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藝術核心論文:藝術類高職學生核心能力論文
1藝術類高職學生的群體特點
1.1自律性較差，團隊意識較弱
藝術類高職學生在生活、學習方式等方面與普通學生顯著不同，個性很突出，生活自由散漫，缺乏自律能力。不同于普通專業類學生的專業背景使得大多數藝術生始終奉行“不走尋常路”的人生格言，他們樂于張揚個性，習慣于挑戰常規，在個人形象和言談舉止上極力表現的與其他學生的差異，有的學生甚至表現得玩世不恭，在逆反心理非常嚴重。為了張揚個性，她們大膽挑戰社會公德和集體觀念。并且，有些藝術生可以模仿學長學姐或專業教師的“個性”特點，久而久之便形成了惡性循環。
1.2文化基礎課薄弱，專業課程不夠扎實
大多數高職院校主要通過藝術專業招生考試和文化課筆試成績來錄取藝術生。而近幾年來，在高校擴招政策的引導下，學生素質呈現顯著下滑趨勢，特別是藝術類的學生文化基礎更顯薄弱。高職院校錄取的藝術類學生有一部分是自幼愛好藝術，并經歷過長期的藝術訓練，學習藝術專業知識占據了他們的大部分時間。有的藝術生是由于文化成績不過關，不得以作為藝術生通過藝考進入理想的學校。可見，大多數藝術生都缺少扎實的文化底子。
1.3注重物質利益，社會服務意識較差
由于學習藝術專業，大多數藝術類高職學生都有去各地實踐鍛煉的機會。有的高校開辦項目化教學，基于實踐項目培養專業技能，有的專業教師會讓學生參與自己的項目，學生可以從中學到實際的本領，因此獨立意識、社會經驗比普通學生要強些。但是學生的心智尚未成熟，過早進入社會難免受到社會不良因素的干擾。比如，一部分學生受拜金思潮的影響，過于看重物質，而忽略了進一步提升專業技能的目標。
2藝術類高職學生核心能力現狀
學校所制定的專業訓練方案注重專業能力的培養，而忽略了人文素質、藝術欣賞等核心能力建設。有的學校的確開設了培養核心能力的專業課，但只有形式，并無實際內容。而且有的專業講師職業素養達不到教科要求，講學時照本宣科，無法講出實質內容，使得學生對核心能力缺乏客觀認知，欠缺核心能力。
2.1單項能力較差
對于藝術生來說，能力訓練是必要的課程。但是不得不說，當前高職院校的課程設計和講學方式過于強調專業理論，而忽視了核心能力的訓練，并且教師也無法從專業角度給出有參考價值的指導意見，只能是學生自己領會。這就造成學生的知識結構零散、單一，單項能力薄弱。
2.2能力結構不完整
高職院校的學生培養方案往往注重對學生專業知識的培養，對核心能力的訓練較少，導致學生的能力結構不完整，在課堂上很少和老師互動的學生，在生活中鮮于交際。有的學生吃苦耐勞和自律意識也有欠缺；不善于化解矛盾，容易造成沖突；缺乏集體觀念；自我意識過強，不喜歡說教和被管理；注重個人利益，往往容易過度維權等。這種專業能力強、核心能力弱的結構形式，非常不利于藝術類高職學生的發展。
2.3能力的整體效用發揮欠佳
核心能力中的每一項能力并不是獨立的，各項能力之間相互補充、相互合作。只有各項能力相互配合，協調一致，才能使各項能力在工作中發揮整體效力，有助于工作的順利完成。藝術類高職學生在解決問題時，不懂得如何處理各種信息，不習慣利用發散性思維，創造性解決問題。
3藝術類高職學生核心能力培養的影響因素
藝術類高職學生核心能力水平不高，是由多種原因造成的，既有學生自身原因，也有學校和社會原因。
3.1學生自身意識淡薄
目前在校的90后大學生，往往都是獨生子女。在家里往往都是整個家庭的“寵兒”，是從小被溺愛長大的。由于被父母寵愛，習慣于父母的安排、照顧，因此獨立意識較差，容易形成獨斷專行的性格，不習慣和別人分享，也不善于和別人溝通。在與人合作上也存在著障礙，解決問題、處理問題的能力更顯薄弱。同時，他們也沒有意識到核心能力的重要性，因此也就不會自己想辦法去提高自身的各項能力。
高職院校面臨學生就業的嚴重壓力，上級教育主管部門更是每年對高校就業率進行排名公示，這就使得高職院校將學生的就業率作為學生培養的終極目標。為了提升就業率，為了使學生掌握一技之長，在人才培養方案中就加大學生專業技能的培養。這種重專業技能、輕核心技能的做法短期來看似乎有效果，但對學生的長期發展極為不利。盡管有些高職院校意識到學生核心能力的重要性，對人才培養模式進行了改革，改進了課程設置、教學方法和考核評價方法，但由于尚處于核心能力培養的初始階段，成效顯微。
3.3社會風氣的不良影響
“一招鮮，吃遍天”，長期以來形成的唯學生專業技能為重的社會風氣，對社會和學生本人影響甚重。人們都普遍認為學生到高職院校就是去學技術的，掌握了技術就有利于學生的成長發展，但對于科學技術日新月異的今天，這種簡單的掌握一門技術的理念，已經遠遠不能跟上技術發展的腳步。這種只重視技術的觀念深深影響了高職學生，導致其對核心能力的培養意識逐漸淡薄。失去了學生自身的主動性，核心能力的培養效果也就會大打折扣。
4藝術類高職學生核心能力培養提升途徑
4.1提升學生對核心能力重要性的認識
高校可以通過講座、報告、宣傳等形式對學生進行教育，使學生對核心能力的重要性有清晰的認識，鼓勵學生參加校園各種學生組織，同時積極發揮學生社團、學生會在培養學生核心能力方面的引導作用，幫助學生提升自己解決問題的能力、處理信息的能力和組織能力。
4.2制定核心能力培養目標
高職院校在對學生的培養目標中，要明確確定核心能力的培養，注意核心能力和專業知識的有機結合，在加快專業技能學習的同時又有利于提升核心能力的培養。如果學生掌握了核心能力，學生的自學能力將會很強，可以隨時學習自己需要的知識，可以終生學習，終生受用。
4.3強化師資隊伍建設，提升教師育人水平
高職院校首先要加大藝術類“雙師型”教師的引進渠道和培養力度，利用他們深厚的專業理論知識和熟練的業務技能，結合專業課程的教學給學生指出未來在從事藝術類工作中會遇到的各種問題，并給出解決辦法，拓展學生的提升空間。同時提高藝術類實訓指導教師所占的比例，增加藝術類實訓課程，使學生在學習專業知識的同時，增加核心能力。拓寬對教師的培養渠道和力度，幫助教師提升自身的能力結構，提高教師的核心能力。可以安排教師到高水平學校或機構參加業務進修或培訓，也可以到相關的藝術行業掛職鍛煉，還可以安排教師利用寒暑假到專業相近的單位業務學習，為藝術類高職學生核心能力的培養打下堅實的基礎。
5結束語
藝術類高職學生職業核心能力的培養是一個長期積累反思的過程，高職院校應當適應市場的發展，改革教學模式，重視核心能力建設，以提升藝術類專業教學水平，促進更多藝術類高職學生成功成才。
作者：潘偉單位：河北藝術職業學院
藝術核心論文:現代藝術設計核心理念論文
一、現代藝術設計教育存在問題
重復性過高是社會對藝術設計造成的影響，而現代藝術設計教育則從基礎層面對藝術設計造成了影響，主要體現在：及時，藝術設計教育存在過于追求國際化的現象，國際化藝術設計水平較高，但是這并不代表國內沒有的作品，只能說其與國際相比有所不足。中國設計師的藝術設計作品中不乏精品，但是一些藝術設計教師忽視了這點，總是傳授用外國的設計思路套用本土的設計形式等教學內容，以致藝術設計既無法滿足本土化的發展需要，又無法滿足國際化的發展要求，處于十分尷尬的境地。第二，教育“底氣”不足，在設備配置、人文關懷以及藝術設計創新領域，我國的藝術設計教育顯得不夠成熟，有待完善。
二、針對問題打造核心藝術設計理念
1.以本土化的思想統一藝術設計
藝術設計的重復性過高和教學力量不足，最根本的問題是沒有站在現實角度看待問題，總在追逐國際先進水平，喪失了自身的價值。從自身角度來看，我們應當樹立本土化的核心價值理念，梳理本土化的藝術設計形式，將藝術設計置于現實中，根據國情需要進行具體的創作與教育。
2.以世界化的眼光看待藝術設計
我們雖然不能將國際標準看作發展我國藝術設計的要求，但我們要具備國際眼光，要讓本土化設計理念迎合國際藝術設計的潮流發展，讓藝術設計處于一種相對先進的評價標準中。因此，我們應當重視現實的發展，從基本國情出發，從我國的藝術設計市場出發，對此進行重點分析。
3.以人文化理念為核心思想
在進行本土化改造和國際化審視后，我們還應當從人文精神的角度出發，對我國的現代藝術設計進行重新審視，改變現代藝術設計的浮夸作風，豐富現代藝術設計的設計理念，從人文理念中尋找藝術設計的靈感。
4.以綠色化發展作為提升本土現代藝術設計的指導目標
我們要強調公正、公平、和諧、共贏的發展戰略，打造穩定的發展市場，讓藝術設計的市場化走上正軌。
三、圍繞核心理念進行發展
藝術設計進入個性化設計時代，經濟的繁榮帶來物質的豐富，同類產品不斷增多，市場成為買方市場。科技的進步帶來技術的發展，但隨之而來的是產品的同質化問題。在產品功能、品質、價格相同的情況下靠什么來展開競爭呢？產品的審美設計就成了重要的選擇標準。隨著工業經濟發展到信息經濟、體驗經濟，人們的精神需要也越來越多。在同質化的環境下，消費者在購買商品時，更注意產品的個性。色彩鮮艷的蘋果電腦取得了巨大的成功，激發了其他諸如戴爾、蓋特韋、康柏等公司的設計靈感，其紛紛推出了造型新穎、售價低廉的個人電腦；新型甲殼蟲汽車的形象，成為促進汽車行業變革的催化劑。如今，人們不再盲目地跟隨沒有個性的流行趨勢，而是追求個人的品位與內涵。所以，個性化設計是社會發展的必然要求，是藝術設計發展的必然趨勢。
作者：洪成華 單位：哈爾濱師范大學美術學院
藝術核心論文:核心競爭力的文化藝術論文
一、目前文化藝術管理專業的核心競爭力建構中存在的一些問題
（一）沒有穩定的課程體系文化藝術管理專業作為一門新興的專業，在國內相對于其他歷史悠久的專業而言，它沒有長久的文化積淀和理論積累。當然從80年代到現在，也已經經歷了20多個年頭，在熱衷于文化藝術管理事業的學者的努力下，學科建設取得了一定的成績，課程體系逐步建立；但是具體到一個又一個開設文化藝術管理專業的院校就未必都有著科學的課程體系來進行文化藝術管理的學習。課程的學習是核心競爭力最基礎的一個環節，如果基礎沒有打好，核心也就無從談起了。
（二）缺乏專業技能的培養雖然文化藝術管理是一門綜合性學科，要求學生涉及多方面的知識，進行知識的融會貫通；但是也應該意識到，在你是一個雜家的同時你要先是一個專家。在眾多的藝術門類中，要先有自己的特點和優勢，有一門專業的技能能夠給自己找到合適的定位；然后才能更好的進行全方面的發展。專業技能的培養不是一朝一夕的事情，藝術史、藝術欣賞等的熏陶也只是表面上的接觸，怎么樣去培養文化藝術管理專業學生的某一技能，也是以后文化藝術管理學科建設一個值得深思的問題。
（三）缺乏理論建構一個學科的理論建構有多深厚就意味著這個學科能走多遠，能給社會帶來多大的價值。同時理論建構也是核心競爭力培養的基礎和硬件。說到底還是發展時間短，著力于文化藝術管理的專業研究人才缺乏。不過隨著社會的的發展，精神文明的提高，對于文化藝術的欣賞也越來越高，繼而對于文化藝術管理者的要求也會越來越高，也需要越來越多的文化藝術管理者，我們應該對文化藝術管理的前景看好。努力學好知識，為文化藝術管理的發展貢獻自己的力量。
（四）沒有針對性的招生學習文化藝術管理應該是有一定的藝術基礎，熱愛藝術事業的人，如果一個學習文化藝術管理的學生對藝術都不感興趣怎么能夠做好文化藝術的管理。所以文化藝術管理應該有針對性的進行招生，好是招收藝術生并且熱愛管理的學生，他們有一定的藝術基礎，而且熱愛藝術，培養的時候也更容易實行針對性的培養；同時也有利于專業技能的塑造，在這樣的基礎上才能夠培養出的文化藝術管理者。他們會針對自己原有的藝術基礎來定位自己以后的發展方向，找到自己的定位，從而更有針對性的學習，打造屬于自己的核心競爭力。現在的招生都是泛泛的招生，繼而再進行藝術的學習和熏陶，就導致了很多學生對于專業的迷茫。
二、塑造文化藝術管理專業學生的核心競爭力
（一）找準自己的定位現在文化藝術管理專業分為文化產業、文化法、文化經紀人、藝術傳播、對外文化交流管理、體育文化等方向，更加拓寬了學科領域。文化藝術管理專業的畢業生可以做公務員、媒體、廣播電視、報紙雜志等；還有的去做文化產業，從事各種文化的經營現象。那么，就需要學生在自己進行學習的時候，確定自己的方向，進而向自己的領域傾斜，著重打造自己的專業技能。為塑造自己的核心競爭力打下堅實的基礎。
（二）多方位的拓展文化藝術管理專業的人才應該懂得藝術活動的一般規律，尤其是應當有敏銳的洞察力了解與時俱進的文化藝術活動的基本態勢及其前景；懂得各類藝術形式的基本特點，了解各類藝術的創作過程和發展歷史，能夠對各種藝術形式進行分析鑒賞并提出自己的觀點；具有深厚的人文與歷史素質和修養；掌握現代科學技術知識；了解藝術經濟與市場的基本規律，以及藝術制作、傳播與營銷的運行方式；具有較強的組織與策劃能力，懂得項目策劃所應具有的規則與流程；懂得不同地域、民族人們特有的接受心理，滿足人們不斷變化的什么需求；還有就是要懂得國家的相關政策與法規。在專業技能穩定的情況下，對于其他各方面知識的積累和收錄，都將為核心競爭力的建構起到非常重要的作用。
（三）理論與實踐相結合在理論的積累達到一定程度的時候，就應該投身于實踐，讓理論與實踐相結合，更好的引導實踐。文化藝術管理本身就是一門實踐性很強的學科，一味的去學習理論知識而不投入實踐，只會導致學生實踐能力的分節，從而不利于踏入社會。但是通過一系列的實踐，核心競爭力將會凸顯，這就會成為文化藝術管理專業的突出優勢。
塑造自己的核心競爭力，擁有其他人沒有的競爭優勢，達到自己的競爭狀態，更好的實現自己的價值性，做一名的文化藝術管理者。這是我們每一位藝術管理學者應該肩負的重任，但是從目前的情況來看，真的是任重而道遠。
作者：宋錦錦單位：廣西藝術學院
藝術核心論文:核心教育論文：社會核心為向導的藝術教育探討
作者：秦琴李美雙單位：重慶理工大學人文社會科學學
青年大學生群體的時代特征保障了融入的可行性
青年大學生成長在改革開放的新時代，并伴隨信息化一同成長，視野寬闊，接受了來自眾多領域的信息，知識龐雜，情感豐富，藝術氣息濃厚，善于釋放自己內心的情感。但身處價值多元的時代，面臨社會的急劇轉型，也有一部分大學生在價值觀的選擇上明顯表現出困惑和迷茫，誠信意識淡薄，個人的道德行為失范，甚至會對馬克思主義信仰產生質疑。但是08年的奧運會被外國人親切地稱為“鳥巢一代”的青年志愿者和汶川地震中青年大學生的表現也展示了大多數大學生仍具有強烈的愛國熱情和民族自尊心，能夠自覺抵御西方不良文化的侵蝕，堅定正確的政治方向，具有高尚的道德情操，對社會主義核心價值體系的各項內容也有高度的認同。故而，要切實地將社會主義核心價值體系的各項內容融入到高校的藝術教育中，正確引導青年大學生群體的世界觀、人生觀、價值觀的方向，確保藝術教育在提高大學生藝術修養的同時，保障大學生政治方向的堅定，道德素質的高尚，進一步使其明辨是非，明確榮恥，如此，不僅能有效達到藝術教育、素質教育的目的，更易于把握青年大學生的發展規律。
