引論：我們為您整理了1篇設計師論文范文，供您借鑒以豐富您的創作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發您的創作靈感，讓您的文章更具深度。
設計師論文:設計師市場調研論文
一、調查問題的方式
（一）抽樣調查
從全體被調研對象中，按照一定的方法或比例抽取一部分對象作為代表進行調查分析，以此推論全體研究對象狀況的一種調查方式。可分為：簡單隨機抽樣、類型抽樣、等距抽樣、偶遇抽樣。
（二）典型調查
指在對調查對象進行初步分析的基礎上，選取若干具有代表性的對象作典型。即通過對個別事物的性質、狀態的調查和分析，來認識它所代表的同類事物和現象的一種方法。
（三）個案調查
指對社會上某個特定的單位作深入調查研究的一種方法。
二、調查問題的方法
（一）詢問法
通常采用訪談詢問和表格詢問兩種形式。訪談形式可通過個人會面，電話交談或開座談會等形式征求意見。表格詢問則可通過事先制定好的提問表，用當面或郵寄等方式來完成意見征詢。
（二）觀察法
通過觀察人們在生活中所反映出來的某種行為特征，從而發現和歸納出人們對某種事物的觀念和態度的一種調查方法。觀察法包括直接觀察、間接觀察、比較觀察、行為觀察等方法。
（三）實驗法
在產品開發前做一些實驗和測試，從而獲得必要的技術數據或了解消費者方面的反饋情況，以便做出對該產品是否投產的決定。
（四）專家調查法
通過匯集有關的專家意見，從而獲得設計有關信息的一種調查方法。
（五）文獻檢索法
在更多的文字資料中收集各種有用的資料（第二手資料），這些資料可通過企業內部的統計、報告或期刊、雜志、圖書獲得，也可以從國家機關、團體的統計資料及有關文獻中獲得。以上是從理論教學中，所講述的所有內容，學生應根據具體的設計題目選擇合適的方式和方法。但問題調查的內容都是一致，都要包括四方面的內容。這四方面的內容缺一不可。我們以具體題目為例做法如下：我們已經看到社會和經濟變革在不斷地改變我們的行為方式，影響我們的個體需求、想法和愿望。我們在做市場調研時，針對消費者的調研，一般都會設計調查問卷，問卷的其中一部分內容是用人口統計的方法，這至今仍然是一種非常重要的市場工具，可以為人群的任何分類提供有用的數據化信息。但是，人口統計數據通常只是以圖像或圖表的方式出現，難以激發設計師的靈感。不過，值得注意的是，這些數據通常包含了某些重要的市場信息，如價值觀、購物趨勢，并可能揭示出品牌在目標市場中所占的份額。也可能反映出購買某個產品的消費者的年齡段、可支配收入以及其他細節，這些都可以為設計研究提供重要參考。這些重要因素都有助于我們了解市場，但還需要充實，我們還有找出影響消費者購買該產品的原因，以及為什么他們會購買某一品牌的產品的原因。為了尋找這些信息，我們就得轉向研究群體動機和生活方式的心理描述。
三、總結
因此，在做設計之前，往往先要創造出虛擬消費者，并用含義明確的語言來進行描述，例如：某一個針對50—60歲英國男性群體的項目，可以將目標市場分為以下類別，每一個類別都可以用能夠表現他的特征的相關活動、產品和品牌來描述：——潛在的嬉皮士紋身，摩托車，牛仔，啤酒，雪茄，吉他——崇尚設計Boss，無印良品，CK，寶馬，奧迪TT——綠色環保有機食品，大眾Polo，狗，自行車，平價酒，分配，野營——耽于愛好網絡，模型，老爺車，陶器，創造發明，自釀酒。用含義明確的詞語代替行為描述來表現群體特征的好處是，設計師容易在腦海中形成一個直觀的形象；這一點對于設計師而言非常重要，因為他們主要通過視覺語言工作。生活方式分析表應該可以幫助我們創造出虛擬的消費者，他們的行為在某些方面是可以預測的。如果分析比較徹底，我們幾乎可以像了解真人一樣了解虛擬消費者。我們已經確定了他們的行為和需求，在設計過程中，下一步就是找出他們的追求和愿望，為了做到這一點，我們先要回到人類生活方式的現實中來。人們都想得到的一些東西，無論是所有物、財富、健康、美麗、青春、名氣、創造力、權力或者愛情。一項心理學研究表明，我們嫉妒那些擁有我們所渴望的事物的人們，以此推論，得到我們所渴望的事物就意味著自己也成為別人嫉妒的對象。最重要的是了解隱藏在渴望背后的強大的情感推動力，以及它們如何為購買某一特定產品提供必要的理由。如果這一點可以體現在設計中，那么產品就產生了情感上的吸引力。這一過程既是調研的過程，也是發現設計問題的過程。只有認真仔細的分析，才能從中發現問題，從而做出符合渴望的設計。
作者：賀瑩單位：西安科技大學藝術學院教師
設計師論文:設計師個體知識管理論文
一、設計師創意知識結構分析
1、設計任務領域知識與信息。設計任務領域知識與信息是設計師針對特定設計項目、圍繞特定創意主題所必須掌握和建立的知識結構部分。它主要包括消費者知識、競爭者知識、客戶要求、設計對象信息、設計條件知識及其他相關信息等。這一類知識的顯著特點是以大量的客觀性事實內容為主，且存在著較大不穩定性，會隨著客戶、項目乃至時間進度的變化而不斷改變。
2、設計專業業務知識。設計專業業務知識主要以原理性知識為主，并可細分為設計師通過正規教育途徑獲取的系統化設計理論，及在工作實踐中獲得的案例經驗、設計心得等。從宏觀上來看，設計專業業務知識實際上涵蓋了橫跨自然、社會和人文三大學科的知識群。專業業務知識的邏輯完備性也在很大程度上決定了設計師能否更好地同化吸收新接觸到的信息材料，并不斷監控自己的創意策略、優化創意結果。
3、設計創意技法。設計創意技法以技能性知識為主，作為一種基于創造性思維規律發展而來的設計方法論，設計創意技法的主要作用是激發創意潛能、促發創意靈感，使設計任務領域知識和設計專業業務知識更高效地結合，從而加工轉化為合乎目的而富有創新性的設計成果。一般來說，具有普適應用性的設計創意技法包括頭腦風暴法、信息交合法等。此外，每個細分設計領域還有著諸多專屬性的創意方法，如平面設計圖形創意中的同構、異影、正負形等手法。上述三類知識作為與設計創意活動發生最密切關聯的知識組成成分鑲嵌于設計師整體的主觀知識結構當中，并受到設計師生活閱歷、學術背景等因素的影響。每位設計師具有不同的知識排列組合方式，也由此形成其獨立的創意系統，影響著創意風格的分化和作品品質的差異。同時，設計師個體主觀知識結構又被囊括在更宏觀層次的社會群體知識結構當中。社會群體知識結構通過社會化過程不斷向設計師個體知識結構滲透，從而使得其設計作品能折射出鮮明的民族特色、時代風貌和地域文化特點。正如德國設計所一貫呈現出的嚴謹理性、日本設計所透露出的輕薄靈巧以及北歐設計中所洋溢著的對人性的尊重與關懷。
二、以激發創意為導向的設計師個體知識管理策略
1、聯結、評價、組織：設計任務領域知識與信息的管理要點。由于設計師對任務領域知識與信息的需求會隨著項目及創意主題的更替而不斷發生轉移，個人知識管理的針對性目標首先應當確立為快速獲取。換句話說，明確自身需要什么知識以及從哪里能獲得知識遠比對當前知識的真正掌握更具有意義。因此，相應的知識管理過程也應當被視為設計師與外部知識節點建立聯結的過程。所謂聯結，并不是強調對知識的即時占有，而是要求設計師在擴展知識源數量的同時，建立起清晰的知識導航系統，以便隨時查閱調用。在這一方面，網絡資源庫顯然比其他知識獲取途徑來得更為高效便捷，而對于固著于人際關系網絡中的知識信息，設計師則有必要通過個人知識地圖加以整理標注。除此之外，設計師需要不斷加強對自身知識評價能力及組織能力的培養。因為針對這一環節的個人知識管理并不局限于對分布在外部網絡的知識源加以簡單采錄，它還意味著設計師從知識的可信度、度、合理性及相關性等方面來進行過濾篩選，以實現揚棄整合、揭示聯系，并能與頭腦中已有的知識結構迅速同化。這一點對于數字化時代飽受信息超載困擾的設計師顯得尤為重要。
2、提煉、交流、共享：設計專業業務知識的管理要點。和設計任務領域知識信息相比，設計專業業務知識更趨穩定，這種原理性的知識體系一旦建立，往往能發揮較長效的作用機制。因此，個體知識管理的重心不宜放在獲取短平快的信息，而是應著重于知識的梳理維護及適時更新。在日常工作生活中，設計師通常能通過職業培訓、在線學習等渠道接觸到不同的設計觀點，那么在接觸到新的觀點想法之后，設計師還需要將碎片化的知識提煉綜合成理論，并積極參與和建立起對話場域，使知識流在交互和碰撞中得到升華擴展。比如在參加會議討論之后，可以用報告、心得、筆記等方式對知識要點進行整理，整理的過程不僅是新知識被逐漸結構化的過程，同時也是在沉淀反思中被同化吸收的過程。而在知識外化之后，設計師還可以利用博客、BBS等媒介公開，使觀點想法在群體互動中得到反饋、衍生或修正，個體也由此獲得更多啟發和更豐富的創造力。從實現手段上來看，專業業務知識得以共享的理想線下渠道主要有興趣小組和學習沙龍，在線上，則有必要充分發揮SNS知識社區的技術平臺優勢。
3、體驗、感悟、內化：設計創意技法的管理要點。設計創意技法更多表現為一種實踐性的程序知識和隱性技能。它往往通過設計師在創意活動中的實際操作、技術訣竅和觀念認識顯露出來，但其內隱屬性決定了它很大程度上不在個體的意識范圍之內，或是可以意會卻無法言傳。因此，在組織層面的知識管理當中，這類知識的學習傳承往往需要通過推行師徒制來得以達成。而在個人知識管理中，設計師則有必要注重長時間的案例觀摩和面對面的深入交流。在特定的情況下，還有必要借助模型仿真、情境再現、虛擬現實等技術手段進行量化的反復操練，并通過感悟、體驗達成對微妙技藝的內化。實際上，和外在理論相比，設計創意技法正是由于具有非結構化的感性色彩而難于被模仿，也因此更具專屬性和自我生發的可能，它不僅對設計師解決實際問題具有操作價值，也對設計師專業職能的確立具有強烈的現實意義。本研究嘗試從創意知識結構的視角出發，構建一個用于設計師個體知識管理的策略框架。但在實踐中，設計師還需要結合自身差異，使這種工具性的理論適配于自身的能力和需求，并注重養成個人知識管理的意識和習慣，這樣才能更好地提高專業知識水平和創意競爭力，從而最終提升創意績效。
