，將社會實踐納入教學規劃，不斷完善組織形式、豐富實踐內容、打造專業指導教師隊伍、建立穩定專業實踐基地，并及時交流總結評價，引導社會實踐向更深層次、更高質量邁進，扎實提高社會實踐的實效性。

（一）將社會實踐納入教學規劃

完成相關制度保障將社會實踐納入教學計劃，使之成為必修環節列入人才培養方案，制定、完善社會實踐課程和大綱，突出藝術專業特點，從社會需求的角度出發，建立大學生社會實踐學分制度，從制度上確定社會實踐地位，使之成為人才培養的一項常態工作。完善教師評價、考核體系，充分調動專業教師的積極性，促進專業教師和思政教師（輔導員）的有效配合，比如，將參與、指導社會實踐作為評優的參考依據，有效核定工作量并采取相應獎勵措施，切實提高專業教師參與社會實踐的積極性、主動性。

（二）成立學校層面的領導機構

充分整合各方資源學校應當成立社會實踐領導小組，提高認識，改變以往社會實踐單一的思想政治教育功能思想，統籌學校整體資源，統一制訂社會實踐方案，如，進行實踐基地建設、專業師資隊伍打造、基金投入使用及配套措施等，從而做到從藝術學科的專業特點出發，構建起適應學生需求與發展的社會實踐體系，從而實現社會實踐與專業教育的有機融合，提高社會實踐的實效。

（三）增強藝術類大學生社會實踐與專業有效結合的關鍵環節

1.結合專業、需求策劃

社會實踐主題“凡事預則立，不預則廢”，增強藝社會實踐的實效性，首先在于課題的選擇、計劃。藝術類大學生的社會實踐要有較強的針對性和實效性，必須突出藝術的專業特點，尋找符合地方實際需求，進行策劃選題，提前做好活動計劃。因此，在進行實踐活動選題時就要從實際出發，做具體分析，尋找社會實踐活動、藝術與社會需求三者的結合點。可以由專業指導教師直接根據社會實踐具體要求和地方需求，結合學生所學藝術專業特點，設計社會實踐的多個課題以供學生參考和選擇，提高學生的參與度、積極性，有的放矢地設計選題。

2.建立專業社會實踐基地和團隊

學校還應積極為社會實踐搭建平臺，聯系政府部門或者相關機構，為學生提高實踐創新能力搭建平臺，充分利用社會資源建立專門社會實踐基地。通過社會實踐，可以讓藝術類大學生體會到所學知識的實踐價值，激發學生的藝術創作熱情，認識到藝術回歸生活的價值，讓學生在參與實踐活動的過程中感受到藝術魅力，加深對藝術更深層次的理解和掌握。社會實踐團隊的建設是保障活動實效性、長期性和影響力的基礎，因此，學校和學院必須努力建立穩定的社會實踐教師指導團隊，這樣才能在學生中產生較強的影響力，形成文化氛圍，實現穩定性、長期性。

3.加強社會實踐專業指導

教師隊伍建設在藝術類教學中仍然以“師徒傳授，手把手教學”為有效形式，專業教師有豐富的藝術實踐經驗，也具備藝術學科理論的前瞻性，理應成為藝術類大學生社會實踐活動的參與者和指導者，只有這樣才能保障實踐活動能圍繞著藝術專業和社會需要展開；同時他們的科研優勢和藝術敏感性也使得實踐活動能夠更有針對性地開展，有利于實踐內容的豐富和活動形式的創新。因此，藝術類大學生在社會實踐中要想發揮藝術學科優勢服務社會，同是達到提高學生自身專業能力的目的，必須要有專業教師的指導、支持，學校必須完善制度認真加強專業指導教師隊伍建設。

4.做好評價激勵和交流總結

進行交流總結，完成評價激勵，是做好藝術類大學生社會實踐與專業教育相結合的重要環節，也是保障社會實踐活動取得長遠效果的措施。一方面，通過團隊之間的交流總結會、實踐成果展等形式進行實踐活動的宣傳與推廣，鼓勵更多老師、同學注重社會實踐，不斷深化實踐成果，形成文化氛圍，提高大家對社會實踐的思想認識。另一方面，完善激勵、評價體系，可以及時發現社會實踐中的成果和失誤，保障社會實踐的良性發展，激發師生的積極性。

二、總結

綜上，對于藝術類大學生來說，社會實踐與專業教育相結合，切實提高社會實踐的實效，一方面可以幫助大學生鞏固所學專業知識、藝術技法，塑造創新精神，培養藝術創造能力，提高人文素養，從而達到增強完善自我，努力學習回報社會的自主意識；另一方面可以有效落實高校人才培養方案，服務藝術類大學生的成長成才。

作者：胡永友蘇丹汪延斌單位：天津美術學院

藝術類畢業論文:藝術類專業大學語文論文

一、藝術類專業學生的特殊性

隨著高教體制改革，高校擴招措施的實施，各高校紛紛開設了藝術專業以適應社會發展的需要。所謂藝術類專業一般包括音樂專業、美術專業、設計專業、傳媒專業等，從專業群體來看，這是一個思維風格、心理特點、行為方式具有鮮明專業特點的群體，而與普文、普理的學生相比，藝術類專業的學生有如下特點：

（一）思維方式上

長于形象，短于邏輯藝術類大學生的專業要求多是訓練學生具有豐富的想象力、情感體驗、較強的審美與表現力，特殊的思維訓練和心理體驗導致藝術類專業學生特殊的思維定勢：形象思維發達，邏輯思維欠缺。形象思維的發達導致他們對訴諸視覺、聽覺的線條、色彩、聲符以及意象具有較強感受力，且善于聯想與想象，情感豐富。邏輯思維的缺乏使得他們在掌握與接受概念、判斷、推理、論證的理論知識方面能力較弱。“藝術創作”是一種創造性的精神生產，伴隨著復雜的心理活動與思維活動，在藝術創作過程中，形象性是最突出的美學特征，藝術體驗、藝術構思和藝術傳達都離不開具體可感的形象。盡管好的思維品格是形象思維與邏輯思維互相配合、協同運行，但不可否認，藝術類專業的學生確實存在著利于專業技能學習的重形象輕邏輯的思維定勢。

（二）學習行為上行為是思維的體現

不同的思維風格可能導致不同的學習興趣和行為偏好，“藝術類學生受藝術思維特征的影響，一般更習慣于直覺和形象思維，更富于情緒、情感和想象，往往喜歡追求浪漫情調和美感”。故反映在學習過程中，藝術類專業學生的學習行為更多體現出如下特點：

（1）傾向無紙化閱讀

由于受直觀和形象思維習慣影響，那類融合了文字、畫面、聲音、視頻的豐富、形象、生動的教學材料更能引起他們的注意和好奇，更多關注知識載體視覺與聽覺的趣味性。“傳統的以文字為主體的教材、文學作品正被藝術生所冷落，相反，那些動感的、圖形的、虛擬的閱讀物正受到他們的青睞。”這種特殊的閱讀傾向,值得大學語文課堂思考教學局限與實施學生樂于接受的教學方式。

（2）憑興趣接受知識

由于想象活躍、情感豐富，對外界刺激敏感，情緒易受環境的干擾影響，極容易出現注意力與興趣遷移，情緒不夠穩定，專注力不夠深入與持久，故藝術類專業的學生多表現為喜歡輕松、新穎、實用的學習氛圍，更適于面對有新鮮感的任務，做事喜歡標新立異，創造性地去解決問題，對單一、缺乏新意的學習環境與課堂氣氛極易產生抵觸情緒，學習更多地依憑個人興趣，率性而為。

（3）學習過程中重自我表現

藝術專業學生由于創造性思維敏銳，情感世界細膩豐富，人際交往中有較強的自信心，專業特點又決定了他們經常參與競賽活動與表演活動，有充分的機會表現自己。有研究顯示：藝術類學生具有一種立法型思維，這種思維風格的人“喜歡創造并提出自己的規劃，用自己的方式做事，喜歡沒有預先建構好的問題，自己去搭建結構并決定如何去解決問題”。故作為個體,他們在群體中具有強烈的不受約束的自我意識傾向,不愿受約束而要求行動自由,要求自我表現,有較強的表現欲。

