安野光雅走訪畫家足跡，游覽畫家的創作地臨摹寫生； 到訪英過的顏料廠、法國的造紙廠，感受畫畫的全部氣息……
安野光雅 畫家、繪本作家、隨筆作家。 1926年出生于日本島根縣津和野町，山口師范學校研究科畢業。1968年以《不可思議的畫》(福音館書店)出道，從此開始了源源不斷的繪本創作。主要著作有《ABC之書》《五十音》(以上為福音館書店)、《安野光雅畫集》(講談社)、《安野光雅文集(1～6)》(筑摩書房)、《壺中的故事》《奇妙的種子》《走進奇妙的數學世界》《跳蚤市場》《天動說》《旅之繪本I~ V 》《童話國的郵票》等。安野光雅的作品不僅在日本國內非常受歡迎，在國際上也大放異彩，至今已獲獎無數。榮獲日本國內的藝術類獎文部大臣新人獎、產經兒童文化獎首獎。英國格林威獎特別獎、美國號角書獎、紐約科學院獎、布魯克林美術館獎、捷克BIB金蘋果獎、意大利博洛尼亞國際兒童書展設計大獎，等等，更在1984年榮獲國際童書界較高榮譽的“安徒生獎”畫家獎。安野光雅以畫風細膩寫實著稱，他擅長運用想象力與好奇心，將藝術與科學融為一體，創造出兼具知性與詩意又充滿童趣的作品。
序言梵高的教堂——奧維爾小鎮(法國)自由描繪
光影與色彩——瓦茲河(法國)
點彩實驗
瓦茲河畔——奧威爾小鎮(法國)
用線條描繪風
景速寫風景——科茨沃爾德(英國)
用線條描繪風景科茨沃爾德的秋天——科茨沃爾德(英國)
英國的秋天
畫畫的工具
我常用的畫具法國農莊的造紙廠——阿詩(法國)
造紙流程
英國的顏料廠——沃特福德(英國)
顏料的制作過程
房屋傾斜的村莊——拉文納姆(英國)序言梵高的教堂——奧維爾小鎮(法國) 自由描繪
說到畫畫，好從零開始。話是這么說，但總不能沿著美術史一直追溯到原始繪畫吧。印象派拉開了近代繪畫的帷幕，我想以此為原點，重新學習。沒有所謂專家、外行的藩籬，只要你熱愛畫畫，咱們就可以一起琢磨。例如，點彩派(下文中會講到)，到底是怎么回事呢？就是繪畫理念一致， 技術層面也互相影響，最終固定下來形成的一種流派。而另一方面，繪畫看重創造性，排斥模仿。能用“點彩”來概括，說明他們過于追求技術。不光是點彩，只要流派出現，就蘊含著通往下一個創造的征兆。換句話說，比起看重流派、壓抑個性，能夠隨心所欲地畫畫，創造出自己的世界，才是理想狀態。當然，這非常難。這么說呢，像在給自己找借口：萬一書派不上用場，可怪不著我哦。我一直認為，技術可以傳授，而內在的創造力卻無法教導。就像我反復強調的，這需要自己體會。都說圍棋高手出自外行。如果你讀這本書時對畫畫一竅不通，那就太棒了。你還沒有被死板的觀念禁錮，充滿了打造個人風格的無限可能。——安野光雅
別人推薦的，孩子還沒看，自己先學習了，適合自主閱讀的孩子
看過素描、水彩的技巧課。都是教繪畫步驟的。這本書比較宏觀，站在繪畫藝術的高度來理解繪畫。安野光雅說，創造性的重要，應該想怎么畫怎么畫。適合培養孩子的想象力和創造力。
書質量挺好，但是對于沒有繪畫基礎的人，理解起來有難度，話語很平實簡單，道理很深刻。
“榮獲國際童書界*榮譽“安徒生獎”的日本繪畫大師安野光雅，深挖孩子繪畫天賦中的精華，激發孩子詩歌般的想象力
作者的理念我很贊同，不要把畫畫想的過于復雜合技法化，對剛接觸的孩子來講，保持旺盛的興趣最重要
文字不多，道理卻深刻。家有學畫孩童，自己增漲見識之余也讓孩去體會和感悟美術的學習之道。
對小孩子來說，有點看不懂。必須由家長或者老師來引導。但是理念非常好，值得每個小孩子學習，也能讓家長深受啟發的。
安野光雅的十二堂繪畫課，可不是只有學習繪畫者的“專利”。它適合于所有的“知識分子”，閑暇時翻閱，他的作品像一首流動的有色彩的詩歌，可帶給你輕松和愉悅。