作者：張弘韜 單位：湖南工業大學包裝設計藝術學院
設計師論文:模特理念詮釋設計師論文
一、表演技巧訓練
1.專業技巧。首先在專業技巧訓練中基本訓練就是臺步，直線或交叉線的各種步伐配合服裝風格的不斷變化，演繹不同的服裝。直線或交叉正常高度但步伐較大；直線或交叉正常高度但步伐較小且溫柔；直線或交叉線正常高度但堅定有力；直線或交叉線高抬腿。以上為技巧的基本步伐，除此之外還可配合服裝要求進行舞蹈類步伐。
2.造型訓練。服裝表演過程中，模特對服裝的理解通過她（他）的動態和靜態得以展示，既體現了服裝的韻律美，又體現了服裝的雕塑美，能促進觀眾對服裝的理解，也能的表達服裝設計師的設計理念。
二、服裝模特的綜合素質
1.文化基礎知識。這里講的文化基礎指的是對事物基本概念的理解與應用，即我們學習的語文、數學、美術等各個學科的知識，因為這是構成一個人內在的基本因素。
2.音樂修養。服裝表演的過程中都是伴隨著音樂進行的，而音樂作為服裝表演的重要元素之一，是服裝表演成功與否的必要條件。
3.舞蹈基礎。舞蹈與服裝表演是兩種不同性質的表演，但兩者之間卻有著共同之處，她們都是以身體語言作為表現手段來表達思想和感情。
三、模特應具備的其他能力與素質
（一）創新精神
創新，在當今社會顯得尤為重要，模特要創新就要發揮其想象力，做的和別人有的地方不一樣，可以從以下點切入：走臺方式，造型，舞蹈動作，甚至一個眼神，等等。只是模特們不能忽略了自己這雙發現的眼睛，利用好他，也會使模特在表演時讓觀眾看出不一樣，從而對模特展示的服裝印象深刻。
（二）溝通理解與表達
溝通理解與表達能力是人人都具備的基本能力，但是每個人的表現出來的狀態和程度卻大大不同，有的人在表達溝通時落落大方，而有的人卻給人局促的感覺，甚至給人膽小無能的定位，也許這不是真實的內心表現，所以，有意識的鍛煉自己的表達會讓模特增強舞臺表現力和自信心，是舞臺上的服裝也光彩耀人。
總之，在服裝設計大賽中，模特在臺下所作的一切準備都是為了在舞臺上表現出設計師服裝光鮮亮麗的一面。模特要想更好的詮釋服裝設計師的設計理念，首先應加強自己各方面的素質，不斷培養各種興趣，增強自信心，內外兼具，從而才能在舞臺上發揮出較大潛力，在鏡前表現出狀態。其次，做好充足的心理準備以及外在的各種條件，給設計師服裝帶來新鮮生命且使設計作品流動起來。
作者：杜鑫單位：東北電力大學藝術學院
設計師論文:服裝品牌發展的設計師論文
1中國設計師品牌在發展中普遍存在的問題
（1）產品品牌附加價值低、定價高、消費者不買賬。很多設計師品牌由于“小眾”的設計風格而無法得到廣大消費者的認可。導致了銷量較低，而為了避免庫存積壓，他們的貨品不能批量生產，所以成本飆高，不得不拉高價位。雖然本來按照國外設計師品牌的銷售風格。小眾與高價是非常正常的情況，并且依然能夠受到國外消費者的追捧。但是當本土設計師把他們自己的這些“小眾高價”的產品放到國內市場的時候，銷售業績卻非常慘淡。其原因就是產品沒有豐厚的品牌附加價值，或是說其產品的品牌附加價值沒有被國內的消費者所認可。隨著近些年中國經濟的快速發展，人們的生活水平日益提高。中國消費者的消費實力常常震驚國外品質消費市場，使得幾乎所有的外國品牌都齊齊地看向中國這片豐厚的市場，摩拳擦掌想要大撈一筆。這種現象說明了兩個問題：及時，中國消費者樂于并且有實力在穿著打扮上進行昂貴的消費。第二，這些買得起的消費者們消費的不僅是一件衣服的材料和設計。他們更多的是在消費產品背后的品牌，通過產品，將自己與品牌的品位，歷史，地位，價值做連接。從而體現自己的品位，地位和價值。所以，即使本土設計師們設計出了和國外品牌一樣水準的服裝，而由于沒有創造出自己的品牌價值。那么，其產品不僅賣不到國外品牌的價格，就連某些本土工業化品牌產品的價格都賣不到。因此，中國設計師在做自己的原創品牌的時候，不光要專注于產品的設計，也要為品牌打造其獨特的，充滿魅力的品牌文化。設計師品牌最核心的靈魂一定是創始設計師本人。因此，設計師本人的魅力和“明星效應”就變得非常重要。像國內大批的所謂“知名設計師”其實也只是服裝行業內的人知曉而已。真正的廣大各行各業的消費者們并不認識這些“知名設計師”們，更不用說要讓消費者們來理解來認可這些設計師自主品牌的價值了。分析國外的設計師品牌，無不與時裝工業、電影業、流行娛樂業、包括傳媒業結下了不解之緣，如國外的著名設計師coco.chanel，她的故事甚至已經被拍成了電影，在全世界廣泛流傳。所有觀看過電影的人不僅被coco.chanel的個人魅力所傾倒，也熟悉了香奈兒的品牌歷史。所以，中國的本土品牌創始設計師一定要善于利用各種媒體宣傳自己本人和表達自己也有的思想。利用設計師的個人魅力來帶動消費者的追隨，影響消費者對穿著的選擇，最終形成一個具有強大吸引力的品牌。
（2）秀場款式與實際銷售款式的差別大。許多非常有才華的設計師可以在秀場上充分發揮自己的風格與能力。卻常常在市場中迷失了方向，把握不住審美與實用的結合點，怕消費者覺得自己的產品太過“獨特”而接受不了，影響銷量。所以盡量讓自己的產品變成“常規基本款”。使得人們在看了秀場上美輪美奐的服裝后，滿懷期待地來到其品牌的銷售專柜，卻發現其貨品平平淡淡，沒有太多可圈可點之處。不禁感到失望，不再對此品牌和其設計師進行關注。于是很多設計師品牌就這樣失去了一批又一批潛在的客戶。所以，在設計師創立品牌之初，就要明確自己品牌的風格路線。如果是要“張揚個性”就勢必小眾。否則如果打著“設計師品牌”的旗號而賣平庸或個性不足的產品，那么勢必競爭不過工業品牌。而當下正是一個大家都想表明個性的時代。因此，市場也在隨之慢慢地細化。“江南布衣”曾在2013年春夏時在其專柜內推出了一系列偏秀場風格的“巴黎設計師合作款”的限量新品。其設計夸張大膽，在結構上進行了徹底的創新。市場證明：這個系列很快被銷售一空。并且很多消費者還在期待著下一次的“合作款”。這說明設計師品牌不要怕自己的設計風格太過扎眼。設計師品牌務必要清楚自己的定位和優勢，堅定不移地走下去，才能充分顯示自己的價值，不至于被快速變化的市場所吞噬。
（3）銷售策略混亂。很多設計師品牌的產品在上市之初，定價非常高，但在經過一段時間后，由于銷售業績不佳，頂不住庫存的壓力。開始進行促銷打折。這種看似“常規”的銷售策略，實際上非常不利于設計師品牌的發展。會消磨掉設計師品牌獨有的格調與魅力，淪為普通甚至徹底的失去競爭力。因此，尋找一種合適的銷售方式，制定出一條最符合品牌自身情況的銷售策略。是每一個設計師品牌的必修課程。而這些都好是有一個專業的銷售團隊來支撐，很多設計師本人不僅要管理設計，又要管理銷售，不光精力跟不上，也沒有過硬的銷售知識與手段。因此，很容易因為經營不善而將品牌推倒垂死的邊緣。
2總結
中國設計師品牌想要發展至成熟，還需要一個相當長的過程，期間必然會充滿各種坎坷與困難。不過這也是一個中國騰飛，充滿機遇，屢現奇跡的年代。許多幫助本土設計師發展的平臺正在迅速地搭建起來。所以，相信只要設計師們堅守自己的信念，加上不懈的努力去解決所遇的困難。相信一定會讓自己的品牌越走越遠，直到走向世界，創造出屬于自己的輝煌。
作者：卞一涵單位：福州大學廈門工藝美術學院
設計師論文:基于家庭辦公設備設計的設計師論文
一、設計師家庭辦公設備的需求
1設計師工作中對設備的需求如何讓自己高效快速又靈感充沛地作業，無疑是辦公區域最重要的使命?，F代化的機器辦公手段已經取代了原始的手工操作，電腦、打印機、復印機和掃描儀等辦公設備幾乎覆蓋了所有的家庭辦公，也逐漸成為他們辦公的好幫手。對于一些家庭辦公的設計師來說，分別購置單一功能的辦公設備增加了預算壓力，又浪費了有效空間，工作效率更是受到了很大的影響。而目前市場上的近期狀況表明，多功能一體機因為其占用空間小，功能多樣，使用方便等特點而逐漸成為設計工作室的。它能輕松地幫助設計師們消除煩惱，提高他們的工作效率的同時也節省了空間，高品質、高效率的辦公用品成為最合適的辦公助手。而一體機也成為的家庭辦公設備的發展趨勢。
2設計師對個性化設備的需求在競爭激烈的當代社會中，設計師的壓力大，工作繁忙，家既是他們的棲身之地，又是工作空間，對于辦公設備的依賴程度比較高。從事設計的工作者除了要求辦公設備實用和靈活以外，還能突出其個性化，展現其個人品味，所以，辦公設備需要為他們帶來精神上的愉悅。由此可見，辦公設備與設計師的關系上升到精神功能層面，即以實現某種使用功能為基礎，營造出某種具有風格意向的辦公氛圍。主要是從辦公設備的形態、色彩、質感、燈光營造等方面考慮。以往的辦公設備太注重體現工業時代的機械化、科技感，造型方正平直，色彩冷漠，材質多選用鋼材、玻璃等科技感強烈的材料，只是考慮提高效率，沒有考慮人的心理需求。我們應當引入生活美學，在冷色為主的辦公設備中加入暖色，如紅色系、橙色系等，將冷暖相互搭配。