（4）同時也具備一定合作精神

由于思維感性,更易被外部世界影響,也喜歡關注外部世界,故他們對外部的鼓勵評價與幫助有較強的心理需求,這種外頃性思維使得他們具備一定的社會參與感,也能很好地與別人合作,所以藝術類專業學生雖個人表現欲強烈,但學習與工作過程中,也具備一定的團體合作精神。

二、藝術類專業大學語文教學策略探析

在承認、了解了受教群體的差異性、特殊性之后，應著眼構建與之匹配的差異化教學模式，通過教學內容的選擇、學習過程的有效控制以及老師個性化的教學風格，因地制宜、因材施教，多途徑多手段地達到教學效果。針對以上分析的藝術類學生群體的特殊性，大學語文可調整如下教學策略：

（一）教學內容的選擇

專業針對性欲實現教學效果的整體革新，首先應是教學內容的革新。就藝術類專業的大學語文來說，大學語文教材缺少針對性的問題已成為阻礙藝術專業開展人文教育的一大瓶頸：表現為編輯體系單調，多以文學史或文體類別結集作品、古代作品比例偏多、注重作品的教化功能，強調共性而忽略了藝術類受教對象的專業特性……有鑒于此，對藝術類專業大學語文的教學內容必須作出選擇，而選擇的原則是教學內容切合藝術專業背景，能夠更為有效地激發學生的學習興趣，提高他們的文化素養和審美能力。藝術專業大學語文的內涵應是文學與藝術的有機結合，用文學的語言，人文性建構，與諸種藝術相互交融，去激發學生的藝術思維，用語言文字去完成孕育“藝術創造潛能”的任務。具體做法可嘗試如下建構：

（1）創建有藝術專業特色的多元組合的課程結構體系

如可設置一門《大學語文》必修課程，下設《影視欣賞》《新聞寫作》《中國文化》等專項選修課，或開設一些如文學與音樂、文學與繪畫、詩歌與藝術為題的專題講座，這種多元組合的課程設置可讓藝術類不同專業的學生有機會選擇學習自己感興趣的內容，也可以幫助他們形成多方面的興趣，從而運用自己的優勢思維風格，完成大學語文課程的學習。

（2）結合藝術專業特色編寫教材

編一部偏重藝術類專業特性的特色教材，在編撰過程中注意選文既要有濃郁的文學性，又有很強的專業色彩，如依據藝術的分類，選取與美術攝影、音樂舞蹈、建筑園林各大藝術門類相關的文章作為課文，如嵇康《琴操》詩、蕭伯納《貝多芬百年祭》、范曾《徐悲鴻論》等古今中外文本，這樣會使學生由熟悉和相關性產生對整個課程所學專業的興趣，讓學生在文學欣賞的同時浸潤藝情。

（二）課堂教學的創新

思維的適配性有針對性的教學改革，僅僅以一本適宜的教材或有針對性的教學內容的挑選為依托對學生進行研究教育是不夠的，為了使學生從教學中獲益，老師的課堂教學方法也應該和學生的思維風格、學習心理、個性行為相匹配。因此，針對藝術類專業的大學語文課堂，教師的教學方法應靈活多變，積極創新，運用與藝術類學生相適應的教學方法來教學相長，協調師生的課堂關系。具體來說，有如下教學途徑可與學生的藝術思維匹配：

（1）視聽法

也叫“圣克盧法”，是一種強調在一定情境中聽覺（音頻）和視覺（圖片、影視）結合的教學方法。由前所述，藝術類學生由于形象性思維，多崇尚無紙化閱讀，源于他們成天與聲音、旋律、線條、色彩、視頻等專業符號打交道，由純文字組成的文學界面對他們不夠親和，過于抽象和枯燥。因此，大學語文課堂中，教師應順應藝術類學生之所長，善于在課堂教學中運用多媒體等方式將文學的知識性、趣味性、文學性以圖文、影像的方式將教學內容呈現出來，如詩歌教學中的詩配樂，文學品讀中的畫面，戲劇學習中的視頻、錄像、電視片段的播放等。事實上，在文學作品中涉及相應的音樂、舞蹈與繪畫知識，作為藝術類專業的大學語文教師，還應下大力氣去挖掘。

（2）情境體驗法

具體到大學語文教學上是指教師給學生以自導自演的機會，讓學生通過角色扮演、舞臺設計等，將語言文字構筑的文學世界表演出來，以激發學生們的學習興趣。藝術類專業的學生有較強的藝術天賦和藝術表現力，性格上注重自我表現但又具有一定的合作精神，故在講授古今中外的文學名篇時，可讓他們采用角色扮演、詩歌朗誦、動漫展示等方式讓學生自編自導，自行設計去體味人物、人物心理與文學場景，讓他們在激發專業熱情的同時加深文學體驗。

（3）課堂討論式

情境體驗式給學生提供“我的舞臺”，課堂討論式為學生提供“我的講臺”讓他們表達“我的觀點”。教學中，教師居于的主導地位的一言堂、滿堂灌會使學生興味索然。藝術類專業學生生性自由，張揚自我，愛發表言論。因此，教師可采用引進案例或設置話題的方式，讓學生分組討論、分析后再試著將講臺交給學生，讓他們在各種導入式話題、展開式話題、深化式話題中組織語言、表達觀點，給他們展示自我風采的機會，激發他們主動學習的積極性。當然，創新的教學方式需要個性化的教師。目前，藝術類專業大學語文的授課教師最迫切的任務是加強自己的藝術修養，向相關領域拓展自己的知識視野，院校也應將藝術類專業大語教學的教師相對固定，并提供更多藝術實踐繼續教育的機會，以使他們積累與藝術相關的專業知識，使自己的大語課堂更具藝術實踐性。

（三）考核評價的方式

過程差異性合理的評價能把教師對學生的認識和情感傾向傳導給學生，對學生科學、積極的評價也直接激勵著學生對該門課程的興趣培養。藝術類專業是實踐性較強的專業，對他們應重視創作過程中創新能力的考查，故傳統的“定性評價”只重視結果而忽略學習過程的評判方式，已逐漸證明了對其藝術個性發展的不利，而教改語境下提出的“過程性評價”“形成性評價”則更強調學生在學習過程中表現出的參與程度、知識選擇能力、應用能力與創新能力，在一定意義上是對“因材施教”思想的回歸，對藝術類專業的大語課程考評也應有與藝術思維相對應的革新。

（1）加大過程性評價的比例

課程的評價一般由平時成績和期末成績組成，而比例多為平時成績占30%或40%。對于藝術類專業的大學語文課程成績總評可改為平時成績占50%至70%，從分配比上注重過程性評價。

（2）平時成績可采用模塊化評價

對藝術類專業的考評，可按能力側重點將考核內容分成幾個模塊，其中有1—2個模塊向平時藝術創作傾斜，如除去期末卷面考評模塊后，廣告設計專業學生可加入“廣告語創作”模塊，服裝設計專業可加入“作品人物服裝設計”模塊。同理，別的藝術類專業亦可加入別的“創作模塊”，如根據作品文本去譜曲、編舞、繪畫、制作flash作品等，打通文學與藝術，讓學生在富有創造性的藝術實踐中去品評文學經典，提高文學素養。

（3）具體考核方式可考慮“視覺情景法”

即在學期末的卷面考評中，教師在部分試題中采用比傳統紙質試卷考試更為仿真與注重現場感的影像資料作為考試試題，教師可先拍攝、制作5分鐘左右的錄像，題目可以是簡單的名畫分析或流行影視的片段分析，落腳到錄像的評述和寫作，使其成為考題的筆試方式。這種新的考核方式的嘗試適合擅長形象思維、學習過程中更帶有視覺傾向的藝術專業學生的學習心理和學習方式，將文字轉化為可感知的視覺情景，可以提高他對大學語文課程的接受效率，也能有效測試藝術專業學生的知識積累及技能的掌握情況，更能提高大學語文課程對藝術專業學生考核的信度與效度，達到增強考核質量的目的。

作者：王凡單位：漢口學院文法學院

藝術類畢業論文:藝術類高職學生核心能力論文

1藝術類高職學生的群體特點

1.1自律性較差，團隊意識較弱

藝術類高職學生在生活、學習方式等方面與普通學生顯著不同，個性很突出，生活自由散漫，缺乏自律能力。不同于普通專業類學生的專業背景使得大多數藝術生始終奉行“不走尋常路”的人生格言，他們樂于張揚個性，習慣于挑戰常規，在個人形象和言談舉止上極力表現的與其他學生的差異，有的學生甚至表現得玩世不恭，在逆反心理非常嚴重。為了張揚個性，她們大膽挑戰社會公德和集體觀念。并且，有些藝術生可以模仿學長學姐或專業教師的“個性”特點，久而久之便形成了惡性循環。