藝術教育內容與社會主義核心價值體系的一致性
藝術教育，通過藝術熏陶和感染人，達到凈化心靈、健全人格、啟迪智慧的目的，從而培養人們高尚的道德情感和健康的審美情趣。從一定意義上講，高校藝術教育具有一定的社會功能。自古以來，我國就十分重視藝術教育社會功能的發揮。在春秋末期，儒家學說創始人孔子就主張“興于詩，立于禮，成于樂”，極力倡導以藝術教育培養人們高尚的道德情操。到了近代，我國著名的教育學家蔡元培先生，更是倡導將民族藝術融入課堂教育，其目的也是不言而喻的，旨在優化國民教育，切實培養國民的健全人格，提高其綜合素質。“藝術教育的根本目的是從人的精神上塑造人、感染人和提高人的文化素養，促進人的發展。”
高校藝術教育的內容旨在通過培養青年大學生的藝術修養，熏陶、濡染、浸潤青年大學生的政治修養和思想道德品質，也包含了大學生思想道德素質教育的各項內容。由此可知，高等學校的藝術教育在培養大學生的政治素養、思想道德品質和藝術修養、審美情趣方面涵蓋了社會主義核心價值體系的基本內容。高校藝術教育的內容、宗旨與社會主義核心價值體系有著高度的吻合，這就更進一步確保了將社會主義核心價值體系的各項內容融入到高校藝術教育的可行性、必要性。
社會主義核心價值體系融入高校藝術教育的必要性分析
（一）是促進大學生健康和諧發展之必需
隨著改革開放的深入發展和市場經濟的逐步確立，形形色色的社會觀念不斷涌入國門，古今中西文化在不斷碰撞，直接影響了大學生的思想建設，致使一些大學生在認識和踐行社會主義核心價值觀上失去了自我。“藝術教育以審美教育為核心,以人的發展為目標,促進人與自然、人與社會、人與人之間關系的和諧發展。”
因此，將社會主義核心價值體系融入高校藝術教育中，對促進大學生健康和諧發展具有重要作用，同時也有助于提高大學生的道德素質。如上所述，多數大學生只注重對個人利益的追求，道德素質下降，而藝術教育則具有不同于其他教育的特殊方式，有強烈的感召力，“可以培養大學生追求真理，崇尚真、善、美的優良品德,是對大學生進行愛國主義、集體主義、社會主義思想教育的好形式”。
（二）是建設社會主義核心價值體系的迫切需求
社會主義核心價值體系在我國的國民價值體系中居于核心位置。高校是培養國民價值體系的重要場所，在高校和大學生中廣泛開展社會主義核心價值觀教育，使大學生群體樹立符合社會主義核心價值體系要求的價值觀與人生觀，是我國社會主義核心價值體系建設的關鍵環節。目前，青年大學生群體對社會主義核心價值體系的認可度有些差強人意。這固然受當代大學生成長的社會環境發生變化、社會環境趨利化等社會因素影響，但同時應看到高校在社會主義核心價值觀教育中的種種不足。藝術教育與社會人生有著千絲萬縷的關系，在當今社會，藝術教育可以其特有的育人功能，成為提高大學生思想道德素養的重要路徑。因此，在高校建設社會主義核心價值體系便可通過藝術教育的方式，將社會主義核心價值觀融入藝術教育過程中的教育方法進行。
（三）是有效滿足高校藝術教育發展的現實需要
黨的十六屆三中、四中全會以來，各級政府、教育部門逐步提高了對高等院校藝術教育工作的重視和認識，明確了藝術教育在高校大學生素質教育中的地位，通過積極采取一系列切實可行的政策和措施，使藝術教育工作得到了長足的發展。尤其是近年來，隨著傳媒業的快速發展和新娛樂時代的到來，一些年輕人尤其是部分高校大學生對“明星夢”的追求已達到如癡如醉的程度。有理想固然是一件好事，但如果一個人的理想過于功利，將學藝術、走藝術路作為發財、成名的選擇，那這樣的人生觀無疑是一種消極，甚至是錯誤的價值觀念。這種錯誤的價值觀念如在大學生中廣泛流行，無疑會影響大學生的健康發展。因此，在對大學生的藝術教育中，必須融入社會主義核心價值理念，用社會主義核心價值觀來武裝當代大學生的精神頭腦，使其自覺抵制錯誤的、功利的人生觀和價值觀。
社會主義核心價值體系融入高校藝術教育的途徑
（一）注重灌輸教育與自我教育結合，發揮課堂教學的主渠道作用
課堂教學的根本任務在于通過對學生開展系統的藝術專業教育，培養和提高大學生自覺強化自身的審美情趣與藝術素養。在對大學生進行藝術教育的同時，還應充分挖掘社會主義核心價值體系的核心內容，使之貫穿藝術教育的整個過程，幫助青年大學生樹立正確的人生觀、價值觀與世界觀，確保他們能夠堅守對社會主義核心價值理念的信仰。社會主義核心價值體系融入藝術教育課堂教學對于實現藝術教育教學的目的，完成藝術教育任務，強化藝術教育內容具有重要意義。同時注重灌輸教育與自我教育的結合，要切實發揮藝術教育課堂教學在建立社會主義核心價值體系中的重要陣地作用，強化課堂教學的主渠道、主陣地的優勢，突出大學生的主觀能動性，凸顯自我教育的作用，以此逐步引導青年大學生主動接受社會主旋律教育，自覺接受社會主義核心價值理念的洗禮。
（二）優化外部環境，發揮社會實踐的重要作用
把社會主義核心價值體系融入高校藝術教育中，需要充分發揮社會實踐的導向作用。社會主義核心價值體系融入藝術教育的目的旨在在培養學生的審美情趣和提高學生的藝術素養，使之能夠正確認同社會主義核心價值體系，并增強自我建構的意識。只有學校、家庭、社會一起努力優化外部環境、形成符合社會主義核心價值體系的外部教育環境和氛圍，充分利用當代青年大學生積極參加社會生活的熱情，建立社會實踐平臺，才能促使其在親身的實踐中感悟社會對自身價值的認同或否定，形成自己對社會的價值取向，更新觀念，牢固樹立社會主義核心價值體系的自我建構意識，養成正確的世界觀、人生觀、價值觀。
（三）以社會主義核心價值體系引領校園文化建設，發揮校園文化的育人作用
如何將社會主義核心價值體系的各項內容融入到高校的藝術教育全過程，關鍵是要發揮高校文化教育的育人功能。增強高校校園文化建設，需要發揮社會主義核心價值體系的統領職能，即以馬克思主義作為政治指導，以中國特色的社會主義共同理想作為凝聚力，以各種民族精神和時代精神作為向心力，以“八榮八恥”社會主義榮辱觀提高校園文化的道德約束力，明榮辱、知廉恥。通過積極開展多姿多彩的校園文化藝術活動，開展各種文藝競賽，使青年大學生在寓教于樂中受到熏陶、感染，在潛移默化中有力地引導青年大學生群體對社會主義核心價值體系的認同，既達到高校藝術教育的目的，又實現了大學生社會主義核心價值體系建設的目標。
（四）提高教師的綜合素質，充分發揮教師的關鍵作用
首先,藝術教師不僅要傳授給學生系統的藝術專業知識，更重要的是要培養學生的藝術修養、思想道德修養和政治素質，優化青年大學生的綜合素質。其次，社會主義核心價值體系要融入高校藝術教育需要藝術教師更新教學觀念，貼近生活，融入自然，活用教材，勇于打破課堂教學的局限，從而在培養青年大學生審美情趣，提高其藝術修養的同時，以社會主義核心價值體系引領青年大學生、健康的發展。這些都要求藝術教師具有高度的歷史責任感和使命感，遵循教育規律，與時俱進，不斷適應社會發展的要求，以身示范，提高自身的綜合素質，貼近學生實際，創新教學方法，以自身的人格魅力感染學生，提高課堂控制力，增強藝術教育的吸引力和感染力，卓有成效地完成藝術教育的各項任務。藝術教育是一種符合大學生成材成長規律的新型教育方式，如將社會主義核心價值體系的各項內容融入藝術教育，實現二者的結合，有利于激發大學生濃厚的學習興趣，調動其積極性和主動性，進而增強大學生明辨是非、善惡、美丑的能力，切實把德育與智育、體育、美育統一，真正做到全員育人、全程育人。
藝術核心論文:語文藝術核心教學論文
教學現狀。在應試教育思想的嚴重干擾下，高中語文教學大量采用了條分縷析的“科學化”方法。做練習，講練習，似乎成了語文教學的“主旋律”。語文教學喪失了人文學科的獨特優勢，學生的整體語文素質也難以得到較好的培養和提高。我們作了部分畢業生的跟蹤調查，一些學生在回顧高中階段的語文學習時說：“圍繞練習講授課文最沒勁”；“高三時整天做練習，煩透了，現在想來幾乎都是無用功”。許多老師也感慨：語文越來越不會教了。語文教學已成了世紀性難題。為此，我們語文組從97年起開展了《構建“三化”高中語文教學模式》課題（市級）的研究，下面把我們近幾年在“藝術化”方面作的一些思考探索總結如下。
“語文教學藝術”的界定。長期來人們對教學藝術一直有著不同的理解，主要有以下幾種：
1、激勵樂學說。第斯多惠說：“教學的藝術不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”（《德國教師教育指南》）蘇霍姆林斯基在《教學的藝術》一書中認為，教育的藝術在于能激發出學生心靈的感情，而且這種工作做得愈細致，愈有感情，從孩子心靈深處涌出的力量便愈大。盧梭在《愛彌兒》一書中指出：“教學的藝術是使學生喜歡你所教的東西。”“教他以研究學習的方法”。葉圣陶先生也一貫主張“教是為不教”，其目的也在于使學生會學、善學、樂學。
2、創造活動說。李密先生在《課堂教學藝術通論》一書中論證指出：“教學藝術乃是教師嫻熟地運用綜合的教學技能技巧，按照美的規律而進行的獨創性教學實踐活動。”張武開先生在《教學藝術論》一書中認為：“教學藝術是使用富有審美價值的特殊認識技藝進行的創造性教學活動。”蘇靈楊先生也認為：“教師之所以稱為藝術家，是因為教師的勞動本身就是創作，而且比藝術家的創作更富有創造性。”（《教師——塑造新一代人的工程師和藝術家》，《教育研究》1981.3）
3、審美說。閻增武先生認為：“借助教學過程中的審美感，可以給教學藝術下一定義：教學藝術是通過誘發和增強學生的審美感以提高教學效果的手段，這種手段的運用能使學生在有益身心健康的積極愉快的求知氣氛中，獲得知識的營養和美的享受。”（《淺析教育過程的審美感》，《教育研究》1987.2）
全日制普通高級中學《語文教學大綱》（試驗修訂版）指出，高中語文教學，要在初中的基礎上，進一步提高語文水平和各項能力，“掌握語文學習的基本方法，養成自學語文的習慣，培養發現、探究、解決問題的能力，為繼續學習和終身發展打好基礎”；“在教學過程中，要進一步培養學生熱愛祖國語言文字，熱愛中華民族文化的感情，培養社會主義思想道德和愛國主義精神，培養高尚的審美情趣和一定的審美能力，發展健全個性，形成健全人格”。
通過學習理論，把握《大綱》精神，再聯系我們的教學實際，我們認為，語文教學藝術是指能激發學生興趣，激活思維，培養創新精神，在真善美的陶冶中不斷提高能力，形成健全人格的教學活動。其核心是情感性、創造性。
為了在教學中便于操作，很好地實施語文教學藝術化的構想，我們圍繞情感性、創造性，把語文教學藝術具體分解為如下四個方面：
一、知識的充實
在日常教學中，部分學生，甚至個別老師對知識的學習在認識上往往存在著兩個誤區：一是偏面強調知識的重要性，以知識為學習目的，把知識作為窮究的對象；二是偏面強調創新精神，實踐能力，輕視知識的學習。我們認為，知識是能力的基礎，只有學好知識，才能有效地提高能力；知識不是終極目的，學知識是為了運用。掌握知識的關鍵是如何學，要“既進得去，更能出得來”。
1、幫助學生建立新的知識結構
知識繁雜、零散無序是語文學科的一大特點，如果不對它們作科學的整合，學生將會只見樹木，不見森林，嚴重影響能力的發展。為此，在教學中，我們重視幫助學生建立新的知識結構。
瑞士心理學家皮亞杰的結構主義認識發展理論中有一個著名的公式：S==AT==R。其中，S是具有一定刺激的信息、知識，A為個體接受的刺激；T為個體原有的認知結構，R為個體所作出的反應。這個公式的含義是：一定的刺激（S），只有當一部分（A）同化于個體認知結構（T）中時，個體才對刺激作出反應（R）。也就是說，在教學中，學生的學習始終以個體的認知結構為基礎。當教師講授的知識內容與學生原有的知識結構趨于一致時，學生就會把外來的知識納入已有的認知結構而獲得新知；當外界的知識內容與學生的認知結構不一致時，學生就會根據已有的認知結構或者產生抗拒，或者對外界刺激進行鑒別、改造，重新組織，一邊摒棄舊知識，一邊吸收新知識，形成新的認知結構。根據這一理論，教學中，教師要注意了解學生的原有知識結構，引導學生把新舊知識銜接起來，這樣才能幫助學生有效地同化新知識，迅速地建立新的知識結構。例如，我們在學習中國文學作品時，指導學生從已掌握的知識出發，構建以文學發展史為綱，融文體、作家作品、藝術風格等為一體的知識網絡，使新舊知識很好地銜接了起來。豐富的知識條理化、系統化，使“始繁者終必簡，始晦者終必明，始亂者終必整，始艱者終必流麗明快”（袁宏道語）。心理學研究指出，唯有結構才具有最強的遷移性，學生在知識網絡中學習課文，思維寬闊，不僅利于“接納”新知識，所學的知識也容易轉化能力。
2、讓學生嘗到運用知識的“甜頭”
獲取知識不是學習的終極目的，學習知識是為了解決問題。也只有讓學生在運用中嘗到“甜頭”，才能更好地維持強化學習興趣。例如把握詞義是語文閱讀能力的最基本要求，學生如能運用所學的語法知識，通過分析結構推斷詞義，往往能收到很好的效果。例如：
①秦有余力而制其弊，追亡逐北。（賈誼《過秦論》）
②“夙興夜寐，靡有朝矣。”（《詩經·已風·亡民》）
③她重行經驗那天晚上那個人幽幽悄悄來報告惡消息時的況味。（葉圣陶《夜》）
例①，通過結構分析，明確“追亡”和“逐北”同義并列，只要把握了“追亡”或“逐北”的意思就可以了。進一步分析“追亡”，動賓關系，根據語境，應解釋為“追逐逃走的敗兵”。例②，通過分析，“夙興夜寐”是反義并列短語，已知“寐”是“睡覺”之意，那么“興”應當是“起床了”。同樣，根據“夜”就可以推知“夙”是“晨”義。例③，“經驗”一般用作名詞，意為“由實踐得來的知識或技能”，例句中“經驗”已作動詞用，構詞方式為并列，聯系賓語“那天晚上那個人幽幽悄悄報告惡消息時的況味”，詞義可推斷為“經歷、體驗”。通過這樣的語言實踐，學生就能使所學的知識發揮積極作用，從而增強學習興趣。
重視新的知識結構的建立，重視知識的運用，知識就能變為能力。學生學得積極，學得充實。
二、思維的快樂
通過反思，我們認為教學過程中嚴重存在“重結果輕過程”的現象，學生的創新思維、創新能力遭到極大的扼制。由于缺少思維快樂，本應充滿勃勃生機的學習變得了無趣味。為此，我們作了如下嘗試：