3辦公空間與設備的關系:辦公設備、辦公家具和室內空間有著千絲萬縷的聯系，設備的用途、擺放位置等都取決于它的“空間”傳達出來的信息。設備作為一種產品，不僅具備使用功能，也具備精神功能。它可以分隔空間、填補空間、改善空間效果、利用空間，使其發揮較大的使用效率。不少人對家庭辦公室的看法卻往往停留在“一臺電腦配打印機、一部電話帶傳真機、一條ADSL就足矣！”對此，設計師認為，功能的配備誠然重要，但要真正提高辦公效率，卻還得在家庭辦公室的格調地方下些功夫。選擇房間、風格定位、費用預算、辦公設備、家具挑選、燈光設置、色彩搭配、裝飾配襯等具體細節都得一一考慮?？臻g的表達形式除了利用實物分隔之外，還可以利用一些視覺感知形成一定的心理空間，例如色彩、燈光等。不同的色彩可以在視覺上對空間結構進行劃分并對建筑結構本身的一些問題起到修正作用。設備設計中同樣存在色彩設計，色彩不但可以利用色彩的變化達到“間”的作用，對設備的不同構造部分采用不同的色彩搭配，劃分出不同的空間，從而營造出一種心理空間。
二、設計師辦公設備的設計構想：
通過調查分析，對于設計師的職業特征與家庭辦公設備的特點需求有了更進一步的了解。設計師生活上沒有固定的規律，辦公空間不僅要滿足工作的需要，還要與居家生活協調。上文通過論述分析了設計師職業特征及其辦公環境的特點，對辦公設備提出了一些設計需求，現針對辦公設備提出一些設計構想。
1設計師家庭辦公設備系統設計：在分析設計師工作流程后，為方便設計師的工作，構想一個適合設計師家庭辦公的設備系統（如圖表所示）。整個系統主要分為資料輸入、資料編輯、資料輸出三大部分組成。資料輸入包括記錄、錄音、掃描、收納的功能。可以利用當今的科學技術，構想設計一個電子板將設計師調研時記錄的圖文資料及隨手紀錄的創意手稿即時記錄保存，并可上傳到電腦轉換成數字文字與圖形，進行數字化管理與應用，讓使用者方便儲存、編輯與分享。由于設計師經常需要手繪一些A3以上的設計草圖作為概念的展示，為了保存手稿至電腦里進行修改及與客戶交流分享，但是通常掃描后都需要采用PS軟件進行拼合。為此，系統中的掃描功能構想以手動形式完成，造型輕巧，可以直接手握在書籍等文本資料上進行掃描紀錄，同時也可以上傳至電腦進行格式轉換，方便使用隨時進行編輯。收納功能是可以利用信息技術，構想一款電子書夾，把大量層疊的設計草圖、文案資料等所有的材料都分類放置，條分縷析，在使用者需要查找翻閱時，只需要在系統終端輸入文件名等相關信息，電子書夾就會有發光或發聲提示，讓使用者可以及時找到所需要的文本資料。使整個辦公環境井井有條，更加舒適自然，從而提高工作時的效率。當今網絡空間的建立，系統中所儲存的資料信息可以通過網絡進行信息交流、傳遞輸出，有利于資料的共享，增加與客戶溝通的便利性，有助于設計的決策。
2設計師家庭辦公空間與設備設計：考慮到居室面積的局限性，盡可能不用固定的隔斷來劃分和組織各功能單元，而是采用靈活的辦公設備與家具來圍合出不同性質的空間，這種方式會讓各個空間功能變得更加靈活。而對于辦公設備的設計要處理好家居氣氛與辦公氣氛的矛盾，應該盡可能的將兩者協調起來，將辦公間與其他的功能空間進行統一規劃，并形成統一的基調。在不破壞家居氛圍的前提下，在工作空間區域添加一些比較明快的色彩，可以振奮人的精神，從而提高工作時的效率。
3設計師家庭辦公設備的個性化設計：在辦公環境中整日忙碌，人容易疲勞，容易導致心理壓抑，而不同的辦公設備會帶給人不同的生活觀念和工作方式，因此要充分考慮設計師的心理感受，辦公設備應滿足設計師的需要，更顯多樣性、個性化。構想辦公設備在色彩上要更具個性化，在色調上打破黑灰的主色，以明快的橙、綠、藍等色調滿足設計師個性化需求。材質上趨向健康多樣化，可以嘗試采用不同的材料搭配，實木的厚重，皮質的奢華，玻璃、金屬的冷艷等，都能展示出唯美特色。而在造型上，兼備舒適度與藝術性，除了傳統的方正造型外，還可以設計成半圓形、U形以及不規則形的幾何造型，使之仿佛是美輪美奐的藝術品的同時也能更加方便使用者的操作，體現出人性化的設計。
三、結論
設計行業具有很獨特的性質，給予設計師很高的自由度，同時設計師也提倡創意的生活。因此，他們對于辦公設備的要求不僅要滿足他們工作的需要，還要與居家生活協調。首先，在滿足設計師基本的辦公需求的同時功能設計上更為簡便提高他們的工作效率，為他們的工作帶來方便與愉悅，在外觀設計上能突出其個性化，展現其個人品味。其次，在有限的空間里，設備要簡單實用，并可以靈活組合，盡量節省空間。隨著社會信息化和網絡化程度的提高，以及個性化的辦公空間設計，將來家庭化辦公方式會被越來越多的人所接受，未來的家庭化辦公設備應該是自然溫馨，實用靈活及個性化的。
作者：劉潁希單位：廣州美術學院工業設計學院
設計師論文:版權保護與設計師論文
1設計作品的版權法保護
現代設計藝術的范疇與時俱進，它包括視覺傳達設計、產品設計、染指服裝設計、環境藝術設計等諸多學科。對于設計作品的版權保護，將圍繞設計創意、美學思想以及構成設計作品的各種感官因素展開。其中感官因素又包括設計形狀、圖案、色彩、文案、聲音、觸感等。在我國，版權即著作權，設計作品因具備線條、色彩等方式構成的審美意義而適用于《中華人民共和國著作權法》的保護范圍，著作權自作品創作完成之日起產生。以產品設計為代表的設計作品也同時適用于《中華人民共和國專利法》，包括產品形狀、圖案或者富有美感并適用于工業生產的新設計。為與他人商品區分開來，代表自然人、法人或組織的商標受《中華人民共和國商標法》保護，包括文字、圖形、顏色組合等。同時根據《中華人民共和國反不正當競爭法》規定，經營者不得冒用與知名商品近似的名稱、包裝、裝潢，與他人知名商品引起混淆。
有關知識產權最早的兩部國際公約分別為1883年《保護工業產權巴黎公約》、1886年《保護文學與藝術作品伯爾尼公約》，它們被稱為保護世界經濟與文化的兩部“基本法”《。保護工業產權巴黎公約》對產品外觀、商標等方面提出對設計作品產權的保護《；保護文學與藝術作品伯爾尼公約》強調圖畫、實用藝術、建筑等有關藝術創作的作品均享有版權。1967年，保護工業產權巴黎同盟的國際局與保護文學藝術作品伯爾尼同盟的國際局合并，會員國共同簽訂了《成立世界知識產權組織公約（WIPO）》，該組織成為聯合國保護知識產權的一個專門機構。為通過國家間合作促進世界知識產權保護，又分別誕生了多部世界公約，其中有關設計版權最重要的公約為，1952年《世界版權公約》、1994年《與貿易有關的知識產權協定（TRIPS）》和1966年《發展中國家商標、商號和不正當競爭行為示范法》。
2數字技術對設計版權的挑戰
英特爾公司的創始人戈登?摩爾曾說，當價格不變時，半導體晶片上的組件每隔18個月會增加一倍，性能也將隨之提升。這條定律揭示了信息時代下數字技術發展的速度。數字技術可以更快速、地連接市場與消費者，互聯網促使消費者可以不再通過實體媒介獲取設計信息，無線網絡的發展又進一步拓展了人們接收設計信息的終端。傳統的版權制度，主要針對出版社、印刷廠等以版權作品作為盈利目標的實體銷售商，在當下數字時代，設計版權保護的責任更多地需要信息社會服務提供者來擔當。信息社會服務提供者主要有四種，即網絡接入服務提供者、緩存服務提供者、宿主服務提供者和信息搜索服務提供者。
其中宿主服務提供者即為當下人們所使用的博客服務、電子商務、網絡視頻等應用中介；信息搜索服務提供者指在網絡中提供檢索信息功能的服務提供者。例如，谷歌、百度等公司。這兩類信息服務提供者是直接面向公眾的媒介與平臺，它們涉及各類設計成品的展示，個人用戶只需簡單的操作即可獲得作品的副本。因此，作為網絡傳播服務端，信息服務提供者的版權維護行為與設計成果保護息息相關。但由于技術層面上的爭議，目前很多國家版權法對網絡環境下版權責任承擔沒有明確條文，這兩類信息服務提供者沒有承擔阻止侵權的任務，而更多的是擔當一份社會責任，對潛在侵害設計版權的圖文信息做出相應限定，在一些特定環境下，為維護版權執行刪除和屏蔽職責。
3版權與設計師權利保護的策略
（1）增強版權意識，保護設計創意。設計作為一種經濟活動，其成果成為消費的具體對象。因此，設計所蘊藏的創意可以直接轉化為有形的經濟價值。對于設計創意的保護，應首先明確版權保護的意識。不論是設計個人或公司，應執行嚴格的作品管理制度，在與委托方的溝通過程中，保護好設計方案，設置必要的防護措施，拒絕網絡傳輸或任何拷貝行為，避免因管理疏漏而產生產權糾紛。同時建立平等的合作關系，在未簽訂合同的情況下不輕易提供任何設計預案，拒絕無序比稿和非公正的招標行為。（2）強化法制，完善設計版權管理。設計是藝術與科學的結晶，它同時具備人類科學實踐的理性和藝術創造的感性。設計作品所包含的感性因素，使作品借鑒與抄襲變得沒有明確界線，難以取證，這使設計產權保護變得異常困難。有關設計作品版權保護的相關法律條文尚未細分，法律懲治侵權與抄襲行為力度較輕，這使一部分經不起物欲誘惑的人鋌而走險，無視相關法律存在。維護設計師權利離不開國家相關法律的實行，構建作品侵權監管機制，完善設計作品版權管理，成為當下設計維權建設的重要途徑。（3）提倡創新，反對設計抄襲。近代以來人類文明獲得了可觀的成果，這得益于思想、科學、技術的不斷創新，創新的理念引領人類從原始走向現代。
對于設計，創新又是設計的靈魂所在。創新思維引導設計立足于社會發展的需求，滿足了人們對美的追求，為人類生活帶來數之不盡的便利。設計抄襲是對他人獨特設計思維的偷竊，這種“盜版”是止步于物欲的生產，沒有任何進步，甚至會擾亂正常的設計行業風氣。提倡創新，反對設計抄襲是對設計師勞動成果的尊重，是推動設計行業發展的正能量。
作者：馬熙逵單位：上海大學美術學院
設計師論文:環境設計師管理論文
買房就是買環境
氣度不凡的凱旋門式的小區入口處，水清岸綠的湖畔美景，綠草如茵的休閑空間、錯落有致的建筑群落……
眼下，人們對于住房的需求，正伴隨著消費水平的提高而轉變。居住空間大、生活環境舒適的低密度住宅，越來越受到購房者的歡迎。近年來，低容積率的別墅房銷售量一直走高，正說明了環境的重要性。現在，許多住宅小區的一大特色就是整體的優美怡人環境，許多購房者正是沖著這種小區的氛圍而競相選購。