1.2文化基礎課薄弱，專業課程不夠扎實

大多數高職院校主要通過藝術專業招生考試和文化課筆試成績來錄取藝術生。而近幾年來，在高校擴招政策的引導下，學生素質呈現顯著下滑趨勢，特別是藝術類的學生文化基礎更顯薄弱。高職院校錄取的藝術類學生有一部分是自幼愛好藝術，并經歷過長期的藝術訓練，學習藝術專業知識占據了他們的大部分時間。有的藝術生是由于文化成績不過關，不得以作為藝術生通過藝考進入理想的學校。可見，大多數藝術生都缺少扎實的文化底子。

1.3注重物質利益，社會服務意識較差

由于學習藝術專業，大多數藝術類高職學生都有去各地實踐鍛煉的機會。有的高校開辦項目化教學，基于實踐項目培養專業技能，有的專業教師會讓學生參與自己的項目，學生可以從中學到實際的本領，因此獨立意識、社會經驗比普通學生要強些。但是學生的心智尚未成熟，過早進入社會難免受到社會不良因素的干擾。比如，一部分學生受拜金思潮的影響，過于看重物質，而忽略了進一步提升專業技能的目標。

2藝術類高職學生核心能力現狀

學校所制定的專業訓練方案注重專業能力的培養，而忽略了人文素質、藝術欣賞等核心能力建設。有的學校的確開設了培養核心能力的專業課，但只有形式，并無實際內容。而且有的專業講師職業素養達不到教科要求，講學時照本宣科，無法講出實質內容，使得學生對核心能力缺乏客觀認知，欠缺核心能力。

2.1單項能力較差

對于藝術生來說，能力訓練是必要的課程。但是不得不說，當前高職院校的課程設計和講學方式過于強調專業理論，而忽視了核心能力的訓練，并且教師也無法從專業角度給出有參考價值的指導意見，只能是學生自己領會。這就造成學生的知識結構零散、單一，單項能力薄弱。

2.2能力結構不完整

高職院校的學生培養方案往往注重對學生專業知識的培養，對核心能力的訓練較少，導致學生的能力結構不完整，在課堂上很少和老師互動的學生，在生活中鮮于交際。有的學生吃苦耐勞和自律意識也有欠缺；不善于化解矛盾，容易造成沖突；缺乏集體觀念；自我意識過強，不喜歡說教和被管理；注重個人利益，往往容易過度維權等。這種專業能力強、核心能力弱的結構形式，非常不利于藝術類高職學生的發展。

2.3能力的整體效用發揮欠佳

核心能力中的每一項能力并不是獨立的，各項能力之間相互補充、相互合作。只有各項能力相互配合，協調一致，才能使各項能力在工作中發揮整體效力，有助于工作的順利完成。藝術類高職學生在解決問題時，不懂得如何處理各種信息，不習慣利用發散性思維，創造性解決問題。

3藝術類高職學生核心能力培養的影響因素

藝術類高職學生核心能力水平不高，是由多種原因造成的，既有學生自身原因，也有學校和社會原因。

3.1學生自身意識淡薄

目前在校的90后大學生，往往都是獨生子女。在家里往往都是整個家庭的“寵兒”，是從小被溺愛長大的。由于被父母寵愛，習慣于父母的安排、照顧，因此獨立意識較差，容易形成獨斷專行的性格，不習慣和別人分享，也不善于和別人溝通。在與人合作上也存在著障礙，解決問題、處理問題的能力更顯薄弱。同時，他們也沒有意識到核心能力的重要性，因此也就不會自己想辦法去提高自身的各項能力。

高職院校面臨學生就業的嚴重壓力，上級教育主管部門更是每年對高校就業率進行排名公示，這就使得高職院校將學生的就業率作為學生培養的終極目標。為了提升就業率，為了使學生掌握一技之長，在人才培養方案中就加大學生專業技能的培養。這種重專業技能、輕核心技能的做法短期來看似乎有效果，但對學生的長期發展極為不利。盡管有些高職院校意識到學生核心能力的重要性，對人才培養模式進行了改革，改進了課程設置、教學方法和考核評價方法，但由于尚處于核心能力培養的初始階段，成效顯微。

3.3社會風氣的不良影響

“一招鮮，吃遍天”，長期以來形成的唯學生專業技能為重的社會風氣，對社會和學生本人影響甚重。人們都普遍認為學生到高職院校就是去學技術的，掌握了技術就有利于學生的成長發展，但對于科學技術日新月異的今天，這種簡單的掌握一門技術的理念，已經遠遠不能跟上技術發展的腳步。這種只重視技術的觀念深深影響了高職學生，導致其對核心能力的培養意識逐漸淡薄。失去了學生自身的主動性，核心能力的培養效果也就會大打折扣。

4藝術類高職學生核心能力培養提升途徑

4.1提升學生對核心能力重要性的認識

高校可以通過講座、報告、宣傳等形式對學生進行教育，使學生對核心能力的重要性有清晰的認識，鼓勵學生參加校園各種學生組織，同時積極發揮學生社團、學生會在培養學生核心能力方面的引導作用，幫助學生提升自己解決問題的能力、處理信息的能力和組織能力。

4.2制定核心能力培養目標

高職院校在對學生的培養目標中，要明確確定核心能力的培養，注意核心能力和專業知識的有機結合，在加快專業技能學習的同時又有利于提升核心能力的培養。如果學生掌握了核心能力，學生的自學能力將會很強，可以隨時學習自己需要的知識，可以終生學習，終生受用。

4.3強化師資隊伍建設，提升教師育人水平

高職院校首先要加大藝術類“雙師型”教師的引進渠道和培養力度，利用他們深厚的專業理論知識和熟練的業務技能，結合專業課程的教學給學生指出未來在從事藝術類工作中會遇到的各種問題，并給出解決辦法，拓展學生的提升空間。同時提高藝術類實訓指導教師所占的比例，增加藝術類實訓課程，使學生在學習專業知識的同時，增加核心能力。拓寬對教師的培養渠道和力度，幫助教師提升自身的能力結構，提高教師的核心能力。可以安排教師到高水平學校或機構參加業務進修或培訓，也可以到相關的藝術行業掛職鍛煉，還可以安排教師利用寒暑假到專業相近的單位業務學習，為藝術類高職學生核心能力的培養打下堅實的基礎。

5結束語

藝術類高職學生職業核心能力的培養是一個長期積累反思的過程，高職院校應當適應市場的發展，改革教學模式，重視核心能力建設，以提升藝術類專業教學水平，促進更多藝術類高職學生成功成才。

作者：潘偉單位：河北藝術職業學院

藝術類畢業論文:高校藝術類實驗室科學管理論文

一、高校藝術類實驗室的作用與地位

藝術專業具有很強的實踐性，同時也需要體現其創新性，在藝術專業學習過程中，學生需要能夠通過各種軟件、硬件，在大量的藝術設計實踐中，不斷的尋找藝術創作的靈感，激發自身藝術修養。藝術類實驗室是為學生提供藝術實踐的場所，是高校藝術類專業課程學習的保障。基于藝術專業學科的特點，高校藝術類實驗室需要具有以下幾個方面的作用：

1.藝術類實驗室需要能夠滿足高校藝術專業教學活動的實踐性、創新性等要求；

2.需要具備激發學生藝術創作能力的功能，同時為學生創造一個發現并解決問題的實踐過程的陣地；

3.需要適應藝術專業隨機性特點，為藝術專業各個方向的學習、創造提供條件；

4.作為學生與學校之間溝通的紐帶，充分發揮場地作用，提高對學生潛能的開發以及對試驗場地的價值挖掘。

二、高校藝術類實驗室現狀

經過長時間的教學改革，高校藝術類專業得到了較大的發展，藝術類實驗室也逐漸建立起來，然而在建設與管理方面還存在一定的問題，具體體現在以下幾個方面：

1.組織問題。我國高校藝術類實驗室建設起步的時間較晚，在實驗室組織機構、師資力量、管理人員等方面都存在一定的問題，對現代化高校藝術教學需求不相適應，在很大程度上制約了實驗室內涵的拓展，是現階段高校藝術類實驗室建設中主要的問題之一。