安野光雅：“如果你讀這本書時對畫畫一竅不通，那就太棒了。你還沒有被死板的觀念禁錮，充滿了打造個人風格的無限可能。”
教孩子繪畫，不用糾結于要畫小貓還是畫小狗的問題。跟著安野光雅，自由地畫，隨性自在地畫。沒那么多條條框框復雜的東西。
學習美術孩子的必備書，提高孩子的藝術素養，讓孩子真心喜歡美術！
挺好的，讀第一遍，沒太懂。讀了第二回，又仔細研究推敲下，好好琢磨了一下，豁然開朗不少。不過還是需要實操練習的，否則梵高來了，也教不會。
請家長們不要用自己的想法去要求孩子怎么做。那樣會害了他們。推薦閱讀此書。想象力、創造力，不僅是繪畫，是孩子成長過程中方方面面都應該有的。
非常喜歡的書，印刷精美，看起來很舒服。寶寶快四歲了，很想讓她學習繪畫，看完這本書自己對畫畫了解了一些，以后對孩子學習也會有一個好的幫助
安野光雅，我鮮少喜愛的人之一。他的作品都是我的心頭好。看完這本書，本以為得去專業機構學習畫畫，但看完只覺得只想單純的去畫，帶著滿滿的熱情。
我小時候畫畫，大樹、房子、小草、小花、小路、太陽、小鳥都一個樣。我們同學也那么畫。現在的孩子不同，他們太幸福了。能學到這么具有藝術高度的繪畫課。
是真的有在教怎么畫畫……本來以為是純圖片欣賞，想讓哥哥自己看……不知道怎么教……
我以前一直把畫得漂亮、畫得精致、畫得逼真，當做繪畫，卻不知道，梵高在畫烏鴉的時候，竟然是一團團黑色的短黑線罷了。畫了的都是畫，但不一定是藝術，也不一定有創造力。安野光雅，境界果然非凡。
“用線條描繪風景，但風景并不是由線條構成。如果說風景是樂譜，那么梵高就是在前面演奏的樂者。正如每個人的筆跡不同一樣，線條，也就是演奏的軌跡，如實地再現畫者的眼睛和心靈運行的軌跡。” 講得形象實用。
繪畫看重創造性，排斥模仿。能用“點彩”來概括，說明他們過于追求技術。不光是點彩，只要流派出現，就蘊含著通往下一個創造的征兆。
包裝完好無損，比預期的到達時間還快了倆天，當當很給力，這本書內容都是風景畫，但書有一股怪味道，有點像狗糧味，得曬曬再看了
自己很喜歡的一本，喜歡的畫風，把安野光雅的書都收了，慢慢看
“沒有技巧，是繪畫最好的訣竅”。看來一切事物都是一樣，我們總是不斷追求很復雜的東西，追來追去，還是要回到原點。才發現，最受用的，往往是最簡單的。
安野光雅的繪本我們一直在買在看，真的很不錯，孩子也非常喜歡我也非常喜歡看
再好的繪畫技術還是離不開自己去實踐，像安野光雅學習，帶著孩子到戶外去寫生吧，寫著寫著就有感覺了。或者拿起筆隨便畫好了，看見什么畫什么。為什么不可以呢。
家里有很多很多安野光雅的書了,但是就是喜歡大師的風格.這本簡直就是一本繪畫的臨摹課本啊.
剛看一節，作者的繪畫之旅告訴我們“你喜歡畫畫，這才是最棒的基礎！”推薦！
朋友說特別喜歡這個書的封面。我也喜歡，明快，心情大好，豁然開朗。理念很好，對小孩子特別有幫助，不僅是繪畫，其他方面也是如此。一個會讀書的人，應該能舉一反三，觸類旁通。
安野光雅說得太好了。其實小孩子繪畫更應該是自由繪畫，想畫什么畫什么，想畫成什么樣就畫成什么樣。如果大人總是跟她說你這么畫不對，你要那么畫，很容易打擊到孩子，因為孩子的想法很特別，跟大人不同，你不能要求他按照你想的來。那樣對孩子不公平！
繪畫不在技術，最重要的是創造性。畫者的感性決定一切。只要像梵高那樣，把自己看到的東西和感受，坦率地畫出來就行了。梵高的畫作之所以打動我們，不在于他畫得有多寫實這樣的傳統問題，而是讓我們看到了梵高精神的震撼。
聽到一個媽媽說：孩子報了繪畫班，結果老師告訴她不能涂這個顏色，要涂那個顏色，甚至還搶過孩子的筆自己涂起來。結果孩子變得很自卑，跟媽媽說，她不敢用自己喜歡的顏色，因為怕老師不高興。真為她的孩子擔憂。我已經把這本書分享給那位媽媽了。