“消費者買的不僅僅是房子，還有恬靜幽雅的環境?！辈簧俜康禺a開發商如是說。
而恬靜幽雅的環境，則需依賴于環境藝術師的創意設計。
景觀設計師“一將難求”
要做到這一點，擁有更多的環藝景觀設計師，乃是關鍵。
然而，如今要找到一名的環藝景觀設計師談何容易。景觀設計師為何如此稀缺？華東師范大學環境藝術研究所副所長、改革開放后的及時批海歸學者徐思基教授在接受本報記者采訪時指出：首先，國內高校目前還沒有專門的環藝景觀設計專業，一般只有園林設計專業。國內對環藝景觀設計師培養方面的欠缺，造成了這一類人才的缺乏。幾乎業內所有的景觀設計師均為建筑、園林專業“改行”。再加上國內景觀設計本來就起步晚，缺口大，也造成了這一專業的冷門。
其次，好的景觀設計師需要實踐磨礪，剛畢業的大學生必須經過三至五年的實際工作鍛煉才能逐漸勝任這一職位。第三，國外專業人才難以勝任國內的環藝景觀設計。雖然在環藝景觀設計方面，國外許多專業人士的經驗和設計理念值得學習。但是，割斷了地域文化和風土人情的設計，可能無法在中國找到根植的土壤。
景觀（Landscape），無論在西方還是在中國，都是一個美麗而難以說清的概念。地理學家把景觀作為一個科學名詞；藝術家把景觀作為建筑物的配景或背景；生態學家把景觀定義為生態系統或生態系統的系統；旅游學家把景觀當作資源；更常見的是景觀被城市美化運動者和開發商等同于城市的街景立面、霓虹燈、房地產中的園林綠化、小品和噴泉疊水。徐教授說，環境藝術設計是一門集景觀分析、規劃、設計、管理、保護的科學藝術?，F代景觀設計理論強調設計的基點是以人為本，在更高的層次上協調人與環境的關系，以維護人和其它生命的健康與持續。因而，環藝景觀設計師必須是能夠運用現代設計理念，能夠獨立從事景觀設計的專業技術人才，他或她應該是可持續人居環境的規劃設計者、創造者。
隨著我國加入WTO，國內經濟飛速發展，與國際交流日益頻繁，作為傳達信息和宣傳自身形象的重要手段，現代設計的重要地位日益凸現，并已逐漸滲入各個的領域。“在當今和今后很長一段時間內，環藝景觀設計專門人才將成為市場需求的熱點?！毙旖淌谡f。
目前的尷尬現狀
近日，上海市政府決定，從今年起，每年撥款約2億元對城市容貌進行“精雕細刻”，以提升全市的整體城市面貌。這項浩大工程的開展，就必須要由環藝景觀設計師的精心設計。
已在上海乃至全國無數環藝景觀作品等身的徐教授，談起當今的現狀時仍憂心忡忡。近20年來，隨著我國城市化的速度和規?？涨暗丶铀偌哟?，城市廣場、街區、公共建筑、住宅區開始強化環境設計，環境設計與施工隊伍急劇膨脹，每年的產值高達數百億、上千億之多。但是，作為一個行業和學科，尤其是作為一個綜合性的產業，環境藝術在我國還沒有公認的行業標準、行業規范，環境藝術設計尚處于邊緣狀態。由于缺乏具有綜合性知識的環境藝術設計師，一些重要的環境藝術項目往往成為城市設計中的敗筆，比如，城市雕塑沒有很好地作為環境藝術整體設計中的內容，成了打補丁的東西。有的城市改造，照抄照搬外國的東西，把民族的、本土的、個性的東西丟失。
從東到西，從南到北，城鄉面貌變得越來越雷同相似，城市、鄉鎮仿佛失去了記憶，難以使城市環境藝術的規劃建設充分體現出民族化、地域化、個性化。
設計師論文:國外建筑設計師產品規范管理論文
建筑設計師在建材產品工程市場推廣過程中起著一定的作用，本文將分析并闡述發達國家設計師如何介入產品規范的設計與推廣
一．什么是規范（Specification）
規范是指對應用于建筑工程的材料、設備、固定裝置的文字性描述和使用目的闡明。再恰當一些講，規范是指詳細描述指定使用建筑材料與裝置的構成、安裝施工和完工要求。
與詳細的施工圖紙配合，規范顯示了指定使用的建筑材料是如何被應用的。
規范也可以指建筑設計師和工程師對承包商的施工要求；所有在建筑上應用的材料的性能要求和質量定義；使用這些材料在建筑上所要達到的目的的保障。對建筑承包商而言，規范也是他們在投標時確定材料費用和人工費用的基礎。，規范也是業主和承包商之間有法律效應的承包合同的一部分。
二．誰寫規范
由于規范對傳達設計師和工程師要求和目的起著關鍵的作用,并且會從法律上保障完成這些要求和目的,所以寫出的規范必須、清楚、完整并能反映建筑意圖。所以說，規范一般是由有經驗的設計師和工程師撰寫，并且在任何情況下受到負責注冊設計師和認證工程師監督。規范也可能由外部的咨詢專家撰寫（如結構、材料、機械、電氣工程師等），他們與負責項目的注冊設計師和認證工程師關系密切，并且受到他們的監督。
對規范撰寫者作用的一個注解
因為規范經常需要由設計師事務所的合伙人和負責人準備，現行約有1/4的事務所有規范撰寫人，這些人中的8/10本身就是注冊設計師或工程師。在很多情況下，這些寫規范的人都與材料生產商代表有直接聯系。
這些規范撰寫者對挑選材料具有很大的影響力，他們的作用就是將設計師的愿望以“規范”的形式付諸文件，所以講真正“規范”產品的不是規范撰寫者，而是設計師。
“設計”先行于“規范”，設計理念的方向決定了材料規范。
三．規范的主要形式有那些
有五種主要的規范形式
1.排他性或單一品牌產品規范
這種類型的規范聲明只有規范上寫明的產品（包括品牌、商標名、制造商）才能被接受，通常講，這類產品比較特殊。對材料供應商來講，這類規范一旦寫上去就等于完成銷售了。
舉例：內墻涂料，選用某某制造商產品，某某型號系列（色號某某）。
2．多種品牌產品規范
這是最常見的規范類型，名單上列二家或更多家產品（包括品牌、商標名、制造商），這些產品都符合規范者的需求。對這種類型的規范而言，所有列明的產品都有同等機會被用在項目上。
舉例：吸音磚：等級A，某某材料制作，表面預涂白色涂料，丁字對接，某某尺寸，某某、某某制造商產品
3．同等要求產品規范
在規范上寫明一家或幾家品牌，但同時寫明，其他品牌產品只要被證明與上述列明品牌產品符合同等要求，也能被使用。
舉例：防水劑：某某品牌產品或被證明符合要求的其他品牌產品。
4．開放性或同類型產品規范
產品按照一種類型的屬性來描寫，包括產品描述、性能等級、尺寸、顏色、符合那種規范或國家、政府標準（如ASTM標準）。當對類型產品標準的關注超過品牌、商標名、制造商等因素時、會使用這種形式的規范。
舉例：波紋鍍鋅高拉伸力鋼：E級，波紋鍍鋅高拉伸力鋼材，表面涂覆，鍍鋅符合ASTM某某標準，具體型號及重量按設計要求由供應商推薦。
5．性能規范
同上述第四種規范相似，指明材料必須遵守某種性能標準，承包商必須尋找到符合這種性能標準的材料。必須注意，在這種規范上不會出現品牌名字。
四．每一種類型規范的使用比例
設計師和工程師喜歡寫明產品品牌的規范，因為這種規范鎖定了品牌、阻礙了在項目后續施工階段替換產品的企圖。據市場研究，各種類型規范的比例是：排他性或單一品牌產品規范4%，同等要求產品規范6%，多種品牌產品規范57%。以上規范都有指定品牌，總計67%，開放性及性能規范占33%。
五．被“規范”的重要性
設計師和工程師對新建筑產生最初的“購買影響”，他們負責對所有大型住宅建筑和非住宅建筑超出90%的部分進行規范。這種購買影響通過圖紙發揮出來，這些圖紙決定建筑是怎樣被建造、被規范的。建筑由什么材料建造，怎樣安裝設備。
所以，要想占領新建筑市場，就必須使產品被“設計”與“規范”。
六．規范的效力
當規范寫明品牌時，它們的效力非常高。有研究表明，當規范寫明品牌時，最終有87%的品牌產品最終投入工程使用，剩余少數變化，也是由于設計師和工程師自己在投標和施工階段因某種原因改變。
當情況是同等要求產品規范時，與上一種規范相比，就有了可操作余地。承包商有權尋求替代產品，有很多原因讓他們這么做，但主要的原因有三種：
2他可以尋找到更便宜的產品；
2指明品牌的產品無法按時按地交付；
2替代產品施工更方便。
由于大多數承包商都會保障在施工完畢一年內，會對由于材料與施工原因對建筑造成的損傷進行保修，所以他們由理由關心采購指定品牌產品的費用及合同中有關爭議、訴訟解決的條件。
另外，也必須注意到，由于分包商施工產品的經驗很豐富，所以有時候從保障質量出發，他們也會向設計師提出更換產品。
盡管承包商有很多理由要求更改材料，但他們必須在設計師規范的條件下進行。他們首先必須遞交“同等效力”的證明，然后獲得設計師的書面批準。
在設計師批準更改規范之前，由于他對原來被規范產品的美學效果、功能、經濟性很有信心，所以他會在價格、供貨方式、施工方便性方面對新老產品作一個認識上的平衡。
七．設計師怎樣改變規范
當設計師和工程師準備接受改變規范或替換材料，他們有幾種方式指示出來，下面舉例說明：
1．材料批準—只要是在規劃和規范中選定了某種品牌的材料，這也意味著設計所希望達到的目的和質量要求已經確定了。所以，承包商必須認識到，假如他想用其他材料，他必須得到設計師的批準，以證明他用的材料在質量和適應性上與原來材料一致。承包商必須在工期前25%時段之前提出更換請求，并且要在60天內和在訂貨前得到批準。
2．被指定材料的品牌、商標、供應商及說明書的內容是供應或投標合同的基礎，除非雙方另行約定。當規范中列了兩個或更多個品牌材料的時候，承包商有權自由挑選。當承包商試圖用規范外的材料替代時，他首先必須申明，寫明替代品和替代可能發生的承包金額差別，并且最終被批準。
當承包商提出的材料變更請求需要結構上改變或對建筑物或設備進行更改，則承包商必須遞交（待批準）圖紙以表明這種改變或更改是必須的，在上述圖紙被批準前，更改工作不能進行。
由于承包商提出變更材料（經批準）所引起的額外費用，全部由承包商承擔，業主不用承擔。這些費用包括可能對結構的改變、設備的變更、以及為了變更材料需要額外畫的圖紙、添置的設備。