2.設備。高校藝術類專業包括動畫、動漫設計、藝術設計等社會熱門專業，每年各大高校這類專業都在擴招，學生的數量也逐漸增多，導致原有的實驗室設備不能滿足藝術專業教學需求。原因有二，一方面是由于資金不到位，無法引進更多的實驗室設備，供藝術類專業教學使用；另一方面是由于越來越多的新生，更加側重與對人員的管理，忽視了設備管理，從而嚴重影響實驗室設備使用效率以及管理水平。

3.管理問題。在藝術類實驗室管理方面，具體問題包括：及時，由于藝術類實驗室建設、使用的時間較短，缺乏管理的經驗，同時相關的管理制度也不夠完善，并且懂管理、高技術的管理人員缺乏；第二，在管理手段上往往套用理工類實驗室的管理手段，導致管理滯后；第三，在現行的高校崗位制度以及崗位利益分配制度體系下，教師往往是政策與利益的傾向者，所以很多專業的藝術類教師不愿意留在實驗室中，影響實驗室整體的師資力量。

三、高校藝術類實驗室建設與科學管理

針對現階段高校藝術類實驗室建設與管理中存在的問題，筆者根據多年的工作經驗，現提出以下幾個方面的建議：

1.做好藝術類實驗室建設規劃，提高建設水平。高校藝術類實驗室建設是一個長期而又的規劃過程，應該本著科學發展觀原則，保障實驗室建設在建設與使用過程中不會出現結構性的矛盾。在建設規劃制定過程中，需要根據本藝術專業人才培養目標，結合學校具體的情況，包括資金情況、規模等，有計劃、分層次的實施規劃建設。在實驗室設備器材選購過程中，要嚴格控制器質量，根據教學需要選購合理的設備型號、數量等，不但需要滿足高校藝術類教學的需要，同時也不能造成不必要的浪費。

2.完善實驗室制度建設，提高實驗室隊伍質量。藝術類實驗室管理制度是開展實驗室管理的基礎，同時也是保障實驗室教學隊伍發展的前提。在當今藝術類實驗室的管理的探索階段，必須根據本專業教學和科研的個性特征、管理目標、任務和要求，實事求是地及時建立和改善與課程結構和實驗師生水平相適應的規章制度。在設備管理方面，不僅要加強對設備的定期檢查與維修，更需要做好設備的保養工作，設立設備管理責任制，提高設備管理的質量。

3.加強安全管理，創建良好而定實驗室教學環境。藝術類實驗室中各類設備、儀器等都離不開水電等資源，在使用過程中，需要加強用水、用電安全管理，同時做好設備防盜、防火等一系列工作。實驗室使用人員需要做好使用日志，安排專門的管理人員，對實驗室進行通風透氣、開關投切檢查、測溫等專項工作，確保實驗室安全。定期加強實驗室安全檢查，通過安全檢查，及時發現并消除安全隱患，切實保障實驗室有一個安全、衛生的良好環境。同時，教室還應該在平時的教學過程中，不斷地培養學生安全意識，并鍛煉學生處理實驗室突發事件的能力。

四、總結

綜上所述，藝術類實驗室是高校藝術設計專業教研活動的基地，對高校藝術類專業教學發展具有十分重要的意義。藝術類實驗室建設是一個長期而的任務，需要根據學校實際情況，結合藝術教學特點，加強實驗室制度建設，不斷的加強實驗室教學隊伍建設，做好設備管理、安全管理等各方面工作，為高校藝術教學營造一個良好的環境，促進藝術類專業健康的發展。

作者：陳倩單位：西安科技大學

藝術類畢業論文:藝術類大學生管理論文

1對獨立學院的藝術類90后大學生特點的分析

藝術類的90后大學生對生活的品質要求高，在入學以后的情況看，藝術類的大學生普遍具有較為感性的思維方式，有著比較明確的自我意識，對有著的追求，思維比較跳躍，從而經常會發生一些突發的事件，這樣的思維方式利弊摻半，有利的方面是可以將其專業方面的優勢發揮到較大化，弊端的方面是，當其在面對現實的社會生活時，通常不考慮做事的后果，對人也是愛恨分明，具有個性，他們將對藝術的上的追求過程中的的要求，帶到了現實的生活中，過于我行我素，做事過于感性。大部分獨立學院的學生，家庭的情況都是比較優越的，他們入學的有關專業方面的培訓費都比較高，能夠負擔起這些學生的專業課的學習費用的家庭，通常都是比較富裕的家庭，可以為這些學生提供比較好的物質條件，這類型的學生都是在父母的精心呵護下成長起來的，沒有經歷過什么坎坷，心靈比較脆弱，當在現實生活中遭受到一定的打擊時，通常都會產生一定的挫敗感，不能面對現實，因此針對這些學生在精神方面的疏導就顯得更加的重要了，正確的對其進行引導是當務之急。

2具有較強的自我意識，缺少團隊合作的精神

在獨立學院中的90后的藝術類的大學生，大都是獨生子女，并且家里的物質條件是比較優越的，從小到大養成了一種以自我為中心的習慣，缺少對集體榮譽感的追求，大部分學生都不服從老師的統一管理，因為專業的需要，每個學生都必須要配置電腦，導致大部分的學生更是將時間花費在網絡的虛擬世界中，更少的去參加集體的活動，這樣不但不利于個人身心健康的發展，而且也讓人際關系變得更加的淡薄。

3對于將心理契約引入大學生管理工作的必要性

3.1心理契約可以針對藝術類大學生的管理制度起到補充的作用。心理契約可以加強獨立學院在柔性管理方面的推動，獨立學院針對學校的實際情況以及現行的一些法律法規，制定出來一系列的規章制度，但是對于藝術類大學生的特點，學校在剛性的制度方面是不能夠得以適應的，在現代這些獨立學院只有不斷的對學生的需求多方位的了解后，滿足學生的需求，才能使學生在自我價值的實現方面得以實現，才能使其與學校間構件有效的心理契約，以此來促進學校的柔性的管理的制度的發展。4.2心理契約可以降低獨立學院對90后藝術類學生的管理難度。心理契約有助于對學生的心理進行調節，降低學生對管理者的敵意，加強對學校的管理者的認識，在管理者與藝術類大學生之間建立平等的平臺，在心理上降低以往大學生對管理者的反感，增加學生對學校的滿意度以及信任程度，這種無形的契約構建了一種和諧的校園環境，讓學生將自己視為學校的主體，同時學校也將學生的需求作為主觀的工作內容，調動學生的積極性，提升對學生的管理工作方面的工作效率。

3.3能夠適應獨立學院的藝術類的大學生的個性需求的滿足。當代的獨立學院的90后的藝術類大學生，都是有著比較強烈的獨立意識的，他們更加的追求在平等自尊以及自我發展方面的意識，因此他們經常被當作異類，受到老師的歧視，以及不理解，因而他們更加的需要得到別人的尊重，尤其是一視同仁的對待，通常比較反感外界所施加的強迫，尤其是一些所謂的說教就更是抵觸，這種不是以學生為本的管理手段，已經不能適應當代獨立學院的90后的藝術類的大學生，在自身的特點方面的發展的需求了，但是這種基于心理契約理論下的大學生管理工作，就是在雙方互相信任的基礎之上的，從根本上的化解了管理者與學生之間的矛盾，構建和諧的教育管理工作環境。

4心理契約在獨立學院的管理工作中所具有的核心作用

心理契約理論方面是要營造以人為本的和諧管理氛圍，以人為本的管理時建立心理契約的良好基礎，這種管理更注重于對人的素質的發展管理，在滿足人的需求后，才能夠調動起學生的積極性，將大學生的集體榮譽感提升上來，滿足其對于公平以及正義的追求，運用無形的管理手段，促進良好氛圍的營造，將管理工作智能化并且人性化，讓大學生的管理邊的規范，提高大學生的自我約束力，這些工作的完成都是心理契約核心價值的體現，只有真正的做到以人為本，才能真正的實現與藝術類大學生的有效的溝通，在現代這些獨立學院只有不斷的對學生的需求多方位了解后，滿足學生的需求，才能使學生在自我價值的實現方面得以實現，才能使其與學校間構件有效的心理契約，以此來促進學校的柔性管理的制度發展。針對特立獨行的90后藝術生，心理契約的方式是一種可以有效的加強學校管理，同時被學生所能接受的教育管理方式，當今社會是一個注重以人為本的社會，尤其是對于90后來說，而作為藝術生的90后，就更加明顯的表現出對自我價值的實現，傳統的教育管理模式不能滿足這些學生的行為藝術追求，心理契約的提出，可以有效的將在教育管理工作中的矛盾有效進行化解，是一種適應時代的管理。