1、以“發現學習法”思想為主設計課堂教學結構
中西方教育相比，中國多用“接受學習法”，西方多用“發現學習法”。這兩種方法各有優勢，從培養創造能力而言，當推“發現學習法”。諾貝爾物理學獎得主崔琦指出：“我注意到中國學生morerespectforauthority（馴服），美國學生則easiertochallenge（喜歡挑戰），中國學生需要askthequestion：Isitabsolutelyright？（凡事懷疑）。因為書本所講未必對。”（《應多懷疑敢于挑戰》，香港《文匯報》1999年12月9日）高中學生已有相當的知識積累，已具備較強的思維能力，我們認為以“發現學習法”為主設計課堂教學結構，更有利于創新人才的培養。在教學中，我們主要采用了“明確學習目標——自己鑒賞——討論交流——歸納總結——遷移運用”這樣的教學流程。我們注意引導學生把課文前的提示（因為太詳細了）放在后面作參讀材料，拋卻以往的根據課文提示中的“結論”去“圖解”文章的閱讀思考模式，養成獨立思考的習慣。這樣學生在課堂教學活動中才會砥礪自己的思維，真正有所得。新版人教社教材（試驗本），已把過去課文前的關于內容、寫作特色的詳細提示，換成了“訓練重點”，我們認為這更利于“發現學習法”課堂教學結構的實施，也提醒我們在教學中要給學生留下充分的思維空間，切莫用“先入之見”把學生變成思維懶漢。
2、養成“披文入情”的閱讀習慣
創造精神源于學生的思維能力，而思維能力的培養是需要載體的。心理學研究指出，語言是思維的物質外殼，是思維的載體。文學作品中，作者常常是“用意十分，下語三分”。因此，讀者必須通過作品中有限的語言去體會作者“十分”的用心，甚至超出這“十分”，才會有自己獨特的感悟。葉圣陶先生曾指出：“文字是一道橋梁。這邊的橋堍站著讀者，那邊的橋堍站著作者，通過這道橋梁，讀者才和作者會面。不但會面，而且了解作者的心情，和作者的心情契合。”所以，要想在語文教學中激活學生的思維，培養創造力，就必須糾正“天馬行空”式的分析，引導學生養成“披文入情”的閱讀習慣。
3、掌握科學的思想武器
學生分析自己語文水平不高時，常常歸因于語言積累。以為肚里的“優美詞句”太少。我們通過調查分析卻發現，對高中學生來說，制約語文整體水平提高的“瓶頸”經常表現為不科學的思維方式。錢學森曾指出：“我近30年來一直在學習馬克思主義哲學，并總是試圖用馬克思主義哲學指導我的工作。馬克思主義哲學是智慧的源泉！”（《智慧與馬克思主義哲學》）心理學研究也表明，處于青年時期的高中學生，通過多年的學習，已具有一定的理論水平。在學生的作文中，我們經常可以看到他們力求用理論分析概括事實的思維特點。因此，我們注意引導學生自覺運用馬克思主義哲學這個思想武器，對豐富多彩的生活作辯證分析。聯系語文學科特點，我們尤其重視以下的思維方法：排除經驗干擾、避免復制性思維，具體問題具體分析；牢固樹立語境觀念，由整體看局部；橫看成嶺側成峰的多角度思考；由表入里作原因分析；縱向橫向的聯系比較。學生掌握了科學的思維武器，其認識、辨析、判斷處理和發現創造能力，就能得到很好的提高。
在教學過程中，重視思維訓練，讓學生學會思考，主動思考，學生自然會感到學習的無窮樂趣。
三、情感的陶冶
“文章不是無情物”，它是作者情感意念智慧的產物和表現，語文教師要善于“披文入情”，把蘊含在字里行間的情感披露出來，以情動人，使學生在愉悅的審美滿足中接受知識，受到教育。葉圣陶說過：“我們鑒賞文藝，較大目的是接受美感經驗，得到人生的受用。”心理學認為，情感是對客觀事物的態度的體驗，它發自內心，能引起和維持行動，排除前進障礙，對整個行動起動力調節作用。語文教師要充分認識到情感是語文教學的靈魂，是學生智力的催化劑和學習的原動力。在教學中要摒棄只重視理性分析，而置文理情思意境的美和作者的性靈情趣不顧的教法，應該引導學生去感受，即通過充分調動學生的感覺、知覺、表象、聯想、情感去觸摸內容的整體存在，去品味作者的情味和旨趣。我們采用的教學手法一般為傳統的“涵詠法”和后起的比較法。
1、涵詠法。古人品鑒詩文，主張熟讀成誦，力求達到“文若己出”的境界。也就是充分尊重作品，通過朗誦，把主觀感受同作品實際統一起來，漸入佳境，沉浸在作者所創造的藝術世界里，愛作者所愛，恨作者所恨，使情操的陶冶寓于審美享受之中。例如，朗讀《荷塘月色》，要求學生調動有關知識（社會背景、寫景狀物的要求等等），展開想象和聯想，讓學生在反復吟誦中，把握課文內容，體會描述的情景，爭取獲得身臨其境、神會其中的感受。在審美愉悅中，陶冶情感。
文學作品的基本特征是形象性。文學作品之所以扣人心弦，就是寓形象、意境于模糊集合中。模糊觀念帶有意義的不確性和意義的空白，比明晰的觀念更富有表現力，它的表現力體現在不同的讀者可以通過不同的創造性思維來完成對作品的理解。“一千個讀者心中有一千個哈姆雷特”。讀者在閱讀活動中不是被動地接受作品的信息，而是在積極地思考，對情節的推進，意義的展開都不斷地作出期待、預測和判斷。“理解本身便是一種積極的建設性行為，包含著創造的因素。”（姚斯·霍拉勃《接受美學與接受理論》第26頁）“讀詩就是再做詩，一首詩的生命不是作者一個人所能維持住，也要讀者幫忙才行，讀者的想象和情感是生生不息的，一首詩的生命也就是生生不息的，它并非一成不變的。一切藝術作品都是如此，沒有創造就不能有欣賞。”（朱自清《我與文學及其他》）
可是傳統的“涵詠法”只尊重維護作者的，講究尋求作者本意，“使其言皆若出于吾之口”，“使其意皆若出于吾之心”，而忽視了作品本身意義的開放性、未定性以及讀者理解的主觀性、創造性，極易造成思維的偏隘、單一。因此，我們在教學中積極引導、鼓勵學生充分調動自己的知識積累、社會閱歷、人生體驗去參悟，在尊重作品的同時，爭取有獨到的發現。
2、比較法。傳統的“涵詠法”具有鮮明的民族特點和濃郁的東方色彩，它強調心領神會和得意忘言。而后起的“比較法”則側重理性的評價，在具有一定可比性的兩篇或更多的作品之間識其同，辨其異，并由同中之異著眼，作出自己的鑒別判斷。例如，朱自清先生、俞平伯先生1923年8月同舟泛游秦淮河，上岸后相約寫了同題散文《槳聲燈影里的秦淮河》，課堂教學中，我們引導學生通過選材、組材、語言表達方面的比較鑒賞，深入理解作品，較好地把握了作者夜游秦淮時思想感情的異同。在比較中鑒別，在鑒別中提高。通過深究“異同”的原因，學生對所讀作品就有了更多的思考、更高的認識和更廣泛的吸收。所以，在鑒賞中我們強調涵詠感悟，并不排斥理性分析。需要指出的是理性分析應該建立在單篇涵詠感悟的基礎上，語文教學才會有血有肉，生動活潑。
情感如同肥沃的土地，知識的種子就播種在這土壤里。“文學藝術的較大價值就在于它們能夠提高人們的精神境界。”（愛因斯坦語）當學生通過涵詠、比較，用心靈去領悟時，作品中的真善美的情感也就滲透到了學生對世界、對人生的認識中去了，進而獲得了感知和判斷生活的能力。
四、成功的激勵
陶行知先生指出：“先生拿做來教乃是真教，學生拿做來學乃是真學，不在做上用功夫，教固不成真教，學也不成為真學。”在“做”上用功夫，鮮明地體現了素質教育思想，它能極大地激發強化學生的認知內驅力，促進學生語文素質和創造能力的提高。為此，我們在閱讀教學中，重視指導學生從寫作角度理解吸收知識，讓學生們在“聯系生活，加強語文實踐”中感受“人生的需要”獲得成功的喜悅。
1、重視“神似”。在閱讀教學中，我們要求學生不能只局限于借鑒文章思路和表現手法，而要深入領會文章思想內容，對文章內容和形式作辯證思考，多問幾個為什么，在寫作訓練中力求“神似”。如《我的空中樓閣》是一篇典范的寫景狀物散文，學生通過“披文入情”，體驗作者賦予生命的小屋，及小屋周圍的每一個景物所給予人的不同感受，體會小屋主人的全部襟懷，他的內在素質、氣度、情趣和風格。通過把寫景狀物的手法和表達的思想情感的體驗聯系起來的分析，就領悟到了形式和內容的辯證關系，這樣從本文借鑒的寫景狀物的手法，才會真正的“生根”，學生在實踐中就能靈活運用。
2、感受生活。歌德說：“一棵樹上很難找到兩片葉子形狀一樣，一千個人之中也很難找到兩個人在思想情感上協調。”所以，閱讀教學后提供的材料或習作參考題，除了能很好地遷移所學的知識外，一定要貼近學生的實際，要能引導學生像課文作者那樣積極觀察，深入思考，學會用自己的眼睛去看，用心靈去感悟。學生在用心感受生活中，思想會變敏銳，情感會更豐富。九九級⑸班的邵國同學在小作文中這樣寫道：“從習作角度審視課文，學習目標明確。觀察與思考太重要了，平時熟視無睹的事物，現在居然有了全新的體會。”
3、鼓勵創新。寫作訓練中，教師要鼓勵學生獨辟蹊徑，努力寫出構思巧妙，立意新穎，有新鮮感受、獨到見解的文章。蘇霍姆林斯基說：“關于一個人、一種行為、一種現象、一種事，你心里怎么想就怎么說，任何時候也不要去努力猜測別人聽了你的話會對你怎么樣，這種猜測會使你變成虛偽的人，阿諛奉承的人，甚至卑鄙的人。”要求學生忠實于自己的精神，對學生習作中的個人感觸、偏激想法，作辯證分析，肯定其閃光點；對創造性地運用所學知識的做法，要充分鼓勵。這樣，學生就敢于沖開固有思路的框架，敢于擺脫思維定勢的羈絆，寫出富有創新精神、獨樹一幟的好文章。學生在實踐中經常感受到成功的喜悅，語文教學的各項活動就會形成良性互動的態勢。
經過幾年教學實踐，我們認為知識的充實、思維的快樂、情感的陶冶、成功的激勵，較好地體現了語文教學藝術的主要內容。教學中圍繞情感性、創造性，把這四個方面作有機的整合，將形成提高語文教學效益的合力，學生將在快樂中學習，和諧發展，成為可持續發展的人才。
藝術核心論文:影視藝術的文化核心價值觀初探
一、中美影視中文化核心價值觀傳播差異的比較
美國社會也矛盾重重，種族問題、宗教問題、貧富差距也都非常突出，卻沒有出現信訪潮，老百姓對政府的滿意度也比較高。正因為美國普世價值觀對社會的長期洗禮，才保障了美國社會的安定團結。普世價值觀包括自由、民主、平等、博愛、人權等基本內容，美國影視作品的精神內核基本上都是圍繞著對普世價值觀的一些宣傳和贊揚。比如，2011年10月底在國內上映的好萊塢電影《猩球崛起》，雖然影片致力于對一些現代科技的反思，但是細細體會，就會感受到無處不在地對西方普世價值觀的宣揚，人類一直以萬物之靈長自居，在地球上可以為所欲為，影片傳達了對這種認識的批判，提出人類和以猿類為代表的自然界應互相尊重、平等相處、尊重自然的特性，給其它動物之自由，對生命要有一顆仁義博愛的心。該片從10月28日入市之后，在場次上占全國影院排片的40%左右，上映4天累計票房達7300萬元，該片和《永無止境》、《奪命深淵》、《鐵甲鋼拳》、《驚天戰神》、《丁丁歷險記:獨角獸號的秘密》等其它進口片一起被賦予救市重任，可以說，相當具有諷刺意味。再拿占據中國2010年內地票房前六位的電影為例:排名及時的是進口片《阿凡達》，內地票房是13．787億，觀影人次2763．18萬;排名第二的是國產電影《唐山大地震》，內地票房是6．650543億，觀影人次1792．97萬;排名第三的是進口片《盜夢空間》，內地票房是4．5665億，觀影人次1329．91萬;排名第四的香港導演徐克的《狄仁杰》，內地票房是2．902億，觀影人次874．34萬;排名第五的也是香港電影《葉問2》，內地票房是2．3248億，觀影人次686．54萬;排名第六的電影是進口片《愛麗絲夢游仙境》，內地票房是2．264億，觀影人次495.47萬，從以上數據可以得出，三部進口片的票房將近是三部國產電影票房的二倍。票房數據說明很多中國老百姓主動走進影院接受西方普世價值觀的洗禮，尤其是看電影的多為年輕人，他們的價值觀正在形成，美國電影成功地向中國老百姓販賣傾銷了他們宣揚的所謂的主流意識形態，讓不明就里的中國老百姓對那個看起來充滿“公平平等、自由博愛、有情有義”的資本主義國家產生了無限向往之情，說明美國利用影視成功地將自己的價值觀宣傳出去并影響了無數中國人民。反觀我們中國的影視作品，幾乎看不到一以貫之的文化核心價值觀，到處都是消解、只顧傻樂、刻意取消嚴肅性的作品，像這種流于表面的只顧追求眼前利益的作品產生的直接后果就是越來越無人問津，更別談作用于中國老百姓的思想，形成了不良的生態系統。人類社會的長期健康發展之所以需要精神產品，就是需要它去傳播一種文明，去提升人類的素質，堅守人類的精神家園。
二、如何在影視作品中弘揚文化核心價值觀
(一)弘揚主流價值觀，承擔嚴肅的社會責任
因為影視傳媒具有強大的傳播能力、巨大的影響力和廣泛的覆蓋力，世界上不同國家都將傳承本民族的精神文化傳統，建構能夠被世界范圍內的人們認同的世界觀和人生觀寄希望于影視這種形式。因此中國在建構社會主義和諧社會并進一步提升國家文化軟實力建設的歷史進程中，電影和電視應有所擔當，承擔起嚴肅的社會責任，擔負起弘揚本民族文化和強化國際軟實力的社會責任，因此，整個行業應在文化積累、藝術素養、職業精神和創新意識上都有所提升和建樹。在創作活動中，創作主體應努力尋找到可以和國際文化對話的價值觀念，做到以更多觀眾能夠理解與認同的敘事方式來創作兼具國際化與民族化特色的影視作品。
(二)塑造體現人類永恒價值的故事
影視藝術應當成為弘揚文化價值觀的主要載體，所以影視不能成為追名逐利的工具，不能為無止境追求經濟利益而棄道德規范于不顧，將美好的情感倫理底線隨意放逐。五千年的中華文明塑造了不可替代的華夏兒女的脊梁，正義、公正、忠誠、孝順、勇敢、善良、勤勞、美好是我們的品格。塑造體現中華文化正面價值的藝術形象和描寫追尋人類永恒價值理想的故事，并將這種價值觀內化為一種至真至善至美的精神，潤物細無聲地浸潤在藝術作品的人物設置、敘事情節、主題表達等等方面，而這種普遍的直觀的精神旨義應當成為支撐藝術作品內容的文化根基，應成為編導們追求的一種境界，讓老百姓通過影視作品的人物形象和故事內容體悟到關于人性倫理道德的健康有益的文化內容，這樣的藝術創作能夠為和諧社會、和諧家庭的建設做出積極的促進作用，這對于國家文化長遠的發展至關重要。所以創作中我們應該張揚一種現代的人文精神，體現一種深刻的人文關懷。創作具有很強的包容性、感召力的影視作品，這樣才能打動觀眾，才能夠得到老百姓的理解和認同，才能起到凝聚民族精神的作用，才能為構建社會主義和諧社會和中華民族的偉大復興提供堅實的支撐。而影視作為面向大眾的公共平臺，置身于轉型期的中國社會，老百姓生活豐富多彩，精神需求日漸多樣，所以一定要肩負著體現時代精神、引領社會風尚、塑造精神家園的社會責任和共識。
作者：李慧欣 單位：中國傳媒大學藝術研究院博士生