假如，承包商經批準后，使用的替代材料或施工方法比原來規范節約費用，則多出來的錢要歸還業主。
3．“或者等同”條款：意味著承包商的建議必須以這里規范的材料為基礎。
4．當在合同中出現“或者等同”或“或者等同經設計師批準”字樣，并不意味著替代材料、設備、施工方法自然就“等同”了，除非在投標前，針對本項目，確實經設計師批準。設計師具有最終決定權。
5．設計師擁有選擇權，他接受或拒絕更換材料不需要有更多的考慮?；蛘咴O計師會提議承包商拿出一些標準，這些標準可以證明替代產品與原規范產品具有等同效力。設計師會判定這些標準，并且會要求承包商拿出符合這些標準的數據，被接受的標準包括外觀和性能上的要求。這些檢測數據應在設計師批準或選擇的實驗室進行，費用由承包商決定。
6．當規范上寫明商標名、供應商時，除非有設計師的書面批準，否則，不允許有更改。
設計師論文:設計師產品造型管理論文
在如今高度競爭的市場經濟中，開發新產品以滿足用戶的需求和審美情趣是一個至關重要的難題。社會經濟形態的轉變，使得過去以生產為導向的賣方市場形態，轉變為現今以用戶為導向的買方市場形態，工業設計師在設計產品時越來越注重用戶的感知意象。為了增強吸引力，一件設計好的產品不僅要達到預期目標，滿足用戶的生理要求，而且要滿足用戶的心理需求
[1]為了預測產品的成功性，控制并優化其效能，設計師必須將用戶的主觀需求和客觀要求外顯化
[2]在工程設計中，許多分析可用性的系統方法被用來獲取成功的產品
[3]這些方法對于評估和驗證產品原型很有效。但是，仍然缺少有效的方法來研究產品的品味和美學功能（如品牌意象、個人的美學愛好和目前的流行趨勢等）。產品的造型設計或者風格表現是一種主觀的、個性行為，大多取決于設計師的品味而不是用戶的傾向
[4]目前，產品特征與產品意義之間的理解性還比較低，難點在于用戶對產品的情感是一個非常復雜的認知過程，有許多錯綜復雜的因素會影響到感知機制
[5]在工業設計領域，產品語義研究者總是試圖解開人們是怎么樣感知產品的外觀、用途和文法。為了研究用戶的感知意象，美國學者Osgood等（1957）
[6]提出的語義差異法（Semanticdifferentialmethod，SDM）是一個基本的研究方法，它通過學習對象（包括產品外形、色彩等）的語義，將用戶的感知反應在Likert量表上，然后運用統計的方法分析其規律。如Maurer等（1992）
[7]運用這一方法研究了人們對街道家具造型設計的感知意象，
[8]研究了手表造型設計的感知意象，通過電話機造型分析了用戶與設計師感知意象之間的差別。
國內學者運用意象尺度（Imagescale）
[9]，借助科學的方法，通過對人們評價產品造型的心理量的測量、計算、分析，降低人們對某一事物的認知維度，得到意象尺度分布圖，通過意象圖（Imagemap）研究產品在座標圖中的位置，分別對數控機床的造型設計[9,10,11]、手機的造型設計[1,12]等進行了研究。其基本思想是根據語義差異法和多維尺度法（Multidimensionalscaling，MDS），建立多屬性感知空間（Multiattributeperceptualspace），其中空間的每一個點代表一個產品，通過對產品的空間分布規律分析，研究用戶和設計師的感知意象，為產品設計服務。
另外，日本學者提出了感性工學（Kanseiengineering）的研究方法[13,14]，試圖通過構建用戶情感的數據庫研究人們的情感結構，并將這些感性特征轉化成新產品的要素，然后綜合分析得出新的產品設計方案。但是他們建立的系統對于設計師和用戶而言常常是個黑箱。
1用戶和設計師的產品造型感知意象模型
1.1用戶的感知意象模型
用戶具有自己特有的感知意象模型。用戶在認知產品之前，總會在大腦中形成一種期望。每一位用戶根據他（或她）過去對這一產品或相關產品的經驗（甚至是偏見）會形成目前的產品應該是什么樣子的這一思維概念上的模型，比如"它的功能如何"、"外觀造型怎樣"、"如何使用"和"個性張揚"等問題。由于用戶的知識背景（包括知識經驗、受教育程度和所處環境等）不同，這一感知意象模型也不盡相同。這一模型剛剛開始時不太明確，但隨著設計問題的深入，經驗的不斷增加，用戶對產品的認知--即用戶的意象模型也不斷趨于完善和穩定。
當面對產品時，用戶通常會在此基礎上進行認知匹配，將眼前的產品與先前的感知意象模型進行匹配和評價，并且總是藉著一定的意象形容詞（Imageword），比如"漂亮的"、"休閑的"和"個性的"等來描述他們的感知。
因此，如何抓住用戶的感知意象模型，如感覺和情緒，并且能夠將這些信息轉化為適當的設計元素，運用隱喻和推理的原理傳遞產品信息，使設計出來的產品盡可能與用戶的意象模型相一致，或者超出其期望，使用戶產生"眼睛一亮"的興奮感覺，是設計師面臨的重要課題。
1.2設計師的感知意象模型
同樣，設計師也具有自己的意象模型。設計師結合設計目標（用戶需求），將構思轉化成產品形式（包括符號信息、語義信息和表現信息等），給用戶一種誘導。在工業設計過程中，圖形化信息（概念草圖、效果圖等）既是交流的媒介又是用戶選擇、評價設計質量的工具，是設計師意象模型的顯性化。而設計師所擁有但卻無法輕易描述的意象，如洞察力、靈感、視覺感受（如美感、秩序感）和經驗等，尤其是對產品外觀美感的創造能力，常常深藏于設計師的個人頭腦之中，是設計師的內隱性知識，它們只有通過線條、色彩和體面等視覺符號表達出來后才可以被人們所感知。
1.3用戶與設計師的感知意象匹配模型
在實際設計過程中，由于各種因素的制約，使得設計師在了解設計任務之后，往往停留在產品的功能和材質等外顯性分析層面，而很少去研究用戶的內隱性感知意象，或者研究與設計脫節，致使設計方案要經過多次與用戶討論、修改后才能通過，甚至中止設計，延誤了產品設計的時間。設計在線.中國
因此，有必要在設計開始之前，對用戶的感知意象進行研究，規范設計知識并使之與用戶的感性知識相匹配，使得設計方案獲得"一次成功（Rightthefirsttime）"。根據以上描述，我們可以提出了如圖1所示的用戶與設計師之間的感知意象匹配模型。
設計師將設計目標（用戶需求），結合自己的經驗與技術，將構思轉化為產品的外觀造型（包括界面、符號和色彩等），給用戶一種誘導；用戶通過自己的經驗與需求，借助以前的產品使用方式，以聯想的方式與設計師設計的產品外形進行感知交互；當這種交互達到一致或者某種耦合時，那么這種形式的設計就在一定程度上滿足了用戶的需求；當這種交互達不到一致時，就達不到用戶的滿足度，甚至會誤導用戶的行為，需要進行修改或者重新設計。
2研究方法
2.1用戶感知意象的外顯化
用戶的意象是意會性知識，難以編碼和度量，并且是在不斷演變的，或以數據、信息的形式無序地存放在某些地方，需要人們的相互交流、相互刺激，才能進行外顯化表征。
用戶的感知意象可以通過問卷、訪談、口語分析[15]、語義差異法、概念草圖和多維尺度分析等綜合方法獲取和表征。
口語分析法又稱"有聲思維"（Thinkaloud），它通過分析被試者的口語報告（Verbalreports）獲取被試者的認知活動信息，是一種較為直觀地研究人的認知活動的方法。在實驗進行時，口語分析法要求被試在解決某一問題或者做出判斷與決策時，根據問題的特點和要求，報告自己的思考與分析過程，要求邊考慮邊報告，盡可能說出所有細節，使用可以描述頭腦中設計思維的語句說出他的思維活動。同時，對口語報告進行實時錄音或錄像，盡量捕捉更詳細的過程信息。
主成分分析通過線性變換，將原來的多指標組合成相互獨立的少數幾個能充分反映總體信息的指標，從而在不丟掉主要信息的前提下避開了變量之間的共線性問題。
多維尺度分析法可以從一組事物或刺激間相似性的資料，建構出一個合理的多維度認知空間。通過該空間，我們可以清楚地了解并掌握人們對產品識別認知空間的認知方式，間接了解用戶在進行產品識別時判斷所根據的因素。
2.2設計師感知意象的表征
產品造型設計，就是對產品的造型要素（符號信息、語義信息和表現信息）進行編碼。設計師憑借自己的經驗、已有的領域知識和設計知識庫等，通過設計師的情感理解、文化內涵溶入以及與實用功能、技術的結合，藉以一些視覺符號的組合來表述設計的實質內涵，使產品具有美感、識別性與可操作性；并且運用"明喻"、"暗喻"、"聯想"、"類比"和"綜合"等手法幫助用戶認識、學習、操作不熟悉的產品，包括產品的外形、色彩、質感、使用方式、情感表達以及所處的環境等。在此過程中，我們同樣可以運用訪談、口語分析和設計概念草圖等方法，研究工業設計師的思維特點和表現方法，將其感知意象外顯化和轉移，形成概念草圖、文字和模型等，發現其創新設計規律。
設計師論文:工業設計師質疑管理論文
“設計，絕不是簡單的美化”
“不管是專業的設計公司還是大型企業的設計部門，在甲方（項目委托方）或老板（另一種意義上的甲方）面前，往往經不起質疑，一質疑就往回縮，”黃蔚對當下設計行業的抨擊相當直接。
設計師，你們為什么不能堅持？為什么如此不堪質疑？
黃蔚一語道出了個中的秘密：“他們只會簡單地把二維變成三維，他們說不出設計背后的故事?！?
在黃蔚看來，設計行業普遍缺失的是與甲方對話的本錢，他們沒有能力去了解甲方真正的意圖，他們不能切中要害的表達甲方希望表達的內涵，他們最終只能做一些表面的功夫。
“看看這個茶壺，”黃蔚隨手拿起這家五星級賓館茶廳里的一個茶壺，“看看這上面的花紋和圖案，有必要嗎？或者有，或者沒有，設計師本人也說不出其中的所以然，當然不能說服甲方去接受了，勉強做成了這樣的怪物?！?