作者：楊金金單位：沈陽音樂學院

藝術類畢業論文:探討教學論文：探討廣告學學科藝術類的教學問題

作者：王鶯衛欣

廣告學是一門科學性與藝術性皆有的、綜合的、獨立的學科。廣告以科學開始,以藝術結束。從上文的分析我們不難看出,廣告學可以說是一門新興的邊緣學科,它和許多的學科有天然的聯系。它的定義可以描述為:“廣告是廣告主發出的,借助大眾媒介傳播的,采用藝術手段以勸服方式改變消費者的觀念和行為的,有代價的,以營利為目的的商業信息。”這個定義本身是合理的,但是它缺乏對傳播學、營銷學、藝術學與廣告學關系的動態詮釋和分析,只見現象不見本質,似乎廣告學只是一個大拼盤,而且這些“菜”沒有系統沒有主次,自然讓我們無從下口。廣告的具體內容往往是一種帶有藝術性的產品,當然它包括了文學、電影、電視、音樂、美術設計等眾多的形式,但就平面廣告而言,設計學是它的主要實現手段和學科支持。不可否認,我們看到的平面廣告,如報紙廣告、雜志廣告、郵遞廣告,大多數都是平面設計作品。所以我們必須重視藝術類的教學,特別是針對廣告學特點的藝術類教學。

廣告學中藝術類課程的構成

由于廣告學是一門獨立且新穎的學科,它的組成結構還處于探索之中。我們以開辦此專業較早且影響較大的北京廣播學院為例進行分析。1989年北京廣播學院開設了廣告學方向,同年9月新聞系正式招收廣告學專業本科生。就廣告學學生的構成而言,主要是文科類的畢業生。1994年廣告學系正式成立,成為全國及時家廣告學系,下設廣告學基礎理論教研室和廣告藝術設計教研室。此后又增設了碩士學位點,學科的構成更為完善。廣告學本科生的課程結構主要由五大類組成。它包括:公共基礎課;學科基礎課;廣告學專業課;廣告藝術表現課;選修課。其中,廣告藝術表現課又分為:廣告設計概論、廣播廣告、影視廣告賞析、廣告美術基礎(1.2)、構成設計、印刷設計、電腦圖文設計(1.2)、多媒體動畫設計(1.2)、廣告攝影(1.2)、影視廣告創意與制作(1.2)、電視文化學。其他學校的課程設置雖然各有千秋,但也大同小異。從理論和實踐上,我們不難看出廣告學是一門完整的學科,廣告學本身有一套完整的理論體系和分支學科。它的分支學科包括:理論廣告學、實用廣告學、市場廣告學、廣告設計學、廣告寫作學、廣告語言學等等。廣告學專業除了在新聞傳播學院里開設以外,有些高校在人文學院、文學院、工商管理學院、藝術學院、歷史系等院系開設。這當然有一定的社會歷史原因,但這也說明了廣告學的外延非常廣闊。廣告學比較合理的是開設在概念比較廣的學院的范疇之下。如果涵蓋面過于狹窄將不利于廣告的教學與研究。廣告人的素質應該是多方面的,創意沒有行業之分。

廣告學中藝術類課程的教學特點

雖然廣告學屬于文科類招生,但是它的專業特點和市場需求決定了它需要一定的藝術修養、藝術審美和藝術表現的能力。在這樣的背景下,我們如何針對廣告學和文科類招生的特點進行藝術類課程的教學就顯得格外的重要。（一）加強藝術理論知識灌注：我們發現,藝術類院校的教學中比較重視實踐教學,很多的課程是通過“轉移模寫”來完成,讓學生們從感性上升到理性再來指導感性創作的。因為大多數藝術類的學生形象思維的能力比較強,對形態、結構、比例、色彩這些元素的感覺比較靈敏,而對于一些文字的、理論的、抽象的表達往往不敏感。可是文科類的學生對文字表達的把握能力比較強,因此,我們必須把一些設計原理盡可能多地表達給他們,僅靠案例教學效果往往不好。那些原則積累多了,融會貫通了,他們的靈感自然就流露出來了。藝術家需要多方面的素質,創造藝術美是困難的。作為廣告學專業的學生,我們在教學上只需要從一般的、普遍的美入手,讓廣告這種特殊的藝術品高于生活但不脫離生活,從而實現它的商品價值和行業價值（二）加強逆向思維訓練：聯想是一種經常性的心理活動。聯想并不神秘。它是人們知識的積累,它也是可以培養的,聯想的豐富直接導致靈感的產生。廣告是一門需要奇特靈感和特殊聯想的科學。不少的學生在剛進大學的時候,由于知識面比較窄,生活閱歷比較淺,對社會的接觸比較少,所以聯想也比較單一,創意也比較干澀。聯想作為一種思維方法,它通常是以兩種方式進行的,一種是正向的,一種是逆向的。例如:我們可以給出一些圖形,讓同學們從正向的方式進行聯想。黑色代表夜晚,紅色代表火焰,綠色代表春天,春天代表溫暖等等。這是一種慣性的思維,它比較的正面、積極,大家掌握也比較快。但是對于逆向思維,有些同學就掌握得不好了。逆向思維是一種反其道而行之的方法,它利用人們的逆反心理和潛意識的渴求,正話反說以獲得一種意想不到的效果。這一類的廣告往往更具有震撼力,更容易記憶。萬紅叢中一點綠,要的就是這種異乎尋常的穿透力。這一種方式的聯想對于廣告學的學生是至關重要的。有人說廣告需要“壞小孩”,我想逆向思維也是讓你壞起來的方法之一吧?廣告是創意與聯想交織起來的。在廣告的圖形設計和文字創作中是沒有什么不可能的。所有這一切的目的都是銷售,“除了銷售我們什么也不是”。（三）加強新技術條件下的基本功訓練：首先,加強對新技術的掌握。現代平面設計幾乎都涉及到了攝影和計算機技術,由于很多廣告學的學生本身沒有繪畫的基礎,因此這些工具為他們提供了極大的便捷與可能。計算機可以在一定的程度上彌補繪畫技巧的不足。在教學中,我們應該把大量的時間放在空間的布局上,而不是具體的畫面上。實踐證明,廣告學的同學在版式設計上和設計類的同學的能力是相同,或者說是相當的。在相同的課時和相同基礎的情況下,對于計算機的掌握能力也基本相同。除了藝術性非常強的廣告招貼以外,廣告學的同學和設計學的同學在版式的設計與商業廣告的創作上處于同一水平。其次,加強色彩的教學。色彩和色調以及所產生的色感是廣告學教學中的難點。顏色的搭配是一種既有法又無法的東西。有些同學可以比較快地找到感覺,但有的同學卻總是不著調。因為他們缺少這方面能力的培養、訓練與篩選。我們一般采取兩種方法;一是引導,二是灌輸。讓他們看一些比較好的作品,慢慢加以體會,或者干脆讓他們看一些顏色搭配的規范,生搬硬套也不失為一種學習的方法。雖然匠氣了些,但積累多了卻也有了些體會。總之,在色彩的把握上,廣告學的同學要弱于設計學的同學。