藝術核心論文:現代藝術設計核心理念的形成與發展
一、現代藝術設計存在的問題
1.重復性過高
現代藝術設計的重復性超出了以往，導致這一現象的原因有以下四點：及時，信息時代公開了大量的設計素材，一些設計師往往在創作時借鑒國內外大師的作品，在作品設計上流于形式；第二，現代藝術設計市場節奏過快，市場浪潮不斷沖刷著藝術領域，一些設計師為了追求利益，常選擇能夠設計量產的形式，這種形式雖然滿足了市場的需求，但是對藝術設計本身造成了無法彌補的傷害；第三，藝術浮躁性氛圍和快餐式的藝術設計情景對藝術設計本身產生了沖擊，一些藝術設計者無法在自己的研究領域中不斷開拓，為了適應這樣的快節奏的市場，其不斷改變自己的藝術風格，導致浮躁心理持續增強，對其設計本身造成了損害；第四，商業元素掩蓋了藝術本身，藝術與商業掛鉤，商業化成為藝術設計的目標，一些藝術設計者喪失了對藝術的探索精神，為了滿足商業需求，不斷機械復制，這也是增大藝術設計重復性的因素之一。
2.現代藝術設計教育存在問題
重復性過高是社會對藝術設計造成的影響，而現代藝術設計教育則從基礎層面對藝術設計造成了影響，主要體現在：及時，藝術設計教育存在過于追求國際化的現象，國際化藝術設計水平較高，但是這并不代表國內沒有的作品，只能說其與國際相比有所不足。中國設計師的藝術設計作品中不乏精品，但是一些藝術設計教師忽視了這點，總是傳授用外國的設計思路套用本土的設計形式等教學內容，以致藝術設計既無法滿足本土化的發展需要，又無法滿足國際化的發展要求，處于十分尷尬的境地。第二，教育“底氣”不足，在設備配置、人文關懷以及藝術設計創新領域，我國的藝術設計教育顯得不夠成熟，有待完善。
二、針對問題打造核心藝術設計理念
1.以本土化的思想統一藝術設計
藝術設計的重復性過高和教學力量不足，最根本的問題是沒有站在現實角度看待問題，總在追逐國際先進水平，喪失了自身的價值。從自身角度來看，我們應當樹立本土化的核心價值理念，梳理本土化的藝術設計形式，將藝術設計置于現實中，根據國情需要進行具體的創作與教育。
2.以世界化的眼光看待藝術設計
我們雖然不能將國際標準看作發展我國藝術設計的要求，但我們要具備國際眼光，要讓本土化設計理念迎合國際藝術設計的潮流發展，讓藝術設計處于一種相對先進的評價標準中。因此，我們應當重視現實的發展，從基本國情出發，從我國的藝術設計市場出發，對此進行重點分析。
3.以人文化理念為核心思想
在進行本土化改造和國際化審視后，我們還應當從人文精神的角度出發，對我國的現代藝術設計進行重新審視，改變現代藝術設計的浮夸作風，豐富現代藝術設計的設計理念，從人文理念中尋找藝術設計的靈感。
4.以綠色化發展作為提升本土現代
藝術設計的指導目標我們要強調公正、公平、和諧、共贏的發展戰略，打造穩定的發展市場，讓藝術設計的市場化走上正軌。
三、圍繞核心理念進行發展
藝術設計進入個性化設計時代，經濟的繁榮帶來物質的豐富，同類產品不斷增多，市場成為買方市場。科技的進步帶來技術的發展，但隨之而來的是產品的同質化問題。在產品功能、品質、價格相同的情況下靠什么來展開競爭呢？產品的審美設計就成了重要的選擇標準。隨著工業經濟發展到信息經濟、體驗經濟，人們的精神需要也越來越多。在同質化的環境下，消費者在購買商品時，更注意產品的個性。色彩鮮艷的蘋果電腦取得了巨大的成功，激發了其他諸如戴爾、蓋特韋、康柏等公司的設計靈感，其紛紛推出了造型新穎、售價低廉的個人電腦；新型甲殼蟲汽車的形象，成為促進汽車行業變革的催化劑。如今，人們不再盲目地跟隨沒有個性的流行趨勢，而是追求個人的品位與內涵。所以，個性化設計是社會發展的必然要求，是藝術設計發展的必然趨勢。
作者：洪成華 單位：哈爾濱師范大學美術學院
藝術核心論文:公益廣告藝術感染力與核心價值傳播
【摘要】公益廣告是一種場景化、多層次、綜合性的藝術創作。社會主義核心價值觀是我國人民主流意識，具有較強的嚴肅性，公益廣告創作中把核心價值思想性融入藝術性之中，提高作品的藝術感染力，讓公眾看了產生共鳴，有利于社會主義核心價值觀的傳播。
【關鍵詞】社會主義核心價值觀；公益廣告；藝術感染力
1.引言
公益廣告區別于商業廣告主要在于，它面向社會大眾，針對社會中存在的問題，通過廣告的形式傳播進步思想和道德規范，引導輿論，促進社會和諧健康發展，公益廣告可謂一盞明燈一直貫穿著弘揚社會主義核心價值觀、提高社會主義文明素養的職能。在公益廣告創作過程中怎樣運用各種藝術表現形式，突出藝術的感染力，將社會主義核心價值觀融入到藝術的創造過程中，提高其傳播效果對于創作者來說將是一個嶄新的課題。
2.藝術感染力與核心價值傳播
社會主義核心價值觀建立在中華民族的傳統基礎之上，體現了中華民族的集體智慧，也代表了人類文明發展的方向，對于中華民族偉大復興和實現“中國夢”起著至關重要的作用。公益廣告恰恰是傳承了人們對文明社會的美好希冀和憧憬，弘揚的是真善美，體現的是社會責任和人文關懷，在全社會呼喚道德和任性回歸，這與社會主義核心價值觀的傳播相向而行，具有獨特的優勢。公益廣告傳播社會主義核心價值觀，最關鍵在于讓觀眾接受倡導的價值觀念，首先不能把觀眾當成被說教的對象，而應以親和的姿態，富有感染力的語言調動觀眾的情感，力求通過獨特的情感路線將抽象的價值觀念融入到藝術創作之中，引起觀眾強烈的心理共鳴，使觀眾自然而然的接受[1]。表達方式注重優美而含蓄，注重觀眾的聯想參與，如：在“兩岸本一家，祖國要統一”的公益廣告創作過程中利用余光中先生的《鄉愁》來表達主題，“小時候，鄉愁是一枚小小的郵票。我在這頭，母親在那頭。長大后，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭”在整個創作過程中并沒有提及兩岸統一，卻含蓄地抒發了兩岸人民期盼統一的心境，給人以強烈的思緒空間[2]。創作的結構美、旋律美、意境美相結合，提高藝術感染力，如中央電視臺夢娃系列《中國夢我的夢》的公益廣告中，“夢娃”形象最為引人注目，“夢娃”原型為天津泥人張泥人作品，形象萌動可愛，微微盤坐于畫面的左下部，面部表情為若有所思，整個作品讓人浮想聯翩，中國夢是大家的夢也是我的夢。“夢娃系列”公益廣告的播出，取得了轟動效果，社會各界反響熱烈。“夢娃系列”也被納入“圖說我們的價值觀”動畫視頻推廣展播計劃，并在全國各省市電視臺播出。這種萌動的形象與歡快的童謠音樂相結合形式朗朗上口，在視覺表達上的取得了很好的效果。在公益廣告創作過程中音樂美也是提高藝術感染力的重要途徑，如在“不要讓愛越走越遠”的公益廣告中，音樂的轉化起到了非常關鍵的作用。作品是講述孩子一出生到功成名就的整個過程中，母親與孩子的距離是越來越遠的，而我們要表達的主題是不要讓著這種愛越走越遠，作者巧妙地利用一個尺子來形象的表達了這種距離。作品中當孩子逐漸長大，音樂輕快，表達了孩子在母親的懷抱中快樂成長；大學畢業時轉換為歡呼的音樂；是兒子拉著一個皮箱西裝革履的大步地頭也不回越走越遠，而背后是拄著拐杖的母親遙望的眼神，此時背景音樂轉換為傷感的音樂，烘托出母親期盼兒子回來悲情情感。對于當今社會，孩子逐漸長大，而母親逐漸變老，特別是孩子結婚有了自己的孩子，很多都不在一個城市，其實母親每年最期盼的一句話就是“今年過年回家”。這個作品就是表達了這種母子親情，孩子無論工作有多忙也別忘了“常回家看看”。
3.結語
社會主義核心價值觀弘揚愛國、敬業、誠信、友善，公益廣告的藝術加工能夠激發全社會的正能量，奮發向上,崇德向善。公益廣告的藝術感染力是來源于生活的藝術，它使得情感與信念結合，是社會主義核心價值觀傳播的全新的藝術探索與實踐。藝術感染力能夠讓人們感受社會主義核心價值觀的真善美的精髓所在，這樣的藝術作品更容易為廣大人民所接受。
藝術核心論文:藝術教育視角下核心價值觀培養
一、藝術教育對核心價值觀中的培育功能
目前，高校思想政治理論課教學是大學生核心價值觀培育的主要陣地，校報、網絡、多媒體等是主要宣傳方式。但筆者在走訪調查部分高校時發現，40%的大學生認為以高校思想政治理論課為平臺開展的社會主義核心價值觀教育效果并不理想，30.5%的大學生對所在學校“滿堂灌”的課堂教學模式并不喜歡，認為大多數高校思想政治課仍然采用傳統教學模式，重“教”輕“學”。35.3%的大學生認為核心價值觀的講授較為抽象，更希望通過社會熱點問題及貼近學生實際的問題來開展教學。47.3%的大學生希望通過直觀形象的視聽資料、歷史文化資源以及社會實踐，體驗感悟社會主義核心價值觀。由此可見，大學生社會主義核心價值觀的培育方式，應當更加重視教育主體的內在需求，注重發揮自我教育能力。引導大學生主動接受、踐行“三個倡導”，在自我認知、參與體驗過程中，不斷提高認知能力、判斷能力、選擇能力，將理論學習真正轉化為自身的價值觀念和價值取向。藝術教育，又稱為審美教育、美感教育，它是以藝術美和現實美為教育手段，以塑造人格為最終目的的審美教育，是美育的一項重要內容，即通過藝術實踐來提高自身美的感受、理解、創造能力，從而提升修養、完善人格的教育。藝術教育可以看作是一種隱性的核心價值觀培育方式，與目前高校思想政治理論課所采用的灌輸、說教、制度化、紀律化等方式相比，更具實效性和感染力。其一，藝術教育具有潛移默化的育人效果。的藝術作品通常是經過作者對客觀形象的藝術加工，使原形更加生動、典型，從而更真實地反映出事物的本質。的藝術作品可以陶冶情操、浸潤心靈。如我國著名畫家徐悲鴻筆下的奔馬反映了不屈不撓、奔騰昂揚的民族氣節；冼星海作曲的《黃河大合唱》，曲調慷慨激昂，令人振奮鼓舞。藝術教育正是通過這種藝術美和自然美的陶情喻理，寓教于樂，是一種以美動人、以美感人的教育形式。將藝術教育作為培育大學生核心價值觀途徑之一，可以較大程度地消除學生的抵觸心理，其營造的文化氛圍和藝術情境，深刻影響著大學生思想道德、行為規范和生活方式的選擇。從而使廣大學生受到“春風化雨”“潤物無聲”式的教育和啟迪，使核心價值觀培育更自然、和諧，效果也更為持久、深刻。其二，藝術教育更具直觀形象性。黑格爾曾說過：藝術的形式就是訴諸感官的形象。無論是無形的音樂作品或是有形的美術作品，都是通過最直觀、最直接的藝術形式來反映客觀現實，使學生通過看和聽來理解、感知作品的主題形象，深化內在情感體驗，引起情感的共鳴。鮮明、生動、活潑的藝術形象具有迷人的魅力，會喚起人們強烈的審美情感和審美欲望，吸引人們去感受、領悟美的真諦。比如，通過鑒賞中國繪畫、陶瓷、絲綢織錦等的藝術作品，有利于激發學生的民族自豪之情和振奮之志；通過聆聽歡快悅耳、生機勃勃的音樂曲目，欣賞優美的舞蹈藝術，可以激發學生的審美意識和生活情趣，使身心得到健康發展。可見，藝術教育不同于理論化、抽象化的傳統教育模式，更具有直觀性、形象性，可以讓社會主義核心價值觀通過鮮活的藝術形象彰顯其思想的力量，更易為受教育者所接受。其三，藝術教育更具自由實踐性。藝術教育是通過情感體驗認識美、感受美。“美感是和聽覺、視覺不可分離地結合在一起的”，需要個體的親身實踐，強調個體體驗的豐富性和差異性。同時，單向的、灌輸式的知識傳授與技能培養模式并不能滿足藝術教育的教學需要，而是需要師生間的共同參與、互動合作才能產生良好的教學效果，教學成果則更多是看重學生的自主參與以及在參與過程中的認識、體驗和感悟。將社會主義核心價值觀融入藝術教育，讓學生在充分自由的狀態下，通過親眼看、親耳聽去感受美的存在，受到美的感染和熏陶，從而促使大學生在輕松、愉悅的藝術實踐中形成正確的價值觀。
二、用藝術教育創新核心價值觀的培育途徑
綜上所述，藝術的德育功能是其他學科所不能替代的，在大學生核心價值觀的培育和踐行中具有重要作用。充分發揮藝術“以美導真、以美引善”“潤物無聲”的獨特價值，對大學生素質教育的開展、藝術教育的實施和社會主義核心價值觀的培育有著理論意義和實踐意義。
（一）實現課程藝術化，構建藝術育人新課程
“情感教育的較大利器是藝術。”通過課堂教學對學生進行情的感染和美的教育，是藝術教育課程的目標所在。課程的關鍵在設置，各高校應以社會主義核心價值觀為指引，從思想上統一藝術類課程的設置理念，充分認識藝術教育的內涵和價值及其在激發學生潛能、修養德行等方面的重要作用，構建藝術教育特色課程。首先，整合校內藝術教育資源，發掘地區文化藝術特色和人才資源，開設具有本土特色的綜合性藝術課程。其次，教學內容要廣泛，讓學生了解、感受多種藝術形式，用健康的、大眾化的審美觀念，幫助學生確立積極的價值取向和審美情趣。，加強藝術教育課程的實踐環節，在實踐過程中使學生的知識技能內化為藝術素養。可以結合組建藝術社團、送藝術下鄉、藝術教育實踐基地建設等開辟第二課堂，通過藝術課程、藝術活動，使學生了解的文化藝術成果，培養感受美、創造美的能力，樹立正確的審美觀念，陶冶情操啟迪智慧，進而促進自身的健康發展。
（二）融入校園文化，構建多方位立體化的藝術育人環境
校園是大學生的主要活動場所，校園文化是高校群體心理和行為方式的獨特反映，它屬于大學生核心價值觀培育環境構成中的“軟環境”，具有濃厚的學術性、哲理性、人文性等色彩。豐富有益的校園文化活動可以潛移默化地引導人，教育人，是一種隱性的價值觀培育方式。正如陶行知所言：“要把教育和知識變成空氣一樣，彌漫于宇宙，洗蕩于乾坤，普及眾生，人人有得呼吸。”而加強“軟環境”建設，通過藝術的形式，將核心價值觀精髓融入校園文化，構建多方位立體化的藝術育人環境，以某些的大眾化藝術成果作為當前大學生核心價值觀的培育載體，熏陶、滋養大學生，使其產生認同感和歸屬感，形成凝聚力和向心力，引導學生把價值觀的精髓內化為自身的價值觀念和行為規范。形象、生動的藝術育人環境，寓教于樂，具有較強的感召力，能夠有效地彌補傳統思想政治教育的“灌輸性”弊端，從而提升價值觀培育的實效性。
（三）以學生社團為主體，開展豐富多彩的藝術實踐
大學生社團組織活動是大學生踐行核心價值觀的重要載體。首先，大學生可以通過藝術實踐將核心價值觀的精髓融入社團活動。通過藝術實踐活動、作品展示等，將符合核心價值觀標準和規范的行為習慣進行更大范圍的宣傳和弘揚。社團活動作為大學生的第二課堂，是大學生踐行社會主義核心價值觀的有效途徑。大學生可以通過參加學術講座、影視鑒賞、音樂賞析、民族民間傳統文化賞析等各種社團活動，加深對核心價值觀的理解，并將其“內化于心，外化于行”。其次，注重發揮學生社團活動的輻射作用。社團活動可以把課堂內外有效聯系起來，加上活動內容與學生的日常學習、生活密切相關，因而使核心價值觀教育更加貼近學生實際，更能浸潤學生心靈。，加強學生社團的服務育人功能。社團活動可以成為大學生踐行社會主義核心價值觀的重要途徑，通過組織大學生進社區、下基層開展送文化下鄉、考察民間藝術文化，用藝術的展示宣揚核心價值觀中的真善美。