這種現狀讓本來在設計界聲譽雀起的黃蔚毅然改變了繼續做一個設計師的想法，決定從設計管理入手來優化整個設計隊伍和設計行業。于是便有了家設計管理公司——上海橋中設計咨詢管理有限公司。
“差距在于延續性”
“我們不缺有靈感的家伙，披著長發故作深沉的設計師比比皆是。我們缺的是一種延續性。國產手機與國際大品牌之間的差距在于一種延續性，我們可能偶然能推出一款讓人耳目一新的產品，而諾基亞的產品每一款都有來歷和去路，每一個系列都有源源不斷的替代產品，這種差距源于對設計產業的整體把握，也就是我們所執著的設計管理，”黃蔚把她的工作提升到了整體產業水平的高度。
黃蔚還直言不諱地表示，目前的中國設計行業是一個沒有大師的時代。要造就出色的設計師，需要更多的時間的積累，但這種積累絕不是簡單的疊加，而是需要一個個鮮活的案例來支撐。設計師們在創造設計的故事，這些故事能否像史詩那樣傳唱下去，那就要看設計師們能否從“靈機一動”中脫胎換骨，成為能夠扎扎實實延續下去的歷史。
“紅棉獎”生逢其時
黃蔚非常欣賞廣州市政府能夠有眼光舉辦廣州國際設計周并進行“紅棉獎”-2006中國原創產品設計大賽。
黃蔚認為，目前以廣州為代表的珠三角地區非常需要通過設計來提升整個制造業的自主創新水平，不能再停留在以簡單的加工業水平上了。
她還認為，目前珠三角地區的設計水平與上海和北京之間，開始有了一定的差距。她舉例，日產汽車將較大的生產基地放在了廣州，卻把研發基地放在了上海，其中的主要原因是目前珠三角的設計能力不足以支撐其產業的后續發展。尤其是國際化水平，在上海，相當多的設計團隊采用中外合壁的運作模式，而在珠三角，這種團隊卻是鳳毛麟角。
她表示非常高興能夠被主辦方邀請擔任“紅棉獎”評委會主席，她希望通過這一獎項推動整個珠三角產業自主創新意識，迅速接軌國際化的設計產業理念。
設計師論文:室內設計師藝術管理論文
林偉而的公眾身份是香港著名室內設計師，以辦公室設計知名，耐克公司亞太地區各地辦事處幾乎都是他的作品，營造辦公人性化氛圍正是林氏設計最有特色的地方。
一身儒雅之風，龐大的藝術收藏品將林偉而與其他香港室內設計師區分開來。林偉
而在香港的辦公間坐落在維多利亞灣旁的香港藝術中心內，漢朝雕塑、雕像、古董收音機、現當代中國繪畫作品如同被檢閱的士兵，穩當佇立著，靜候對面辦公桌前的主人。
最引人注目的當屬主人收藏的上海畫家丁乙的格子畫?！斑@是舊作，溫和、恬淡，不如作者現在的作品色彩那么濃烈，但我還是喜歡這幅作品?！绷謧ザ男煨煺Z調，顯出一位典型中產階級的審美觀，溫和、優雅、審慎，恰如他本人與他的設計作品本身。
“藝術品可以使辦公室更加人性化，可以更好地為商業服務。國外很多大公司前廳都排放了與他們文化相吻合的藝術品，當你走進去時，你會感覺到非常親切?！彼@樣說。除了在自己的辦公間掛起上海畫家丁乙的作品外，林偉而在會議廳內也掛上了自己的攝影作品，這為每個與他洽談業務的人找到了最自然了解他的捷徑。
在頻繁往來于香港、北京、上海、曼谷自己的分公司時，他逐漸將四地的藝術作品挑選進自己的工作間，一切如同10歲時那樣，那年，他及時次跟隨父母去英國，小林偉而為自己購進了及時件藝術品。此后，藝術如同空氣，融入他的生活，也進入他的每一件室內作品。
和耐克一起成長
1993年是林偉而生命中轉變之年。36歲的他，和幾位設計師共同創立了思聯建筑設計有限公司。這年，耐克也在香港開設了第二家專賣店。畢業于美國好的建筑大學—康乃爾大學建筑系，在波士頓做過6年注冊建筑師，林偉而的國際化背景獲得耐克公司的青睞，雙方開始了及時次合作。
“我在美國做過6年建筑師，當時回香港沒有考慮住這么久，結果做下來十多年，一直都還不錯?！睆?993年起步，自香港開始，林偉而的設計生涯隨著耐克公司在中國、亞太地區的擴張而壯大。廣州、上海、北京、曼谷、名古屋，耐克不同區域的辦事處以及專賣店都有他的影子；1995年到1998年，他設計的耐克曼谷、香港、上海、廣州、北京辦公室屢獲亞太室內設計獎、美國建筑師學會獎、香港設計師學會獎。這些業績和榮譽，樹立了林偉而在業界的地位。
營造辦公人性化氛圍正是林氏設計最有特色的地方。林偉而的父親是馬來西亞拿督，他的童年許多時間在五星級酒店度過，這些人性化的品質服務對他的成長影響很大。他說：“人性化、開放式辦公室設計可以帶來活力，我喜歡將茶水間改造成開放式的咖啡廳，員工工作疲憊時，可以在一起聊天，就像朋友一樣，自然親切。”耐克香港辦事處的閱讀區域用活潑的明黃色調烘托出來，員工還可以坐在榻榻米風格的桌前自由翻閱各種書籍。
林偉而為上海通成推廣公司設計的辦公室是他的代表作。辦公室位于外灘老建筑內，通透寬敞，以現代感十足的開放式玻璃相連接，同時保留了老建筑華麗的細部，設計了酒吧、讀書室、壁爐，員工餐廳內甚至看得見外灘全景。這種近乎奢侈的現代居家環境式的辦公室為他贏得三項大獎，其中包括2002年度亞太區室內設計大賽商業組冠軍。
一次考試經歷讓他的設計理念發生轉變：“我在美國參加建筑師資格考試，時間大概是9個小時。我帶了一個小包去參加考試，而我的鄰桌帶了很多東西，有屏風、椅子、家人的照片等等，把考場當成了自己的家。我當時覺得他很夸張，后來想他是盡量營造一種自己熟悉的氛圍，可以發揮自己的潛能。這一點令我后來的空間設計受益良多?！?
藝術血緣
林偉而對現當代中國藝術持有濃厚的興趣，丁乙、薛松、曾凡志的作品他不僅喜歡，還收藏，“我覺得中國藝術開始有自己獨特的理念，中國經濟開始起飛，藝術家也在不停地改變。一個藝術家沒有改變的環境，做不出好的藝術。中國正是出好的藝術作品的年代?！?
讓林偉而興奮的藝術環境，也讓設計師本人從藝術收藏者變成創作者。2005年6月，他舉辦《靈氣》攝影展，向人們展示一位建筑師視角內的香港建筑物—香港會議中心、中環、大會場、交易中心等。每一張浮光掠影、模糊不清、近似印象派的建筑圖片背后，都再現了作者對時間、城市、建筑的思考。
具體設計風格上，這名受現代藝術影響甚深的設計師，近年更多把精力放在以現代手法解釋傳統中國古典設計上。比如在九間堂別墅室內設計中，他把中國古典的云彩、明代案幾、中式的亭臺靠背按照現代設計理念，以鋼材料做變形，使古典家居設計更抽象、簡潔、現代。
2003年中秋，他在香港維多利亞公園里創作了一只“大燈籠”，高15米、寬35米、360度環繞、800根竹竿組成，外有竹籬、內有竹臺，彩燈追逐燈籠，水池飄浮蓮花，燈影、竹影、人影，再加上金木水火土搭配的材質，大都市里的中秋賞月被處理得傳統韻味十足。而大燈籠內，抬頭可見蒼天明月，四周卻環繞著4部投影儀放映香港短片，讓人不知今夕是何年？10天的中秋賞月，有10萬港人觀看，給非典過后的香港帶來了歡樂?！敖ㄖ凸菜囆g原來是可以共存的”，林偉而認識到自己設計的力量。
設計師論文:設計師使命研究管理論文
設計師的使命
在一個思想自由的時代，似乎總有越來越多的人夢想成為設計師，也總有越來越多的設計師在實現設計理想與處理客戶關系的商業過程中感到迷惑不解。當我們面對眾多令人失望的家庭計劃時，無論是客戶、準設計師、室內設計師、還是具有建筑學背景的建筑設計師，都應該首先回到這樣一個看似簡單卻又很關鍵的問題：室內設計師的使命究竟是什么？通常的理解是，室內設計方案就是對天、地、墻的裝飾，門窗、設計的選擇，以及家具、布藝以及裝飾品的布置。這些工作中，有很多已經存在了需要遵守的法規、規范，或可以遵循的知識及規律。但是，除了環境硬件的改造之外，家，更是一個用來居住、充滿了個人行為的場所。因此，設計的基本著眼點永遠是:生活其間的人，生活其間的家庭。如何把握一個空間環境向參觀者所直接或間接地傳遞某種氣質，使使用者對環境產生歸屬感，則是遠遠超出規范之外的東西。理解并實現這個目標，便是一個專業設計師的使命。
設計師的背景
在確立了這個基本著眼點之后，我們必須還要嚴格地界定一下一個合格的室內設計師所必須具備的專業背景:必須系統地掌握應用心理學、社會行為學、基礎室內物理學;必須熟悉建筑學以及環境藝術學;必須不斷跟蹤世界范圍內裝飾材料與家具陳設的設計與創新動態;必須不斷地從工地與實際生活中補充實踐經驗與實際生活體驗的不足;必須對新的生活方式、人與環境的關系具有高度的敏感心。上述知識背景的要求是基礎的，一切個性化的思想、風格、品味都應該是建立在這樣一個共同的背景之上。對于一個剛剛跨出校門的本科畢業生來說，如果希望成為一個直接面對客戶的獨立設計師，在一個擁有再教育機會的專業環境中學習5-10年的時間是合情合理的。
好設計的來源
一個好的設計的決定性因素，至今都沒有一個統一的結論。我個人希望年輕設計師注意以下兩個方面的問題：
及時，平衡原則。在著手進行一個空間規劃時，必須時刻把握這個原則。因為平衡是人類活動的自然表現，從孩童學步到駕舟乘風破浪，人類的一切自身活動都在努力追求一種平衡。對于一個家庭空間來說，平衡原則也同樣重要，空間的布局，裝飾元素的組合都需要講究平衡的原則。
第二，想象力。想象力是如同詩歌一樣的藝術表達方式，但決不是對現實的扭曲。想象力應該能夠體現出個人對于現實世界的認知、看法以及掌控的程度。想象力來源于時間與空間的組合，來源于信息的接收，來源于個人的知識與修養。
好設計的工作思路完成與實現一個好的設計，應該具備明確的工作思路。
及時，針對一個既有的場所，開始階段的工作必須從客戶目標、優先重點、基本規范、現有局限以及改造余地五個方面入手。
第二，在了解并掌握了上述信息之后，才進入方案研究階段。即針對上述五個方面的信息，把滿足主人一切日常生活基本需求的所有元素在設計方案中體現出來。這些生活需求的基礎設計必須得到主人的認同。基本需求得到認同之后，便進入到對于方案的視覺效果及形象實現的共同認可上來。無論是設計師還是客戶，都必須意識到，這個認同的過程往往是雙方都能得以提高的機會，也是改變、優化生活方式的一個過程。生活環境的變化和人自身的變化必須是同步的。
歐洲室內設計的基礎理念
及時，歐洲室內設計的首要目標在于滿足客戶生活的基本需要；
第二，歐洲室內設計所追求的是包含天、地、墻、家具及陳設品在內的整體環境的風格與質量；