廣告學中藝術類課程教學的評價標準

“評價”指評定價值高低或者指評定的價值。由此可見價值的高低受評定的影響很大。既然是評定,就要有一定的標準。如果標準本身存在著問題,或者說標準本身就是錯誤的,那么將直接影響到評價主體的價值。我們廣告學的學生目前就存在著這樣的問題,就單純的繪畫技巧或設計表現而言,他們同設計類的學生存在著差距。這當然是有客觀原因的。首先,藝術類的同學經過了一定時期的技能訓練;其次,藝術類的同學通過了一定的篩選。而廣告學的學生沒有,所以我們不能照搬照抄設計類的教學與評價體系。標準的制定比較困難,但我想有兩個方面是不可缺少的。一個是綜合素質,一個是藝術的審美能力。綜合素質應該包含對設計理論比較系統的了解,對設計技巧比較的通曉。至于掌握的程度,只要能做到“囫圇吞棗”和“不求甚解”就可以了。如果胃口好,自己慢慢地消化吧。審美是人們對美的認識和欣賞。廣告具有美的特質,因此廣告離不開審美。廣告既是廣告設計者的審美活動,又是廣告觀賞者的審美認同。現代廣告作為現代文化的重要組成部分,它直接影響到大眾的審美導向。所以廣告學的同學作為廣告的生產者和消費者,他們有責任也有義務,去創造健康、文明、高雅的廣告作品。如果能讓我們的廣告作品都上升到審美的高度,那社會主義精神文明建設就一定能達到一個全新的境界。設計思維、形式美、抽象藝術、設計批評應該是廣告學學生的學習重點,而不是傳統的素描、色彩。因此,對廣告作品從美學的角度進行分析,提高同學們的眼界就成了設計教學中的當務之急!對設計藝術的控制力應該是我們最主要的教學目標。當然我不反對廣告學的同學從事具體的設計活動。實踐證明,他們中也有一些同學專門從事設計藝術活動。只有堅持“綜合素質”和“審美能力”的培養方針和評價標準,我們的同學才不會失去方向,我們的老師才不會白花力氣白費心。

更多的藝術形式與風格將更廣泛地融入到廣告的設計中去。中國畫、剪紙、年畫、版畫、行為藝術、涂鴉藝術等等都可以融入到平面廣告與影視廣告的創作中去。如“耐克”的幾則廣告就是采用了涂鴉藝術的方法,使之能在一大群俊男美女的包圍下脫穎而出,收到了很好的廣告效果。藝術和設計是上層建筑中最活潑的因素之一。作為廣告人,我們應該積極主動地關心、關注新藝術的發展,不斷為廣告的創新注入新鮮的血液。總之,廣告在完成了它的科學體系的架構之后,必然有藝術化的趨勢和需要。同時,藝術,特別是設計藝術,也從廣告業中找到行業支撐和經濟利益。因此,在未來相當長的時間里,這兩門學科必然會進一步地整合與發展。

藝術類畢業論文:藝術類高等教育改革論文

一、藝術類高等教育改革與提升思路與對策

1.結合辦學歷史、追溯專業本質

我國藝術類專業的辦學大都歷史較為久遠，改革開放之后得到迅猛發展。但隨著時間推移，當代市場經濟發展更為迅速，某些高校的教育實際卻沒有跟上時展的步伐，從而跟世界的距離越拉越遠。各藝術類高校在長久的教學實際中均有對專業的側重以及教學方法、投資方面的特殊性，因此在進行新的教育模式探索時應當首先分析各個藝術類專業的差別，結合各專業的特殊性以及當今市場經濟的需求，獨立地去進行教育模式發展方向探索。例如，隨著當今科技的發展，工業設計與藝術設計之間的界限日漸模糊，因此各高校應當根據實際發展情況，將工業設計和藝術設計進行整合，重點要加強兩專業教師在教學方法上的交流，尋找共同點和差異點，探究其本質的聯系，將兩個專業優勢互補，消除各自發展的盲目狀態，從而促進教學方法的提升。

2.以人為本，改革舊有教育理念

重視知識的傳授忽視品德的教育是當代中國教育教學中的一個通病，這個現象在藝術類專業教學中更加明顯。因此藝術類高校在教育改革方面要更加注重以人為本，在教育教學中，要實事求是，不能夠背離藝術精神的本質，更應當強調遵循藝術教育的規律，尤其是注重呵護學生在追求藝術過程中形成的獨特個性。身為教師的我們不能夠僅僅因為學生富有個性而對他們存在抵觸心理，我們更應當看到他們的長處和優勢，為他們提供一個寬松、自由的教學環境和學習氛圍，讓學生在藝術的殿堂中充分發揮自己的想像力，發揮自己的專長和個性優勢。教師在日常管理中不可采用打壓政策，而應當鼓勵學生探索自身所從事的專業本質，鼓勵其加強藝術實踐和專業技能的訓練，充分運用獎勵政策來幫助其樹立自信心。總之，藝術沒有界限，藝術的本質是熱愛生活，新的教學理念也應當以人為本，充分結合藝術的本質來培養學生，使得學生在對生活的熱愛以及強烈的自信心的基礎上進行創作。

3.提高學生文化知識水平

舊的教育教學實際中往往側重于對藝術類專業知識的培養，忽視了如語文、英語、歷史、地理等基礎知識的教學，其實如果想要實現學生的發展，提高學生對藝術類專業知識的進一步理解，相關的文化知識必不可少。在教學實際中，應當充分重視馬克思主義理論課和思想政治教育課的教學，從而引導和幫助學生透過馬克思主義來感悟生活、看問題，幫助學生樹立正確的人生觀和世界觀。其次應當抓好人文素質教育，即相對于專業技術而言的一種人文科學教育活動，例如語文、英語、歷史等等相關知識。加強對相關知識的培養，使得學生的認識世界、感悟世界，通過知識傳授和環境熏陶影響學生，從而使得學生在學習專業知識過程中，結合相關人文知識形成自己特有的價值觀念、道德標準、處世哲學、以及思維方式等等，最終達到受教者不僅僅為了生存學習藝術，而是為了生活而學習藝術的目的。

4.注重學生的品德培養

藝術重在感性的認知，認知水平與一個人的品德修養息息相關，從藝術的本質來說，思想德行是塑造藝術家靈魂的基石，因此良好的品德行操是藝術展業學生的必需品，所以學校更應當更要注重加強對學生良好品德的培養，從而幫助學生鑄建德、行藝術的雙豐碑。新的教育模式要求學校在課堂教學以外，應當重視藝術生參與公益活動和實踐活動，例如組織學生參與義務勞動、進行愛心捐款，通過一系列的活動加強其對生活的熱愛，提高自身對社會的責任心。

二、結語

當代教育使教育不斷走向國際化、科學化。藝術類高校教育改革也應當不斷貼近世界發展形式、符合學生的個性實際。學校應當反思自身發展情況，革除舊有教育教學模式的弊端，提高學生的思想道德修養和文化水平，使得學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，從而幫助學生在藝術的道路上越走越長、越走越寬。

作者：郭紅 龔為民 單位：江西藝術職業學院

藝術類畢業論文:高等藝術類院校畢業生就業分析論文

論文關鍵詞：就業市場高校就業畢業生藝術類院校

論文摘要：文章闡述了近幾年中國的就業形勢，對目前的就業趨勢及就業特點做了分析，對藝術類院校就業工作在學校統籌方面，涉及就業工作的學校各部門方面，高校基層各系方面、就業市場的發展趨勢方面提了一些個人的建議。

我國高校畢業生自從1998年突破100萬人以來，逐年劇增。對于世界及時人口大國來說，我國勞動力中大學生的比例還遠低于發達國家和一些發展中國家，屬供不應求狀況，但從表面上看，社會上大學生的稀缺程度明顯下降，以呈現出就業困難的局面。截至2001年6月，畢業生一次就業率本科生超過80％，研究生超過95％，專科生達到40％。2002年底，全國高校畢業生就業率達到80％。2003年，由于高校擴招的首批本科生加入了畢業生行列，而使畢業生數量大幅度增加，全國高校畢業生就業率有所下降。

目前我國的整體趨勢在于，21世紀前20年，是我國調整產業結構，轉變經濟增長方式的關鍵時期，又是逐步完善社會主義市場經濟的關鍵時期，就業壓力十分突出。加人世界貿易組織后，我國正在與世界經濟接軌，會出現一段就業壓力加大的時期，然后才可能逐漸緩解。由于實行計劃生育的國策，我國人口增長率從20世紀90年代已開始下降，到2020年后將接近零增長，新增勞動年齡人口數量將明顯下降，那時就業率才會逐漸回升。

現在我國的大學生就業市場的現狀呈現出幾個特點：1、需求不平衡。2、社會對畢業生素質要求提高。3、就業競爭目益激烈。4、以學校為基礎的畢業生就業市場已經基本形成。5、就業管理工作進一步規范、完善。