（四）整合網絡教育資源，拓寬藝術教育和價值觀教育的覆蓋面
隨著互聯網技術的發展，高校信息化建設已經進入快速發展階段。網絡傳播的形態是多樣的，兼容文字、聲音、影像、數據、圖片，其內容豐富，兼具便捷性、時效性和互動性等特點，在校園傳媒中具有得天獨厚的優勢，深受廣大學生的喜愛。近年來，博客、微博、微信等新媒體、新技術的應用與大學生的日常學習生活越來越密不可分，并已逐步成為他們知識、信息獲取的重要渠道和情感表達、交流的重要途徑。充分利用網絡教育的資源優勢，有效整合校報、電臺廣播、戶外顯示屏等多種媒體資源，構建以校園網絡為核心的核心價值觀教育信息化平臺，可以極大地拓寬藝術教育和價值觀教育的覆蓋面，為大學生培養和踐行社會主義核心價值觀提供了新空間。借助這個平臺，可開設影視鑒賞、音樂賞析、藝術作品鑒賞、民俗民間文化展示等多種欄目，將文字、聲音、圖形、圖像、視頻和動畫等媒介整合、重構，將語言、表演、造型等塑造手段相互轉換，使所傳播的形象更為生動逼真、內容更豐富多彩，更易為大學生群體所接受。
作者：劉冬曄
藝術核心論文:藝術教育與大學生核心價值觀培育
0引言
藝術教育作為美育的重要方式和關鍵環節，對人的情感、品格和審美情趣的培養等都起到重要的推動作用。藝術教育不僅能夠提高人的審美能力，而且對其喚醒人性和追求真善美都具有重要的教育意義。核心價值觀作為中華民族自強不息的基石，也是對真善美追求得以實現的價值基礎，二者之間存在一定的內在聯系。發揮藝術教育獨特的價值優勢，對于大學生身心和知識的發展，對大學生核心價值觀培育的要求的實現具有重要的現實意義。
1藝術教育道德教育功能的具體體現
藝術教育作為美育的重要組成部分，其主要的目的在于較好的引導學生學會發現美、認識美，在認識的過程中還要學會去感知美，通過對美的認識過程提高精神和道德層級意識的不斷升華。
1.1藝術教育有助于情操的培養
亞里士多德認為藝術具有陶冶情操、凈化心靈以及宣泄情緒的作用。因此，從中可以其對情操培養的肯定作用。他認為“：音樂樂調當中，每個樂調都有其存在的意義和價值，如果其中存在特殊的目的，可以此阿勇特殊的樂調來完成。如果要達到教學的目的，就需要采取特殊的樂調來完成，而那些具有凈化作用的樂曲就能夠產生一種有益的快感”。從中可以看出，那些的藝術作品在一定環境中就能產生有益的快感，能夠起到凈化心理和完善品格的作用，在一定程度上實現育人的目的和要求。
1.2藝術教育有助于人修養的提高
在一定意義上審美能力的提升促進道德修養的形成。柏拉圖曾經說過：“音樂教育在一定意義上比其他教育重要很多，音樂當中的節奏和韻律能夠給人一種心靈上的共鳴，從而被這種力量所吸引和融合，如果這種教育方式是正確的，就可以不斷潤化我們的心靈，自己的性格也會因此變得高尚起來”。從中可以看出，人們在生活或者學習當中通過形式多樣、內容豐富的藝術實踐活動，能夠在生活和自然界當中不斷地去發現美的事物，從美的事物當中引起心靈上的共鳴，從而不斷提高自身的藝術修養和思想水平。因此，藝術教育在大學生核心價值觀培育當中有效融合，在藝術實踐當中通過其自身的育人方式，把那些抽象化了的核心價值觀教育轉化為學生自身的精神需求，促使大學生思想和情感得到不斷升華，推動大學生核心價值觀教育的不斷完善和發展。
2藝術教育在大學生核心價值觀培育中的價值體現
2.1藝術教育的審美價值對核心價值觀認知度
提高藝術教育的審美價值主要體現在通過對外界事物藝術美的理解和欣賞，從而在一定條件下實現對事物本質特征的認識，也就是我們經常說的真知。藝術作品通過對那些比較鮮明和生動的形象進行揭示，從而實現對客觀事物的本質認識，它和只對事物的外表進行感知的感性認識存在本質上的區別。藝術教育通過對受教育者進行引導，讓其不斷感知藝術作品中的美，從而不斷提高自身對外部客觀世界和內部主觀世界的認識水平，所以，藝術教育提高人的審美能力和趣味之后，使其形成一種價值觀念體系，從而提高了對美好事物的認知水平。在具體的藝術教育過程中，要結合當代大學生的內心特點，把藝術教育的審美價值通過一定方式運用到大學生的核心價值觀教育上來，通過對事物的感性認識逐漸形成一種具有真善美觀念的價值觀體系，從而提高藝術教育的審美價值在大學生核心價值觀教育中的認知度。
2.2移情價值對核心價值觀培育的擴寬作用
藝術價值的移情價值在一定意義上是指受教育者的內在情感受到了外界美的熏陶，這種理論在我國古代就有過論述：興于詩。立于禮和成于樂。這是儒家教育思想對藝術教育移情價值的最早概括，其在一定意義上也可以說成是審美教育思想，而不是簡單的說教形式和相關的行為灌輸的教學內容，在教育過程中可以借用音樂、詩歌和繪畫的形式來展開教學，從而起到陶冶和激發受教育者提高審美能力和藝術修養的目的。藝術作品把自然界或者生活當中的一些美的東西展示出來，給人一種視覺和內心的共鳴和享受，使人在不經意之間就能感受到美的存在，這也是藝術教育陶冶情操的主要體現。例如，我們在欣賞《祖國頌》等的音樂作品時，從作品當中就能體會到作者所要表達的對祖國的熱愛之情，在傾聽的過程中也激發出我們的愛國主義情懷。把藝術價值中的移情價值通過一定的方式和手段運用到大學生核心價值觀培養當中，并把這種價值觀通過一定的美學形式展示出來，可以通過一些的音樂作品鼓勵和培養學生的藝術和道德情操，幫助他們通過對這些作品知識的學習，從而樹立牢固和高尚的核心價值觀念。
3藝術教育在大學生核心價值觀培育過程中的主要方法
3.1對教學模式進行創新
改變傳統的教學觀念和手段是有效進行教學的前提條件。大學生核心價值觀念的培育需要對教學觀念進行多方位多層次的分析，除了對課堂教學進行規范化之外，還要進行多種樣式的教育實踐活動與其相協調，因此，高校老師要首先要對教學觀念有一個較為清晰的認識，對教育的方法和手段進行創新，并且把藝術教育模式有效的融入大學生核心價值觀培育當中去。
3.2對教育資源進行整合，推動教學方法的創新
大學生核心價值觀教育的有效實施最主要的還是對相關的教學資源進行整合，高校要把各類教學資源進行有效整合，努力創建情景化的課堂氛圍，提高學生的學習興趣和溝通表達能力，通過對相關情景進行模擬，讓學生在體驗的過程中形成核心價值觀的合力。首先，可以對藝術教育的信息化水平進行提高，善于運用新的媒介來表達自身情感，還可以通過網絡、QQ、微博等形式將自己的藝術作品傳播出去，讓學生通過藝術美的欣賞實現核心價值觀念的培養，從而置身在藝術美的環境當中。其次，構建藝術服務平臺。藝術服務平臺可以以學生社團為主要方式，在學校開展校園藝術節、美術展和音樂晚會等形式來提高學生的審美情趣和形象思維能力。，對校外藝術資源進行整合利用。可以通過“送文藝下鄉”以藝術為主題服務基層群眾，在一定條件下加強大學生的核心價值觀的實踐能力，定期組織學生到藝術館、音樂廳或者歌劇院等場所來進行考察，不斷讓學生和藝術家、音樂家、民間藝術大師等進行接觸，讓大學生能夠零距離的接觸和感受藝術的魅力，通過在實踐當中不斷去認識美、發現美和踐行美，提高自身的藝術修養水平，達到實現核心價值觀培養的目的。
4結語
藝術教育作為美學教育的重要組成部分，在大學生核心價值觀培育過程中起到重要作用，能夠較好的提高大學生的審美能力和藝術修養，促進大學生人格的培養以及價值觀念的創新。在藝術教育具體實施過程中，要以學生自身實際為支撐，學校要發揮其引導作用，利用各方面的有利資源，促進大學生核心價值觀培育的有序進行。
作者：王冰冰 單位：嵩山少林武術職業學院
藝術核心論文:談社會主義核心價值運用到藝術教育之中
摘要：本文簡要說明藝術教育中融入社會主義核心價值觀的重要性，闡述社會主義核心價值觀運用到藝術教育的策略，提出藝術教育與社會主義核心價值觀的關系的有效方法，為藝術教育的在新形勢下快速發展提供幫助。
關鍵詞：社會主義核心價值觀;藝術教育;運用策略
藝術教育作為高校教育不可分割的有機部分，其精神內涵的沉淀和發展十分重要。融合了社會主義核心價值觀的藝術教育，實現了思想政治教育與藝術教育的契合，對當代大學生的思想行為以及心理發展都具有重要意義。
一、藝術教育中融入社會主義核心價值觀的重要性
1.有利于塑造大學生良好的品格
大學教育除了專業教育外，還要配合良好的人文教育，才能使學生的思想品德，心理、行為等不偏離藝術教育的初衷，而且形成每個人特有的價值觀。這些價值觀都會統一到社會主義核心價值觀中。因此，有了正確社會主義核心價值觀作為支撐，學生的思想品質、人格魅力、藝術鑒賞能力、審美情趣、專業技能和理論常識等都將得到升華與夯實。
2.有利于培養大學生正確的審美理念和價值觀
在藝術教育過程中，需要不斷地對藝術內容進行鑒賞、審視，來獲得更高的欣賞能力。這一過程中，學生的審美標準不斷提升，審美能力和審美理念不斷得到升華。同時，藝術教育中滲透較高的價值理念，使得學生的品德更為積極向上，道德觀逐漸形成，人的情懷不斷賦予正能量，久而久之，學生就會形成正確的價值觀體系。3.有利于培養大學生的意志力對大學生進行藝術教育，可以豐富大學生各方面的生活，包括情感、學習、交流、合作等，以追求更美的同時，使得心理積極向上，心理素質不斷得到提高，堅持不懈的精神得到培養，從而意志力得到鍛煉。
二、社會主義核心價值觀在藝術教育中的運用策略
1.將社會主義核心價值觀運用到藝術教育的課程內容之中
高校藝術教育內容需要與時俱進，將社會主義核心價值觀內容滲透進去，在德育、美育的同時，加強心理教育，使學生素質在各方面有所提升。另外，在藝術教育中將社會主義價值觀實踐滲透進去，利用實踐環境使學生體會和感悟藝術價值體系，逐漸形成獨立的價值觀，促進學校藝術教育與思想政治教育的有機融合。
2.將社會主義核心價值觀運用到校園文化之中
藝術教育離不開校園文化氛圍的烘托，社會主義核心價值觀教育同樣離不開校園文化。校園文化的豐富多彩離不開藝術的參與，在音樂、舞蹈、畫展、戲劇表演、文藝會演、讀書節等活動中，以社會主義核心價值觀的精髓作為活動宗旨，使學生在校園活動中逐漸形成正確的價值觀。此外，還要注意網絡信息化、社會主流人文對學生藝術素養及價值觀的影響，教師要積極進行講解和分析，引導學生遠離誤區，樹立積極向上的人生觀、世界觀、價值觀和道德觀。
3.將社會主義核心價值觀運用到教職工工作之中
素質教育改革后，教師變為服務主體，學生成為學習主體，進行藝術教育時，教師的藝術素質尤為重要。因此，高校對藝術教師進行考核與把關，只有教師的價值觀符合社會發展，才能在藝術教育中傳播正能量。教師藝術素質在教職工作中需要不斷鍛煉和培養，通過藝術活動、藝術競賽、藝術培訓和多校藝術橫向交流等，才能組建高素質的藝教隊伍。同時，要對教師進行價值觀、道德觀、師德師風進行考核，將評、審、聘、獎懲進行結合，調動教師藝術教育的積極性，主動將社會主義核心價值觀滲透到藝術教學中，實現藝教質量的提升。
4.將社會主義核心價值觀運用到藝術教育實踐之中
高校藝術教育實踐形式較多，學生在社會藝術氛圍中不但能感悟藝術的魅力，還能夠體會社會藝術只有在社會主義核心價值觀體系中才能生存和發展，從而理解和樹立正確的價值觀，更好的發揚藝術。此外，通過藝術活動的策劃，以社會主義核心價值觀為藝術主題，引導學生積極參與會演、音樂劇、小品、話劇、音樂、畫展等藝術活動，從中感悟正確的核心價值觀的精髓，產生共鳴，樹立正確的藝術價值觀。
5.借助網絡資源開展社會主義核心價值觀的宣傳工作
網絡信息技術在高校教育體樂中運用，使高校教育資源實現共享、即時與隨時性共存，給學生提供了更自由的學習平臺。高校要利用好網絡環境的便利，對藝術教育資源、藝術在校園的傳播途徑，構建社會主義核心價值觀為內線的校園藝術門戶網站，更好地對學生進行價值觀、藝術觀進行培養和實踐。在網站內，價值觀反復熏陶，藝術內容更生動和豐富，且隨時隨灑進行藝術鑒賞，更受學生歡迎。
三、正確認識社會主義核心價值觀與藝術教育之間的關系
1.文化主旋律和藝術多樣化的關系
藝術教育以社會主義核心價值觀為精神內涵，是文化發展的主旋律，而藝術的發展就呈多樣化特點是必然的。同時，校園藝術環境的優化，需要各種各樣的受歡迎的藝術作品促進社會主義核心價值觀的落實與主導，提高學生的文化素養樹立正確的價值觀。
2.保護與發展的關系
高校藝術資源和藝術表現風格的保護是社會主義核心價值觀發展不可忽略的內容。而且，在推動價值觀滲透進藝術教肖時，也要以藝術創新到藝術變革來提升l校園藝術價值，使藝術發展實現科學化、人性化和可持續化。
3.借鑒與反滲透的關系
藝術無國界，任何的藝術作品均可作為借鑒的教育案例。但畢竟國情不同，要以價值觀為根基，防范負面文化的滲透和價值觀滲透，將價值觀與藝術教育有機融合，提升藝術教育的質量。
藝術核心論文:舞蹈藝術訓練中平衡力與核心力量探索
一、舞蹈訓練中平衡能力概念及特點
對于舞蹈藝術來說，平衡能力是其保障舞蹈效果的重要因素，隨著舞蹈者平衡能力的不斷提升，其形體的美感以及舞蹈的藝術性就能夠得到大幅度的增加，科學性的訓練方式以及平衡能力與核心力量訓練的耦合都能夠保障的舞蹈藝術在長期的訓練中被挖掘出來。一般來說，平衡能力主要是指在收到外界的力量的作用時人體還能夠維持既定的姿勢，保障其舞蹈動作重心能夠重新分配，基礎能力的協調和力量的調整能夠使肢體得到有力的支撐。一般來說，平衡能力的掌握需要長期的訓練，不僅要保障訓練者具有一定的重心意識，還需要其能夠以均衡的肢體肌肉來保障身形的協調，使自身的肌肉系統能夠更好地配合舞蹈需求。在舞蹈訓練中，平衡能力的訓練需要與核心力量訓練進行充分的結合，保障將兩者的訓練內容交替進行，根據保持身體平衡所需要的肌肉來重點鍛煉，協調各個肌肉組織的均衡發展，保障力量能夠與舞蹈藝術達到的耦合。
二、核心力量訓練的概念
對于舞蹈者來說，力量素質是一切舞蹈動作的根源，進行核心力量訓練，從一定程度上協調了舞蹈者的自我肢體肌肉，保障以最為優美的形體來完成基本的藝術性動作。一般來說，核心力量訓練對于大腿、小腿以及腰腹的力量都有訓練，舞蹈者根據舞蹈動作中肢體需求進行選擇性的訓練，保障舞蹈訓練中核心力量訓練有所側重，這樣不僅能夠更為快速有效的鍛煉自我的身體素質，還能夠保障相應的核心力量訓練使舞蹈動作更為標準和完整。在進行核心力量訓練的過程中，舞蹈的平衡性訓練也需要與其訓練內容進行結合，無論是動作數量還是技巧性訓練都需要保障其訓練能夠平衡分配，保障舞蹈者的平衡性能夠因此得到充分的鍛煉。一般來說，在人體的肌肉系統之中，均勻的身體肌肉就需要能夠根據平衡性來進行核心控制，而對于舞蹈者來說，這樣的訓練還能夠保障韌帶得到充分的鍛煉。