第三，歐洲室內設計注重材料的選擇，更注重品牌、質感。因此，更為理性，更重實用性。地面材料的選擇上，由于木地板等熱材料更適合于休息區域，瓷磚及大理石等冷材料應用于客廳區域，所以，我們不會因為實木木地板更昂貴而回避瓷磚;墻面處理上因空間功能需要而選用不同的顏色，天藍、藍、綠更適合休息與思考，較為適合臥房及書房的墻面，而黃色、米色等較為中性的暖色則適用于客廳，餐廳等白天活動的區域；吊頂的應用主要是強調空間的獨立性，所以點到為止，決不過分夸張；窗簾布藝的選擇方面我們更看重與窗戶造型、家具在色彩與風格上的協調性;燈光的選擇方面充分注意燈光的冷暖、間接、直接等特點；我們會在方案階段與客房就一些裝飾畫、裝飾品的采購與布置及時溝通，預先考慮等等。
中國室內設計理念上的差別
東西方室內設計在理念上究竟存在著哪些差異？很多時候，我都在思考這個問題，通過這兩年與中國的合作，這里，我談一下我個人的一些認識:
在中國，持續了近10年的經濟高速發展，給建筑業創造了極為廣闊的發展空間。從我到過的幾個大城市中，經常可以看到匯集了當代最的理念及經驗的建筑。應該說，作為設計師，我十分羨慕甚至有些嫉妒我的中國同行們處在這樣一個充滿了機會的時代。
但是，具體到家庭住宅的設計來說，以下問題，我認為有必要提請有關政府主管部門、設計同行以及發展商關注：
例如，自然采光問題還沒有引起規劃部門、發展商、建筑師的高度重視，這一點不僅表現在朝向與門窗設計上，同時，也體現在很多建筑相互之間的間距上。再如為了充分利用容積率，導致很多多層公寓的面積及高度比國際流行標準要低;又如從設計院到建筑主管部門，都存在各專業分立又經常互不通氣的局面，結果往往造成各種管理及儀表排放混亂，很多管道不僅全部外露，而且常常不允許改造，造成客戶使用空間的巨大浪費;又如發展商為了降低造價，往往忽視大堂、電梯間、樓梯間的設計與衛生質量，造成物業整體素質的下降。我希望在此呼吁無論是政府主管部門，發展商還是建筑設計院都能更多地加強市場調查，并增進與室內設計師的專業協作，加強基礎的家具及家政知識，以便從項目規劃、結構設計時就開始考慮未來使用者的切身利益，考慮各空間尺寸的合理性，特別是臥室，衛生間，廚房等這些著重體現生活品質的空間。政府的協助，設計院及發展商的這些用心與考慮，必定能夠有效地避免業主不必要的、額外的改造花費并形成“房子好看又好用”的口碑。
而消費者本身對于如何合理地完成一個家居計劃的理解與行為，也表現了很多的誤區：
最主要的是過分地強調與夸張天地墻的改造與裝飾的重要性。很多情況下，對于天、地、墻的裝修會花費掉整個家居設計中的絕大部分，而其中很多部分裝修出來的效果帶有十分明顯的、過分的張揚欲及表現欲，似乎很少人真正地意識到房子是給自己用的。我希望業界能向客戶更多地引導一種正確的思想，家居計劃的最根本目標在于改善、提高生活其間的主人自已的生活質量。同時，還要幫助客人樹立關于私密性、功能性、雅致以及文化品位等的考評標準。雖然這個行業在時時刻刻地發生變化，但是，提高生活質量的使命是永恒不變的。
其次，是關于保持傳統的問題。在設計領域，保持傳統是一種尊重歷史與文化的心態，而不是簡單的復古或仿古。室內設計風格的變化如同時裝，推陳出新的速度是不以人的意志為轉移的，現代人的生活需要現代的環境，現代的物品。然而，一件過去的物品，一個年代久遠的古董，無論價值多少，都會引發人們心靈深處對于文化與家庭淵源的一些思考。
環保問題也是需要消費者引起高度注意的一個問題。積極主動地使用一些無毒，無污染的裝修材料，更換綠色電器，選購一些可循環材料制成的家具，減少木材的使用都會對保護環境，提高下一代的環保意識起到實際的促進作用。
，希望消費者量力而行，科學預算。要注意的是一個完整的家居計劃包含著設計、裝修、家具配套三個方面的工作，從投資預算的角度要把握，一般來說，裝修與家具配套的投資比例應該在1:1或1:2之間，目前很多消費者實際支出的比例是倒置的。如果我們把原本應該體現給工業設計師、室內設計師的附加值都交付給了木匠，好的設計又將從何而來呢？
設計師論文:建筑設計師建材管理論文
建筑設計師在建材產品工程市場推廣過程中起著一定的作用，本文將分析并闡述發達國家設計師如何介入產品規范的設計與推廣
一．什么是規范（Specification）
規范是指對應用于建筑工程的材料、設備、固定裝置的文字性描述和使用目的闡明。再恰當一些講，規范是指詳細描述指定使用建筑材料與裝置的構成、安裝施工和完工要求。
與詳細的施工圖紙配合，規范顯示了指定使用的建筑材料是如何被應用的。
規范也可以指建筑設計師和工程師對承包商的施工要求；所有在建筑上應用的材料的性能要求和質量定義；使用這些材料在建筑上所要達到的目的的保障。對建筑承包商而言，規范也是他們在投標時確定材料費用和人工費用的基礎。，規范也是業主和承包商之間有法律效應的承包合同的一部分。
二．誰寫規范
由于規范對傳達設計師和工程師要求和目的起著關鍵的作用,并且會從法律上保障完成這些要求和目的,所以寫出的規范必須、清楚、完整并能反映建筑意圖。所以說，規范一般是由有經驗的設計師和工程師撰寫，并且在任何情況下受到負責注冊設計師和認證工程師監督。規范也可能由外部的咨詢專家撰寫（如結構、材料、機械、電氣工程師等），他們與負責項目的注冊設計師和認證工程師關系密切，并且受到他們的監督。
對規范撰寫者作用的一個注解
因為規范經常需要由設計師事務所的合伙人和負責人準備，現行約有1/4的事務所有規范撰寫人，這些人中的8/10本身就是注冊設計師或工程師。在很多情況下，這些寫規范的人都與材料生產商代表有直接聯系。
這些規范撰寫者對挑選材料具有很大的影響力，他們的作用就是將設計師的愿望以“規范”的形式付諸文件，所以講真正“規范”產品的不是規范撰寫者，而是設計師。
“設計”先行于“規范”，設計理念的方向決定了材料規范。
三．規范的主要形式有那些
有五種主要的規范形式
1.排他性或單一品牌產品規范
這種類型的規范聲明只有規范上寫明的產品（包括品牌、商標名、制造商）才能被接受，通常講，這類產品比較特殊。對材料供應商來講，這類規范一旦寫上去就等于完成銷售了。
舉例：內墻涂料，選用某某制造商產品，某某型號系列（色號某某）。
2．多種品牌產品規范
這是最常見的規范類型，名單上列二家或更多家產品（包括品牌、商標名、制造商），這些產品都符合規范者的需求。對這種類型的規范而言，所有列明的產品都有同等機會被用在項目上。
舉例：吸音磚：等級A，某某材料制作，表面預涂白色涂料，丁字對接，某某尺寸，某某、某某制造商產品
3．同等要求產品規范
在規范上寫明一家或幾家品牌，但同時寫明，其他品牌產品只要被證明與上述列明品牌產品符合同等要求，也能被使用。
舉例：防水劑：某某品牌產品或被證明符合要求的其他品牌產品。
4．開放性或同類型產品規范
產品按照一種類型的屬性來描寫，包括產品描述、性能等級、尺寸、顏色、符合那種規范或國家、政府標準（如ASTM標準）。當對類型產品標準的關注超過品牌、商標名、制造商等因素時、會使用這種形式的規范。
舉例：波紋鍍鋅高拉伸力鋼：E級，波紋鍍鋅高拉伸力鋼材，表面涂覆，鍍鋅符合ASTM某某標準，具體型號及重量按設計要求由供應商推薦。
5．性能規范
同上述第四種規范相似，指明材料必須遵守某種性能標準，承包商必須尋找到符合這種性能標準的材料。必須注意，在這種規范上不會出現品牌名字。
四．每一種類型規范的使用比例
設計師和工程師喜歡寫明產品品牌的規范，因為這種規范鎖定了品牌、阻礙了在項目后續施工階段替換產品的企圖。據市場研究，各種類型規范的比例是：排他性或單一品牌產品規范4%，同等要求產品規范6%，多種品牌產品規范57%。以上規范都有指定品牌，總計67%，開放性及性能規范占33%。
五．被“規范”的重要性
設計師和工程師對新建筑產生最初的“購買影響”，他們負責對所有大型住宅建筑和非住宅建筑超出90%的部分進行規范。這種購買影響通過圖紙發揮出來，這些圖紙決定建筑是怎樣被建造、被規范的。建筑由什么材料建造，怎樣安裝設備。
所以，要想占領新建筑市場，就必須使產品被“設計”與“規范”。
六．規范的效力
當規范寫明品牌時，它們的效力非常高。有研究表明，當規范寫明品牌時，最終有87%的品牌產品最終投入工程使用，剩余少數變化，也是由于設計師和工程師自己在投標和施工階段因某種原因改變。
當情況是同等要求產品規范時，與上一種規范相比，就有了可操作余地。承包商有權尋求替代產品，有很多原因讓他們這么做，但主要的原因有三種：
2他可以尋找到更便宜的產品；
2指明品牌的產品無法按時按地交付；
2替代產品施工更方便。
由于大多數承包商都會保障在施工完畢一年內，會對由于材料與施工原因對建筑造成的損傷進行保修，所以他們由理由關心采購指定品牌產品的費用及合同中有關爭議、訴訟解決的條件。
另外，也必須注意到，由于分包商施工產品的經驗很豐富，所以有時候從保障質量出發，他們也會向設計師提出更換產品。
盡管承包商有很多理由要求更改材料，但他們必須在設計師規范的條件下進行。他們首先必須遞交“同等效力”的證明，然后獲得設計師的書面批準。
在設計師批準更改規范之前，由于他對原來被規范產品的美學效果、功能、經濟性很有信心，所以他會在價格、供貨方式、施工方便性方面對新老產品作一個認識上的平衡。
七．設計師怎樣改變規范
當設計師和工程師準備接受改變規范或替換材料，他們有幾種方式指示出來，下面舉例說明：
1．材料批準—只要是在規劃和規范中選定了某種品牌的材料，這也意味著設計所希望達到的目的和質量要求已經確定了。所以，承包商必須認識到，假如他想用其他材料，他必須得到設計師的批準，以證明他用的材料在質量和適應性上與原來材料一致。承包商必須在工期前25%時段之前提出更換請求，并且要在60天內和在訂貨前得到批準。
2．被指定材料的品牌、商標、供應商及說明書的內容是供應或投標合同的基礎，除非雙方另行約定。當規范中列了兩個或更多個品牌材料的時候，承包商有權自由挑選。當承包商試圖用規范外的材料替代時，他首先必須申明，寫明替代品和替代可能發生的承包金額差別，并且最終被批準。