大學生是國家的寶貴財富，是人力資源的主要來源和組成部分，而人力資源是一個國家發展的及時資源。無論從數據統計還是從實際情況來看，我國的人力資源，尤其是大學畢業生，不是太多而是太少。我國大學生毛入學率僅15％，而美國為82％。日本、英國、法國等發達國家均在50％以上，韓國、印度、菲律賓也在30％左右，我國7億多龐大的從業人員中，高層次人才稀缺，受過高等教育的僅為5％左右。做好高校畢業生就業工作，是保持經濟持續快速發展和建設小康社會的必然要求。是改變當前基層面貌、提高黨的執政能力和建設社會主義新農村的現實需要，是黨和政府關心廣大人民群眾切身利益的具體體現，關系到構建社會主義和諧社會的大局。

對高校而言，“一次就業率”已成為考核高校工作優劣的主要指標，畢業生的就業狀況將直接影響學校的招生質量。高校間的競爭日益激烈，這將給學校的就業工作帶來巨大的壓力。對學生的就業，擇業教育也成為一個十分重要的工作。

在此，僅對目前高校大學生就業工作特別是藝術類院校的就業工作提出一些個人的看法和建議：

一、學校統籌方面。

學校領導牽頭，主抓就業工作。只有得到學校負責人的重視和要求，才可以將學校各部分與就業相關的力量有效地進行整合和協調，為就業工作的順利開展提供必要條件。同時，也可以使各部分與就業工作相關的部門發揮更大的積極性和主動性，各個部門對于就業工作的困難和建議才可以更直接地為學校所了解，進而，才會更快捷地、具體地制定措施，完善就業工作的各個環節。也只有這樣才可以真正地讓就業工作落到實處，各部門才可以服從分配，明確在就業工作各個環節上扮演的角色，才可以發揮較大的力量，為就業工作服務。

二、涉及就業工作的藝術類學校各部門方面。

這些部門應具有專為就業的計劃、規章制度以及程序安排。在處理有關就業工作問題時，應該盡可能地簡化程序，盡可能地根據在校畢業生的實際情況，提前作出部署。特別是在畢業生處理退校手續時，盡量縮短時問，為畢業生提供一個輕松、便捷的離校環境。專門負責畢業生工作的就業指導中心，要擁有現代化的就業信息查詢條件，并將這些信息和網站普及到學生那里，避免信息再就業指導中心過于集中或者無法通知到學生。如有可能，應將畢業這一年的有關畢業手續的辦理方法和時間提前公告給學生，讓學生提前做好準備，好讓學生將精力主要放在就業上。

在高校開設的就業指導課中，選擇教師上，應注意讓有經驗、有能力、有熱情的專職人員擔任教學任務，切忌不可把資格老、工作時間長等因素作為任課教師的選擇條件。面對新的社會環境和情況，應該注重授課的實際內容、教師的現代意識以及講課能力，這樣才可以使就業指導課成為一門真正對學生有意義的課程，并被學生所接受。對工作有熱情的人可以在課堂上與學生真正的互動起來，才可以在課余時間主動地翻閱資料，認真備課，使就業指導課在授課內容上具有實效性，在形式上有所突破，在作用上有所體現。其中在就業指導課的授課內容上，我建議至少應具有以下的內容：大學生就業心理指導，如何寫好簡歷，如何寫好求職信，就業信息準備，自薦的方法和技巧，面試準備和技巧，面試實施，面試中的問題，面試結束，考研畢業生指導，出國留學畢業生指導，就業法律指導，創業指導，生涯規劃指導，就業崗前指導，見習的指導，畢業手續的辦理及注意事項，女大學生就業現狀分析，女大學生就業問題與對策，網絡信息就業的查詢和注意事項等等。

在培養大學生的就業觀念方面，應該讓學生樹立“先就業再擇業”，“先立足，再前進”的就業理念。首先，先教會學生做好自我定位，在社會上明確好適合自己的工作位置。對自己能干什么和想干什么，有個清醒的認識，腳踏實地地面對就業。其次，通過課堂授課、專家講座、教師日常引導等多種方式，讓學生充分了解目前的就業市場情況，掌握就業形勢的發展方向。再次，做好畢業生就業的引導和教育工作，對于畢業生關于就業的問題和疑惑，做好充分的準備。然后，讓學生在頭腦中確立就業與擇業的關系，通過具體的數據和事例掌握應屆與往屆的就業率對比情況，最終使學生在觀念上有所轉變，避免在就業時出現“高不成，低不就”的現象。三、藝術類高校基層各系方面。

制定專門的適合本專業學生就業的規章制度及教學計劃。專業的不同，也許就業的形勢和方向就有所不同，根據不同的專業，各系應組織專人對就業形勢進行分析和總結，再根據客觀事實的現狀，做出相應的調整，制定為就業有所便利的規章制度。國人部發[2006】17號文件《關于建立高校畢業生就業見習制度的通知》中，國家已經提出了關于畢業生就業見習的精神，既為面向基層就業敞開了大門，也同時看到了見習對于畢業生就業的重要性。不論是師范專業的學生，還是非師范專業的學生；不論是現在具有見習制度的院系，還是目前不具備見習制度的院系，都應該把畢業生見習制度重視起來。見習期問，畢業生可以在用人單位熟悉工作環境，調整個人的就業狀態，親身經歷就業過程，將就業指導課中的內容應用到實踐當中，也讓學生在實踐中認識到自身的優勢和不足，讓學生在社會上為自己更的定位，確立更加實際的就業目標。學生在大學的生活里最終的目標是學得可以在社會上立足的技能，以及可以為國家服務和實現自我價值的能力，這些都集中體現在就業上，如果無法就業何談為國家服務，何談實現自我價值；如果無法就業，何談贍養老人，何談幸福生活。作為學校應為學生負起責任，為學生的就業負起責任。見習制度的制定，可以使學生提前進入角色，更早地、更好地為自己定位，這樣才會避免在就業上的盲目。

在具體的關于就業的指導思想中，應該鼓勵學生以“走出去”的原則對待就業。“走出去”的就業原則指的是學生主動走出校園，尋找用人單位，學校為此積極提供便利。前些年人們為了省時省力主動到飯店去用餐，因為想去飯店用餐的人多，而飯店較少；人們主動到商店購買商品，因為需要買商品的人多，而商店少。現在，很多飯店推行了送餐活動，而且沒有送餐費，原因在于想去飯店用餐的人雖然也很多，但飯店的數量卻增加了更多，同樣是為了省時省力地用餐，人們的選擇空間就更大了，在如此強大的競爭面前，飯店想要生存，必須采取行動——送餐上門；現在，很多商品也采取了推銷的策略，原因也在于購買商品的人很多，但是商品可供選擇的空間也很大，商家要想生存，也必須采取行動——送貨上門。有人說，大學生不是貨物，不能與飯菜、商品相比，是的，也許在形式上不能相比，但在大學生就業與飯店和商家如何生存上，他們的實質是一樣的。如果還抱著以往等著用人單位來選人的態度去對待就業工作，那必然會影響畢業工作的順利開展和就業成果。讓學生們“走出去”，對待就業問題采取主動的策略，也許是提高就業率的好辦法。

關于基層各系的專業教師，應該通過多種形式的影響，使專業教師了解學生就業的重要意義。學生的就業與否，可以證明該專業是否有存在的必要。如果一個專業的學生連續幾年都無法達到正常就業，當然應該質疑該專業存在的必要了，至少應該考慮縮小該專業的入學人數，學生的減少，也相應地影響專業教師的數量，這是一個環環相扣問題，應該引起專業教師的重視。從另一個方面上講，專業教師是本專業的學生和專家，必然對本專業的就業去向也有所了解，特別是一些特殊專業教師，他們與本專業相關的用人單位可能非常熟悉，要是將這些專業教師充分的調動起來，加入到為高校學生就業服務的隊伍中，那將是十分重要的一股力量。

關于基層的思想政治輔導員，他們是就業工作的具體執行者，充分發揮他們的作用，不僅可以使就業工作順利地開展下去，而且可以使就業工作產生事半功倍的效果。思想政治輔導員在工作中與學生緊密聯系，學生的特點和想法，輔導員最為熟悉；對于就業工作的具體落實情況和效果，輔導員也最為清楚。在就業工作的問題上，多與輔導員聯系和溝通，有助于掌握就業工作的實際情況，以及目前就業工作存在的問題和困難。輔導員是做學生具體工作的，針對不同的學生特點，輔導員可以更加具體引導學生的就業，調整學生的就業觀點和想法，也可以為學生提供更加的就業建議，幫助學生在社會上定位。一名輔導員也許不會了解所有學生的就業情況，但可以幫助一部分學生走上就業的正軌，再由這部分學生影響其它的所有同學。