三、舞蹈訓練中平衡能力與核心力量的耦合探索
在我國當前的舞蹈訓練之中，舞蹈者的平衡能力與核心力量訓練需要進行科學性的結合才能夠保障在提升舞蹈者自我形體美感的同時還能夠提升增加肌肉的協調性，保障平衡能力的穩步增加。下面，根據相關資料的調查與分析，我們大致介紹平衡能力與核心力量訓練的基礎性方式。
1、小腿核心力量與平衡訓練
一般來說，在進行舞蹈運動的過程中，小腿中的肌肉能夠作為整個舞蹈者身體力量的基礎性支撐點，在多數的舞蹈動作中，其小腿力量都起到了決定性的作用，所以，在核心力量訓練中，小腿的平衡能力控制也是必不可少的流程。一般來說，小腿肌肉主要分為繃腳肌肉和勾腳肌肉，在進行核心力量訓練的過程中，訓練者可以以半腳掌的聯系來作為基礎性的小腿訓練方式，在熟悉了半腳掌練習中逐漸穿插一些壓腿等基礎性的舞蹈訓練動作以保障小腿的平衡性與核心力量訓練能夠充分結合。對于舞蹈者來說，小腿的平衡訓練決定了在舞蹈進行中舞蹈者的下肢穩定性，只有充分鍛煉小腿肌肉，保障其核心力量訓練能夠在交叉性的進行中正確完成小腿形體塑造，才能夠保障其小腿的腿部訓練能夠發揮其功效，多種教學方式的科學性穿插才能夠展現出其獨到的特點。
2、大腿核心力量與平衡訓練
相比于小腿來說，大腿的核心力量與平衡訓練更加需要有所側重的聯系，一般來說，無論是就屈肌群還是伸肌群都需要能夠根據舞蹈者的實際舞蹈動作進行不同程度的訓練，其需要能夠保障肌肉的外在力量與內在平衡協調性充分結合，保障在進行舞蹈表演的過程中能夠使不同的肌肉進行不同的力量發揮。對于大腿來說，肌肉的核心力量馴良更加側重于對于肌肉伸展性的擴充，需要保障舞蹈者形體美和動作美的同時充分鍛煉肌肉的抗壓能力和穩定性，保障舞蹈者其平衡性能夠在大腿肌肉訓練之后得以充分提升。總體來說，大腿核心力量與平衡能力的訓練需要根據舞蹈者的實際情況進行科學性的調整，保障其訓練方案能夠根據舞蹈表演動作的需求而制定，保障舞蹈者的平衡性能夠在大腿核心力量訓練中充分展現出來。
3、腰腹核心力量與平衡訓練
除了下肢腿部力量之外，腰腹的核心力量以及平衡訓練也是較為重要的。一般來說，的舞姿都需要腰腹肌肉進行支撐和控制，在腿部肌肉控制的基礎上從腰腹進行發力來完成肌肉的協調動作。在這樣的舞姿要求之下，腰腹力量的核心訓練也需要能夠保障腹部和背部力量的平衡，保障其肌肉能夠均衡的進行靜力控制，是高規格的舞蹈動作能夠在腹部支撐的基礎上被充分完成。所以，在進行核心力量與平衡能力綜合訓練中，腰腹肌肉的訓練主要需要保障斜方肌、股后肌等肌肉的協調鍛煉和平衡控制。
四、總結
對于舞蹈藝術來說，無論是核心力量訓練還是平衡能力訓練都是其藝術性與情感性表達的重要流程，只有將兩者進行充分的融合，才能夠保障科學性的訓練手段有效塑造舞蹈者的形體構造，保障其藝術舞蹈效果。
作者：李娟 單位：渭南師范學院
藝術核心論文:推動藝術設計類核心競爭力
作者：王克祥 馬亮 單位：正德職業技術學院
隨著生源的不斷下降，教育市場競爭日益激烈。高職藝術設計類專業要在危機中求生存，在競爭中求發展，必須保持持續的競爭優勢，不斷提升自身的核心競爭力。
一、高職藝術設計類專業核心競爭力提升中的主要障礙
1．教育人才培養目標定位模糊
很多高職院校藝術設計類專業教學計劃和課程內容大多盲目效仿本科教育，不可避免地殘留著傳統藝術精英教育的種種痕跡；人才培養目標含糊，人才培養規格定位盲目，與本科院校重疊；技能培訓要求模糊了高等職業教育與中等職業教育差異，要求過低，急功近利，忽視高職學生基本素質和可持續發展能力培養。
2.課程結構設置失當
高職教育專業課程與公共課程比例失調的問題一直沒有得到根本解決，再加上實踐課程與理論課程設置不當，專業教學缺少足夠實踐環節。以筆者所調查的設計類三段式教學計劃為例，在三年學制內，公共基礎課程約占總學時的1/3，職業基礎課程又占1/3，職業技能課程只占僅剩的1/3學時。其中，職業技能實訓或實踐訓練大概只有四百多課時。在三年的學習中，單靠這么點時間的專業實踐訓練，是難以培養出符合市場、行業需求的高素質、高技能人才的。此外，由于對高職教育特性的認識失之偏頗，教學計劃沒有更鮮明體現高職教育中“高等教育”與“職業教育”的兩種特性。
3．實踐教學的職場化與仿真度不夠
德國“雙元制”教學有60％～70％在企業實施，只有30％在學校進行。企業的具體生產崗位或者培訓中心、跨企業中心，都是實踐教學的崗位或場所。這種教育模式是一種以職業能力為本位的教育模式，是教育針對性原則在職業教育中的體現。這種模式要求專業設置以職業分析為基礎，課程設置以職業活動為核心，考試考核也以職業資格為標準。我國藝術設計類高職教育也在學生的實踐中投入了大量精力，專業教學安排中也基本都設置了頂崗實習的環節，并且熱衷于技法、技巧的訓練和設計藝術的表現。但是問題的癥結卻在于，這些表面上熱熱鬧鬧的實踐，往往都是虛設的，既缺乏針對性，也缺少“真刀真槍”式的練兵，學生的技能訓練效果究竟如何，并沒有得到實踐檢驗。其原因大致有二：一是校內外實習實訓基地建設不夠完善，受教學設施、實踐場地等諸多因素制約，導致實踐環節缺乏硬件保障；二是因師資水平不高，尤其是“雙師”素質教師不足，導致有效實踐環節流于形式。
4.教學模式存在偏差
一是傳統的注入式教學模式，僅僅強調教師在教學中的主導作用，卻忽視學生的主體地位，使學生實際上處于被動接受狀態，限制了學生創新意識、創造能力、自我發展潛質的開發。二是傳統的“三段式”教學模式，基礎課、專業基礎課、專業主干課按照教學計劃機械進行，計劃缺少彈性，不同課程相互隔離，課程與課程的銜接缺少系統性、連貫性、融通性。三是傳統的自我封閉教學模式，教學體系、教學環節的設計守舊落伍，與經濟社會的發展以及市場需求相脫節。
5.生源質量堪憂
高職院校藝術設計類專業學生中，有相當一部分學生中學階段文化基礎較差，是為了高考而半路出家，通過藝術類考試這一“短平快”方式走升學捷徑，專業技能基本功并不扎實。同時，相當一部分學生自由散漫，紀律觀念不強，自我約束能力較差，給學校的管理造成一定困難。自命清高，孤芳自賞，做事眼高手低，就業好高騖遠，也是他們中一部分人的致命弱點。
6.師資力量薄弱
目前高職院校藝術設計專業普遍存在師資數量嚴重不足，尤其缺少具有實踐經驗教師等嚴重問題。現有教師隊伍有的知識陳舊，或知識結構不盡合理；有的不具備實踐經驗，或長期脫離一線設計崗位，實踐能力衰退；相當多教師對高職教育特點、教育教學方法認識不深刻。加速高職院校藝術設計專業師資隊伍建設，提高教育教學質量是迫在眉睫的現實問題。
二、高職藝術設計類專業核心競爭力提升的可行戰略
專業的核心競爭力，歸根結底是專業在長期的發展過程中，以提供品質教育產品或服務為目標，通過不斷改革與創新而形成的對專業發展具有持續競爭優勢的核心能力。不同高職院校的藝術設計類專業應該根據自己的辦學基礎，結合自身實際條件，確定幾種可行的戰略，提升專業的核心競爭力。
1.彰顯培養目標的特色
高職藝術設計專業教育是多元的教育，是跨界的教育。高技能人才培養的類型特征，決定了其培養載體、模式、環境及評價等都有著鮮明的職業工作特征。要求以能力培養為主線構建課程體系，按“做中學”模式進行教學設計。這就需要培養過程具有開放性、實踐性特色。在確定專業培養目標時，要努力為學生構筑一個符合成才要求的、具有一定知識、能力架構的培養計劃和平臺，特別是要精心構建對學生專業核心能力起支撐作用的實踐教學系統，使學生通過精心設計的人才培養模式，形成較好的知識、能力結構。學校要在資金投入、師資配備、實踐條件等方面給予重點支持，將典型產品、案例、項目通過學習型工作任務的改造引入課程，依托校內外基地開展工學交替、項目驅動、任務引領等行動導向教學，使學生在系統的模擬、仿真和真實的職業實踐中成長。
2.培育專業的職業性、開放性和實踐性特色
高職藝術設計專業的建設，要突出職業性、開放性和實踐性特色，要主動走出校門，在基地、課程、教材和教師隊伍建設等方面尋求行業企業支持。而開放的程度就取決于校企合作的深度。專業應圍繞對應產業，預測市場對技能人才的需求，用創新的思維和開拓的精神系統規劃、精心布局專業建設。培育專業特色，要突破校企合作瓶頸。一方面要認真梳理校企合作的成功經驗（企業入駐校園等），努力挖掘企業的受益點；另一方面要在辦學實踐中不斷增強自身實力，讓企業在校企合作中實質收益。
3.建設專兼結合的教學團隊
師資質量是決定專業核心競爭力的關鍵要素。高職藝術設計類專業師資力量的主要指標是專任教師的質量、結構和“雙師型”教師的比例。教學團隊建設要根據教師不同情況，優先解決不同問題：高層次人才以承擔校企合作項目為主，鼓勵他們到行業企業兼職或擔任行業協會職務，提高在行業中的話語權；加大“雙師型”教師隊伍建設的支持力度，提高“雙師型”教師的待遇，在晉升職稱、出國培訓、課時津貼等方面享有相對優厚的待遇，以保障“雙師型”師資隊伍的穩定；建立青年教師到企事業單位頂崗工作或實習鍛煉制度，注重提高職業工作過程的知識水平和實踐能力；建立一支高素質的兼職教師隊伍。#p#分頁標題#e#
4.構建多元化特色
一是構建對外合作的多元化特色。要實現三個拓展：從與中小企業合作為主，向與品牌化、規模化企業以及國際化教育組織的合作拓展；從單一的實踐教學合作，向招生就業、人員培訓、技術交流、產品研發等多方面的深入合作拓展；從單一專業與企業行業的合作，向多個專業與行業企業的集團式合作拓展。二是構建教育培訓體系的多元化特色。專業辦學不應僅局限于高等職業學歷教育，可以涉及教育的更多層面甚至是非教育領域。可以提供諸如培訓、咨詢、設計、科研、承接項目等服務；為在職人群和有職業變換需求的人群提供教育服務；為企業培訓高級技術人員、高層管理人員提供進修服務；為受過教育的培訓者提供多次服務、系列服務、復合服務和終身服務；有實力的設計專業也可以吸引若干企業參與辦學，利用品質社會資源進行多元化經營，提高辦學的綜合實力，提升專業的核心競爭力。
5.創建文化特色
要著眼于職業人的培養，使的企業文化直接介入人才培養體系，讓職業道德培養與職業精神塑造切實融入專業人才培養的全過程。要為對應的企業、職業文化建設搭建平臺，并嫁接企業、職業文化因子，凝練與企業緊密聯系、具有藝術設計類專業特質的文化，讓學生在校期間始終感受、體驗職業氛圍和企業文化，以利于順利實現職業人的角色定位。
藝術核心論文:探討藝術教育的核心定位
作者：耿紀朋 單位：四川音樂學院綿陽藝術學院
一、解讀基礎上的創作
創作可以認為是藝術教育的核心，高校藝術教育尤其以創作能力的高低來評價學生的成績。創作的本質是個性的展現和創新，但是高校藝術教育是否把握住了這個本質來培養學生的創作能力呢？答案是模糊的。在藝術教育中過于強調技法教學并不是真正地為創作服務，技法只是創作的前提條件之一，但不是全部。如果學生不能正確地解讀作品，很難想象其創作的作品能夠真正地傳達其個性。
片段式的基礎訓練和整體意義上的模仿，都可以看作是技法教學的主體內容，但是這并不能直接導致創作的產生。創作應該是基于解讀基礎上的，這樣的創作才真正有需要向外界傳遞的信息，并且能夠保障傳遞的途徑不出現誤差。解讀是一種思維模式的轉換，解讀的基礎是美育，也就是理論修養，這種修養也并不排斥技法的訓練。然而單一的技法訓練卻并不能直接引起解讀過程中所需要的思維模式轉換。當具有明確的解讀能力并相對形成一定的認知系統之后，基于解讀的創作才有可能實現。技法訓練中的模仿和片段式的分解，并非就沒有解讀，只是這種解讀是被掩飾了的，沒有強調解讀的重要性。對于外在形式的重要強調，肢解了形式與內在思想的關系，打破了色彩、構圖、透視中所隱含的題材信息和思想信息。題材的被漠視和思想的被弱化使得解讀出現了偏差，認知上偏離必然導致創作的模式化和形式化。
二、創作過程中的解讀
藝術家或者藝術從業者的創作過程本身就是對藝術創作方案的解讀和物化過程，而觀眾的介入也就成為了藝術創作中的環境存在。創作并不是客觀地反映創作者本身固有的認知，外在環境等各方面的條件都在創作過程中或隱或顯地起到一定的作用。解讀在創作過程中起到的是轉譯的作用，這種解讀在創作未曾完成的時候是不確定的，并且是時刻受到修正的。創作過程中的解讀是創作者固有的理論修養生活體驗結合能夠使用的技法能力，在一定的環境影響下發揮作用的創作內在動力之一。正確認識創作過程中的解讀并梳理這種解讀信息，有利于了解理論修養和技法能力在創作過程中所發揮的作用，有利于正確界定藝術創作者創作能力的來源。藝術教育和美育的作用不只是通過試卷考試和最終作品的展示來體現的，創作過程中的分析也非常重要。只是這種過程中的分析解讀很難進行量化考核，所以也就仁者見仁、智者見智了。藝術教育和美育的目的不是培養能夠把握某些數據的科學家。藝術家的認定，或者說是核定具有藝術創作或藝術審美能力的人，并不是可以通過分數等簡單的考核方式來確定的。如果拋棄生活本身的客觀存在，無視內在的精神變化，藝術就不可能被認識，美育也就不存在。精神層面的認知和過程中的感受必須是通過同樣的情感默認為前提，否則便是空談。
三、基于解讀的思想創作
作品的呈現必須有受眾的參與才能夠真正地體現作品存在的意義。觀眾與藝術家的關系正如阿道夫?希爾德布蘭德所言，“我們的功能觀念是指無處不在的賦予生命力之因素，因此受眾和藝術家二者都決定著表現的形式。”[4]作品與受眾之間的關系既是解讀的對象也是創作的原材料。受眾對作品的解讀方式有兩種：一種是盡可能靠近作者的認知而對作品進行符合原作者用意的解讀；另一種則是依據個體原有的認知體系進行解讀。面對作品，觀眾有兩種參與形式，一種是直接面對作品，而另外一種則是面對作品的復制品。作品的復制品可以是文本，也可以是影像，不同的形式產生不同的解讀系統。