當承包商提出的材料變更請求需要結構上改變或對建筑物或設備進行更改，則承包商必須遞交（待批準）圖紙以表明這種改變或更改是必須的，在上述圖紙被批準前，更改工作不能進行。
由于承包商提出變更材料（經批準）所引起的額外費用，全部由承包商承擔，業主不用承擔。這些費用包括可能對結構的改變、設備的變更、以及為了變更材料需要額外畫的圖紙、添置的設備。
假如，承包商經批準后，使用的替代材料或施工方法比原來規范節約費用，則多出來的錢要歸還業主。
3．“或者等同”條款：意味著承包商的建議必須以這里規范的材料為基礎。
4．當在合同中出現“或者等同”或“或者等同經設計師批準”字樣，并不意味著替代材料、設備、施工方法自然就“等同”了，除非在投標前，針對本項目，確實經設計師批準。設計師具有最終決定權。
5．設計師擁有選擇權，他接受或拒絕更換材料不需要有更多的考慮?；蛘咴O計師會提議承包商拿出一些標準，這些標準可以證明替代產品與原規范產品具有等同效力。設計師會判定這些標準，并且會要求承包商拿出符合這些標準的數據，被接受的標準包括外觀和性能上的要求。這些檢測數據應在設計師批準或選擇的實驗室進行，費用由承包商決定。
6．當規范上寫明商標名、供應商時，除非有設計師的書面批準，否則，不允許有更改。
設計師論文:游戲美術設計師管理論文
一款游戲的開發需要游戲策劃，游戲程序，游戲美工三個團隊的分工合作來完成。如果說游戲策劃賦予了一款游戲靈魂和骨架，游戲程序讓游戲得以運轉，那么游戲美工就是為游戲增添血肉。所有在一款游戲里面可以看到的角色，敵人，場景，物件無不出自游戲美工之手。毫不夸張地說，游戲美工就是游戲虛擬世界中的造物主。在一個游戲的開發團隊中，人數最多，工作量較大的，就是游戲美工人員。如今，游戲開發這一行業在國內得以飛速發展，游戲美工這個職業也吸引了越來越多年輕人的目光。那么究竟怎樣才能成為一名游戲美工呢？
我們走進國內著名的專業游戲培訓學校，GA游戲教育基地，回顧過去幾年中GA培養的數百名游戲美術人才。不難發現，所有這些學員大體可以分成三類。這三類學員的成長軌跡，代表了三種典型的通往游戲開發領域的途徑。下面三個學員的真實經歷，或許可以給我們一些啟發。
李星從小就對美術有濃厚的興趣，父母很早就開始培養他，希望他能在美術領域有所成就。從小學開始他就一直堅持參加各種美術培訓班，最終順利考上四川美院。大學四年，李星逐漸喜歡上了游戲，剛開始是喜歡玩，后來逐漸對游戲制作產生了濃厚的興趣。大學畢業之后，李星決定做一名游戲美術設計師。然而盡管在美術方面功底扎實，但是對于游戲開發必須掌握的3D圖形技術，李星卻一竅不通。幾次應聘游戲公司，都因為沒有相關經驗，也沒有必要的軟件技能而功敗垂成。幾次碰壁后，李星報名學習了GA的游戲美術課程。剛開始，由于軟件方面基礎為零，學得很累。堅持了一段時間后，他逐漸掌握了3dmax和ps等軟件工具，也慢慢適應了用電腦作為繪畫工具的工作方式。這時他在美術方面的深厚實力開始逐步展現出來，成為了同期學員中的佼佼者。畢業之后，李星的畢業作品得到了多家著名游戲公司的贊賞，順利拿到了工作合同。走上工作崗位之后，科班出身的李星很快體現出過人的美術實力，工作表現受到公司的充分肯定，短短一年多時間已經成為該公司主美。
楊沈杰大學學的是室內設計專業。畢業之后輾轉了多家企業，一直從事室內裝潢效果圖制作方面的工作。然而這個職位競爭激烈，薪金福利待遇也一直不如人意。楊沈杰仔細考慮了自己的狀況后決定轉行做游戲美工?？戳撕芏嘤螒蚬镜恼衅敢螅瑮钌蚪苡X得自己會用3d軟件，能制作各種物件的模型，貼圖，應該可以勝任。然而他信心滿滿地參加了幾家公司的考試后，卻發現并非那么容易。所謂隔行如隔山，同是使用3d軟件來制作各種物件，游戲公司的要求遠遠高于一般的效果圖制作。在朋友的介紹下，楊沈杰參加了GA的游戲美術課程的學習。5個月的學習過程中，楊沈杰越來越感覺到3d圖形技術在游戲中的應用，有許多特殊的技術和標準，這些都是以前根本不知道的。另一方面，之前制作效果圖，在貼圖方面幾乎都是使用材質，自己手繪的能力也急待提高。在GA學習期間，楊沈杰幾乎天天披星戴月，學習到深夜。最終他不僅順利完成學業，還用業余時間組織了一個項目小組，以徐家匯教堂為藍本制作了一個精美的游戲關卡。這為其應聘就業增添了一個重要的砝碼，最終楊沈杰順利被EPICGAMES錄用。
和以上兩位同學相比，余靜同學成為游戲美工的道路就要艱難很多。余靜所學的專業跟美術以及設計沒有絲毫的關系，畢業之后從事的是銷售業務的工作，可以說是地地道道的門外漢。出于對游戲的熱愛，余靜還是說服家人，決定改行做游戲美工。由于沒有任何美術方面的基礎，也從來沒有接觸過3d軟件，余靜及時次到GA求學時，甚至沒有辦法通過入學測試。而她沒有輕易放棄，自己花了一年時間參加素描、色彩等傳統美術培訓班的學習。同時，找了很多3dmax方面的書籍自學軟件。時隔一年之后考核通過，進入GA開始學習游戲美術課程。由于基礎比較欠缺，雖然軟件方面通過下功夫多做多練，能夠趕上同學的步伐，但是美術方面的能力卻不是一朝一夕能夠提高的。畢業之后余靜的應聘考試遠不如同期的其他同學那么順利，開始的幾次都被游戲公司拒絕了。GA的就業指導老師幫她分析原因，尋找對策。一個重要的原因是，余靜應聘了幾個職位都是角色制作，角色設計師在美術基礎上的要求是非常嚴格的。余靜僅僅參加過一年的業余學習，與美術專業的應聘者競爭肯定是吃虧的。想明白這個道理后，余靜改變了策略，精心制作了一些并不復雜的物件和場景，仔細觀察生活中的真實物體，下了大功夫把這些看似簡單的東西做得非常細致精細。果然，新的作品贏得了游戲公司的認可，最終順利成為一名游戲場景設計師。
正所謂條條大路通羅馬，前面提到的三位GA學員有著各自不同的教育背景和學習經歷，最終都完成了同一個夢想。在這個過程中他們遇到的問題，和努力的重點，都是各不相同的。
在游戲美術領域，科班畢業的美術院校學生無疑是具有優勢的，他們受過專業、系統的美術教育，有扎實的基礎，出色的藝術感覺，純熟的繪畫技法，這些對于一個游戲美工來說都是至關重要的。這一類人也是游戲公司比較歡迎的，因為他們往往具有很大的潛力，有很大的上升空間。但這一類學生面臨的共同問題是他們學習的是傳統意義上的美術，幾乎沒有接觸過數碼圖形技術，不會使用各種軟件。更不用說游戲行業內部的標準和流程，以及一些先進的技術手段。沒有這些基本的技能，就算美術功底再好，也很難叩開游戲公司的大門。
因此，像李星這樣的學生，其實努力的目標是很明確的。一是熟練掌握游戲開發中使用的各種軟件；二是盡快適應一種全新的繪畫方式；三是了解游戲開發的流程和一些重要的技術手段。雖然要學的東西非常多，但相對于美術方面的積累和提高，學習這些基本知識和技能還是一個比較容易見效的過程。應該說，這三類學生中，距離游戲行業最近的就是這及時類。
第二類是一些相關專業畢業的學生，這些專業并非純粹的美術專業，但或多或少都跟美術有一些聯系。他們在美術方面雖然不如美院的學生那么專業，但也都具備基本的手繪技能，有一定的美術感覺。例如建筑專業，工業設計專業，平面設計專業等等。這類學生的一個特點是，往往比及時類學生的軟件應用能力強。甚至有一些能夠比較熟練的應用3d軟件。他們成為游戲美工的可能性也非常大，相對及時類學生來說，在軟件方面的障礙更小。但擺在他們面前的有兩個問題：及時，在技術方面并不了解游戲制作的特殊性。雖然他們有一定軟件基礎，或許在工作中也曾經應用過相應的軟件，但游戲開發中的一些標準，習慣，以及一些特有的技術手段是他們無法掌握的。假如以往的經驗形成了一定的思維定勢，走入了一些技術誤區，甚至有可能局限他在游戲領域的發展。第二個問題是，雖然他們比及時類學生在軟件方面有優勢，可能入行更容易一些，但在美術功底方面的不足可能會逐漸體現出來，限制今后的職業發展。
針對這兩個問題，這一類相關專業學生的努力方向就應該有所不同。在初期的學習階段，應該注重游戲開發實際工作能力的培養，站在一個游戲美術的角度去逐步養成一些應有的操作習慣，多把注意力放在游戲開發中特有的一些技術手段的學習上。像楊沈杰那樣主動去參與一個小的項目開發會是非常好的學習方法。而更長期的學習重點還應該放在提高自己的藝術修養和美術功力上，作為一個游戲美術設計師，這將會是貫穿整個職業生涯的長期過程，只有不斷的提高，才能獲得更大的發展空間。
像余靜這樣的第三類學生應該說是面臨較大困難的一類。甚至在很多人看來，讓一個完全的門外漢在一兩年里成為合格的游戲美術設計師根本就是一個不可能完成的任務。在幾年前，游戲美術依靠手繪的時代，確實如此。不過近幾年誕生了許多新軟件，大大方便了3D模型的制作；以往依靠手繪的模型貼圖，現在也可以通過修改一些現成的素材來完成。這使非美術專業的學生從事游戲美術設計工作成為可能。當然這會需要付出很大的努力。
對于第三類的學生來說，成為游戲美術設計師的道路無疑會比前兩類學生更漫長也更艱難。除了堅持和努力之外，明確目標非常重要。很明顯，這一類學生想在短期內達到美術院校學生的水平不是很現實。然而了解游戲公司的項目開發的話就不難知道，一個游戲中既有做角色，怪物，武器這些復雜物體的設計師。也有負責制作場景的設計師，一把椅子，一扇門，一盞路燈，這些物件的制作其實并不復雜，并不是高不可攀的。而且往往這些場景物件的制作量又很大，需要的美術設計師職位也很多。所以對于第三類學生，我們的建議是把有限的時間和精力用在一個點上。對于復雜物體模型的把握，這不是一朝一夕可以提高的，不如把精力更多地用在貼圖的繪制上。一些簡單的東西，如果做得精益求精，雖然看起來不炫不酷，也一樣能夠贏得工作的機會。
總的來說，游戲美工雖然是一個技術性、專業性很強的職業，但也并不是高不可攀。更重要的是，絕大部分游戲公司對于游戲美術的選撥都本著唯才是舉的原則，這與很多行業是不同的，游戲美術設計師往往并不看重學歷和證書。只要技術過關，作品能符合游戲公司的要求，實際制作考試能夠體現出自己的水平，就可以成功就業。相信所有懷著游戲夢想的年輕人，只要目標明確，方法得當，都可以到達成功的彼岸。