四、就業市場的發展趨勢方面。

中辦發[2005】18號文件《關于引導和鼓勵高校畢業生面向基層就業的意見》中，明確提出了今后幾年內高校畢業生的就業去向和總體趨勢。在2006年全國普通高校畢業生就業工作會議上，教育部部長周濟，人事部副部長侯建良，勞動和社會保障部副部長張小建均對高校畢業生面向基層就業的政策表了態。從以上可以看出，各地基層的崗位，將是高校畢業生就業的大方向。特別是師范類學生，各地基層均對教師有較大的需求，由于多種因素的影響，目前師范類學生還沒有認真注意基層崗位的就業市場，高校也還沒有充分認識到這一問題，至少這一問題還沒有落到實處。高校應從多個方面、多個角度引導學生到基層去，與其找不到工作在社會上失業，倒不如走向地方基層，發揮自身的優勢和特長，干一番事業。

最終，高校藝術類大學生就業工作應該以就業這一點為基礎，使國家、各高校、高校中各部門各系、學生本人連成一條線；再以國家政策、高校就業措施、高校各部門各系的就業方法、學生本人的就業能力和結果形成一個面；，以國家政策為起始點和終點，高校根據實際就業情況向國家反饋，高校各部門各系的工作人員、專業教師、思想政治輔導員對于就業工作的具體問題和困難向學校反饋，學生本人根據實際就業情況及本人關于就業想法和問題向主管教師反饋，最終形成從點連線，由線展面，構面成體的循環型的就業工作體系。在這個立體的循環的各個環節中，根據實際情況做出調整，以最合理、最有效的方式做好藝術類院校畢業生就業工作。

藝術類畢業論文:藝術類院校英語教學論文

一、藝術類專業院校大學英語教學現狀及存在的主要問題

(一)教師隊伍整體教學水平較低

隨著我國大學英語新一輪教學改革的開始及不斷發展，對大學英語教師提出了新的標準和要求,但在各個藝術類院校的英語教師隊伍卻存在著師資嚴重不足，經常需請外聘教師來維持教學、教師學歷和職稱層次總體偏低、科研能力較為薄弱、教學方法比較傳統等問題，這些問題就造成了當前藝術類院校大學英語教學總體水平較低諸多問題,師資隊伍建設任重而道遠。首先,大學英語屬公共基礎課,隨著近幾年學生規模的日益擴大,教學任務日益沉重,師資短缺問題突出。

(二)學生狀況

1.藝術類專業院校學生英語水平相對較低,英語基礎較差

我國高等院校藝術類專業招生以專業課成績為主,文化課錄取分數明顯低于其他專業,這就從某種程度上引導考生重視專業課,輕視文化課、英語課。大多數報考藝術類專業的學生從高中起就把絕大部分時間和精力放在對專業課的研習上,無暇顧及英語。還有不少學生是從職高、中專、工藝美校等直接考入大學的,未經過高中英語系統性學習,英語學習嚴重脫節,其結果是除了人文專業、建筑專業和史論專業等專業學生英語水平較好以外，絕大多數藝術類學生入學時的英語水平明顯低于入學要求,對基礎知識的掌握很差。

2.藝術類專業學生學習英語的內在動力不足

據相關調查表明：對英語的學習,除外語專業外,理工科學生的積極性較高,而藝術類專業學生積極性低。其中有多種原因：首先是他們大多數覺得學習英語對他們畢業后從事的工作沒有用。其次是藝術類學生本身英語基礎差,教材又沒有藝術專業特色,我校長期使用上海外語教育出版社的《大學英語》系列教材，該套教材在某種程度上確實是公認的好教材，但是里面的內容與學生所學的專業脫節,導致了學生對英語學習普遍缺乏積極性，處于一種被動的學習狀態。因此，針對我院的具體情況如何加大英語教學改革力度勢在必行。三、改革措施探索及實踐

（一）教學模式：實行分類分級教學模式

通過對藝術類學生的學習特點、學習情況認識的深入,結合這些年來的英語教學實踐經驗和教訓的總結，根據我院的實際情況以及專業設置的具體要求，在滿足學生各自不同專業的發展需要的基礎上，我們可以制定一個適合藝術類專業學生的教學模式。具體實施如下：

1．大學英語教學類別分為A類（理論類），B類（非理論類、非舞蹈類），C類（舞蹈類）三個類別，以學生所在專業和學生的實際需要為劃分依據。

2．A類英語實行分級教學。在大學一、二年級通過必修課完成，分快慢班進行教學，最終達到院級大學英語四級基本要求。

3．B類英語實行分級教學。在大學一、二年級通過必修課完成，分快慢班進行教學，最終達到院級大學英語三級基本要求。學生在規定的學習時間內提前達標的，可申請進入大學英語四級學習。

（二）教學內容的改革

由于實施了分類分級教學，為了體現“因材施教的教學原則，各類各級的教學內容上也需進行相應的改革，具體實施如下：

A類：理論類、史論類專業學生。由于此類專業學生入學英文基礎和水平是三類中較高的，他們已經具備了很好的詞匯量、語法知識、讀寫能力，課堂接受能力強，自學能力也強，課堂氣氛一般都很活躍。所以針對此類專業學生在日常教學內容中既要體現趣味性、實用性又要兼顧一定的難度，以便使此類專業更多的學生能通過國家四、六級以及參加并順利通過考研。

B類：非理論類、非表演類專業學生。此類專業學生在英語基礎和水平方面處于三類中的中間位置。此類專業學生水平可以說是三類中最參差不齊的，他們當中有基礎非常好的，也有極其差的（有的高考僅得了30多分）。所以在此類學生中分快慢班授課是相當明智和合理的。針對此類學生中的快班，在教學過程中可以把教學內容按照A類的教學安排和內容進行授課。而對于慢班的學生，可以在一年級的時候把教學重點放在培養學生學習英語興趣和加強英語基礎知識上。

C類：舞蹈、表演類專業學生。該類專業學生由于專業的特殊性，他們的英語基礎一般都較低，總體上是三類之中乃至全國全部大學所有專業中低的了。所以針對此類專業的學生，教學內容上如果和其他專業的學生一樣是不現實的。因此對他們更要“因材施教”，獨立設計教學內容。通過多年對此類專業學生的教學實踐，我們總結出了相關經驗，即：該類學生的優點是，有非常突出的表演欲望，膽子大，對課堂活動積極響應。他們自身的問題有：英語基礎差，非常頻繁的日常排練和演出任務而影響學習。

（三）轉變教學觀念、提高教學藝術性

英語是一門語言的藝術，是感性的，是審美的。英語教學本身就是一門藝術，出色的英語教師總是努力將教學藝術化，給學生帶來美的享受，吸引著學生的注意力。因此，在教學中教師要轉變傳統的教學觀念，努力提高自身的專業和教學水平，特別是藝術類專業院校的英語老師還必須注意提高自身的藝術專業修養和知識，努力使得課堂英語知識與學生所學專業最有效地結合起來。

（四）社會和學校各相關方面的重視和支持

英語課在藝術類專業院校里歷來都是一門不受歡迎和重視的文化課，甚至還被認為是影響學校和學生發展的“累贅”。因此，進行大學英語改革必須要求包括社會和學校各方面、各部門，特別是學校領導的高度重視和支持。這樣才可能使大學英語改革得以順利開展和進行。

綜上所述，藝術類專業院校的大學生是個特殊的群體，他們有著自己鮮明的個性特征，我們必須對藝術類院校學生具體問題具體分析，找到最適合藝術類院校大學英語教學的教學模式。而“分類分級教學模式”是體現“因材施教”原則，尊重學生個性，促進所有學生發展

的有效模式。

【摘要】本文主要分析了藝術類院校學生的個性特點以及當前藝術類院校普遍的大學英語教學現狀，對如何進行有效的大學英語教學改革進行了探索，以便更好地推進全國大學英語改革進程。

【關鍵詞】藝術類院校大學英語教學改革探索