受眾是一個籠統的概念，可以區分為創作者群體（藝術家）、評論群體（批評家或藝術史家）、運作群體（畫廊、拍賣行或廣告公司等企業或機構）、消費群體。消費群體的概念最為廣泛，廣義的消費群體可以包括前面的幾種群體，此外還包括被教育群體、保值消費群體、增值消費群體、再生消費群體（欣賞消費群體）等幾種主體。被教育群體或許是藝術教育的接受者，但是并不就是未來的藝術家，其它行業同樣需要藝術教育。正如魯道夫?阿恩海姆所說，“藝術家以研究直觀結構為業。他們在可以稱為視覺語言的源泉方面是行家。由此可以得出結論，藝術研究應當是其他任何知識領域方面的訓練的一個不可或缺的組成部分。”[5]受眾在面對作品的時候，由于現場不同、時間不同、身份不同，從而會有不同的解讀過程。可以簡單地把解讀過程分為兩種，一種是制約性的，一種是非制約性的。制約性的解讀形式可以舉例如下：批評家的批評對繪畫作品的影響有一定的制約性；畫廊管理者的意見對繪畫作品的創作有制約性；廣告公司管理者的觀念對員工的設計作品有很大的制約性；訂單公司的要求對廣告公司的設計作品有很大的制約性，等等。非制約性的解讀形式主要為普通觀眾，也就是再生消費群體的解讀。制約性解讀必然有表述和制衡的過程，而非制約性解讀則可以是外在表述，也可以是內在感受。無論是外在的表述還是內在的感受，內在的思想運動都是現實存在的。這種思想運行的過程也是一種創作，即思想創作。
思想創作可以看作是作品的衍生產品，無論是表述出來的語言文字、落實到作品中的改造、復制出的影像，還是不為他人所知的內在思想蘊含，都是因為作品的先行存在而出現的客觀存在。表述出的解讀可能影響作品存在的形式，也可能產生新的作品，特別是制約性的解讀更是如此。而非表述的內在思想解讀也影響著受眾，并且內化到其認知系統中。這種被內化到受眾認知系統中的思想解讀，在表述者的思想創作中同樣存在，并且影響的痕跡更為明顯。這種認知的解讀是在美育的內容中存在的，但是教育的過程并不能很好地被認同，其中重要的原因就是使用的材料過于單一，主要是文本和照片，缺乏對作品的現實認知。藝術教育固然真實地存在創作思想的解讀，但是藝術教育過程中忽視對認知的闡釋，以至于對自身行為的漠視，導致了思想創作型解讀的被動性。
小結
藝術教育的目的不是單一的，被教育者在接受藝術教育時不是簡單地接受技法。解讀系統的教育不應該脫離了藝術教育的文本認知，回歸藝術教育的美育才是完善的美育。美育在解讀文本時更應該注重對作品現場的分析。藝術教育的范圍應該包括創作和解讀，美育應該在解讀的基礎上真正認知創作。創作和解讀不是截然分離的，課程的分解不是為了肢解藝術與美，構建藝術與美的合一是藝術教育和美育的共同認知。#p#分頁標題#e#
藝術核心論文:藝術設計專業核心競爭力的改進途徑
一、高職藝術設計專業學生核心競爭力的內涵
我們認為對高職藝術設計專業而言，學習能力、實踐能力、創新能力和協作能力尤其重要，是構成其核心競爭力的主要特質。學習能力是指在已有知識、經驗的基礎上,實現主動、有效地學習,并獲得新知識、新方法和新思維的一種能力；實踐能力是指運用自身知識主動參與社會實踐活動的一種能力；創新能力是指在現有知識和環境背景下，發現新問題、解決新問題，并由此創造新事物的一種能力；協作能力是指在團隊中通過溝通交流使成員間密切合作，配合默契，共同決策,團隊整體運作流暢高效的一種能力。
二、高職藝術設計專業核心競爭力培養的現狀及問題
1．學生生源拓寬，學習能力欠缺。受擴招影響,許多非藝術類生源進入高職藝術設計專業，學生的專業技能和專業基礎參差不齊，缺乏基本的藝術素質，應試教育的思維痕跡嚴重，學習能力普遍較低，良好的學習習慣沒有養成，單純應付畢業的現象嚴重。
2．校企合作不暢，實踐能力欠缺。由于種種原因，校企合作流于形式已經成為制約藝術設計專業人才培養的較大障礙。藝術設計的專業特性決定了企業規模普遍不大，崗位要求創造性勞動，企業在校企合作當中希望多借助師資資源而不愿過多為學生提供實踐機會，直接導致學生實踐能力不足。
3．課程體系僵化，創新能力欠缺。傳統教學是以完成獨立課程教學組成的，但各個課程為保障各自學科的體系完整，各自為政，難以實現“課程鏈”上下游協同服務，部分課程知識更新緩慢。作為緊跟時代變革步伐的藝術設計專業，課程體系固化難以適應藝術設計行業的飛速發展，教學體系與行業脫節的直接后果是學生創新能力的滯后。
4．素質教育脫節，協作能力欠缺。散漫是藝術設計專業學生的痼疾，多表現出較強的個性和隨意性，以專業能力為傲，忽視綜合素質的提升，集體觀念和團隊意識相對淡薄，社會化程度不高，協作能力尤為缺失。
三、基于“工作室制”的高職藝術設計專業核心競爭力培養優化路徑
基于以上對于高職藝術設計專業核心競爭力問題的分析，筆者認為結合專業特性而踐行的“工作室制”人才培養模式能較好地實現“對癥下藥”。該模式因其“三位一體”的機制，即將專業教學、學生管理、企業化訓練進行“一體化責任制”整合，從而構建出“工作室制”框架下學習能力、實踐能力、創新能力和協作能力的培養優化路徑。
1．構建虛實融合的教育生態體系，提升學習能力。面對基礎差、習慣差的生源，首先的著手點應該是學習能力的提升。“工作室制”的創設徹底“顛覆”了傳統的班級教學制，以三年全流程執行模擬企業的形式，每個“工作室”由一個“導師團隊”進行課程體系設計，學生管理、企業化崗位訓練的全程全方面責任引導，通過改變以前教學管理、學生管理、就業教育各自為政的局面，直接面向市場需求創新人才培養模式，形成“入校即入職”的一盤棋管理。學生通過主動參與，在學員和職員的良性互動中自覺完成知識體系的建構，學習能力在整個人才培養過程中得以充分鍛煉和提升。
2．培育協同開放的校企合作平臺，提升實踐能力。在“工作室制”的環境下，校企合作雙方可以協同制定教學載體—“項目”，以企業實際需求為基礎，搭建共贏平臺，共同開發教學資源、圍繞“項目”開展教學、設計、鑒定、應用及推廣。為使學生的崗位職業能力和操作能力更有針對性，可以在教學中積極推行項目驅動的教學模式，即用項目把每個獨立的課程演化成一個個典型工作任務，建立項目操作的學習情境，在完成項目任務的同時使學生掌握知識、技能，培養職業素質。基礎課教學的項目多使用仿真項目，專業課程教學盡量使用企業的真實生產項目，讓學生以小組為單位，使學生熟悉生產流程和工序，積累項目經驗和崗位經驗，提升實踐能力。
3．創設動態增值的課程調整機制，提升創新能力。以“工作室”為載體，根據高職專業特點及市場需求構建課程動態調整機制，開展面向生產實踐的開放式教學，將傳統的學校封閉式教學變為服務工作流程的開放式教學，以課程知識為基礎，以專業技術的應用為核心，以專業教師為主導，將生產與教學緊密結合，將課程、教室與生產實踐融為一體。“工作室制”由于執行一體化教學和管理，行業標準明確，就業目標清晰，成為課程體系整合的黏合劑。同時，學生獲得了廣闊的施展平臺和實戰機會，將在實踐中激發創造力和想象力，提升創新能力。
4．營造友好同步的師生成長空間，提升協作能力。在三年模擬企業的“工作室制”的學習環境中，以模擬工作流程的方式學習，實現“學校—崗位零距離對接”,既能為學生提供一個職業化的學習環境，又能為教師提供企業化成長的平臺，在改善學生的實踐學習條件的同時促進傳統教師向職教行家轉型，實現教師與學生共同成長。專業的培養目標與企業的崗位需求逐步趨于一致，學生既學習專業技能，又學習職業標準，特別是學習崗位鏈的合作方式，自覺配合團隊，自覺配合崗位，自覺約束自己，實現其協作能力等各方面素質的成長，畢業后能迅速適應工作崗位的要求。
四、總結
毋庸置疑，核心競爭力是任何組織和個人在競爭激烈的環境中獲得生存空間的取勝之道。高職藝術設計專業要突破本科和中職的“合圍”，必須走出一條不一樣的發展路徑。“三位一體”工作室制的探索與實踐，為從規模擴張到內涵發展的高職教育，在提升核心競爭力中探索出一條行之有效的優化路徑。
作者：余立衡 潘沁紅 單位：珠海城市職業技術學院
藝術核心論文:社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術研究
社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術研究
語言藝術是指不違反語言的文法、修辭、邏輯，創造性地應用語言而使人產生愉悅感并帶來良好接受效果的方法和技巧。社會主義核心價值體系民眾認同是一個完整的信息發出與接受的過程。這個過程一般包括信源（信息發出者）、信道和信宿（信息接收者）三個節點［1］。而社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術，就是指在理解和傳播社會主義核心價值體系的過程中，充分考慮社會及傳播環境，以及信息接收者的接受心理和語言習慣，綜合運用信息發出者（包括演講者、著作者、網絡信息的者等角色）的個人魅力、修辭等多種語體修飾手段，恰當的語氣等輔助手段，以及在不同文本及語體中選取恰當的表達角度和邏輯，從而取得較為理想的傳播和解釋效果的方式與技巧［2］。
社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術研究包括了社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術的必要性和如何實現社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術。本文將主要探討前一問題，即為什么必須實現社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術，主要從信源和信宿兩個方面展開論述。
一、運用藝術化語言是中國共產黨的優良傳統
運用藝術化的語言宣傳理論是中國共產黨的優良傳統。中國共產黨重視在文化層面尤其是語言藝術方面，通過藝術化的語言使黨的理論，從內容到形式易于被廣大群眾所理解、認同并付諸行動。
馬克思、恩格斯在起草《共產黨宣言》時就注重運用藝術化語言闡釋革命的相關問題。 “為了拉攏人民，貴族們把無產階級的乞食袋當作旗幟來揮舞。但是，每當人民跟著他們走的時候，都發現他們的臀部帶有舊的封建紋章，于是就哈哈大笑，一哄而散”［3］295296；“基督教的社會主義，只不過是僧侶用來使貴族的怨憤神圣化的圣水罷了”［3］297。這些借代手法，在深刻揭示各種“封建的社會主義”的反動本質的同時對之進行了無情嘲諷。對于“德國的或‘真正的’社會主義”，他給予這樣的評價：“德國的社會主義者給自己的那幾條干癟的‘永恒真理’披上一件用思辨的蛛絲織成的、繡滿華麗辭藻的花朵和浸透甜情蜜意的甘露的外衣。”［3］300這里，比喻的應用是如此巧妙，寥寥數語比冗長拖沓、味同嚼蠟的長篇大論不知要好多少倍。
非常注重向人民群眾學習語言。他指出：“人民的語匯是很豐富的，生動活潑的，表現實際生活的。”［4］8373并批評那些不學好語言的同志：“寫文章做演說時沒有幾句生動活潑切實有力話，只有死板板的幾條筋，象癟三一樣，瘦得難看，不象一個健康的人。”［4］8373更加注重運用群眾的語言宣傳革命理論，在《反對黨八股》中指出：“真想實行大眾化的人，那就要跟老百姓去學，否則仍然‘化’不了的。有些天天喊大眾化的人，連三句老百姓的話都講不來，可見他就沒有下過決心跟老百姓學，他的意思仍是小眾化。”［4］851
1928年初，講到革命根據地和武裝斗爭的關系，同志打了一個通俗有趣的比喻：“革命要有根據地，好象人要有屁股。人假若沒有屁股，便不能坐下來；要是老走著，老站著，定然不會持久，腿走酸了，站軟了，就會倒下去。革命有了根據地，才能夠有地方休整，恢復氣力，補充力量，再繼續戰斗，擴大發展，走向勝利。”［5］通過形象生動的語言把“革命”比為人，把“革命根據地”比為“人的屁股”，革命根據地對革命的重要性就一目了然了。
翻閱《選集》可以發現，他在進行黨的理論宣傳時，總是善于運用各種語言藝術。成語、俚語、歇后語等群眾語言，比喻、排比、擬人等修辭手法在其報告和著作中俯拾皆是。將紅軍的戰略戰術概括為“敵進我退，敵駐我擾，敵疲我打，敵退我追”的十六字令；關于土地革命戰爭時期的革命形勢，說了一句鼓舞人心的話：“星星之火，可以燎原”；在國民黨大舉進攻面前，堅定地指出“一切反動派都是紙老虎”；將中國革命的新道路，概括為“農村包圍城市，武裝奪取政權”；將正確的領導方法概括為“從群眾中來，到群眾中去”；將矛盾對立統一的法則概括為“一分為二”。 通過這些藝術化的語言，普通老百姓也能理解并認同黨的革命理論。
鄧小平也注重并善于運用藝術化的語言來解釋黨的理論、方針、政策。他說：“學馬列要精，要管用的，長篇的東西是少數人、搞專業人讀的，群眾怎么讀？要求都讀大本子，那是形式主義的，辦不到。”［6］鄧小平對馬克思主義的實質作了一個最通俗的概括，他說：“我們講了一輩子馬克思主義，其實馬克思主義并不玄奧。馬克思主義是很樸實的東西，很樸實的道理。”［7］382
“同志經常講一句四川話：黃貓、黑貓，只要捉住老鼠就是好貓。這是說打仗。……現在要恢復農業生產，也要看情況，就是在生產關系上不能采取一種固定不變的形式，看用哪種形式能夠調動群眾的積極性就采用哪種形式。”［7］323鄧小平用家鄉話把生產力和生產關系之間的復雜關系描述了出來。“不管白貓黑貓，能抓住老鼠就是好貓”形象地說明了只要符合生產力的發展，生產關系可以有多種存在方式。
鄧小平解釋黨的理論的較大特點是語言簡潔明了，卻蘊含無窮道理。“貧窮不是社會主義”，幾個字卻道出了億萬人民的心聲。社會主義的根本任務是發展生產力，公有制為主體，共同富裕才是社會主義。“發展才是硬道理”，錚錚鐵語，擲地有聲。這讓人們明白了歷史唯物主義關于生產力起決定作用的原理。這個問題不搞清楚，人們就可能變得謹小慎微，不敢解放思想，結果會喪失大好時機。還有諸如 “穩定壓倒一切”，“只有社會主義才能救中國，只有社會主義才能發展中國”，“革命是解放生產力，改革也是解放生產力”，等等，通過簡潔、樸實的語言，讓科學的思想沁人心脾，并產生強烈震撼力。
由此可見，共產黨自誕生以來，就特別注重用藝術化的語言宣傳自己的理論、政策。藝術化的語言以一種生活化的、溫馨的、平易近人的口吻與畫面，將其所要宣傳的內容巧妙地蘊涵其中，自然地流露出來，使人如沐春風，如飲甘霖。這種語言是其他一般語言所不能代替的。因此，社會主義核心價值體系也應當堅持黨的這一優良傳統，才能為大眾所接受和認同。
二、語言形態的差別影響民眾的選擇
首先，社會主義核心價值體系是一種政治語言。在日常政治生活中，權力的運用并不都是由硬性的強制機關，如監獄、法庭、軍隊來執行，權力更多的是轉換為符號形式以隱秘的方式加以運作。語言作為一種象征符號，就是通過思想意識的滲透達到對人的精神控制，很多政治意圖與行為就是通過這種方式來實施，可見，語言問題之于政治具有極為特殊的意義。在此基礎上形成的政治語言，往往邏輯嚴整、層次分明，系統性、抽象性和學理性都很強。政治語言實質上是一種“習得性”語言，它不同于日常的生活語言。
社會主義核心價值體系是社會主義意識形態的本質體現［810］，是以“鞏固馬克思主義指導地位，以中國特色社會主義共同理想凝聚力量，以愛國主義為核心的民族精神和改革創新為核心的時代精神鼓舞斗志，以社會主義榮辱觀引領風尚”為主要內容的，具有強烈的政治屬性、濃郁的意識形態色彩、嚴整的邏輯結構和豐富的學理性特征。社會主義核心價值體系實質上是一種政治語言。因此，對民眾宣傳時，如果采用政治語言形式，就會在某種程度上造成社會主義核心價值體系理論內容的曲高和寡，影響人民大眾對其做理解和深入把握。
其次，社會主義核心價值體系是一種科學語言。科學語言是一種靜態邏輯系統，以理性和科學精神為依托，以表現人類對外部世界的理性認識為主，力求純客觀地再現事實。它所依據的是語音、詞匯、語法材料，力圖創建一套能對科學事實進行反映的符號系統。因此，穩定和的認識是科學語言的旨歸，它力求在理性指導下，客觀地反映現實。科學語言的突出特點是嚴格遵守語法和常識邏輯，追求語言的表述功能和理性功能，通過正常的語言格式，精練地描寫、表述事實，主要采用規范的、合乎語法和邏輯的語言形式。
科學語言作為一個穩定的系統，在表現理性和邏輯方面是適用的。但在面對非理性、非邏輯的事物和運動變化著的客觀對象或狀態時是很難進行表述的，特別是面對人的主觀感受和模糊朦朧的內心體驗時，更是難以用純理性、純客觀和純邏輯的科學語言系統來進行表現。
民眾樂于接受的首先是一種群眾語言。群眾語言指的是廣大人民群眾在生活實踐中創造、使用的口頭語、俗語、諳語、歇后語、成語、方言土語等。群眾語言跟實際生活的聯系很緊密，時代氣息很濃，而且生動、形象、幽本文由論文聯盟//收集整理默，富于概括力、表現力，又不概念化、抽象化。如，同是說要奮斗到底，出自工人之口是“機器不停盡得干”，出自農民之口是“小車一不倒只管推”、“老牛不死還耕田’；同是講承包責任制好，農民說“實行責任制，人人有本事”，工人說“指標一承包，干活勁頭高”，等等。
不僅如此，群眾語言還蘊含著豐富的思想情感。群眾語言是廣大人民群眾在社會生活中創造的廣泛流傳的活蹦亂跳的語言。譬如說，勞動紀律差是“干活一窩蜂”，說揭露矛盾是“敢捅馬蜂窩”，說意見不一致是“彈不到一根弦上”，說強迫辦事是“強扭的瓜不甜”，說講空話不辦事是“干打雷，不下雨”、“只聽樓梯響，不見人下來”，等等。歇后語更是運用一些生動、巧妙而有趣的比喻，引出一個個深刻的思想內容。如“賣豆芽的不拿秤——亂抓”，“抱著元寶跳井——舍命不舍財”，“蒼蠅爬在玻璃上——前途光明沒出路”，等等。
群眾語言因為能夠反映民眾的實際生活，跟老百姓的生活息息相關，同時表述上也朗朗上口，一聽就懂，所以易于為民眾所接受。
民眾樂于接受的其次是一種藝術語言。“藝術語言，也叫變異語言。從語言組合和結構形式上來看，藝術語言是對語言常規的超脫和違背，所以有的也把它叫做對語法偏離的語言，西方一些文論家和語言學家也把它叫做破格語言。”［11］藝術語言所描寫的是一個情感世界而不是物理世界，它超越實證。從符號學的角度來看，它是一個形式的世界，而不是內容的世界。所以，進入了藝術語言領域，就是進入了活生生的形式領域，而不是反映客體實在的原象和本質。藝術語言是一個流變的、活潑的動態情感系統。如：人生不應該打草稿，而現實的生活其實也不會給我們打草稿，其實就已經是我們人生的答案——既無法更改，也無法重繪，所以，我們要珍惜每一次機會，認真對待每24小時［12］。
藝術語言往往用生動的、活躍的句式結構來表達社會生活中的場景，讓人們站在欣賞的角度去理解事物，在創造中去審視事物，具有很強的審美功效。它也是普通百姓樂意接受的表述語言。
通過以上分析，我們知道民眾樂于接受群眾語言，而疲于接受政治語言；喜好藝術語言，排斥科學語言。用老百姓的話講黨和政府的理，可以消弭政治語言與群眾語言當中的隔膜感和距離感，讓接受者能產生“身處其中”的參與感；用藝術語言來表述科學語言，使之鮮活味濃、氣韻生動。社會主義核心價值體系要提高認同度就應當使語言藝術化，把政治語言轉化為群眾語言，把科學語言轉化為藝術語言。
三、受眾的類型和心理影響理論宣傳的方式選擇
受眾指的是信息傳播的接收者，包括報刊和書籍的讀者、廣播聽眾、電影電視的觀眾、網民。我國民眾即是社會主義核心價值體系傳播的受眾。大眾傳播者總是把自己的傳播意圖直接或間接地指向受眾，并有意無意地把受眾接受傳播的狀況作為自己傳播是否成功的參照。大眾傳播以傳播者搜集、傳遞信息開始，以受眾接觸、接受信息并對信息作出反饋結束。受眾是大眾傳播的信宿，即“目的地”。因此，受眾是大眾傳播過程必不可缺的環節。
“每個時代民眾的價值觀念固然受著統治思想與傳統思想的影響，但由于民眾生活在社會下層的文化圈里，其價值觀念與統治階級又有著本質的區別。他們從現實社會中積累豐富的生活經驗，從通俗故事里懂得多彩的行為模式，以有助于對歷史和現實作出簡明切當的判斷。”［13］因此，盡管每一時代的統治思想通過行政的、教育的、輿論的、倫理的方式向民眾灌輸，而民眾也不能不受其影響，但民眾的行為規范、價值觀念、集體意識又保持著相對的獨立性。所以，受眾的類型和心理對理論的傳播有著重要的影響。社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術之所以必要，原因就在于此。
（一）受眾的類型決定了社會主義核心價值體系民眾認同語言的藝術取向
接受過程是一個積極的參與過程，由于每個歷史時期的社會環境都會形成一定的標準和范式，又因接受者天賦、經歷和個人文化修養千差萬別，不同接受者對作品意義的理解、領會就不同；同一作品在社會歷史中的各種不同歷史背景中也會呈現不同的意義結構，在相同的社會背景中對不同的讀者也有不同的意義結構。“故才高者苑其鴻材，中巧者獵其艷辭，吟諷者銜其山川，童蒙者拾其香草”［14］說的就是這個道理。
社會主義核心價值體系的受眾是不同的，但是能夠找出統一性。筆者試圖結合當前我國的社會階層結構和民眾受教育程度來說明這個問題（見表1、圖1）。
表1勞動力人口的“現職”或“終職”社會階層結構
階層人員百分比累積百分比公務員及企
業管理階層國家公務員、國有企業管理人員、國有企業辦公室工作人員、非國有企業管理人員8.78.7民營企業階層有雇員的業主3.712.4知識分子階層各級各類科研人員、
教學人員4.817.2工人階層各類企業工人，其中也包括居住在農村但從事工業生產或機械維修的人員（包括了農民工）27.344.5自雇階層自我雇傭人員或者家庭成員經營人員（如夫妻店等）13.257.7農民階層以農業生產或畜牧業、
林業生產為職業的人員42.3100注：數據來源于2008年cgss調查數據。
注：數據來源于第六次全國人口普查主要數據公報（第1號）。
圖1中國大陸31個省、自治區、直轄市和
現役軍人受教育程度
從表1、圖1可以看出，我國當前的社會階層結構主要以農業勞動者、工人階層和自雇階層為主，他們占總比的82.8%，構成了社會主義核心價值體系的主要受眾，社會主義價值體系民眾認同程度的高低直接受此影響。而從我國整個國民受教育的程度來看，小學和初中文化所占比重超過70%。這就直接決定了社會主義核心價值體系宣傳的方式、方法不能過于知識化和理性化，而只能生活化和感性化。“共產黨員如果真想做宣傳，就要看對象，就要想一想自己的文章、演說、談話、寫字是給什么人看、什么人聽的，否則就等于下決心不要人看，不要人聽。……射箭要看靶子，彈琴要看聽眾，寫文章做演說倒可以不看讀者不看聽眾么？我們無論和什么人做朋友，如果不懂得彼此的心，不知道彼此心里面想些什么東西，能夠做成知心朋友么？做宣傳工作的人，對于自己的宣傳對象沒有調查，沒有研究，沒有分析，亂講一頓，是萬萬不行的。”［15］既然社會主義核心價值體系的主要對象是受教育程度比較低的農業勞動者、產業工人，那么，其表述語言就應當以生活化的、藝術化的形式展現出來，民眾才可能接受并認同它。
（二）受眾的心理決定了社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術
受眾的心理必然經歷一個“提供的訊息→可接受的訊息→接受的訊息→注意到的訊息→內化訊息”［16］的過程。受眾的動機從一開始就決定了“提供的信息”的生命力，因為受眾的動機主要由受眾的需要和興趣決定。“提供的信息”能夠滿足受眾的需要或者興趣，受眾才可能選擇接受的形式和途徑，并最終實現“提供信息”的社會功能。可見，由需要和興趣支配的受眾心理在訊息的傳播過程中是異常重要的。
文藝作品往往隱含著受眾的心理結構，其實黨的理論宣傳也同樣如此。所以，有人說高度重視當前受眾心理研究，是發揮理論知識在精神文明建設中積極作用的一個重要前提。社會主義核心價值體系民眾認同的語言藝術正是基于這一觀點所得出的。語言的藝術化是受眾心理使然。之所以要求社會主義核心價值體系民眾認同的語言要藝術化，一方面，藝術化的語言能夠讓人產生熟悉感和親切感，從而令接受者感受共同性的存在，前面所說的群眾語言就有這一特征；另一方面，藝術化的語言不僅可以激起人們的興趣，更具有審美功能；同時變換的句式結構還給人們留下了思考空間。
就目前來看，我國受眾的心理具有兩個明顯的特點：一方面不斷追逐流行和時尚，經常變換欣賞對象；另一方面，又不斷地向傳統的主題和欣賞習慣復歸，經常是流行的形式表達了傳統的主題，而古老的模式填入了當代的故事。同時，我國受眾又出現了一些新的變化，“受眾的休閑性動機越趨強烈”、“受眾心理疲勞和心理期待交替上升”、“受眾趨向不同的興趣者群體”［17］等，因此，在進行理論宣傳時，要注重思想性、藝術性和可看性的結合。在同廣大人民群眾進行交流時，必須緊緊把握“觀賞性”、“娛樂性”等要素，把理論的內涵和休閑功能緊密結合起來。藝術化語言能夠集思想性、藝術性、娛樂性于一體，亦能夠表現傳統文化的精神。鑒于此，社會主義核心價值體系應當充分發揮藝術化語言的作用，以進一步提高民眾的認同感。
受眾從來就不是被動的，而是具有一定的主動性和選擇能力。受眾的心理直接影響了社會主義核心價值體系的生命力。藝術化的語言具有普通語言無法比擬的優勢——為廣大受眾所喜好。通過藝術化的語言，可以使社會主義核心價值體系具有新的形式，不僅可以激發人們的認知興趣，更可能萌生新的興趣。美國學者約翰·伯契等人在《觀察的方式》一書中說：“人所觀察的和人所知道的不是一回事，當人用新的方式去感知原來知道的事情，同樣會引起一種新鮮的興趣甚至是更大的興趣。”
社會主義核心價值體系從本質上說是一項引導人的工程，離開了對受眾心理的把握和引導，理論的思想性、藝術性以及吸引力和感染力都將無從談起。反之，用科學之光去考察受眾群體， 用理想之光去引導受眾心靈，用審美之光去感染受眾心理，必將進一步推進社會主義核心價值體系走向百花齊放的春天。
藝術核心論文:淺談高校藝術教育當以社會主義核心價值觀為引領
內容摘要:高校藝術教育是高校推進素質教育的重要舉措,而藝術教育中以社會主義核心價值觀為引領,則是培養人才政治合格的基本保障。文章從不同角度闡釋了藝術教育中以社會主義核心價值觀為引領的必要性和可行性,以及這一過程中需要正確處理的幾個關系。
關鍵詞:高校藝術教育 社會主義核心價值觀 引領
高校藝術教育是促進大學生發展,培養高素質人才的重要舉措。而在這一教育過程中,在對大學生進行各種藝術門類熏陶的同時,以先進文化及其價值觀進行思想教育與精神感召,則是能夠使我們所培養的人才政治合格的基本保障。正如2002年7月國家教育部頒布的13號令《學校藝術教育工作規程》中所說:“通過藝術教育,使學生了解我國的民族藝術文化傳統和外國的藝術成果,提高文化藝術素養,增強愛國主義精神;培養感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,樹立正確的審美觀念,抵制不良文化的影響……”因此我們認為,高校藝術教育,必須以社會主義核心價值觀為引領。
一、藝術領域中各種文化碰撞的現狀,使高校藝術教育以社會主義核心價值觀為引領十分必要
藝術領域中的各種文化碰撞主要表現在如下幾個方面:
1. 多元文化激蕩。隨著社會的發展,信息流通越來越繁雜、快捷,在原有文化加快更新轉型的同時,新的文化層出不窮,于是,就有了復雜社會背景下文化的多元化。多元文化在研究和發展過程中不斷提供著相應的價值觀和信仰基礎,這可能會在部分大學生群體中造成一種文化的“認同危機”。
2.通俗文化流傳。隨著人們生活方式的深刻變化,通俗文化涌進了高校并廣為流傳。通俗文化的藝術樣式一方面與青年群體有著天然的聯系,另一方面則因其過分強化和突出藝術形式的感官刺激功能,忽略了現代人文精神和民族文化的底蘊,從而可能使接受者喪失對藝術的崇高感和對現實的責任感。
3.西方文化滲透。近年來,隨著改革開放和經濟全球化,西方文化不斷滲透,并且在這一過程中,一些
3. 以愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神——社會主義核心價值觀的精髓。藝術教育在育人實踐中,要用代表和反映中華民族團結統一、愛好和平、勤勞勇敢、自強不息的偉大民族精神和時代精神的藝術作品對學生進行愛國主義教育。要用藝術的感染力去增強大學生的民族自尊心與自信心,增強對祖國的熱愛。
4. 社會主義榮辱觀——社會主義核心價值觀的基礎。藝術教育中,要有意識地將藝術作品中那些具有高尚情操和崇高道德風范的典型形象,塑造成為一種無形的推動和潛在的榜樣,使學生在藝術感染中更深刻理解“八榮八恥”的內涵,自覺堅持什么,反對什么,進而內化為一種美的境界,最終使其道德、情操、精神得到升華,實現如教育家蘇霍姆林斯基所說的:“藝術教育能提高人們的思想素養,可以使人變得高尚起來”。
三、正確處理高校藝術教育與社會主義核心價值觀的關系,是堅持正確方向的基本保障
在以社會主義核心價值觀為引領的藝術教育實踐過程中,需要注意處理好如下關系:
1.文化主旋律和藝術多樣化的關系。體現社會主義核心價值觀的藝術內容是藝術教育的主旋律,但同時必須提倡藝術形式的多樣化。在提升校園藝術文化建設水平和層次的同時,以各種藝術形式推出廣大師生喜聞樂見的藝術產品,推動廣大師生文化藝術素質在社會主義核心價值觀引領下不斷提高。
2.保護與發展的關系。要把校園傳統藝術風格的保護作為發展和提倡社會主義核心價值觀的重要內容,同時要不斷進行創新,挖掘高校文化的社會價值,不斷拓展社會主義核心價值觀引領下的文化市場。
3.借鑒與反滲透的關系。一方面對境外文化有選擇借鑒,在交流中促進發展,另一方面要始終保持清醒的頭腦,旗幟鮮明地做好防范和抵御其腐朽文化滲透的工作。
作者單位:大連藝術學院基礎部
